Co je portrétování s nízkým klíčem?
* definice: Portréty s nízkým klíčem se vyznačují převážně tmavými tóny s omezenými vrcholy. Často zprostředkovávají pocit dramatu, tajemství nebo introspekce. Pozadí je obvykle tmavé nebo černé a subjekt je osvětlen jediným, zaostřeným světelným zdrojem nebo velmi kontrolovaným osvětlením.
Průvodce krok za krokem:
1. Plánování a příprava:
* inspirace a koncepce:
* přemýšlejte o emocích: Jaký pocit chcete evokovat? Melancholie, síla, tajemství atd.? To ovlivní výraz, pózování a dokonce i skříň vašeho subjektu.
* Shromažďovat inspiraci: Podívejte se na portréty s nízkými klíči pánů jako Rembrandt, Caravaggio nebo Contemporary Fotografs. Analyzujte jejich osvětlení, pózy a kompozice. Pinterest, blogy s fotografiemi a umělecké knihy jsou skvělé zdroje.
* Vyberte svůj předmět:
* Zvažte někoho se zajímavými rysy, silnou strukturou kostí nebo expresivními očima. Jejich tvář bude zaměřena na omezené světlo.
* Sdělte svůj koncept svému předmětu a zajistěte, aby pochopili náladu, kterou se snažíte vytvořit.
* Wardrobe &Makeup:
* oblečení: Vyberte si tmavé, solidní oblečení. Vyvarujte se jasných vzorů nebo všeho, co se rozptyluje od obličeje. Černé, tmavě šedé, hluboké blues a tmavě hnědé fungují dobře. Zvažte tkaniny s určitou texturou.
* make -up (pokud je to možné): Matte make -up je obecně upřednostňován, aby se zabránilo nežádoucím odrazům. Dotek kontury může vylepšit stíny a vyřezávat obličej. Mírně silnější barva rtů může pomoci rty vyniknout proti tmavému pozadí. Vyvarujte se příliš lesklého nebo jiskřivého make -upu.
* Umístění a nastavení:
* vyberte temnou místnost: Je nezbytný pokoj s minimálním okolním světlem. Možná budete muset zakrývat Windows tmavou látkou nebo výpadky záclon.
* pozadí: Použijte tmavé pozadí. Ideální je černé hladké pozadí papíru. Můžete také použít tmavou stěnu, tmavou tmavou tkaninu zahalenou za váš předmět, nebo dokonce temnotu samotné místnosti, pokud je dostatečně daleko od vašeho předmětu.
* fotoaparát na stativu: Tím je zajištěno ostrost, zejména za nízkých světelných podmínek, což v případě potřeby umožňuje delší expozice.
2. Osvětlení:
* klíčové světlo (primární zdroj světla):
* Zdroj jednoho světla je klíčový: Charakteristickým znakem osvětlení nízkého klíče je jediný dominantní zdroj světla.
* typy světla:
* strobo/flash: Toto je nejčastější a kontrolovatelná možnost. Budete potřebovat flash jednotku a způsob, jak ji spustit (vzdálený spoušť, synchronizační kabel). Použití blesku vám dává mnohem více energie než konstantní světlo, takže můžete snadno použít menší otvory a nižší ISO.
* kontinuální světlo (LED, halogen): Snadnější vizualizujte účinek, ale obecně ne tak silné jako strobo. Hledejte světlo s nastavitelným jasem.
* modifikátory: Modifikátor tvaruje a změkčuje světlo.
* softbox: Vytváří měkčí a rozptýlenější světlo. Pro více definované stíny vyberte menší softbox (kolem 12x16 palců nebo 24x24 palců).
* deštník: Vytváří podobné, ale širší a méně kontrolované světlo na softbox.
* snoot: Vytváří velmi zaostřený úzký paprsek světla. Dobré pro zvýraznění konkrétních oblastí.
* mřížka: Připevňuje se k softboxu nebo reflektoru k dalšímu ovládání šíření světla a vytváří více definovaných stínů.
* umístění: To je *zásadní *. Experimentujte s různými pozicemi:
* ze strany (45 stupňů): Toto je klasické nastavení nízkého klíče. Umístěte světlo na stranu subjektu a vytvořte silné stíny na opačné straně obličeje.
* výše a mírně na stranu: To může vytvořit dramatičtější vzhled se stíny pod obočí a nosem. Přemýšlejte o Rembrandtově osvětlení (malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla).
* níže (ráfkové světlo): Vytváří éterický efekt, lze kombinovat s bočním osvětlením.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím měkčí bude světlo a stíny. Posuňte jej dále pro tvrdší světlo a více definované stíny.
* Power: Upravte napájení zdroje světla tak, aby ovládala intenzitu vrcholů a stínů. Chcete dobrou škálu tónů, ale většina z nich je tmavá.
* volitelné výplňové světlo (velmi utlumené):
* účel: Velmi jemné plnicí světlo může přidat jen nádech osvětlení na stínovou stranu obličeje. Mělo by to být * mnohem * slabší než klíčové světlo.
* Technika: Použijte reflektor (bílý nebo stříbro) nebo druhý světelný zdroj nastavený na * velmi * nízký výkon. Umístěte jej naproti klíčovému světlu. Pokud používáte reflektor, útěku jej odrazí a odrazí malé množství klíčového světla zpět na subjekt. Zaměřujete se na nejmenší kousek světla ve stínu. To je často vynecháno v čistém portrétování s nízkým klíčem, ale může to přidat dimenzi.
* měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci získat přesné hodnoty světla a zajistit konzistentní expozici. Není to však nezbytné; Dobré výsledky můžete dosáhnout vizuálním hodnocením zkušebních snímků.
3. Nastavení kamery:
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility pro následné zpracování.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. f/2,8 až f/5,6 jsou dobré výchozí body, pokud chcete mírně rozmazané pozadí a ostré zaměření na oči. Pokud chcete vše v ostrém zaostření, jděte na vyšší F-Stop.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Měli byste mít dostatek světla z vašeho strobového, že nemusíte zvyšovat ISO.
* rychlost závěrky: S strobem bude rychlost závěrky obecně ovládat okolní světlo. Nastavte jej na rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte konstantní světlo, můžete upravit rychlost závěrky pro ovládání expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě zdroje světla (např. „Flash“ nebo „wolfram“). V případě potřeby jej můžete upravit v následném zpracování.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči - jsou nejdůležitější součástí portrétu.
4. Pózování a výraz:
* komunikujte s vaším předmětem: Proveďte je skrze pózy a výrazy, které chcete.
* Zdůrazněte čelist: Mírně dopředu naklonění hlavy může pomoci definovat čelist a vytvořit vyřezávanější vzhled.
* úhel tělo: Vyvarujte se, že subjekt má přímo tváří v tvář fotoaparátu. Angling tělu mírně na jednu stranu vytváří zajímavější linie a stíny.
* ruce: Pokud zahrnuje ruce, ujistěte se, že jsou uvolněné a přispívají k celkové náladě.
* výraz: Povzbuďte svůj předmět, aby zprostředkoval emoce, na kterou se zaměřujete (např. Intenzivní pohled, jemný úsměv, zamyšlený výraz).
5. Shot:
* poříďte testovací výstřely: Pořiďte spoustu zkušebních snímků, abyste vyhodnotili vaše osvětlení, kompozice a nastavení fotoaparátu. Upravte podle potřeby.
* chimping (revize na LCD): Pravidelně kontrolujte obrazovku LCD a zkontrolujte expozici, zaostření a složení.
* Shoot Tethered (volitelné): Střelba připoutaná k počítači umožňuje vidět vaše obrázky na větší obrazovce a snadněji provést úpravy.
6. Post-zpracování (editace):
* software: Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný software pro zpracování RAW.
* základní úpravy:
* expozice: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* Highlights &Shadows: Upravte hlavní body a stíny pro ovládání dynamického rozsahu. Svrhnout vrcholy. Stíny zvedněte jen velmi lehce, pokud vůbec, v závislosti na požadovaném efektu.
* Blacks &Whites: Upravte černé a bílé a nastavte celkový tonální rozsah. Chceš hluboké černochy.
* místní úpravy:
* Dodge &Burn: Chcete -li zdokonalit hlavní body a stíny a upozornit na konkrétní oblasti, jako jsou oči, použijte vyhýbání se (odlehčení) a pálení) a pálení (ztmavnutí).
* retušování: Odstraňte všechny vady nebo rozptýlení. Udržujte retušování jemné.
* třídění barev (volitelné): Přidejte jemnou barvu (např. Dotek tepla nebo chladu), abyste zvýšili náladu. Černobílá konverze také fungují velmi dobře pro portréty s nízkým klíčem.
* ostření: Naneste malé množství ostření, abyste vylepšili detaily, zejména v očích.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a pozice. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření portrétů s nízkým klíčem.
* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo interaguje s tvářemi v každodenním životě. To vám pomůže rozvíjet vaše oko pro osvětlení.
* jemnost je klíčová: Portrétování s nízkým klíčem je o jemnosti a nuanci. Vyvarujte se přehánění osvětlení nebo úprav.
* bavte se! Užijte si proces vytváření dramatických a evokativních portrétů.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které zachycují podstatu vašeho předmětu a evokují pocit dramatu a emocí. Hodně štěstí!