1. Nedostatek spojení s předmětem (nepříjemné nebo nepřirozené)
* chyba: Subjekt se zdá být tuhý, neklidný nebo odpojený od kamery. Je to často proto, že se cítí trapně nebo si nejsou jisti, co dělat. Jejich výraz vypadá nuceně a nepřirozeně.
* oprava:
* build Rapport: Promluvte si se svým předmětem ještě předtím, než zvednete kameru. Trochu je poznat. Zeptejte se na jejich zájmy, řekněte jim o natáčení. Skutečné spojení dělá obrovský rozdíl.
* poskytnout jasný směr: Nenechávejte je hádat. Řekněte jim * konkrétně *, co chcete, aby dělali (např. „Nakloňte hlavu mírně doleva,“ „Uvolňte si ramena“, „Podívejte se těsně kolem mého objektivu“).
* Nabídka povzbuzení a pozitivní zpětná vazba: Dokonce i jednoduché fráze jako „skvělé!“, „To je krásné!“, „Perfektní!“ může pomoci vašemu předmětu relaxovat a cítit se sebevědomější.
* show, neříkej jen: Demonstrujte pózu nebo výraz, který chcete. To je zvláště užitečné, pokud žádáte o něco konkrétního.
* Nebojte se žertovat: Lehká atmosféra může zmírnit napětí a přinést skutečné úsměvy.
* Candid Moments: Zachyťte momenty * mezi * pózovanými výstřely. Často jsou to nejpřirozenější a nejvíce odhalující.
2. Špatné osvětlení (drsné stíny, podexpozice, nadměrná expozice)
* chyba: Osvětlení je nelichotivé, vytváří drsné stíny, vymývání vlastností nebo příliš světlým nebo příliš jasným.
* oprava:
* porozumět přirozenému světlu: Naučte se rozpoznat dobré a špatné přirozené světlo. Zatažené dny jsou často ideální, protože poskytují měkké, rozptýlené světlo.
* Pozice je klíčové: Věnujte pozornost tomu, odkud světlo pochází. Vyvarujte se přímého slunečního světla, které vytváří tvrdé stíny (zejména kolem poledne). Umístěte svůj předmět tak, aby světlo lichotilo, obvykle nakloněné na jednu stranu.
* reflektory: Použijte reflektor k odrazení světla zpět na tvář vašeho subjektu, vyplnění stínů a přidání jemné záře.
* Difuzory: Použijte difuzor (jako scrim nebo dokonce tenký bílý list) ke změkčení drsného slunečního světla.
* umělé světlo (stroby/rychlé světla): Naučte se používat zdroje umělého světla. Flash mimo kameru poskytuje větší ovládání a umožňuje vám vytvořit dynamičtější osvětlení. Ke změkčení světla použijte modifikátory (softboxy, deštníky).
* Shoot in Open Shade: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu, ale ujistěte se, že čelí otevřenému prostoru, kde se k nim světlo může stále dostat.
* Upravit expozici: Použijte nastavení kompenzace expozice fotoaparátu, abyste podle potřeby rozjasnili nebo ztmavli obrázek.
3. Rušivé pozadí
* chyba: Pozadí je přeplněné, rušivé nebo konkuruje tomuto předmětu.
* oprava:
* Vyberte jednoduché pozadí: Hledejte čisté, přehledný pozadí. Stěny, pole nebo rozmazaná zelení mohou dobře fungovat.
* Vytvořte hloubku pole (rozostřte pozadí): Použijte široký clona (nízká F-číslo F, jako je f/2,8 nebo f/4), k rozostření pozadí a izolaci vašeho subjektu. Čím delší je ohnisková vzdálenost objektivu, tím snazší je dosáhnout mělké hloubky ostrosti.
* Změňte svou perspektivu: Pohybujte se, přikrčte se nebo postavte se na něco, abyste našli lepší úhel a méně rušivé pozadí.
* Přesuňte svůj předmět: Někdy může jednoduše posunout svůj předmět několik stop v pozadí obrovský rozdíl.
* následné zpracování: Ve Photoshopu nebo podobně můžete selektivně rozostřit nebo ztmavnout pozadí, abyste dále zdůraznili váš předmět.
4. Nelichotivé pózování
* chyba: Předmět je pózován způsobem, díky kterému vypadají nepříjemně, trapně nebo těžší než oni.
* oprava:
* Úhlová tělo: Obecně platí, že váš předmět mírně narušený fotoaparátu je lichotivější, než aby je nechali čelit přímo vpřed.
* Hmotnost na zadní noze: Nechte svůj předmět, aby si na zadní nohu přinesl větší váhu, aby vytvořil uvolněnější a přirozenější pózu.
* Bend končetiny: Vyvarujte se přímých a tuhých končetin. Mírný ohyb v pažích nebo nohách vypadá přirozeněji.
* ruce Matter: Věnujte pozornost rukama. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemného umístění. Nechte je jemně spočívat na povrchu, v kapsách nebo něco držet.
* Chin Forward &Down: Požádat svůj předmět, aby posunul bradu dopředu a mírně dolů, může eliminovat dvojitou bradu a vytvořit definovanější čelist.
* Studie představující odkazy: Podívejte se na portréty od profesionálních fotografů a analyzujte jejich techniky pózování. Procvičujte se v zrcadle.
* Zvažte typ těla: Různé typy těla vyžadují různé techniky pózování. To, co na jedné osobě vypadá dobře, nemusí vypadat dobře na druhém.
5. Nesprávné zaostření
* chyba: Oči subjektu (nebo zamýšlený zaměření) nejsou ostré.
* oprava:
* Použijte jednobodové automatické zaostření: Vyberte jediný bod automatického zaostřování a umístěte jej přímo přes oko subjektu (oko nejblíže k fotoaparátu je obvykle nejdůležitější).
* zaostření zpětného tlačítka: Nakonfigurujte fotoaparát tak, aby používal zaostření zpětného tlačítka. To odděluje zaostření od tlačítka závěrky, což vám dává větší kontrolu. Zaměřte se jednou a poté překonejte bez přerozměrování fotoaparátu.
* manuální zaostření: V některých situacích může být nutné manuální zaměření, zejména při slabém světle nebo při střelbě přes překážky.
* Zkontrolujte zaměření na LCD: Po výstřelu přiblížte obrázek na LCD fotoaparátu, abyste zajistili ostré zaostření.
* stabilní postoj/stativ: Vyvarujte se chvění kamery, což může vést k měkkým obrazům. Použijte stabilní postoj nebo stativ, zejména při slabém světle.
* dostatečná hloubka pole: Ujistěte se, že váš clona není tak široká, že máte extrémně mělkou hloubku ostrosti, což ztěžuje udržení očí v soustředění.
6. Špatné složení
* chyba: Portrét postrádá silné složení, díky čemuž je vizuálně přitažlivý. Subjekt může být trapně umístěn do rámce, nebo se celkové uspořádání cítí nevyvážené.
* oprava:
* Pravidlo třetích: Představte si, že váš rám rozdělíte na devět stejných částí se dvěma horizontálními a dvěma svislými liniemi. Umístěte klíčové prvky portrétu podél těchto linií nebo na jejich křižovatce.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Pomocí prázdného prostoru kolem vašeho předmětu vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na ně.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky ve scéně (např. Větve, dveře, oblouky).
* Vyvarujte se soustředění subjektu (obvykle): Zatímco soustředění může v některých situacích fungovat, je často dynamičtější umístit subjekt mírně mimo střed.
* Zvažte headroom: Neozvěte horní část hlavy vašeho subjektu. Dejte jim nějakou dýchací místnost.
* úhel pohledu: Experimentujte s různými úhly střelby (vysoká, nízká, úroveň očí), abyste viděli, co funguje nejlépe.
7. Nadměrné zpracování/špatné úpravy
* chyba: Obrázek byl upraven příliš silně, což mělo za následek nepřirozený nebo umělý vzhled. Mezi běžné příklady patří příliš hladká pokožka, nepřirozené barvy nebo nadměrné ostření.
* oprava:
* méně je více: Zaměřte se na přirozeně vypadající úpravy, které vylepšují obrázek, aniž by to vypadalo falešně.
* Začněte jemný: Proveďte malé úpravy a postupně je zvyšují, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
* věnujte pozornost textury kůže: Vyvarujte se úplného odstranění textury kůže. Nechte některé nedokonalosti, abyste udrželi přirozený vzhled.
* kalibrace barev: Kalibrujte svůj monitor a zajistí přesnou reprezentaci barev.
* Naučte se základní techniky úpravy: Hlavní základní úpravy, jako je expozice, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé.
* Získejte druhý názor: Než je dokončíte, požádejte přítele nebo kolegu, aby si prohlédl vaše úpravy. Čerstvý pár očí může často spatřit problémy, které jste zmeškali.
* porozumět nástrojům pro úpravy: Seznamte se s nástroji ve svém editačním softwaru a používejte je uvážlivě.
8. Používání nesprávné čočky
* chyba: Výběr čočky, která je nevhodná pro portrétování, což vede k zkreslení nebo nelichotivé perspektivě.
* oprava:
* Ideální ohniskové délky: Obecně jsou ohniskové délky mezi 50 mm a 135 mm považovány za ideální pro portrétování.
* Vyhněte se širokoúhlým čočkám (detail): Objektivy širokoúhlého (např. 18 mm, 24 mm) mohou při použití pro detailní portréty zkreslit rysy obličeje.
* teleobjektivy (komprese): Teobření s teleobjektivy (např. 200 mm, 300 mm) mohou komprimovat pozadí a vytvořit příjemné oddělení mezi subjektem a pozadím.
* zvažte faktor plodiny: Pokud používáte kameru senzoru oříznutí, musíte odpovídajícím způsobem upravit ohniskovou délku. Například objektiv 50 mm na fotoaparátu senzoru plodiny (s faktorem oříznutí 1,5x) bude mít účinnou ohniskovou vzdálenost 75 mm.
* Prime vs. Zoom čočky: Prime čočky (pevná ohnisková vzdálenost) mají často širší otvory a ostřejší kvalitu obrazu než čočky zoomu.
9. Ignorování pozadí (barvy, vzory)
* chyba: Pozadí, i když se nemusí nutně rušit, se střetává s oblečením nebo tónem pleti subjektu nebo má rušivé vzory.
* oprava:
* zvažte barvu harmonie: Vyberte pozadí, které doplňuje oblečení a tón pleti. Použijte barevné kolo, které vám pomůže identifikovat doplňkové barvy.
* Vyvarujte se rušných vzorů: Pozadí s rušnými vzory může být rušivé. Rozhodněte se pro jednoduché, pevné pozadí nebo rozmazané pozadí.
* Ovládejte pozadí (pokud je to možné): Pokud máte kontrolu nad prostředím, odstraňte rušivé prvky nebo úplně změňte pozadí.
* Hledejte texturu: Někdy může texturované pozadí (jako cihlová zeď nebo zvětralý plot) přidat vizuální zájem na portrét.
10. Nevzdávejte pozor na detaily (vlasy, oblečení, vrásky)
* chyba: S výhledem na malé detaily, které mohou odvrátit celkovou kvalitu portrétu.
* oprava:
* Výběr skříně: Poraďte se s předmětem při výběru oblečení. Vyvarujte se rušivých vzorů, log nebo příliš jasných barev. Vyberte si oděvy, které lichotí jejich typ těla.
* styl vlasů: Ujistěte se, že vlasy vašeho subjektu jsou úhledně stylizované a bez bludných chloupků.
* make -up: Zvažte najímání vizážistky pro profesionální portréty. Dokonce i přirozeně vypadající make-up může pomoci vyrovnat tón pleti a vylepšit funkce.
* Adresa nedokonalosti: Před výstřelem jemně řešit jakékoli zjevné nedokonalosti, jako jsou létající chloupky nebo vrásky v oděvu.
* následné zpracování (jemně): Pomocí následného zpracování jemně změkčí vrásky nebo odstranění vady, ale vyhněte se jejich přehánění.
11. Střelba v automatickém režimu
* chyba: Spoléhání se na automatická nastavení kamery, která nemusí přinést požadované výsledky z hlediska expozice, hloubky pole nebo rozostření pohybu.
* oprava:
* Naučte se expoziční trojúhelník: Pochopte vztah mezi clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* Použijte režim priority clony (AV nebo A): Nastavte clonu pro ovládání hloubky pole a nechte kameru zvolit rychlost závěrky. To je často dobrý výchozí bod pro portrétní fotografii.
* Použijte manuální režim (M): Chcete -li dosáhnout přesného vzhledu, který chcete.
* Experimentujte s různými nastaveními: Procvičujte natáčení v různých režimech a s různými nastaveními, abyste viděli, jak ovlivňují obraz.
* porozumět režimům měření: Zjistěte, jak funguje systém měření fotoaparátu, a vyberte vhodný režim měření pro scénu.
12. Nedostatek jasného konceptu nebo příběhu
* chyba: Portrét postrádá jasný účel nebo zprávu, takže se cítí obecně a neinspirovaný.
* oprava:
* Definujte účel: Zeptejte se sami sebe, co chcete komunikovat s portrétem. Jaký příběh chcete vyprávět?
* vyvinout téma: Zvažte téma nebo koncept portrétu, jako je důvěra, zranitelnost, radost nebo rozjímání.
* Začlenit rekvizity nebo nastavení: Použijte rekvizity nebo nastavení, abyste pomohli vyprávět příběh a zvýšit náladu portrétu.
* Naplánujte si natáčení: Vytvořte seznam výstřelů nebo storyboard, který vede váš natáčení a zajistěte, abyste zachytili potřebné obrázky.
* komunikujte s vaším předmětem: Sdílejte svou vizi s předmětem a povzbuzujte je, aby vyjádřili požadované emoce nebo charakter.
13. Ignorování rovnováhy bílé
* chyba: Vyvážení bílé je nesprávné, což má za následek příliš teplé (nažloutlé) nebo příliš chladné (namodralé).
* oprava:
* Shoot in Raw Format: Surové soubory umožňují upravit vyvážení bílé při následném zpracování bez ztráty kvality obrazu.
* Použijte cíl vyvážení bílé: K přesnému nastavení vyvážení bílé ve fotoaparátu použijte cíl šedé karty nebo vyvážení bílé.
* Vyberte příslušnou předvolbu vyvážení bílé: Vyberte předvolbu vyvážení bílé, která nejlépe odpovídá podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, zataženo, wolfram, fluorescenční).
* upravte vyvážení bílé při postgraduálním zpracování: Použijte svůj editační software k doladění vyvážení bílé, dokud barvy nevypadají přirozeně.
14. Nekontrolovat obrázky během natáčení
* chyba: Pořizování řady výstřelů, aniž byste je přezkoumali na LCD kamery, potenciálně chybějící problémy se zaměřením, složením nebo osvětlením.
* oprava:
* pravidelně kontrolujte své obrázky: Po provedení několika výstřelů je zkontrolujte na LCD fotoaparátu a zkontrolujte zaměření, složení a expozici.
* přiblížení za účelem zaostření: Přiblížení na obrázku na LCD, abyste zajistili, že zaostření je ostré.
* provést úpravy podle potřeby: Pokud si všimnete jakýchkoli problémů, provedete úpravy nastavení, pózování nebo osvětlení před pokračováním.
* Hledejte zpětnou vazbu subjektu: Zapojení vašeho předmětu a žádost o jejich zpětnou vazbu může pomoci zlepšit vaše obrázky.
15. Bájí se experimentovat
* chyba: Držet se stejných osvědčených technik bez zkoumání nových nápadů nebo přístupů.
* oprava:
* vyzkoušet nové pozice: Experimentujte s různými pozicemi a úhly k nalezení jedinečných a lichotivých perspektiv.
* Hrajte s osvětlením: Prozkoumejte různé techniky osvětlení, jako je podsvícení, vedlejší osvětlení a Rembrandt osvětlení.
* Použijte kreativní čočky nebo filtry: Zkuste použít kreativní čočky (např. Objektivy naklápění nakloněné) nebo filtry, abyste do svých portrétů přidali jedinečné efekty.
* objetí nedokonalost: Nebojte se porušit pravidla nebo dělat chyby. Někdy jsou nejzajímavější a nejpřesvědčivější portréty ty, které jsou neočekávané.
* Studujte práci jiných fotografů: Podívejte se na práci dalších portrétních fotografů, aby získali inspiraci a naučili se nové techniky.
Pochopením těchto běžných chyb a použitím odpovídajících oprav můžete výrazně zlepšit své dovednosti v portrétních fotografiích a vytvořit přesvědčivější a profesionálnější obrázky. Pamatujte, že praxe a experimentování jsou klíčové! Hodně štěstí!