REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Kreativní portrétní fotografie:Průvodce krok za krokem

Tato příručka se zaměřuje na posun nad standardní headshot a vytváření portrétů, které jsou vizuálně zajímavé, emocionálně evokativní a skutečně odrážejí osobnost vašeho subjektu.

Fáze 1:Plánování a příprava před střelkou

Krok 1:Konceptualizace - "Proč" za portrétem

* Definujte svou vizi: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaké emoce chcete evokovat? Je to oslava individuality, komentář k společenským normám nebo něco úplně jiného? Všechna vaše rozhodnutí povede jasný koncept.

* Zapojení předmětu: Promluvte si se svým předmětem! Pochopení jejich zájmů, vášní, nejistot a osobního příběhu je zásadní. Co je činí jedinečnými? S čím jsou spokojeni? Spolupráce je klíčová.

* deska nálady: Vytvořte vizuální odkaz. Shromažďujte inspirující obrázky, barevné palety, pózy, umístění, styly osvětlení a nápady šatní skříně, které jsou v souladu s vaším konceptem. Pinterest, Instagram a časopisy jsou vynikajícími zdroji.

Krok 2:Umístění, skříň a rekvizity - nastavení jeviště

* skautingové polohy: Vyberte místo, které doplňuje váš koncept. Zvážit:

* přirozené světlo: Kvalita a směr světla v různých denních dobách.

* pozadí: Zvyšuje to nebo odvrátí od vašeho předmětu? Zvažte texturu, barvy a vzory.

* Povolení/přístupnost: Ujistěte se, že máte povolení k natáčení na místě.

* Výběr skříně: Pracujte s vaším předmětem na výběr oblečení, které odpovídá konceptu a jejich osobnosti. Zvážit:

* Paleta barev: Koordinovat s lokalitou a deskou nálady.

* fit a styl: Oblečení by mělo být pohodlné a lichotivé.

* Textura a vzory: Přidejte vizuální zájem, ale vyhněte se rušivým vzorům.

* rekvizity: Rekvizity mohou do vašich portrétů přidat kontext a osobnost. Zvážit:

* relevance: Rekvizity by se měly vztahovat k zájmům vašeho subjektu, vašeho konceptu nebo umístění.

* jemnost: Vyvarujte se ohromení předmětu. Používejte rekvizity střídmě a promyšleně.

* vlasy a make -up: Zvažte profesionální vlasy a make -up, zejména pro tematické nebo stylizované výhonky. Dokonce i jemná vylepšení mohou významně ovlivnit konečný obrázek.

Krok 3:Kontrola vybavení - být připraven

* kamera a čočky: Vyberte čočky, které vyhovují portrétním fotografii (50 mm, 85 mm, 135 mm, jsou oblíbená volba). Rychlý otvor (f/1,8, f/2,8) umožňuje mělkou hloubku ostrosti a krásný bokeh.

* osvětlovací zařízení (v případě potřeby): Záblesky, stroby, reflektory, difuzory. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení. Vědět, jak efektivně používat své zařízení.

* baterie, paměťové karty, stativ: Ujistěte se, že je vše nabité a máte dostatek úložného prostoru. Stativ může být užitečný pro statické pozice nebo nízko osvětlené situace.

* Nástroje a příslušenství: Upínače, páska, reflektory, válce na linty, bezpečnostní kolíky - buďte připraveni na neočekávané problémy.

Fáze 2:Shoot - zachycení obrázku

Krok 4:Komunikace a připojení - budování vztahu

* pozitivní přístup: Buďte nadšení a povzbuzující. Vaše energie je nakažlivá!

* jasný směr: Vysvětlete svou vizi a poskytněte konkrétní pokyny.

* aktivní poslech: Věnujte pozornost úrovni zpětné vazby a pohodlí vašeho subjektu.

* Budování důvěry: Doplňte svůj předmět a pomozte jim cítit se uvolněně. Uvolněný předmět je přirozenějším předmětem.

Krok 5:Pózování a složení - vedení oka

* pózování principů:

* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste lichotili funkce vašeho subjektu.

* Postoj: Dobré držení těla přináší důvěru. Vyvarujte se sklonu.

* umístění rukou: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se tuhých nebo nepříjemných pozic.

* porušení pravidel: Jakmile pochopíte základy, nebojte se porušit pravidla!

* techniky kompozice:

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed pro dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry k vedení oka diváka k subjektu.

* negativní prostor: Vytvořte pocit rovnováhy a zaměřte pozornost na toto téma.

* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu.

* Akce vs. statická: Zvažte začlenění pohybu nebo aktivity pro přidání energie do portrétu.

Krok 6:Osvětlení - formování nálady

* přirozené světlo:

* Golden Hour: Hodina po východu slunce a před západem slunce poskytuje měkké, teplé světlo.

* otevřený stín: Vyvarujte se tvrdých stínů střelbou v otevřeném stínu.

* difuzory a reflektory: Použijte difuzory k změkčení drsného světla a reflektorů, abyste odrazili světlo zpět na váš předmět.

* umělé světlo:

* Nastavení jednoho světla: Začněte jednoduchým nastavením jediného světla, abyste pochopili, jak světlo a stíny interagují.

* Nastavení dvou osvětlení: Přidejte druhé světlo pro výplň nebo pro vytvoření oddělení.

* modifikátory světla: Experimentujte s různými modifikátory světla (softboxy, deštníky, mřížky) pro tvarování světla.

Krok 7:Experimentování - Přijměte kreativitu

* úhly a perspektivy: Nebojte se vyzkoušet neobvyklé úhly. Získejte nízko na zem nebo střílejte shora.

* Techniky zaostření: Experimentujte se selektivním zaostřením (mělká hloubka pole) a techniky kreativních rozmazání.

* Blur Motion Blur: K vytvoření rozostření pohybu použijte pomalou rychlost závěrky.

* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho pro neskutečný efekt.

* nekonvenční kompozice: Odtrhněte se od tradičního rámování a vytvořte něco jedinečného.

fáze 3:následné zpracování - rafinace vize

Krok 8:Výběr obrázku - výběr nejlepších

* utracení: Zkontrolujte všechny obrázky a vyberte ty nejlepší.

* kritéria: Zaměření, složení, výraz, osvětlení a celkový dopad.

* Objektivní oko: Pokuste se objektivně prohlédnout obrázky a eliminovat všechny, které nesplňují vaše standardy.

Krok 9:Úpravy - Vylepšení obrázku

* software: Adobe Lightroom a Adobe Photoshop jsou průmyslovým standardem.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte nebo snižujte rozdíl mezi světly a tmavými oblastmi.

* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.

* Balance White: Správné barvy.

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo estetiku.

* retušování (volitelné): Odstraňte vady, hladkou pokožku (střídmě!) A vylepšete funkce.

* ostření: Přidejte ostrost k obrázku, ale vyhněte se přehnanému ořezávání.

Krok 10:Konečné doteky a doručení

* oříznutí a velikost: Ořízněte obrázek na požadované rozměry a změní jej velikost pro web nebo tisk.

* vodoznak (volitelné): Přidejte vodoznak pro ochranu své práce.

* doručení: Doručují konečné obrázky svému klientovi ve formátu dohodnutého.

* portfolio: Přidejte své nejlepší obrázky do svého portfolia, abyste předvedli své dovednosti.

Klíčové cesty pro kreativní portrétní fotografii:

* koncept je král: Silný koncept je základem velkého portrétu.

* připojení je zásadní: Vytvořte vztah s předmětem a zachytí autentické emoce.

* Experiment a inovace: Nebojte se vyzkoušet nové techniky a posunout své kreativní hranice.

* Naučte se pravidla a poté je rozbijte: Zvládněte základy před experimentováním s nekonvenčními přístupy.

* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.

Tím, že sledujete tyto kroky a budete neustále honit své dovednosti, budete na dobré cestě k vytvoření ohromující a jedinečné kreativní portrétní fotografie. Hodně štěstí!

  1. Rok fotografických lekcí – Cesta začínajícího fotografa

  2. Výběr kosmetické misky:Jaká velikost je pro portréty pravá?

  3. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  4. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  5. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  6. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  7. Jak porozumět vědě o fotografii a technickým podmínkám pro zvládnutí tonality obrazu

  8. Expoziční trojúhelník:Jak spolupracují rychlost závěrky, clona a ISO

  9. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  1. 3 jednoduché způsoby, jak vytvořit ohromující oči ve vaší portrétní fotografii

  2. HDR fotografie:Průvodce krok za krokem

  3. Psaní dokumentárního dramatu Dramatizující realita pro film a televizi

  4. Malování světlem Část první – Fotografie

  5. Deconstructing JAWS – Jak byla natočena scéna s porovnáním jizev

  6. 7 tipů, jak získat ty nejlepší jarní květinové záběry

  7. Jak používat monochromatické barvy k přenosu více emocí ve vaší fotografii

  8. 10 běžných fotografických chyb a jak je překonat

  9. Návrat k filmu? Zde je to, co se změnilo

Fotografické tipy