i. Příprava a nastavení:
* Vymažte prostor: To je zásadní! Odstraňte vše, co není nezbytné a může to být rozptýlení na vašich fotografiích. Přemýšlejte o autech, nástrojích, kolech, zahradnických potřebách - všechno. Zametat nebo vyčistit podlahu.
* malování nebo krycí stěny (volitelné, ale doporučené): Zvažte malování zdi tmavou barvu (černá, šedá uhlí, tmavě modrá) pro náladový pocit. Alternativně použijte velké listy tkaniny (mušelín, samet, dokonce i velké ložní listy), černé plastové fólie nebo fotografie fotografií. Tmavé pozadí absorbují světlo a vytvářejí drama. Pro éterické portréty s vysokým klíčem můžete také použít bílé nebo světle zbarvené pozadí.
* Zavěste si kulisu: Pokud používáte látku nebo pozadí, budete potřebovat způsob, jak ji zavěsit. Jednoduchý stojan na pozadí je ideální. Pokud jej nemáte, můžete použít:
* PVC trubkový stojan: Snadné a levné stavět. Spousta tutoriálů online.
* šňůru a svorky: Pracuje v špetce.
* Track garážových dveří: Může být schopen něco pověsit ze samotné stopy.
* kontrola světla je klíčová:
* blok přirozené světlo: Garáže mají často pod dveřmi okna nebo mezery. Úplně je zakryjte přikrývkami, kartonem nebo silnou plastovou fólií. Cílem je vytvořit zcela tmavý prostor, kde ovládáte světlo. To je nezbytné pro dramatické portréty pomocí umělého osvětlení.
* zvažte atmosféru: Přemýšlejte o podrobnostech jako:
* hudba: Přehrajte hudbu, která pomůže vašemu modelu relaxovat a dostat se do nálady.
* Teplota: Garáže mohou být horké nebo studené. Pomocí ventilátoru nebo topení zajistěte, aby byl váš model pohodlný.
ii. Osvětlení:
* Vyberte svůj styl osvětlení:
* Zdroj jediného světla: Nejjednodušší a často nejdramatičtější. Použijte jediný západ, světle nebo dokonce silné pracovní světlo.
* dvě nastavení světla: Klíčové světlo (hlavní světlo) a výplňové světlo (o něco méně silné, aby změkčilo stíny).
* Rembrandt Lighting: Používá jediný zdroj světla k vytvoření trojúhelníku světla na tváři subjektu naproti světlu. Velmi klasické a lichotivé.
* Osvětlení podsvícení/okraje: Umístěte světlo za předmět, aby vytvořilo efekt halo.
* modifikátory světla (vysoce doporučeno): Holé žárovky jsou drsné. Modifikátory tvarují a změkčují světlo.
* softboxy: Vytvářejte měkké, dokonce světlo. Skvělé pro portréty.
* deštníky: Méně přesné než softboxy, ale dostupnější a stále poskytují měkké světlo.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky. Dokonce i kousek bílého pěnového jádra funguje dobře.
* snoots/mřížky: Zaměřte světlo na úzký paprsek a vytvořte dramatické reflektor. Snadné kutilství.
* Světelné stojany: Budete potřebovat způsob, jak umístit světla. Světelné porosty jsou nezbytné.
* spouštěče (pro stroby/rychlé světla): Pokud používáte záblesky off-kamery, budete potřebovat spouštěcí systém k bezdrátovému vystřelení blesku, když vyfotíte.
iii. Nastavení kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): Dává vám plnou kontrolu nad vaší expozicí.
* clona: Vyberte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8, f/4) pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí. To pomáhá izolovat váš předmět. Buďte opatrní - příliš široký a možná vám chybí soustředění.
* rychlost závěrky: Začněte rychlostí závěrky, která se synchronizuje s bleskem (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy, zkontrolujte manuál fotoaparátu). Rychlost závěrky především ovládá okolní světlo. Protože jste zablokovali většinu okolního světla, pravděpodobně použijete rychlejší rychlost závěrky, abyste ji dále eliminovali.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Flash pro stroby/rychlé světla, wolfram pro pracovní světla). Natočte v surovém formátu, abyste snadno upravili vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči vašeho předmětu.
iv. Pózování a složení:
* komunikujte s vaším modelem: Nasměrovat je jasně a nabídnout povzbuzení. Aby se cítili pohodlně.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z nízkého úhlu může způsobit, že se váš předmět jeví jako silnější. Střelba shora může způsobit, že vypadají zranitelnější.
* pózování tipů:
* mírně otočte tělo: Vyvarujte se, že váš model čelí kameře. Mírný zatáč je lichotivější.
* Bend končetiny: Přímé paže a nohy mohou vypadat ztuhlé. Povzbuzujte mírné ohyby na loktech a kolenou.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic.
* brada vpřed, pohled dolů: To často definuje čelist.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky mřížky, která rozděluje rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem vašeho předmětu a vytvořte pocit dramatu nebo izolace.
* rámování: Pro rámci předmětu použijte prvky ve scéně (jako jsou dveře nebo záclony).
v. Poprocesování:
* syrové úpravy: Upravte své syrové soubory v softwaru, jako je Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný.
* základní úpravy: Správná expozice, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčete (dodge) a ztmavnutí (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili zvýraznění a stíny. To je zásadní pro vytváření dramatických portrétů.
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* ostření: Použijte konečné ostření, abyste uvedli podrobnosti.
* retušování: Odstraňte vady, změkčte pokožku a řešete jakékoli rozptýlení.
Příklad nastavení osvětlení pro dramatické portréty:
* Zdroj s jedním světlem (Rembrandt Lighting): Umístěte softbox nebo deštník mírně nad a na stranu vašeho předmětu. Upravte polohu, dokud neuvidíte trojúhelník světla na tváři naproti světlu.
* dvě nastavení světla (klíč a výplň): Umístěte klíčové světlo (s měkkým boxem nebo deštníkem) pod úhlem 45 stupňů k subjektu. Umístěte výplňové světlo (s menším softboxem nebo reflektorem) na opačnou stranu, o něco méně silné než klíčové světlo.
* podsvícení: Umístěte zdroj světla za předmět a směřuje k zadní části hlavy. Upravte výkon a vzdálenost a vytvořte požadovaný efekt Halo.
Tipy pro další drama:
* Použijte rekvizity: Klobouk, šátek, hudební nástroj, cokoli, co přispívá k příběhu portrétu.
* větrný stroj/ventilátor: Přidává pohyb do vlasů a oblečení.
* kouřový stroj: Vytvořte náladovou, éterickou atmosféru. Používejte s opatrností a zajistěte odpovídající větrání.
* stíny: Nebojte se používat stíny k vytvoření dramatu a tajemství.
Důležité bezpečnostní úvahy:
* elektřina: Při používání elektrického vybavení, zejména ve vlhkých garážích, buďte opatrní. Použijte chrániče přepětí a zajistěte, aby všechny šňůry byly v dobrém stavu.
* ventilace: Pokud používáte kouřový stroj, ujistěte se, že garáž je dobře větraná.
* osvětlovací zařízení: Horká světla mohou být nebezpečím ohně. Udržujte je od hořlavých materiálů.
* Bezpečnost modelu: Ujistěte se, že váš model je vždy pohodlný a bezpečný. Jasně komunikovat a uvědomit si jejich fyzická omezení.
Tímto krokem můžete svou garáž transformovat na profesionálně vypadající portrétní studio a vytvořit ohromující dramatické portréty. Experimentujte, bavte se a nebojte se vyzkoušet nové věci!