Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Průvodce
Environmentální portréty jsou portréty, které vyprávějí příběh o předmětu tím, že je představí v jejich přirozeném prostředí. Prostředí se stává nedílnou součástí portrétu, poskytuje kontext, odhaluje osobnost a zvyšuje celkový příběh.
Zde je rozpis toho, jak vytvořit efektivní environmentální portréty:
1. Plánování a příprava:
* porozumět vašemu předmětu: To je zásadní. Trávit čas mluvením se svým předmětem, učením se o jejich práci, koníčcích, vášních a tom, co je nutí. Čím více jim rozumíte, tím lépe můžete zachytit jejich podstatu v jejich prostředí.
* skautingové polohy: Najděte místa, která skutečně odrážejí váš předmět. Může to být jejich pracoviště, domov, oblíbený park nebo místo, které má zvláštní význam. Hledejte místa, která nabízejí zajímavé světlo, textury a potenciální prvky pozadí. Zvážit:
* relevance: Jak dobře se umístění spojuje s identitou subjektu?
* vizuální zájem: Nabízí umístění zajímavé tvary, linie, barvy a textury?
* Přístupnost a praktičnost: Je umístění bezpečné, přístupné a příznivé k fotografii? Potřebujete povolení k natáčení tam?
* Koncepce a vyprávění: Jaký příběh chcete vyprávět s portrétem? Je to o jejich profesi, jejich osobnosti, jejich životním stylu nebo o něčem jiném? Mít jasný koncept pomáhá vést vaše složení, pózování a volby osvětlení.
* výběr zařízení: Vyberte si vybavení na základě umístění a požadované estetiky. Běžně používané vybavení zahrnuje:
* kamera: Pro všestrannost a kvalitu obrazu jsou preferovány DSLR nebo Mirrorless.
* čočky:
* širokoúhlý (24 mm - 35 mm): Užitečné pro zachycení širšího pohledu na životní prostředí a vytvoření pocitu místa. Může být dobré pro zobrazení předmětu * v * prostředí.
* Standard (50 mm): Univerzální čočka, která poskytuje přirozenější perspektivu.
* teleobjektiv (85 mm - 200 mm): Dobré pro izolaci subjektu, vytvoření mělké hloubky pole a stlačení pozadí. Užitečné pro kreslení oka přímo k subjektu a změkčení prostředí.
* osvětlení: Přirozené světlo je často upřednostňováno, ale zvažte použití reflektorů, difuzorů nebo strob pro zlepšení nebo úpravu světla. Zvažte rychlé světla (blesk) s modifikátory pro vyplňové světlo nebo přemoci slunce.
* stativ: Užitečné pro udržování ostrých obrázků za nízkých světelných podmínek.
2. Složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél linií nebo na průsečíky pravidla třetích mřížky, abyste vytvořili vyváženější a poutavější kompozici.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu.
* rámování: K rámu předmětu a přidání hloubky k obrazu použijte prvky v prostředí (např. Dveře, Windows, Windows, větve).
* hloubka pole: Ovládejte svůj clonu a vytvořte požadovanou hloubku pole.
* mělká hloubka pole (např. F/2,8 - f/4): Izolujte subjekt a rozostřujte pozadí a upozorňují na ně.
* hluboká hloubka pole (např. F/8 - f/16): Udržujte předmět i životní prostředí v zaměření a poskytujte více kontextu a detailů.
* negativní prostor: Nechte kolem vašeho předmětu nějaký prázdný prostor, abyste vytvořili pocit rovnováhy a nechte divákovi soustředit se na ně.
* zvažte pozadí: Pozadí je stejně důležité jako předmět. Ujistěte se, že to není příliš rušivé nebo zaplněné. Hledejte čisté linie, zajímavé textury a doplňkové barvy.
3. Osvětlení:
* přirozené světlo: Využijte přirozené světlo, kdykoli je to možné.
* Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce): Poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo.
* zatažené dny: Nabízejte měkké, rozptýlené světlo, které minimalizuje stíny.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do otevřeného stínu, abyste se vyhnuli tvrdým stínům a hotspotům.
* umělé světlo: Použijte umělé světlo k doplnění nebo úpravě přirozeného světla.
* reflektory: Odskočte na váš předmět, abyste vyplnili stíny a přidali jas.
* Difuzory: Změkněte drsné světlo a snižte stíny.
* stroby (bliká): Poskytněte silné a kontrolované světlo. Použijte je mimo kameru s modifikátory (softboxy, deštníky) pro přirozenější vzhled.
* Směr světla: Experimentujte s různými směry světla (přední, boční, záda), abyste viděli, jak ovlivňují náladu a pocit portrétu. Osvětlení ráfku (podsvícení) může vytvořit oddělení a zvýraznit obrys subjektu.
* věnujte pozornost teplotě barev. Porovnejte barevnou teplotu vašeho umělého světla k okolnímu světlu pro přirozenější vzhled.
4. Pózování a interakce:
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.
* Zapojte se do životního prostředí: Nechte svůj předmět přirozeně komunikovat s jejich prostředím. Pokud jsou tesařem, nechte je pracovat na kusu dřeva. Pokud jsou hudebník, nechte je hrát svůj nástroj.
* oční kontakt: Přímý kontakt oka může vytvořit silné spojení s divákem.
* gesta: Věnujte pozornost rukama a řeči těla vašeho subjektu. Uvolněná a přirozená gesta mohou zvýšit autentičnost portrétu.
* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem během natáčení. Dejte jim jasný a pozitivní směr. Aby se cítili pohodlně a sebevědomě.
5. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte požadovanou náladu.
* expozice a kontrast: Vyladit expozici a kontrast pro vylepšení detailů a vynesení předmětu.
* ostření: Zaknětím obraz a zlepšit jasnost a definici.
* retušování: Odstraňte jakékoli rušivé vady nebo nedokonalosti, ale buďte opatrní, abyste nepřekročili a nevypadali předmět nepřirozeně.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit všechny rušivé prvky.
Příklady environmentálních portrétů:
* šéfkuchař: Šéfkuchař stojící v jejich rušné kuchyni, obklopený květináči, pánvemi a čerstvými ingrediencemi. Osvětlení může být směsí přirozeného světla z okna a strojních světel kuchyně.
* spisovatel: Spisovatel sedí u svého stolu, obklopený knihami, papíry a šálem kávy. Přirozené světlo z okna by mohlo osvětlit jejich obličej a zdůraznit jejich koncentraci.
* hudebník: Hudebník hrající svůj nástroj v jejich zkušebním prostoru, obklopený nástroji a zesilovači. Podsvícení by mohlo vytvořit dramatický efekt.
* umělec: Umělec stojící v jejich ateliéru, obklopený obrazy, sochami a uměleckými potřebami. Osvětlení by mohlo být měkké a rozptýlené a představilo barvy a textury jejich uměleckého díla.
* Farmář: Farmář stojící v jejich poli, obklopený plodinami a hospodářskými zvířaty. Světlo Golden Hour by mohlo vytvořit teplou a příjemnou atmosféru.
Tipy pro úspěch:
* vyprávět příběh: Každý prvek v portrétu by měl přispět k příběhu, který se snažíte vyprávět.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily mohou mít velký rozdíl v celkovém dopadu portrétu.
* být trpělivý: Udělejte si čas na nalezení správného umístění, osvětlení a pozice.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Hledejte emoce: Pokuste se zachytit osobnost a emoce subjektu v jejich portrétu. Díky tomu bude portrét poutavější a nezapomenutelnější.
* nejdůležitější je:spojte se s vaším předmětem! Skutečné spojení se promítá do lepší a autentičtější fotografie.
Dodržováním těchto tipů můžete vytvořit environmentální portréty, které jsou nejen vizuálně ohromující, ale také vyprávět přesvědčivý příběh o vašem předmětu. Hodně štěstí!