REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Jak vytvořit portrét nízkého klíče (krok za krokem)

Nízké klíčové portréty jsou dramatické a evokující obrazy charakterizované převážně tmavými tóny a malé množství světla používaného k zvýraznění subjektu. Zdůrazňují formu, texturu a náladu. Zde je průvodce krok za krokem k vytvoření vlastních portrétů nízkých klíčů:

1. Plánování a příprava:

* Koncept a nálada: Rozhodněte se o náladě, kterou chcete sdělit. Nízký klíč často naznačuje drama, tajemství, introspekci nebo dokonce smutek. Zvažte, jak to sdělíte prostřednictvím pózování, výrazu a osvětlení.

* předmět: Vyberte si předmět, jehož rysy nebo osobnost se tomuto stylu dobře hodí. Zvláště účinné mohou být silné Jawlines, zajímavé textury (např. Vrásky, jizvy) nebo intenzivní oči.

* pozadí: To je zásadní. Potřebujete tmavé pozadí. To by mohlo být:

* Černé pozadí: Tkanina, papír nebo dokonce tmavá stěna namalovala hlubokou nereflexní barvu. Nejlépe funguje sametový nebo jiný materiál pro absorpování světla.

* vzdálenost: Umístěte svůj předmět dostatečně daleko od zdi, aby se na něj světlo výrazně nerozlije. To je náročnější, ale dosažitelné ve větším prostoru.

* skříň: Vyberte si tmavé, nereflexní oblečení. Černé, tmavě šedé, námořnictvo nebo hluboké tóny klenotů jsou ideální. Vyvarujte se zaneprázdněných vzorů nebo lesklých látek.

* Umístění: V ideálním případě místnost, kde můžete snadno ovládat světlo. Malá místnost se často spravuje.

2. Nastavení osvětlení (nejdůležitější krok):

* klíčové světlo (hlavní světlo): Toto je jediný, často směrový zdroj světla, který osvětluje subjekt. Populární možnosti:

* softbox: Creates a softer, more gradual transition from light to shadow. Umístěte ji na jednu stranu a mírně nad předmětem pro klasické nastavení osvětlení REMBRANDT.

* Strobe s reflektorem/mřížkou: Nabízí přesnější kontrolu. Reflektor koncentruje světlo a mřížka omezuje rozlití světla a vytváří dramatičtější a zaostřený paprsek.

* dveře stodoly: Připojte se ke svému světlu k přesnému ovládání směru světelného paprsku a zabránění úniku na pozadí.

* i jedna lampa: I když to není ideální, lampa s stínící lampou může být použita v špetce. Zajistěte, aby stíhadlo nasměrovalo světlo a zabraňuje mu zaplavení místnosti.

* umístění světla:

* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo na jednu stranu subjektu, mírně nad úrovní očí a úhlu dolů. To vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.

* boční osvětlení: Umístěte světlo přímo na stranu subjektu pro dramatické stíny, které protínají obličej.

* Osvětlení podsvícení/okraje: Umístěte světlo za předmět, abyste vytvořili halo efekt a odděleni je od pozadí. To může být složité ovládat v nastavení nízkého klíče, ale může přidat intriky.

* Žádné výplňové světlo (obvykle): The key to low key is minimizing other light sources. Obecně se vyhněte použití výplňového světla. Pokud musíte, použijte velmi slabé výplňové světlo, pečlivě umístěné, k jemně změkčení stínů. Skákání malého množství světla z bílé karty může fungovat.

* Oplení na světlo: To zahrnuje zaměření okraje světelného paprsku na váš předmět, spíše než na střed. To vytváří postupnější a měkčí lehké spadnutí, zásadní pro nízký klíč.

3. Nastavení kamery:

* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává úplnou kontrolu nad vaší expozicí.

* iso: Udržujte to co nejnižší (ideálně ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte to pouze v případě, že je to nezbytně nutné.

* clona: Začněte s otvorem střední třídy (např. F/5,6 až f/8), abyste zajistili, že váš subjekt bude zaostřen. Upravte podle potřeby pro požadovanou hloubku pole. U užšího otvoru umožní více světla a kompenzuje, pokud je váš zdroj světla slabý.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte celkový jas obrazu. Pomalejší rychlost závěrky umožňuje více světla, ale buďte opatrní při rozostření pohybu.

* měření: Na tváři vašeho předmětu použijte bodové měření a měřič. To pomáhá zajistit, aby jejich tvář byla správně vystavena, zatímco zbytek scény spadá do tmy.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Wolfram pro žárovky, blesk pro stroby).

4. Proces střelby:

* pečlivě složte: Věnujte pozornost umístění vašeho předmětu v rámci. Zvažte negativní prostor a jak přispívá k celkové náladě.

* nasměrujte svůj předmět: Guide them with posing and expression. Povzbuďte je, aby se uvolnili a spojili se s požadovanými emocemi. Jemné změny v úhlu hlavy a směru oka mohou obraz dramaticky změnit.

* poříďte testovací výstřely: Neustále zkontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu (a v ideálním případě na větším monitoru, pokud máte připojení) pro vyhodnocení osvětlení a expozice. Podle toho upravte své umístění, napájení a nastavení fotoaparátu.

* Shoot Tethered (volitelné): Připojení fotoaparátu s počítačem umožňuje vidět vaše obrázky na větší obrazovce v reálném čase a usnadnit úpravy.

5. Post-zpracování (editace):

* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.

* Úpravy expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadované temnoty.

* kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu zlepšení stínů a zvýraznění.

* Zdůraznění a stíny: Jemně upravte zvýraznění a stíny tak, aby upřesnily tonalitu. Buďte opatrní, abyste neslibovali stíny, protože to poráží účel nízkého klíče.

* Blacks and Whites: Upravte černé a bílé body tak, aby maximalizovaly dynamický rozsah obrázku.

* ostření: Pro vylepšení detailů naneste jemné ostření.

* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci šumu, ale buďte opatrní, abyste obrázek nebláznili.

* vyhýbání se a pálení (volitelné): Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivnímu úpravě jasu specifických oblastí obrazu. Možná například budete chtít jemně odlehčit oči nebo zatemnit pozadí.

* třídění barev (volitelné): Přidejte jemný barevný odstín pro další zvýšení nálady.

Klíčové tipy pro úspěch:

* kontrola je klíčová: The more control you have over your light, the better.

* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a pozice předmětu.

* méně je více: Odolejte nutkání přidat příliš mnoho světla. Drama pochází z temnoty.

* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako zbloudilé chloupky nebo vrásky v oděvu, mohou být rušivé.

* být trpělivý: Dosažení dokonalého portrétu nízkého klíče vyžaduje čas a experimentování.

Sledováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s nízkými klíči, které zachycují jedinečnou náladu a zdůrazňují krásu vašeho předmětu. Hodně štěstí!

  1. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  2. Jak fotografovat děti {a další věci}

  3. Je stock fotografie dobrým zdrojem pasivního příjmu? To záleží na vás

  4. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  5. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  6. Nejlepší nabídky Černého pátku pro fotografy v roce 2021

  7. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  8. Jak efektivně využívat přední linie ve fotografování krajiny

  9. Jak fotografovat krajinu na exotických místech:5 praktických tipů

  1. 6 tipů pro produktivnější focení pokaždé

  2. Sedmidenní fotografická výzva dPS At-Home – třetí týden

  3. Jak se Gettyho olympijské fotografie pořídí, upraví a pošlou do světa za pouhé dvě minuty

  4. Fotografování s dlouhou expozicí 101 – Jak vytvořit snímek

  5. Fotografický digitální tisk [RECENZE]

  6. 5 věcí, které by nováčci měli vědět o tom, jak začít s fotografováním

  7. Tento balíček Epic nabízí fotografické vzdělání světové třídy za méně než 100 $ (96% sleva!)

  8. Pro dramatický portrét použijte ostré světlo

  9. 7 běžných chyb pouliční fotografie (a jak je opravit)

Fotografické tipy