i. Porozumění síle stínů
* podstata dramatu: Video bude pravděpodobně začít zdůrazněním, že stíny nejsou jen nepřítomnosti světla; Jsou to aktivní účastníci obrázku. Vytvářejí:
* Mystery and Intrigue: Ponechání částí obličeje (nebo celé osoby) zahalené ve tmě přidává prvek tajemství.
* tvar a forma: Stíny definují obrysy obličeje a těla a zvýrazňují strukturu.
* nálada a emoce: Tmavé, ostré stíny evokují pocity smutku, rozjímání nebo napětí. Měkké, jemné stíny mohou vytvořit snový nebo romantičtější pocit.
* Selektivní důraz: Nasměrování oko diváka do konkrétní části subjektu izolováním světlem a stínem.
* kontrast je klíč: Dramatický efekt se silně spoléhá na kontrast. Vysoký kontrast (výrazné rozdíly mezi světlem a tmou) je obecně spojeno s dramatičtějšími výsledky.
ii. Základní vybavení (co budete potřebovat)
Video bude pravděpodobně diskutovat o některých nebo všech těchto:
* kamera: Každá kamera s manuálním nastavením to udělá. Kamera DSLR nebo zrcadlo vám poskytne největší ovládání.
* objektiv: Pro portréty je univerzální čočka jako 50 mm nebo 85 mm. Delší čočka (např. 135 mm) může vytvořit komprimovaný vzhled a izolovat subjekt.
* Zdroj světla:
* umělé světlo (preferováno pro kontrolu):
* studio strobo/flash: Poskytuje nejvíce síly a kontroly. Často spárované s modifikátory (viz níže).
* Speedlight (externí flash): Přenosnější a cenově dostupnější než studiové stroby.
* kontinuální světlo: LED panel nebo dokonce silná stolní lampa může fungovat, ale budete muset podle toho upravit nastavení fotoaparátu (vyšší ISO, širší clona).
* přirozené světlo (náročné, ale možné):
* Světlo okna: Jako hlavní zdroj světla použijte okno. Ovládejte světlo záclonami nebo žaluzií. Zatažené dny poskytují měkčí a rozptýlenější světlo. Přímé sluneční světlo může být drsné (použijte difuzory).
* modifikátory světla (kritické pro tvarování světla):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často přenosnější a levnější.
* snoot: Vytváří úzký, zaostřený paprsek světla (vynikající pro oblasti zaměřené na specifické oblasti).
* dveře stodoly: Umožněte ovládat tvar a směr světla.
* gobo (jděte mezi objekty): Používá se k blokování světla a vytváření specifických stínových vzorů. Může být cokoli od kartonu po větve stromů.
* reflektor: Může odrazit světlo zpět do stínových oblastí, aby je mírně změkčil (používejte střídmě pro dramatické efekty).
* pozadí: K posílení stínů se často používá prosté tmavé pozadí (černá látka, tmavá zeď). Můžete také experimentovat s texturovaným pozadím, abyste přidali zájem o samotné stíny.
* stativ (volitelné, ale doporučeno): Obzvláště důležité, pokud používáte pomalejší rychlosti závěrky nebo nepřetržité osvětlení.
iii. Techniky osvětlení (srdce videa)
Tato část pravděpodobně prokáže různá nastavení osvětlení. Zde je několik běžných přístupů:
* zdroj jediného světla (nejběžnější pro dramatické portréty):
* boční osvětlení: Umístěte světlo na stranu subjektu. To vytváří dramatické stíny, které zdůrazňují obrysy obličeje. Intenzitu stínů můžete ovládat posunutím světla blíže nebo dále.
* nejlepší osvětlení (Rembrandt Lighting): Umístěte světlo mírně nad a na stranu subjektu. To vytváří charakteristický trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* podsvícení (osvětlení ráfku): Umístěte světlo za předmět. To vytváří efekt siluety a zvýrazňují se hrany subjektu. Lze kombinovat s velmi jemným výplňovým světlem, které odhalí nějaké detaily v obličeji.
* pod osvětlením (neobvyklé, ale zajímavé): Umístěte světlo pod subjekt. To vytváří nepřirozený a často děsivý efekt.
* pomocí gobos a vzorů:
* Video vám ukáže, jak používat objekty (např. Větve, žaluzie, krajka), aby se vrhaly zajímavé stíny na obličej a tělo subjektu. Experimentujte s různými materiály a vzdálenostmi.
* Promítání vzorů na pozadí za předmětem pro další vizuální zájem.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Vytvořeno malým, přímým zdrojem světla (např. Holá žárovka). Produkuje ostré, dobře definované stíny.
* měkké světlo: Vytvořeno velkým, rozptýleným zdrojem světla (např. Softbox). Produkuje měkké, postupné stíny. Obecně platí, že tvrdé světlo je preferováno pro dramatičtější efekty, ale k vytvoření jemných stínů lze použít měkké světlo.
* ovládání světla Falloff:
* Video může vysvětlit, jak ovládat, jak rychle se světlo přechází z jasné na tma. To je ovlivněno velikostí zdroje světla a vzdáleností k subjektu.
iv. Pózování a složení
* režie modelu: Video bude pravděpodobně pokrýt, jak vést váš model tak, aby představoval způsobem, který doplňuje stíny. Zvážit:
* Otočení obličeje: Nechte model otočit obličej směrem k nebo pryč od světla, aby ovládal množství stínu.
* nakládání hlavy: Nakládání hlavy může vytvořit zajímavější stíny na krku a obličeji.
* pomocí rukou: Nechte model použít ruce k vytvoření stínů na jejich tváři nebo na těle.
* výrazy obličeje: Zvažte náladu, kterou chcete vytvořit, a podle toho nasměrovat model. Vážné, kontemplativní výrazy často dobře fungují s dramatickými stíny.
* složení:
* Pravidlo třetích: Zvažte umístění předmětu mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Pro vedení oka diváka použijte řádky (vytvořené stíny nebo jinými prvky).
* negativní prostor: K vyvážení složení a upozornění na subjekt použijte prázdný prostor.
* zaměřit se na oči: Zajistěte, aby oči byly ostré a zaměřeny, protože jsou často ohniskem portrétu.
v. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (Essential):
* clona: Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Užší clona (např. F/8, f/11) vytvoří větší hloubku ostrosti, přičemž více scény bude zaostřeno.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla, které vstupuje do kamery. Pokud používáte Flash, rychlost závěrky bude primárně ovládat okolní světlo, nikoli samotný záblesk (v rámci rychlosti synchronizace flash).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* měření:
* měření spotu: Pomocí měření bodového měření světla na konkrétní oblasti tváře subjektu.
* měření hodnocení/matice: Může fungovat, ale možná budete muset použít kompenzaci expozice, abyste zabránili kameře v nadměrném přeexporaci vrcholů.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé vhodné pro váš zdroj světla (např. Denní světlo, wolfram, flash).
vi. Post zpracování (editace)
* RAW FORMAT: Natočte v surovém formátu, abyste si uchovali co nejvíce informací na obrázku a umožňují větší flexibilitu při následném zpracování.
* software: K úpravě vašich obrázků použijte software jako Adobe Lightroom nebo Photoshop.
* úpravy klíčů:
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů.
* černé: Prohloubejte černochy a vytvořte dramatičtější vzhled.
* zvýraznění: Upravte vrcholy, abyste zabránili jejich vyhození.
* stíny: Opatrně upravte stíny tak, aby odhalily detaily nebo je udržovaly tmavé a záhadné.
* Clarity/Texture: Zvyšte jasnost nebo texturu a přidejte podrobnosti a ostrost.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* vyhýbání se a pálení: Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivnímu úpravě jasu specifických oblastí obrazu.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může dále zlepšit drama stínové fotografie.
vii. Tipy a triky (pravděpodobně rozptýlené v celém videu):
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a pozice.
* Start Simple: Začněte jediným světelným zdrojem a postupně přidejte složitost, jakmile se stanete pohodlnějším.
* věnujte pozornost detailům: I malé úpravy osvětlení nebo pózování mohou mít velký dopad.
* praxe, praxe, praxe! Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů se stínovou fotografií.
* inspirace: Podívejte se na práci fotografů, kteří jsou známí jejich používáním stínů, jako je Yousuf Karsh nebo filmová noir kinematografie.
* Bezpečnost: Při práci se světly, zejména zábrabami, buďte opatrní. Použijte správné stojany a zajistěte světla, abyste jim zabránili v pádu.
Pochopením těchto konceptů a technik můžete začít vytvářet vlastní dramatické portréty pomocí síly stínů. Hodně štěstí!