i. Plánování a příprava:
* Koncepce a nálada: Určete náladu, kterou chcete vytvořit. Je to dramatické, elegantní, tajemné, minimalistické? To ovlivní pózu, výraz a skříň vašeho subjektu.
* šatník subjektu:
* kontrast: Vyberte si oblečení, které kontrastuje s černým pozadím. Světle zbarvené oblečení (bílé, krémové, pastely) vytváří vysoký klíčový efekt. Tmavé barvy (námořnictvo, tmavě červené, smaragdově zelená) mohou vytvořit nízký klíčový, dramatičtější a náladovější pocit.
* Textura: Zvažte tkaniny se zajímavými texturami (krajka, samet, kůže) a přidejte vizuální zájem.
* fit: Zajistěte, aby se oblečení dobře hodí a je bez vrásek nebo rušivých prvků.
* make -up subjektu:
* definice: Makeup by měl být o něco více definován než každodenní make -up. Černé pozadí má tendenci absorbovat světlo, takže zajistěte, aby byly rysy dobře definované, zejména oči a rty.
* Matte: Matné povrchové úpravy jsou často preferovány pro portréty, protože snižují nežádoucí odrazy.
* vlasy:
* styl: Vyberte účes, který doplňuje tvar obličeje a oblečení subjektu. Zajistěte, aby vlasy byly úhledné a bez let.
* separace: Ujistěte se, že vlasy jsou dobře oddělené z černého pozadí. Vyvarujte se stylů, které se mísí do tmy.
* Komunikace: Předem diskutujte o konceptu, náladě a požadovaných pozicích s vaším předmětem. To jim pomáhá cítit se pohodlně a připravené.
* Umístění: Rozhodněte se, kde budete střílet. V ideálním případě by to měla být oblast, kde můžete snadno ovládat světlo a nastavit pozadí.
ii. Zařízení:
* kamera: Může fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s ručními ovládacími prvky. Kamera s dobrým výkonem s nízkým osvětlením však bude prospěšná.
* objektiv:
* portrétní čočka: Čočka portrétu (např. 50 mm, 85 mm, 100 mm) je ideální pro lichotivé rysy obličeje a vytváření potěšujícího rozostření na pozadí.
* objektiv zoomu: Objektiv zoomu může také fungovat a poskytuje flexibilitu při rámování.
* pozadí:
* tkanina: Černý samet, černý mušelín nebo černý plstěn jsou dobré volby. Velvet absorbuje nejvíce světla a vytváří skutečně tmavé pozadí. Muslin je cenově dostupnější možností.
* papír: Black Beampless Paper Rolls jsou další oblíbenou volbou, zejména pro nastavení studia.
* malovaná zeď: Matte černá zeď může také fungovat. Ujistěte se, že je rovnoměrně natřen a bez nedokonalostí.
* osvětlení:
* strobo/flash: Studiové stromy nebo světle světla jsou silné a nabízejí přesnou kontrolu nad světlem.
* kontinuální světlo: LED panely nebo jiná kontinuální světla jsou snazší vidět účinek v reálném čase, ale mohou vyžadovat vyšší nastavení ISO.
* softbox/deštník: Tyto modifikátory změkčují světlo a vytvářejí lichotivější vzhled.
* reflektor: Reflektor (bílý, stříbro nebo zlato) může odrazit světlo zpět na subjekt a vyplnit stíny.
* mřížka (volitelné): Místo místo zaostřuje světlo do úzkého paprsku, což může být užitečné pro vytváření dramatických efektů.
* Světelné stojany: Držet svá světla.
* Trigger (pro mimo kameru): Bezdrátové spouštěče vám umožňují vystřelit blesk na dálku.
* pásky/svorky: Zabezpečit pozadí.
* stativ (volitelné): Pomáhá udržovat fotoaparát stabilní, zejména v situacích se slabým osvětlením.
iii. Technika střelby:
1. Nastavení pozadí:
* Zavěste černé pozadí, aby bylo hladké a bez vrásek. Ujistěte se, že je dostatečně velký, aby úplně vyplnil rám za předmětem.
* Umístěte pozadí dostatečně daleko za předmětem (nejméně 4-6 stop), abyste minimalizovali únik světla ze světelného zdroje vašeho subjektu na pozadí. Čím dále se objeví tmavší pozadí.
2. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/1,8, f/2,8) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zdůrazňuje subjekt. U užší clony (např. F/5,6, f/8) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu v zaostření.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit ISO pouze v případě potřeby k dosažení řádné expozice.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla vstupujícího do kamery. Pokud používáte Flash, rychlost závěrky ovlivní primárně okolní světlo, nikoli expozice blesku (rychlost synchronizace je zde zásadní).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu zdroji osvětlení (např. Flash, denní světlo, wolfram). Pokud střílíte v RAW, můžete upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu.
3. techniky osvětlení:
* zdroj jediného světla (nejběžnější):
* Umístěte svůj hlavní zdroj světla na jednu stranu subjektu, mírně dopředu. Tím se vytvoří stín na opačné straně obličeje a přidá dimenzi.
* Použijte softbox nebo deštník k rozptýlení světla a vytvořte měkčí a lichotivější vzhled.
* Použijte reflektor na opačné straně zdroje světla, abyste odrazili světlo zpět na obličej subjektu a vyplnili stíny. Úhel a vzdálenost reflektoru ovlivní intenzitu výplního světla.
* dvě nastavení světla:
* klíčové světlo: Umístěte hlavní světlo (klíčové světlo), jak je popsáno výše.
* plněné světlo: Umístěte druhé, méně silné světlo na opačnou stranu předmětu, abyste vyplnili stíny. Toto světlo by mělo být měkčí a méně intenzivní než klíčové světlo. Místo druhého světla můžete použít reflektor.
* Osvětlení ráfku (podsvícení):
* Umístěte světlo za předmět a směřuje k kameře. To vytváří halo světla kolem vlasů a ramen subjektu a odděluje je od černého pozadí. Dávejte pozor, abyste se vyhnuli vzplanutí čočky.
* osvětlení vstřikování:
* Umístěte jedno světlo nad předmět směřující dolů (obvykle pomocí softboxu).
* Umístěte reflektor (nebo druhé světlo) pod subjekt směřující nahoru. To vytváří velmi měkké a dokonce i osvětlení.
* měřič světla (volitelné): Použití měřiče světla vám může pomoci přesně změřit světelný výstup a dosáhnout konzistentních expozic.
4. testovací záběry: Udělejte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte své osvětlení, expozici a složení. Podle potřeby upravte nastavení a osvětlení fotoaparátu. Věnujte zvýšenou pozornost histogramu, abyste se ujistili, že neřešíte zvýraznění nebo stíny.
5. pózování:
* úhly: Experimentujte s různými úhly a pózy, abyste našli nejvíce lichotivý vzhled vašeho předmětu.
* výrazy obličeje: Povzbuzujte přirozené a expresivní výrazy obličeje.
* ruce: Věnujte pozornost poloze rukou. Ruce mohou přidat zájem o portrét, ale trapné umístění rukou může být rušivé.
* oddělení od pozadí: Ujistěte se, že existuje viditelné oddělení mezi vlasy, ramena a černým pozadím. V případě potřeby upravte polohu nebo vlasy subjektu.
iv. Post-zpracování (editace):
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* RAW zpracování (pokud střelba RAW):
* Balance White: Vylaďte rovnováhu bílé.
* expozice: Upravte expozici, abyste dosáhli požadovaného jasu.
* kontrast: Zvyšte kontrast, aby byl předmět pop proti černému pozadí.
* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny a obnovte podrobnosti.
* Clarity and Texture: Přidejte dotek jasnosti a textury pro vylepšení podrobností.
* místní úpravy:
* vyhýbání se a pálení: Pro selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení. To lze použít k zdůraznění určitých funkcí nebo k vytvoření dramatičtějšího efektu.
* vylepšení očí: Mírně zaostřujte oči a přidejte jemný záblesk, aby byly více poutavé.
* vyhlazení kůže: Naneste jemné vyhlazení pokožky, abyste snížili vady a nedokonalosti. Vyvarujte se nadměrného vyhlazení, díky kterému může pokožka vypadat uměle.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste stříleli na vyšší ISO.
* ostření: Aplikujte ostření, abyste vylepšili podrobnosti a vytvořili ostřejší obrázek.
* Černobílá konverze (volitelné): Převeďte obrázek na černobílý pro klasický a nadčasový vzhled. Věnujte pozornost tonálnímu rozsahu a kontrastu.
* odstranit rozptýlení: Klopujte jakékoli prachové skvrny, vady nebo jiné rušivé prvky.
* Export: Exportujte obrázek ve formátu s vysokým rozlišením (např. JPEG, TIFF) pro tisk nebo použití na webu.
Klíčové úvahy a tipy:
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými technikami osvětlení, pozicemi a nastavením fotoaparátu.
* Pozor na detail: Věnujte pozornost každému detailu, od skříně subjektu po pozadí.
* praxe: Praxe je perfektní. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření ohromujících portrétů s černým pozadím.
* Monitorujte histogram: Histogram je váš přítel. Použijte jej k zajištění toho, že neořezáte zvýraznění nebo stíny.
* čistota: Udržujte čočku a senzor čisté, abyste se vyhnuli prachovým skvrnám.
* Po pohodlí předmětu: Ať se váš předmět cítí pohodlně a uvolněný. To jim pomůže být přirozenější před kamerou.
* Vyvarujte se úniku světla: Největší výzvou je vyhnout se světlu odrážet váš předmět na pozadí. Vzdálenost je klíčová. Také peří světlo (zaměřte okraj paprsku světla směrem k předmětu), takže světlo spadne rychleji a minimalizuje osvětlení pozadí.
* vzdálenost od pozadí Ujistěte se, že subjekt je dostatečně daleko od pozadí, že na něj světlo nespadá. Pokud používáte Flash, přesuňte subjekt 6-10 stop od pozadí. Pokud používáte přirozené světlo, je těžší získat dobré černé pozadí, i když je pozadí černý hadřík nebo zeď.
Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete vytvořit krásné a dramatické portréty s černým pozadím, které zaujme vaše diváky. Hodně štěstí!