Jak vytvářet environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty vyprávějí příběh umístěním předmětu do svého přirozeného nebo zvoleného prostředí a odhalují něco o jejich osobnosti, profesi, zájmy nebo životním stylu. Jdou nad rámec jednoduchého headshotu a nabízejí kontext a hloubku.
Zde je komplexní průvodce, jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:
i. Plánování a příprava:
* znát váš předmět: To je zásadní. Zkoumejte je, promluvte si s nimi předem. Porozumět jejich profesi, koníčkům, vášní a tomu, co chtějí sdělit prostřednictvím portrétu.
* skautingové polohy: Vyberte si místo, které je smysluplné a vizuálně přitažlivé, a které se skutečně týká předmětu. Zvážit:
* relevance: Mluví místo s jejich identitou?
* osvětlení: Vyhodnoťte dostupné světlo v různých denních dobách. Zvažte, jak světlo ovlivní náladu a předmět.
* pozadí: Posoudit pozadí rozptýlení. Může to být zjednodušeno?
* Access: Potřeba oprávnění? Davy k řízení?
* vizuální zájem: Existují prvky v místě, které mohou přidat do kompozice?
* aspekty zařízení:
* kamera a čočky: Objektivy širokoúhlého (24-35 mm) jsou skvělé pro zobrazování více životního prostředí. Standardní čočky (50 mm) nabízejí přirozenou perspektivu. Teobření s teleobjektivy (85 mm+) mohou komprimovat pozadí a izolovat subjekt. Vyberte si na základě požadovaného vzhledu a dostupného prostoru.
* osvětlení: Zvažte externí záblesky, reflektory, difuzory nebo kontinuální osvětlení. Mohou pomoci vyplnit stíny, ovládat zvýraznění a vytvářet vyváženější a působivější obrázky.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pokud chcete udržovat konkrétní složení.
* spolupráce s předmětem: Diskutujte o konceptu, umístění a požadovaném výsledku s vaším předmětem. Učinit je pohodlnými a zapojeni do procesu. To povede k přirozenějším a poutavějším portrétům.
ii. Techniky kompozice:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: K vedení oka diváka k subjektu použijte linky v prostředí (silnice, ploty, architektonické prvky).
* rámování: Použijte prvky v prostředí (dveře, okna, stromy) k rámci předmětu a upozornění na ně.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (nízká F-Number): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a vytváří pocit intimity. Užitečné, když je pozadí rušivé nebo chcete zdůraznit předmět.
* Hluboká hloubka pole (vysoká F-Number): Udržuje předmět i prostředí v zaměření a poskytuje kontext a detaily. Užitečné, když je prostředí pro příběh nezbytné.
* perspektiva: Experimentujte s různými úhly střelby (nízká, vysoká, úroveň očí), abyste našli nejpřesvědčivější perspektivu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu, abyste vytvořili pocit rovnováhy a upozornili na ně.
iii. Techniky osvětlení:
* přirozené světlo:
* Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce): Poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo. Ideální pro portréty.
* otevřený stín: Poskytuje měkké, dokonce i světlo bez drsných stínů. Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu.
* zatažené dny: Poskytuje rozptýlené, dokonce i světlo, které je dobré pro minimalizaci stínů.
* umělé světlo:
* flash: Použijte Flash k vyplnění stínů, přidejte hlavní body a vytvořte dramatičtější vzhled. Zvažte použití blesku a difuzorů mimo kameru k změkčení světla.
* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla zpět na subjekt a vyplňte stíny.
* nepřetržité osvětlení: Použijte LED panely nebo jiná kontinuální světla k zajištění konzistentního a kontrolovatelného světla.
iv. Pózování a výraz:
* Natural pózujte: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuzujte svůj předmět k interakci s prostředím, zapojování jejich obvyklých činností nebo jednoduše relaxovat a být sami sebou.
* Směr, ne diktát: Nabízejte jemné pokyny spíše než dávat přísné pokyny.
* připojení: Pomozte svému předmětu cítit se pohodlně a sebevědomě. Promluvte si s nimi, smát se a vytvořit uvolněnou atmosféru.
* výraz: Povzbuďte svůj předmět, abyste se přirozeně vyjádřili. Skutečný úsměv, promyšlený pohled nebo vzhled koncentrace mohou do portrétu přidat mnoho emocí. Výraz by měl odpovídat příběhu, který se snažíte vyprávět.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Nepříjemné ruce mohou být rušivé. Navrhují, aby drželi něco, co souvisí s jejich prací/koníčkem, nebo je jednoduše uvolní po jejich boku.
v. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení, expozici a kontrast bílé a vytvořte vyvážený a vizuálně přitažlivý obraz.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* retušování: Odstraňte veškeré rozptýlení nebo vady, které snižují z celkového obrazu.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu obrazu na černobílý a vytvořte nadčasový a dramatičtější vzhled.
vi. Příklady a analýza:
Analyzujeme několik příkladů environmentálních portrétů a zdůrazňujeme použité techniky:
* Příklad 1:Hudebník v nahrávacím studiu
* Umístění: Nahrávání studia plné nástrojů a vybavení.
* osvětlení: Přirozené světlo z okna doplněné jemným výplním bleskem.
* složení: Hudebník sedí na míchací konzole, obklopené nástroji. Pozadí je mírně rozmazané, aby zdůraznil subjekt.
* pózování: Hudebník se dívá přímo na kameru uvolněným výrazem.
* příběh: Tento portrét vypráví příběh hudebníka, který je nadšený svým řemeslem. Nahrávací studio poskytuje kontext a odhaluje jejich pracovní prostředí.
* Příklad 2:Šéfkuchař v kuchyni
* Umístění: Rušná restaurace kuchyně.
* osvětlení: Soudní kuchyňská světla a vyplňte blesk.
* složení: Šéfkuchař stojí před sporákem, obklopený květináči, pánvemi a ingrediencemi.
* pózování: Šéfkuchař se zaměřuje na přípravu jídla, předávání pocitu odhodlání a odbornosti.
* příběh: Tento portrét zachycuje energii a intenzitu šéfkuchaře pracujícího v profesionální kuchyni. Prostředí odhaluje jejich dovednosti a vášeň pro vaření.
* Příklad 3:Umělec v jejich studiu
* Umístění: Umělecké studio s obrazy, štětce a plátna.
* osvětlení: Měkké, rozptýlené přirozené světlo z velkého okna.
* složení: Umělec stojí před stojanem, obklopeným jejich uměleckým dílem.
* pózování: Umělec drží štětec a zamyšleně se dívá na svou práci, přináší pocit kreativity a inspirace.
* příběh: Tento portrét představuje tvůrčí prostor umělce a odhaluje jejich umělecký proces. Prostředí odráží jejich osobnost a umělecký styl.
* Příklad 4:Spisovatel v knihovně
* Umístění: Stará knihovna s řadami knih.
* osvětlení: Dostupné světlo s jemným výplním bleskem, který vyvolává stíny.
* složení: Spisovatel sedí u stolu, obklopený knihami.
* pózování: Spisovatel je ztracen v myšlenkách, jako by uvažoval o jejich dalším příběhu.
* příběh: Tento portrét zachycuje intelektuální a kontemplativní povahu spisovatele. Knihovna poskytuje kontext a posiluje jejich lásku k knihám a psaní.
vii. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* rušivé pozadí: Ujistěte se, že pozadí je čisté, přehledné a relevantní pro subjekt.
* špatné osvětlení: Věnujte pozornost osvětlení a využijte jej ve svůj prospěch. Vyvarujte se tvrdých stínů a foukaných vrcholů.
* tuhé pózující: Povzbuzujte přirozené a uvolněné pózování.
* ignorování životního prostředí: Ujistěte se, že prostředí je nedílnou součástí příběhu.
* Nedostatek spojení s předmětem: Vytvořte vztah s předmětem a vytvořte autentičtější a poutavější portrét.
viii. Praxe a experimentování:
Nejlepší způsob, jak zlepšit své dovednosti v oblasti environmentálního portrétu, je praktikovat a experimentovat s různými technikami. Zkuste střílet na různých místech, pomocí různých nastavení osvětlení a práci s různými předměty. Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice. Analyzujte práci fotografů, které obdivujete, a pokuste se pochopit, jak tyto techniky používají. A co je nejdůležitější, užijte si tento proces!