1. Plánování a příprava:
* porozumět konceptu: Nízký klíč je definován převážně tmavými tóny, hlubokými stíny a jediným koncentrovaným světelným zdrojem. Klíčem je nechat rysy subjektu vynořit se z tmy. To vyvolává pocity tajemství, dramatu, intenzity a introspekce.
* Vyberte svůj předmět: Zvažte předmět se zajímavými rysy, silnou strukturou kostí nebo přesvědčivým příběhem, který v jejich očích vypráví. Osvětlení s nízkým klíčem je opravdu zdůrazňuje. Tmavší vlasy a oblečení fungují dobře, ale nejsou přísně nezbytné.
* skříň: Tmavé nebo tlumené barvy pro oblečení jsou obecně preferovány, protože doplňují tmavé pozadí. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů, které se mohou odvrátit od obličeje.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné. Může to být pozadí černé textilie, tmavá stěna nebo dokonce jednoduše nastavení v tlumeně osvětlené místnosti, kde pozadí spadá do hlubokého stínu.
* Umístění: Vyberte si prostor, kde máte dobrou kontrolu nad okolním světlem. Pokoj, který můžete ztmavnout, je ideální.
* nálada/téma: Zvažte, jaký pocit nebo příběh chcete sdělit. To ovlivní váš přístup, výraz a celkový přístup osvětlení.
2. Zařízení:
* kamera: Jakýkoli DSLR, Mirrorless nebo dokonce dobrý fotoaparát smartphonu může fungovat. Pravděpodobně budete střílet na mírný ISOS, takže nepotřebujete absolutně nejlepší výkon s nízkým osvětlením (i když to pomáhá).
* objektiv: Pro portréty je ideální hlavní čočka v rozsahu 50 mm až 85 mm, protože nabízí lichotivou perspektivu a pěknou mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí). Objektiv Kit však může také fungovat, pokud rozumíte jeho omezením.
* Zdroj světla (klíčový):
* studio strobo/flash: Nejvíce kontrolovatelná a nejsilnější možnost. K formování světla budete potřebovat modifikátor (softbox, deštník, snoot, mřížka). Snoot nebo mřížka je zvláště užitečná pro portréty s nízkým klíčem, protože produkují velmi směrovaný, kontrolovaný paprsek světla.
* Speedlight/Flashgun: Dobrá přenosná možnost. Stále budete potřebovat modifikátor, aby změkčil a formoval světlo. Malý softbox nebo dokonce skákání záblesku z bílého reflektoru (drženého blízko blesku) může fungovat.
* kontinuální světlo (LED nebo wolfram): Nejjednodušší vidět světlo v reálném čase, ale často méně silné než stroby. K ovládání rozprostření světla použijte modifikátor.
* přirozené světlo (pokud musíte): Velmi náročné pro nízký klíč. Budete potřebovat velmi zastíněné okno nebo tmavou místnost s malým otvorem, abyste vytvořili jediný směrový zdroj světla. Mnohem obtížnější kontrolovat.
* Světelný stojan (pokud používá Flash/Continuous Light): Umístěte svůj zdroj světla.
* modifikátor (klíčový):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Dobré pro o něco jemnější nízko klíčové vzhled.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často méně kontrolované.
* snoot: Trubice, která zaostřuje světlo do úzkého ovládaného paprsku. Vynikající pro zvýraznění konkrétních oblastí obličeje.
* mřížka: Připevněná k softbolu nebo reflektoru, mřížka zužuje paprsek světla a zabraňuje úniku světla.
* reflektor (volitelný, ale užitečný): Bílý, stříbrný nebo zlatý reflektor lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínů a přidání jemných vrcholů. Kousek bílé pěnové desky nebo dokonce list bílé papíry může fungovat.
* Remote Trigger (pro Flash/Strobe): Umožní vám vystřelit blesk, když stisknete tlačítko závěrky.
* měřič světla (volitelné): Pomůže vám přesně měřit světelný výstup. Není to nezbytné, ale užitečné pro konzistentní výsledky.
3. Nastavení kamery:
* režim střelby: Manuál (M) se vysoce doporučuje pro plnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat, ale budete muset svou expozici pečlivě sledovat.
* clona: Začněte s mírným otvorem, jako je f/2,8 až f/5,6. To vám dává mělká hloubka ostrosti, rozmazává pozadí a zaostřuje se na oči subjektu. Upravte se na základě toho, kolik obličeje chcete v ostrém zaostření.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky, abyste dosáhli požadované expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. „Flash“, „wolfram“ nebo vlastní vyvážení bílé).
* Režim zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.
4. Nastavení osvětlení:
* klíčové světlo (klíčový zdroj jediného světla): Toto je vaše hlavní světlo a nejdůležitější prvek. Umístění tohoto světla určuje náladu a tvar portrétu. Zvažte tato umístění:
* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu předmětu a vytvořte dramatické stíny, které vyřezávají obličej. Toto je klasická technika nízkého klíče. Experimentujte s úhlem - téměř přímo na stranu až po o něco více směrem k přední části.
* top osvětlení: Umístěte světlo nad subjekt, úhlu. To vytváří stíny pod očima, nosem a bradou, které mohou být dramatické. Dávejte pozor, abyste nestavili světlo příliš daleko, protože může vytvářet nelichotivé stíny.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmět, takže kolem hlavy a ramen vytváří halo nebo okraj světla. To může být velmi nápadné, ale budete muset být opatrní, abyste se správně vystavili, abyste se vyhnuli siluetám. Často se používá ve spojení s * velmi * jemným výplním světlem.
* LOOP Lighting: Světlo umístěné mírně na stranu a vyšší vytváří malou „smyčku“ stínu na tváři naproti zdroji světla.
* vzdálenost a síla:
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo. Čím dále, tím těžší je světlo. Začněte se světlem relativně blízko a podle potřeby jej posuňte dál a vytvořte požadovanou intenzitu stínu.
* Power: Upravte výkon blesku nebo kontinuálního světla pro ovládání celkové expozice. Začněte nízko a postupně zvyšujte energii.
* modifikátor: Pomocí svého modifikátoru změkčí a nasměrujte světlo. Snoot nebo mřížka vytvoří velmi zaostřený paprsek světla, ideální pro zvýraznění konkrétních funkcí. Softbox vytvoří měkčí a rozptýlenější světlo.
5. Kompozice a pózování:
* pečlivě složte: Věnujte pozornost pozadí. Ujistěte se, že je tmavý a bez rozptýlení. Použijte pravidlo třetích k umístění vašeho předmětu do zajímavé části rámce.
* pózování:
* směrové pózování: Představte svůj předmět, abyste čelili zdroji světla nebo se od něj částečně odvrátili. To vytvoří na tváři zajímavé stínové vzory.
* použijte ruce: Ruce mohou přidat emoci a hloubku portrétu. Nechte svůj předmět odpočívat bradu na ruce, držet rekvizitu, nebo jednoduše nechte své ruce uvolnit v klíně.
* výraz: Povzbuďte svůj předmět, aby se spojil s kamerou. Vážný nebo kontemplativní výraz často funguje dobře s nízkým osvětlením klíče.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně nižšího úhlu může způsobit, že subjekt bude vypadat silnější.
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené (i když jemně).
6. Střelba a úprava:
* poříďte testovací výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu.
* Histogram: Věnujte pozornost histogramu fotoaparátu. Chcete vidět mnoho grafu zkoseného doleva (tmavší tóny), ale ujistěte se, že černochy úplně neoříznete (ztrácí detaily ve stínech).
* Upravte polohu a napájení světla: Na základě vašich zkušebních snímků upravte polohu a sílu zdroje světla.
* reflektor (pokud je použit): Pokud chcete stíny mírně zvednout, umístěte reflektor naproti zdroji světla. Čím bližší je reflektor, tím více světla se odrazí. Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi.
* iterate: Pokračujte ve střelbě a úpravě nastavení, dokud nedosáhnete požadovaného efektu nízkého klíče.
7. Post-zpracování (editace):
* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW, abyste si uchovali co nejvíce informací pro úpravy.
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo dokonce zdarma alternativy, jako je GIMP nebo Darktable.
* úpravy:
* expozice: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* černé: Snižte černé, aby prohloubily stíny.
* zvýraznění: Upravte vrcholy tak, aby ovládaly nejjasnější oblasti obrazu.
* stíny: Pomocí posuvníku „Shadows“ získáte detail ve stínu, ale dávejte pozor, abyste jej nepřehnali, protože to může zničit efekt nízkého klíče.
* Clarity: Zvyšte jasnost pro zvýšení detailů a ostrosti.
* ostření: Zakněďte obraz, zejména kolem očí.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vysokou ISO.
* vyhýbání se a pálení: Pro selektivní úpravu tónů na obrázku použijte nástroje pro vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí). To může být užitečné pro zdůraznění konkrétních funkcí nebo vytvoření dramatičtějších stínů.
* Černobílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle.
Klíčové tipy pro úspěch:
* praxe: Osvětlení s nízkým klíčem vyžaduje praxi. Experimentujte s různými pozicemi a modifikátory světla.
* ovládací okolní světlo: Čím méně okolního světla, tím lepší. Chcete světlo ovládat úplně.
* Sledujte hotspoty: Vyvarujte se vytváření příliš světlých oblastí na obličeji. Chcete vyváženou expozici s hladkými přechody mezi světlem a stínem.
* jemnost: Někdy jsou nejlepší portréty s nízkým klíčem ty, které jsou nejjemnější. Nemusíte se všechno vrhnout do úplné temnoty.
* Přijmout stíny: Stíny jsou stejně důležité jako světlo v portrétu s nízkým klíčem. Vytvářejí náladu a drama.
* experiment! Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
Tím, že budete postupovat podle těchto kroků, budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících a dramatických portrétů s nízkým klíčem! Hodně štěstí!