1. Chudák pózování
* chyba: Tuhé, trapné nebo nepřirozené pozice. Končetiny pevně držely, ramena na druhou na kameru, výrazy nucené.
* oprava:
* přímý, nediktujte: Veďte svůj předmět, nekontrolujte každý milimetr jejich těla. Nabízejte návrhy, nikoli příkazy.
* micro-úpravy: Malé vylepšení dělají obrovský rozdíl. „Mírně nakloňte bradu,“ „Uvolňte si ramena,“ „Posuňte svou váhu na jednu nohu.“
* přirozená asymetrie: Vyvarujte se dokonalé symetrie v pozicích. Vypadá to nepřirozeně. Mírně úhlová ramena, ruce v různých pozicích atd.
* ruce Matter: Mít na paměti ruce. Klíčové jsou uvolněné, přirozeně vypadající ruce. Mohou něco držet, odpočívat na povrchu nebo být jemně propojeni. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemného umístění.
* dýchání a pohyb: Nechte svůj předmět zhluboka se nadechněte a uvolněte se mezi výstřely. Podporovat mírné pohyby. Zachyťte momenty mezi „pózy“.
* praktikujte základní pozice: Studujte a praktikujte několik základních pozic pro různé typy těla a pohlaví (např. „S-Curve“, „Pose Triangle Pose“, Contrapposto). Znáte základy, abyste je mohli přizpůsobit.
2. Špatné osvětlení
* chyba: Tvrdé, nelichotivé světlo, které vytváří silné stíny a zdůrazňuje nedokonalosti. Nebo světlo, které je prostě příliš tmavé a podexponované.
* oprava:
* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Přímé sluneční světlo vytváří drsné stíny. Natočte v otevřeném odstínu (stín vytvořený velkým předmětem, ale stále otevřený pro oblohu) nebo za zatažené dny.
* rozptýlit světlo: Použijte difuzory (softboxy, deštníky, scrims) ke změkčení tvrdých světelných zdrojů, ať už přírodních nebo umělých.
* odráží světlo: Použijte reflektory k odrazení světla zpět do stínů, naplnění a vytvoření rovnoměrnějšího a lichotivějšího světla.
* modifikátory světla: Naučte se efektivně používat modifikátory světla:deštníky, softboxy, kosmetické pokrmy, mřížky.
* porozumět směru osvětlení: Experimentujte s různými úhly osvětlení (přední, boční, záda), abyste viděli, jak ovlivňují tvář a náladu subjektu.
* Golden Hour: Natočte během „Zlaté hodiny“ (krátce po východu a před západem slunce) pro teplé, měkké a lichotivé světlo.
3. Rušivé pozadí
* chyba: Přeplněné, rušné nebo rušivé pozadí, které odtáhne zaostření od předmětu.
* oprava:
* vyberte jednoduché pozadí: Hledejte čisté, přehledný pozadí s minimálním rozptýlením. Myslete na plné barvy, hladké textury nebo rozmazané oblasti.
* Vytvořit hloubku pole: Použijte široký clona (nízká F-číslo F, jako je f/2,8 nebo f/4), k rozostření pozadí a vytvoření oddělení mezi subjektem a pozadím. Zvažte vzdálenost od svého předmětu a pozadí.
* Změňte svůj úhel/polohu: Mírně posunutí vaší polohy může dramaticky změnit pozadí.
* úmyslně používejte pozadí: Pokud chcete zahrnout prvky prostředí, ujistěte se, že přidají k příběhu nebo náladě portrétu, ne od něj odvrátit.
* zvažte skauting umístění: Umístění skautů předem pro identifikaci potenciálního pozadí.
4. Nesprávné zaostření
* chyba: Měkké nebo rozmazané obrazy, zejména s očima.
* oprava:
* zaměřit se na oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny.
* Použijte jednobodové automatické zaostření: Použijte jednobodové automatické zaostření a vyberte zaostřovací bod nad okem nejblíže k fotoaparátu.
* zaostření zpětného tlačítka: Oddělte zaostření od tlačítka uvolnění závěrky. To vám umožní zaostřit jednou a poté přemístit výstřel bez zaostření fotoaparátu.
* manuální zaostření (v případě potřeby): V náročných situacích (nízké světlo, obtížné textury) může být přesnější manuální zaměření.
* zkontrolujte své zaměření: Přiblížení na obrázku na obrazovce LCD fotoaparátu, abyste potvrdili, že zaostření je ostré.
5. Nelichotivé úhly
* chyba: Střelba z úhlů, které narušují rysy subjektu nebo vytvářejí nelichotivé perspektivy.
* oprava:
* na úrovni očí nebo mírně nad: Střelba na úrovni očí nebo mírně nad rámec je obecně nejvíce lichotivější.
* Vyhněte se natáčení: Střelba zespodu může způsobit, že brada subjektu bude větší a zkresluje jejich rysy.
* Pozice brady: Nechte subjekt mírně nižší bradu, aby vytvořili více definovanou čelist.
* Zvažte tvar těla: Mějte na paměti, jak váš úhel ovlivňuje vnímaný tvar těla subjektu.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly, ale vždy si uvědomte, jak ovlivňují vzhled subjektu.
6. Ignorování složení
* chyba: Špatně složené obrázky, které se cítí nevyvážené nebo postrádají vizuální zájem.
* oprava:
* Pravidlo třetích: Umístěte klíčové prvky portrétu podél linií nebo na křižovatce mřížky, která rozděluje obraz na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit rovnováhy a klidu.
* symetrie a vzory: Hledejte symetrické prvky nebo opakující se vzory pro přidání vizuálního zájmu.
* vyplňte rámec: Zvažte naplnění rámu předmětem pro intimnější a působivější portrét.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k vytvoření rámečku kolem předmětu.
7. Špatná rovnováha bílé
* chyba: Nesprávný vyvážení bílé bílé, což má za následek barevné odlitky (příliš modré, příliš žluté, příliš zelené).
* oprava:
* Shoot in Raw: Střelba v surovém formátu vám umožňuje upravit vyvážení bílé při následném zpracování bez ztráty kvality obrazu.
* Použijte cíl vyvážení bílé: Pomocí cíle šedé karty nebo vyvážení bílé vyvážení nastavte vlastní vyvážení bílé ve fotoaparátu.
* Pochopte předvolby bílé: Naučte se používat předvolby bílé rozvahy na fotoaparátu (např. Denní světlo, zataženo, stín, wolfram, fluorescenční).
* upravte v následném zpracování: Pokud je nesprávný, použijte software jako Adobe Lightroom nebo Photoshop.
8. Nadměrné zpracování (nebo nedostatečně zpracování)
* chyba: Použití příliš velkého množství úprav, díky kterému je předmět přirozený nebo nadměrně vyhlazený. Nebo nedokáže posílit nejlepší vlastnosti obrazu.
* oprava:
* jemná vylepšení: Zaměřte se na jemná vylepšení, která zvyšují přirozenou krásu předmětu, spíše než drasticky mění jejich vzhled.
* retušování kůže: Pokud retuškujte pokožku, zaměřte se na odstranění vad a rušivé nedokonalosti a zároveň zachovávejte texturu kůže.
* třídění barev: Použijte klasifikaci barev k vytvoření konkrétní nálady nebo stylu, ale příliš se vyhněte přílišnému nasazení nebo změně barev.
* ostření: Aplikujte ostření střídmě a pouze na oblasti, které to nejvíce potřebují (jako jsou oči).
* nedostatečně zpracování :Nebojte se provést úpravy expozice, kontrastu, zvýraznění a stínů, aby byla fotografie „pop“.
* méně je více: Pokud máte pochybnosti, mýlí se na straně menšího zpracování.
* kalibrovaný monitor: Ujistěte se, že váš monitor je správně kalibrován, abyste viděli přesné barvy a tóny.
9. Ignorování šatníku a stylingu
* chyba: Volení skříně, které se střetávají s pozadím, rozptylují od subjektu nebo jsou nelichotivé.
* oprava:
* Koordinované barvy: Vyberte barvy, které se navzájem doplňují a pozadí. Vyvarujte se rušných vzorů nebo log, která mohou být rušivá.
* lichotivé siluety: Vyberte si oblečení, které lichotí typu těla subjektu.
* zvažte náladu: Šank by měl odpovídat náladě a stylu portrétu.
* komunikovat s předmětem: Diskutujte o možnostech šatníku s předmětem předem. Nabídnout návrhy a vedení.
* udržujte to jednoduché: Nejúčinnější jsou často jednoduché a klasické volby oblečení.
* žehlicí: Ujistěte se, že oblečení je čisté a bez vrásek.
10. Nepojetí s vaším předmětem
* chyba: Zacházet s předmětem jako rekvizity, spíše než s osobou. Což má za následek tuhé, nepřirozené výrazy.
* oprava:
* build Rapport: Než začnete střílet, udělejte si čas chatovat s vaším předmětem. Poznejte je a nechte je cítit pohodlně.
* uveďte jasné pokyny: Jasně a stručně komunikujte, co chcete, aby dělali.
* Nabídka pozitivní posílení: Poskytněte pozitivní zpětnou vazbu a povzbuzení během natáčení.
* být trpělivý: Nespěchejte proces. Nechte svůj předmět čas na odpočinek a být sami sebou.
* Zobrazit nadšení: Buďte nadšeni a vášniví ze své práce. Vaše energie bude nakažlivá.
* autentičnost: Zaměřte se na zachycení skutečných emocí a výrazů.
11. Střelba v automatickém režimu
* chyba: Spoléhání se na automatická nastavení kamery, což může vést k nekonzistentním výsledkům a nedostatku tvůrčí kontroly.
* oprava:
* Naučte se clonu, rychlost závěrky a iso: Pochopte, jak tato tři nastavení spolupracují na kontrole expozice a hloubky pole.
* natáčet v režimu priority clony (AV nebo A): To vám umožní ovládat clonu (a tedy hloubku pole), zatímco kamera automaticky upravuje rychlost závěrky.
* natáčení v ručním režimu (m): To vám poskytuje úplnou kontrolu nad všemi nastaveními.
* Pochopte expoziční trojúhelník: Zvládnutí vztahu mezi clonou, rychlostí závěrky a ISO je zásadní pro získání správné expozice.
12. Nepoužívání stativu (v případě potřeby)
* chyba: Obrázky, které jsou mírně rozmazané v důsledku chvění fotoaparátu, zejména v nízkých světelných situacích.
* oprava:
* Použijte stativ pro fotografii s nízkým osvětlením: Při fotografování při slabém osvětlení vám stativ pomůže udržet váš fotoaparát stabilní a zabránit rozmazaným obrazům.
* Použijte uvolnění vzdálené závěrky: Při stisknutí tlačítka závěrky zabrání vzdálenému uvolnění vzdálené závěrky.
* stabilizace obrazu: Pokud nemáte stativ, použijte stabilizaci obrazu (pokud má objektiv nebo fotoaparát), abyste pomohli snížit chvění fotoaparátu.
* zvýšit ISO (s opatrností): Zvyšování ISO vám může umožnit používat rychlejší rychlost závěrky, ale uvědomte si, že do obrazu může také zavést šum.
13. Nerozumí vašemu vybavení
* chyba: Neznáme funkci a omezení fotoaparátu, což vede ke zmeškaným příležitostem nebo špatné kvalitě obrazu.
* oprava:
* Přečtěte si příručku: Udělejte si čas na přečtení manuálu fotoaparátu a dozvíte se o všech jejích funkcích a nastaveních.
* Experimentujte s vaším zařízením: Procvičte si pomocí fotoaparátu v různých situacích, abyste získali pocit, jak to funguje.
* dozvíte se o čočkách: Pochopte různé typy čoček a jak ovlivňují vaše obrázky.
* Zůstaňte aktualizováni: Udržujte aktualizovaný firmware fotoaparátu, abyste se ujistili, že máte nejnovější funkce a opravy chyb.
14. Ignorování příběhu
* chyba: Pořizování technicky zdatných fotografií, které postrádají emoce nebo vyprávějí přesvědčivý příběh.
* oprava:
* Přemýšlejte o osobnosti subjektu: Co je činí jedinečnými? Zkuste to zachytit ve svých portrétech.
* zvažte kontext: Jaký je příběh, který chcete vyprávět se svým portrétem?
* úmyslně používejte rekvizity a umístění: Vyberte rekvizity a umístění, která přidávají do příběhu.
* zachytit skutečné emoce: Zaměřte se na zachycení skutečných emocí a výrazů.
* Zeptejte se na otázky: Zeptejte se na své předmětové otázky, abyste vyvolali emoce a příběhy.
15. Necvičit a učit se
* chyba: Očekává se, že se stane skvělým fotografem portrétu přes noc, aniž by se věnoval času a úsilí o praxi a učení.
* oprava:
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* Studujte práci jiných fotografů: Učte se od mistrů studováním jejich práce.
* Vezměte workshopy a třídy: Zúčastněte se workshopů a tříd, abyste se naučili nové techniky a získali zpětnou vazbu k vaší práci.
* experimentujte a riskujte: Nebojte se experimentovat s různými styly a technikami.
* hledat zpětnou vazbu: Požádejte další fotografy o zpětnou vazbu o vaší práci.
* být trpělivý: Stát se skvělým portrétním fotografem vyžaduje čas a úsilí.
Řešením těchto běžných chyb a implementací navrhovaných oprav budete na dobré cestě k zachycení ohromujících a smysluplných portrétů! Hodně štěstí!