i. Plánování a příprava je klíčová
* Koncept a příběh:
* Brainstorm Ideas: Co chcete sdělit? Dreammy, futuristické, éterické, energické? Nechte osobnost subjektu a vaše vize vás vést.
* načrtněte to: Dokonce i drsná skica tvarů a vzorů, které chcete vytvořit kolem vašeho předmětu, vám pomůže vizualizovat konečný obrázek. Zvažte, jak bude světlo interagovat s formou subjektu.
* Paleta barev: Vyberte si své barvy pečlivě. Doplňkové barvy (např. Modrá a oranžová) mohou vytvořit výrazný kontrast. Analogické barvy (např. Modrá, modro-zelená, zelená) poskytují harmonický pocit.
* zařízení, které budete potřebovat:
* dslr nebo zrcadlový fotoaparát (s ručním režimem): To je zásadní pro kontrolu nastavení. Pro izolaci subjektu může být užitečná široká čočka clony.
* robustní stativ: Nezbytné pro dlouhé expozice. Nepodceňujte důležitost dobrého!
* vzdálené uvolnění (nebo fotoaparátu fotoaparátu): Při zahájení expozice se vyhněte chvění kamery. Telefonní aplikace může někdy působit jako vzdálená závěrka.
* Zdroje světla:
* LED baterky: Užitečné jsou různé velikosti, barvy a úrovně jasu. Hledejte ty s nastavitelným zaostřením/zoomem.
* řetězec světla/víla světla: Vytvořte jemné, twinkly efekty.
* Fiber Optic Whips/Light Trubs: Pro tekutinu, tekoucí linie.
* el drát (elektroluminiscenční drát): Tenké, flexibilní dráty, které vyzařují měkkou záři.
* prskavky (použijte opatrnost a bezpečnost): Vytvářejte jasné, dynamické stezky. (Zkontrolujte místní předpisy; často omezené)
* Glow Sticks: Snadno použitelné a přicházejí v různých barvách.
* barevné gely: Umístěte je na zdroje světla, abyste změnili jejich barvu.
* obrazovka telefonu/tablet: Zobrazení plné barvy na obrazovce lze použít jako zdroj světla.
* tmavé prostředí: Čím tmavší, tím lépe. Studio, garáž nebo temné venkovní místo.
* černé kulisy (volitelné): Minimalizovat rozptýlení.
* páska nebo značky (volitelné): Označit polohu subjektu a jakékoli referenční body pro váš lehký obraz.
* pomocník (volitelné, ale vysoce doporučeno): Mít někoho, kdo spustí závěrku nebo drží světla, může být neocenitelné.
* Bezpečnostní zařízení (pokud používáte prskavky nebo otevřené plameny): Rukavice, ochrana očí, hasicí přístroj (poblíž).
* Nastavení fotoaparátu (začněte zde a upravte):
* režim: Manuál (M)
* iso: Začněte nízký (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum. Pokud je to nutné, zvýšit, ale upřednostňujte jej co nejnižší.
* clona: f/8 až f/16:Menší clona vám dává větší hloubku ostrosti, což je důležité, protože zdroje světla budou v jiných vzdálenostech od kamery. Pokud potřebujete více světla, můžete jej otevřít širší (např. F/5.6), ale mějte na paměti své zaměření.
* rychlost závěrky: Začněte dlouhou expozicí (např. 5-30 sekund). Toto je vaše „plátno“ - upravte to v závislosti na tom, kolik času potřebujete k vytvoření svého světelného malby.
* Focus: Zaměřte se na váš předmět * před * vypnete světla. Nejprve můžete použít automatické zaostření a poté přejít na ruční zaostření, nebo použít baterku k ručnímu zaostření.
* Balance White: Nastaveno na „wolfram/žárovku“ nebo „fluorescenční“ pro chladnější barvy. Experimentujte a zjistěte, co nejlépe funguje s vašimi zdroji světla. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.
* kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
ii. Proces malování světla
1. Nastavte svou scénu:
* Umístěte svůj předmět před kulisu (pokud používáte).
* Označte polohu subjektu (na podlaze), aby se mohli vrátit na stejné místo.
* Snímkem zarážte výstřel a zabezpečte fotoaparát na stativu.
* Vypněte všechna světla. Ujistěte se, že místnost je co nejtmavší.
2. Focus:
* Použijte baterku k osvětlení vašeho předmětu a zaostření. Jakmile se soustředí, přepněte čočku na ruční zaostření a zamkněte ji.
3. expozice:
* spusťte expozici: Použijte své vzdálené vydání závěrky nebo samoobslužník fotoaparátu.
* malba Light: To je místo, kde se kouzlo děje! Pohybujte se se svým světelným zdrojem „malování“ ve vzduchu kolem vašeho předmětu.
* kontrolované pohyby: Hladce a důsledně se pohybujte. V konečném obrázku se objeví trhané pohyby.
* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je váš zdroj světla k předmětu, tím jasnější se na fotografii objeví světlo. Experimentujte s vzdáleností pro různé efekty.
* úhel světla: Zvažte úhel, ve kterém vaše světlo zasáhne předmět. Boční osvětlení může vytvářet stíny a přidat dimenzi.
* Nesvítí světlo přímo na kameru: Pokud nechcete vytvořit konkrétní efekt.
* praxe dělá perfektní: Prvních pár pokusů nemusí být skvělé. Experimentujte s různými pohyby, zdroji světla a nastavením fotoaparátu.
* ukončit expozici: Kamera automaticky zastaví záznam, když je dosaženo rychlosti závěrky.
4. Přezkoumání a úpravu:
* Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Je to příliš jasné? Příliš tma? Jsou světelné stezky, jak jste si je představovali?
* Podle toho upravte nastavení fotoaparátu (rychlost závěrky, clona, ISO).
* Opakujte proces, dokud nedostanete požadovaný výsledek.
iii. Tipy pro jedinečné portréty:
* Interakce předmětu: Povzbuďte svůj předmět k interakci se světlem. Nechte je držet světelný zdroj, představujte se světlými stezkami, nebo se dokonce mírně pohybují během expozice pro rozmazaný efekt.
* šablony a masky: Vystřihněte tvary z kartonu nebo papíru a použijte je k vytváření vzorů světla. Držte šablonu mezi zdrojem světla a subjektem.
* více zdrojů světla: Použijte různé barvy a typy světel k přidání složitosti a hloubky k vašemu světlému malbě.
* prvky v popředí: Přidejte objekty do popředí, které lze také osvětlit světelným malbou a vytvořit zajímavější složení.
* skrytá světla: Umístěte světla za předmětem a vytvořte halo efekt nebo zdůrazněte jejich siluetu.
* LIGHT MALING TEMITY PŘEDMĚT: Můžete také použít lehké malby k přímému osvětlení částí obličeje nebo těla subjektu pro neskutečnější efekt. K tomu použijte měkký, rozptýlený zdroj světla.
* dvojitá expozice (pokročilá): Podělte se o jednu fotografii vašeho předmětu rozsvícenou pravidelným zábleskem a poté pořiďte další fotografické světlo malování prostředí bez předmětu. Zkombinujte je v příspěvku.
* pohyb: Experimentujte s mírným pohybem fotoaparátu během expozice (úmyslný pohyb kamery - ICM) spolu s malbou světla.
* Zaostření stohování: Pokud chcete mít ostrý obrázek svého předmětu a také ostře soustředěný světelný malba, možná budete muset pořídit více výstřelů v různých zaostřovacích bodech a poté je kombinovat v následném zpracování.
* kouř/mlha: Použití mlhového stroje může vytvořit krásnou atmosféru a pomoci světelným stezkám být viditelnější.
iv. Následné zpracování
* editace v RAW: Používejte software jako Adobe Lightroom, Capture One nebo Darktable.
* Upravit expozici: Vyladit jas obrazu.
* Upravit kontrast: Přidejte nebo snižte kontrast pro vylepšení podrobností.
* upravit vyvážení bílé: Opravte jakékoli barvy odlitků.
* snížit hluk: Obzvláště pokud jste museli používat vysoké ISO.
* ostření: Přidejte nádech ostření, aby se detaily spustily.
* photoshop (volitelné):
* klonování/uzdravení: Odstraňte všechny nežádoucí prvky nebo nedokonalosti.
* třídění barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadované nálady.
* dodge and vypalovat: Odlehčit nebo ztmavnout specifické oblasti a zvýšit důraz.
* vrstvení: Zkombinujte více expozice malby světla pro složitější výsledek.
v. Bezpečnostní opatření
* Sparklers: Vždy používejte prskavky venku, daleko od hořlavých materiálů. Noste rukavice a ochranu očí. Mějte poblíž kbelík vody nebo hasicí přístroj.
* otevřené plameny: Při práci s otevřenými plameny vychovávejte extrémní opatrnost. Nikdy je nenechávejte bez dozoru. Zajistěte správné větrání.
* Elektrická bezpečnost: Při používání elektrických šňůr v tmavém prostředí buďte opatrní. Vyvarujte se nebezpečí zakopnutí.
* Bezpečnost očí: Vyvarujte se zářící jasných světla přímo do očí někoho.
klíčové s sebou:
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co funguje.
* praxe, praxe, praxe: Světelná malba vyžaduje čas a trpělivost.
* bavte se! Toto je kreativní proces, takže si ho užijte!
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty světla. Hodně štěstí!