i. Příprava je klíčová
1. koncept a nálada:
* Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět. Je to záhadné, kontemplativní, mocné nebo něco jiného? Osvětlení pomůže sdělit tuto náladu.
* zvažte svůj předmět. Jejich osobnost a funkce ovlivní to, jak je představujete a zapálíte.
2. zařízení, které budete potřebovat:
* kamera: Každá DSLR nebo zrcadlová kamera s ručním režimem to udělá. Dokonce i chytrý fotoaparát s ručními ovládacími prvky (nebo aplikacemi, které je poskytují), může fungovat v špetce.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (asi 50 mm-85 mm nebo je objektiv zvětšení přibližující tento rozsah) skvělý pro vytvoření příjemné perspektivy. Experimentujte však s tím, co máte.
* Zdroj světla (klíčový):
* studio strobo/flash: Nejlepší kontrola. Dobrým výchozím bodem je jediný západ s modifikátorem (softbox, kosmetická miska nebo dokonce mřížka).
* Speedlight/Flashgun: Přenosnější možnost. Můžete jej použít mimo kameru se spouštěčem.
* kontinuální světlo (LED panel, lampa): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale obvykle méně silný než stroby. Dimmer je velmi užitečný.
* i jedno okno: Může fungovat, ale vyžaduje pečlivou kontrolu s reflektory/vlajkami.
* modifikátor světla (velmi důležitý):
* softbox: Rozptyluje světlo a vytváří měkčí stíny.
* deštník (střílení nebo reflexní): Větší, rozptýlenější zdroj světla než holý záblesk.
* kosmetické jídlo: Vytváří o něco tvrdší a zaměřenější světlo s jemným obvodem.
* mřížka: Zaostřuje světlo do úzkého paprsku a zabrání úniku světla. Vynikající pro přesné zvýraznění.
* pozadí:
* tmavé pozadí: Černá látka, tmavý bezproblémový papír, tmavá stěna-nezbytná pro vzhled nízkého klíče.
* vzdálenost: Umístěte svůj subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby světlo nerozlije a rozjasnilo ho.
* reflektor (volitelný, ale užitečný):
* bílá nebo stříbro: Odrazit malé množství světla do stínů, aby se zabránilo tomu, aby se staly úplně černou. Používat střídmě.
* vlajky/gobo (vysoce doporučené):
* černý materiál (pěnová deska, tkanina): Používá se k blokování světla před zasažením určitých oblastí (jako je pozadí nebo nežádoucí části subjektu). Zásadní pro kontrolu úniku světla a vytváření dramatických stínů.
* Světelný stojan (pokud používá flash/strobos mimo kameru):
* Trigger (pokud používá flash/strobos mimo kameru):
* stativ (volitelné): Užitečné pro konzistenci a ostré obrázky, zejména pokud používají pomalejší rychlosti závěrky.
3. Nastavte fázi:
* vyberte polohu kde můžete ovládat světlo. Místnost s minimálním okolním světlem je ideální.
* nastavte své pozadí. Ujistěte se, že je rovnoměrně temná.
* umístěte svůj předmět.
ii. Nastavení osvětlení
To je místo, kde dochází k magii. Zde je několik běžných nastavení osvětlení nízkých klíčů:
1. klasické rembrandt osvětlení:
* jeden zdroj světla: Umístěte svůj zdroj světla mírně na stranu a nad předmětem přibližně přibližně 45 stupňový úhel.
* trojúhelník: Cílem je vytvořit malý, obrácený trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Toto je charakteristický znak Rembrandtova osvětlení. Světlo by nemělo být příliš široké.
* stíny: Většina tváře subjektu bude ve stínu.
* reflektor (volitelné): Použijte reflektor naproti zdroji světla, abyste v případě potřeby jemně vyplnili stíny pod bradou nebo na tmavé straně obličeje, ale buďte velmi opatrní, abyste stíny příliš nezasahovali. Chcete udržovat drama.
2. boční osvětlení:
* jeden zdroj světla: Umístěte světlo přímo na stranu subjektu.
* polovina obličeje osvětlená: Jedna polovina obličeje bude jasně osvětlena, zatímco druhá polovina je v hlubokém stínu.
* silný kontrast: To vytváří velmi dramatický a náladový efekt. Dobré pro předávání síly nebo tajemství.
* věnujte pozornost oka: Ujistěte se, že existuje alespoň * nějaké * světlo odrážející v oku na stínové straně, aby se zabránilo, že vypadá jako černá díra.
3. Zpětné osvětlení/okrajové osvětlení (pokročilejší):
* Zdroj světla za předmětem: Umístěte světlo * za * subjekt, směřující k fotoaparátu.
* silueta nebo okraj: To vytváří efekt siluety nebo tenký obrys světla kolem hlavy a ramen subjektu.
* složitější: Vyžaduje pečlivou kontrolu, aby se zabránilo vzplanutí čočky a nadměrné expozice. Vlajky jsou zde nezbytné.
* Použití v kombinaci: Často se používá v kombinaci s * velmi * jemným výplňovým světlem vpředu, aby odhalila * jen * náznak detailů do obličeje.
Tipy pro obecné osvětlení pro nízký klíč:
* Začněte jedním světlem: Zvládněte základy před přidáním dalších světel.
* peří světlo: Nesměrujte světlo přímo na subjekt. Úhel je mírně pryč tak, aby je osvětlil okraj světelného paprsku („peří“). To vytváří měkčí gradace a zabraňuje tvrdým zvýrazněním.
; Použijte vlajky (černá pěnová deska, černá textilie natažená na rámu), abyste zablokovali světlo před zasažením pozadí nebo jakýchkoli oblastí, které chcete udržet tmav. To je * kritické * pro skutečný vzhled nízkého klíče.
* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo a rychleji spadne. Čím dál dál, tím těžší je světlo a i osvětlení. Ve většině případů, pro nízký klíč, budete chtít světlo o něco dál pro výraznější stíny.
iii. Nastavení fotoaparátu
1. To vám dává úplnou kontrolu.
2. iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum.
3. clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. f/2,8 až f/5,6 je dobrý výchozí bod, ale experiment.
* Širší otvory (f/2,8, f/4):mělčí hloubka ostrosti, rozmazání pozadí a zaměření pozornosti na oči subjektu.
* Užší otvory (f/5,6, f/8):Větší hloubka pole udržuje více předmětu v soustředění.
4. rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Začněte s 1/125. nebo 1/200. sekundy.
* Flash Photography (nejběžnější): Rychlost závěrky především ovládá okolní světlo. Budete muset použít rychlost závěrky, která je při nebo pod rychlostí synchronizace vašeho fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/250 sekundy). * Flash Power * řídí expozici subjektu.
* nepřetržité osvětlení: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice.
5. měření:
* měření spotu: Měřič z nejjasnější části tváře subjektu (vrchol). Upravte expozici, dokud se měřič nezkouší ke správné expozici.
* Histogram: Histogram by měl být silně vážen doleva (tmavší tóny), ale s malým vrcholem vpravo (zvýraznění). Ujistěte se, že nadměrně neřešíte zvýraznění.
6. Balance bílé: Nastavte vyvážení bílé přiměřené pro zdroj světla, který používáte. Pokud se střílí s bleskem, je obvykle vhodné nastavení vyvážení bílé bílé.
iv. Shot
1. Focus: Zaměřte se na oči předmětu.
2. póza: Vést svůj předmět. Zvažte jejich řeč těla a jak přispívá k celkové náladě.
3. Složení: Přemýšlejte o pravidlech třetin a dalších kompozičních technik.
4. pořizovat zkušební výstřely: Zkontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a podle potřeby upravte osvětlení a nastavení. Věnujte pozornost vrcholům, stínům a celkové expozici.
5. iterate: Pokračujte ve střelbě a úpravy, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
v. Následné zpracování
1. RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste si uchovali co nejvíce informací pro úpravy.
2. software: Použijte Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný software.
3. úpravy:
* expozice: Vyladit celkový jas.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* zvýraznění/stíny: Opatrně je upravte tak, aby zdokonalili rovnováhu. Obvykle mírně stáhněte vrcholy a jemně zvedněte stíny, pokud vůbec.
* černé/bílé: Nastavte černé a bílé body pro maximalizaci tonálního rozsahu.
* Clarity/Texture: Přidejte nádech jasnosti nebo textury a uveďte podrobnosti. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* ostření: Naneste ostření pro zvýšení ostrosti obrazu.
* dodge and vypalovat: Selektivně odlehčujte (dodge) nebo zatemňte (popáleniny) oblasti, abyste zvýšili světlo a stíny.
* třídění barev (volitelné): Jemně upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu. Desaturovaný nebo monochromatický vzhled často funguje dobře s nízkým klíčem.
4. plodina: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
Důležité úvahy a tipy:
* praxe dělá perfektní: Osvětlení s nízkým klíčem vyžaduje praxi. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, modifikátory a nastavením fotoaparátu.
* šatník subjektu: Tmavé oblečení pomůže udržet pocit s nízkým klíčem.
* Komunikace: Promluvte si se svým předmětem a vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit.
* jemnost: Fotografie s nízkým klíčem je o nuanci. Vyvarujte se přehánění osvětlení nebo následného zpracování.
* Přijmout stíny: Nebojte se hlubokých stínů. Jsou nezbytné pro vzhled nízkého klíče.
* věnujte pozornost detailům: Ujistěte se, že pozadí je čisté a bez rozptýlení.
Sledováním těchto kroků a praktikování budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí!