1. Plánování a příprava
* Concept &Vision:
* přemýšlejte o náladě: Chcete éterické, dramatické, futuristické, hravé? To ovlivní vaše barevné volby a techniky osvětlení.
* pozadí: Rozhodněte se, kde budete střílet. Tmavé, nepřekonatelné pozadí je ideální pro minimalizaci okolního světla. Zvažte použití látkových kulis nebo vyhledávání vhodného umístění.
* rekvizity: Naplánujte si, pokud chcete začlenit jakékoli rekvizity (např. Židle, nástroje, kostýmy), které budou součástí světla.
* Paleta barev: Vyberte barevné schéma pro své světlo. Doplňkové barvy mohou být nápadné, zatímco analogické barvy vytvářejí harmonický pocit.
* Gear:
* dslr nebo zrcadlová kamera: Ten, který umožňuje ruční režim (klíčové!).
* širokoúhlý objektiv: 24 mm až 50 mm je dobrý rozsah. Umožňuje větší svobodu pohybu a zahrnutí předmětu a světelných stezek.
* stativ: Absolutně nezbytné pro ostré obrázky během dlouhých expozic. Robustní stativ je nutností.
* vzdálená uvolnění závěrky (nebo časovač): Minimalizuje koktejl kamery. Kabelový nebo bezdrátový dálkový ovladač funguje skvěle. Vestavěný časovač kamery může také fungovat.
* Zdroj světla: Zde začíná zábava! Zvažte následující:
* baterky: Různé velikosti, tvary a intenzity. Malé baterky LED jsou oblíbené.
* LED panely: Poskytněte konzistentnější, dokonce i světelný zdroj. Lze snadno ovládat a změnit barvu.
* vlákno optické hůlky: Vytvořte jemné, složité světelné stezky.
* Glow Sticks: Levné, barevné, ale krátkodobé. Skvělé pro experimentování.
* ocelová vlna (opatrnost!): Při zapálení vytváří dramatické jiskry. *Vyžaduje pečlivá bezpečnostní opatření - Vyčistěte oblast hořlavých materiálů, opotřebení očí a poblíž nechte hasicí přístroj nebo vodu.*
* el drát (elektroluminiscenční drát): Flexibilní dráty napájené baterií, které vyzařují měkkou neonovou záři.
* Projektor: Může projektové vzorce nebo obrázky na subjekt.
* obrazovka telefonu: Lze použít jako zdroj světla, zejména u barevných aplikací nebo obrázků.
* modifikátory světla (volitelné):
* barevné gely: Připevněte k svítidlům a změňte jejich barvu.
* šablony: Vytvářejte tvary a vzory ve světle.
* Difuzory: Změkněte světlo pro plynulejší efekt. Jednoduché předměty pro domácnost, jako je sledování papíru nebo matný plast, mohou fungovat.
* Model:
* jasné pokyny: Vysvětlete svému modelu, že během dlouhé expozice musí zůstat co nejvíce. Dýchání pomalu a přirozeně pomůže.
* Polohování: Experimentujte s různými pozicemi a úhly. Zvažte, jak bude světlo interagovat s jejich funkcemi.
* přestávky: Dlouhé expozice mohou být únavné, takže dejte svůj model pravidelné přestávky.
* Komunikace: Udržovat dobrou komunikaci. Dejte jim vědět, když expozice začíná a končí, a poskytněte zpětnou vazbu na jejich pózu.
2. Nastavení fotoaparátu
* Manuální režim (M): Dává vám úplnou kontrolu nad expozicí.
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Možná budete muset zvýšit, pokud je váš zdroj světla slabý, ale zkuste jej udržet co nejnižší.
* clona: Začněte s f/8 nebo f/11. Menší clona (vyšší číslo F) vám poskytne větší hloubku ostrosti, což může být užitečné, pokud se váš předmět mírně pohybuje. Experimentujte, abyste našli sladké místo mezi ostrostí a světlem. Pokud je vaše světlo silné, jděte výš na F-Stop.
* rychlost závěrky: To je klíč! Začněte dlouhou expozicí, například 5, 10 nebo dokonce 30 sekund. Upravte se na základě množství světla, které malbujete a požadovaný efekt. Delší expozice umožňují více času malovat světlem. Experimentovat!
* Focus:
* manuální zaostření: Často nejlepší volba při slabém světle. Pomocí světlé svítilny zpočátku osvětlujte svůj předmět, zaostření a poté přepněte na ruční zaostření a vypněte baterku.
* autofokus (AF): Pokud používáte AF, zkuste se zaměřit na oko předmětu, než se místnost ztmavne. Možná budete potřebovat malou, tlumenou baterku, která pomůže zámku automatického zaostření.
* Balance White: Nastavení na „wolfram/žárovku“, aby se světla vypadala chladnější (více modrá). „Denní světlo“ způsobí, že lehká malba je teplejší (více oranžová). Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro vaše světelné zdroje.
* kvalita obrazu: Střelte v surovém formátu. To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* redukce šumu: Vypněte dlouhé snížení hluku expozice ve fotoaparátu. Často zbytečně zjemňuje obraz. Můžete řešit šum při následném zpracování.
3. Proces malování světla
1. zatemňte místnost: Vypněte všechna okolní světla. Potřebujete zcela tmavé prostředí.
2. Umístěte svůj model: Nechte je stát nebo sedět ve zvolené póze.
3. Nastavit kameru a stativ: Ujistěte se, že je vše stabilní.
4. Srážte svůj předmět v hledáčku.
5. Focus: Zaměřte se na váš předmět, jak je popsáno výše.
6. spusťte expozici: Použijte uvolnění vzdálené závěrky nebo časovač fotoaparátu.
7. Paint se světlem: To je místo, kde přichází vaše kreativita. Přesuňte svůj zdroj světla kolem vašeho předmětu a vytvářejte vzory, tvary a zvýraznění.
* konzistentní rychlost: Pokuste se přesunout světlo konzistentní rychlostí pro rovnoměrnou expozici.
* mění intenzitu: Změňte vzdálenost mezi zdrojem světla a vaším předmětem a vytvořte různé úrovně jasu. Bližší =jasnější, dále =stmívač.
* Světlo vrstvy: Malování s různými barvami a texturami světla, aby se přidala hloubka a zájem.
* zvýraznění: Použijte světlo k zvýraznění konkrétních funkcí tváře nebo těla vašeho subjektu.
* pohyb: Zkuste přesunout zdroj světla různými způsoby - kruhy, klikatá, spirály atd.
8. ukončit expozici: Jakmile dokončíte malbu, uvolněte závěrku.
9. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu (clona, rychlost závěrky, ISO) a techniky malování.
10. Opakování! Experimentujte a bavte se!
4. Specifické techniky malování světla
* obrys: Použijte světelný zdroj ke sledování obrysů vašeho předmětu a vytvořte zářící obrys.
* efekt halo: Svítí světelný zdroj za předmětem a vytvořte efekt Halo.
* Světelné pruhy: Přesuňte světelný zdroj rychle přes rám a vytvořte pruhy světla.
* texturování: Použijte texturovaný povrch (např. Kousek látky, zmačkaný papír) k rozptýlení světla a vytvoření zajímavých vzorů.
* Motion Freezing: Použijte západ nebo blesk k zamrznutí subjektu na místě a pak je namažte kolem světla.
* šablození: Vystřihněte tvary z kartonu nebo papíru a skrz ně svítí světlo, abyste vytvořili vzory.
* Promítané vzory: Použijte projektor k odsunutí obrázků na předmět.
5. Následné zpracování
* RAW zpracování: Použijte software jako Adobe Lightroom, Capture One nebo DXO Photolab pro upravení expozice, kontrastu, vyvážení bílé a barvy.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci hluku, ale buďte opatrní, abyste obrázek nevyhnuli.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* třídění barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu a nálady.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně rozjasněte nebo ztmavněte oblasti obrazu pomocí nástrojů pro vyhýbání a pálení.
* Odstranění rozptýlení: Pokud jsou na obrázku nějaké nežádoucí prvky (např. Zatlačkové světelné zdroje), použijte k jejich odstranění nástroj pro hojení nebo nástroj pro razítko klonu.
tipy pro úspěch
* praxe! Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých.
* experiment! Vyzkoušejte různé zdroje světla, barvy a techniky.
* buďte trpěliví! Dlouhé expozice vyžadují trpělivost.
* nejprve bezpečnost! Při používání otevřených plamenů nebo elektrického vybavení buďte opatrní.
* bavte se! Light Painting je kreativní a obohacující zážitek. Užijte si tento proces!
Příklad nápady:
* éterický portrét: Použijte měkká, pastelově zbarvená světla a vytvořte snový, jiný světový portrét. Zaměřte se na jemné světelné stezky a jemné gradienty.
* Cyberpunk Portrét: Použijte jasná, neonově zbarvená světla k vytvoření futuristického portrétu inspirovaného kyberpunkem. Začlenit geometrické tvary a vzory.
* dramatický portrét: Pomocí jediného silného zdroje světla vytvořte vysoce kontrastní dramatický portrét. Zaměřte se na zvýraznění tváře subjektu a na vytvoření silných stínů.
* abstraktní portrét: Zaměřte se méně na podobu subjektu a více na vytváření abstraktních vzorů a tvarů se světlem.
Dodržováním těchto tipů a technik můžete vytvořit jedinečné a ohromující portréty světla, které zapůsobí na vaše diváky a předvádí vaši kreativitu. Nezapomeňte experimentovat, bavit se a nechat svou představivost běžet divoce!