REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit nízký klíčový portrét (krok za krokem)

Jak vytvořit portrét nízkého klíče (krok za krokem)

Nízké klíčové portréty jsou dramatické a evokující obrazy charakterizované převážně tmavými tóny a malé množství světla používaného k zvýraznění subjektu. Zdůrazňují formu, texturu a náladu. Zde je průvodce krok za krokem k vytvoření vlastních portrétů nízkých klíčů:

1. Plánování a příprava:

* Koncept a nálada: Rozhodněte se o náladě, kterou chcete sdělit. Nízký klíč často naznačuje drama, tajemství, introspekci nebo dokonce smutek. Zvažte, jak to sdělíte prostřednictvím pózování, výrazu a osvětlení.

* předmět: Vyberte si předmět, jehož rysy nebo osobnost se tomuto stylu dobře hodí. Zvláště účinné mohou být silné Jawlines, zajímavé textury (např. Vrásky, jizvy) nebo intenzivní oči.

* pozadí: To je zásadní. Potřebujete tmavé pozadí. To by mohlo být:

* Černé pozadí: Tkanina, papír nebo dokonce tmavá stěna namalovala hlubokou nereflexní barvu. Nejlépe funguje sametový nebo jiný materiál pro absorpování světla.

* vzdálenost: Umístěte svůj předmět dostatečně daleko od zdi, aby se na něj světlo výrazně nerozlije. To je náročnější, ale dosažitelné ve větším prostoru.

* skříň: Vyberte si tmavé, nereflexní oblečení. Černé, tmavě šedé, námořnictvo nebo hluboké tóny klenotů jsou ideální. Vyvarujte se zaneprázdněných vzorů nebo lesklých látek.

* Umístění: V ideálním případě místnost, kde můžete snadno ovládat světlo. Malá místnost se často spravuje.

2. Nastavení osvětlení (nejdůležitější krok):

* klíčové světlo (hlavní světlo): Toto je jediný, často směrový zdroj světla, který osvětluje subjekt. Populární možnosti:

* softbox: Creates a softer, more gradual transition from light to shadow. Umístěte ji na jednu stranu a mírně nad předmětem pro klasické nastavení osvětlení REMBRANDT.

* Strobe s reflektorem/mřížkou: Nabízí přesnější kontrolu. Reflektor koncentruje světlo a mřížka omezuje rozlití světla a vytváří dramatičtější a zaostřený paprsek.

* dveře stodoly: Připojte se ke svému světlu k přesnému ovládání směru světelného paprsku a zabránění úniku na pozadí.

* i jedna lampa: I když to není ideální, lampa s stínící lampou může být použita v špetce. Zajistěte, aby stíhadlo nasměrovalo světlo a zabraňuje mu zaplavení místnosti.

* umístění světla:

* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo na jednu stranu subjektu, mírně nad úrovní očí a úhlu dolů. To vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.

* boční osvětlení: Umístěte světlo přímo na stranu subjektu pro dramatické stíny, které protínají obličej.

* Osvětlení podsvícení/okraje: Umístěte světlo za předmět, abyste vytvořili halo efekt a odděleni je od pozadí. To může být složité ovládat v nastavení nízkého klíče, ale může přidat intriky.

* Žádné výplňové světlo (obvykle): The key to low key is minimizing other light sources. Obecně se vyhněte použití výplňového světla. Pokud musíte, použijte velmi slabé výplňové světlo, pečlivě umístěné, k jemně změkčení stínů. Skákání malého množství světla z bílé karty může fungovat.

* Oplení na světlo: To zahrnuje zaměření okraje světelného paprsku na váš předmět, spíše než na střed. To vytváří postupnější a měkčí lehké spadnutí, zásadní pro nízký klíč.

3. Nastavení kamery:

* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává úplnou kontrolu nad vaší expozicí.

* iso: Udržujte to co nejnižší (ideálně ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte to pouze v případě, že je to nezbytně nutné.

* clona: Začněte s otvorem střední třídy (např. F/5,6 až f/8), abyste zajistili, že váš subjekt bude zaostřen. Upravte podle potřeby pro požadovanou hloubku pole. U užšího otvoru umožní více světla a kompenzuje, pokud je váš zdroj světla slabý.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte celkový jas obrazu. Pomalejší rychlost závěrky umožňuje více světla, ale buďte opatrní při rozostření pohybu.

* měření: Na tváři vašeho předmětu použijte bodové měření a měřič. To pomáhá zajistit, aby jejich tvář byla správně vystavena, zatímco zbytek scény spadá do tmy.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Wolfram pro žárovky, blesk pro stroby).

4. Proces střelby:

* pečlivě složte: Věnujte pozornost umístění vašeho předmětu v rámci. Zvažte negativní prostor a jak přispívá k celkové náladě.

* nasměrujte svůj předmět: Guide them with posing and expression. Povzbuďte je, aby se uvolnili a spojili se s požadovanými emocemi. Jemné změny v úhlu hlavy a směru oka mohou obraz dramaticky změnit.

* poříďte testovací výstřely: Neustále zkontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu (a v ideálním případě na větším monitoru, pokud máte připojení) pro vyhodnocení osvětlení a expozice. Podle toho upravte své umístění, napájení a nastavení fotoaparátu.

* Shoot Tethered (volitelné): Připojení fotoaparátu s počítačem umožňuje vidět vaše obrázky na větší obrazovce v reálném čase a usnadnit úpravy.

5. Post-zpracování (editace):

* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.

* Úpravy expozice: Vylaďte expozici k dosažení požadované temnoty.

* kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu zlepšení stínů a zvýraznění.

* Zdůraznění a stíny: Jemně upravte zvýraznění a stíny tak, aby upřesnily tonalitu. Buďte opatrní, abyste neslibovali stíny, protože to poráží účel nízkého klíče.

* Blacks and Whites: Upravte černé a bílé body tak, aby maximalizovaly dynamický rozsah obrázku.

* ostření: Pro vylepšení detailů naneste jemné ostření.

* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci šumu, ale buďte opatrní, abyste obrázek nebláznili.

* vyhýbání se a pálení (volitelné): Použijte vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí) k selektivnímu úpravě jasu specifických oblastí obrazu. Možná například budete chtít jemně odlehčit oči nebo zatemnit pozadí.

* třídění barev (volitelné): Přidejte jemný barevný odstín pro další zvýšení nálady.

Klíčové tipy pro úspěch:

* kontrola je klíčová: The more control you have over your light, the better.

* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a pozice předmětu.

* méně je více: Odolejte nutkání přidat příliš mnoho světla. Drama pochází z temnoty.

* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako zbloudilé chloupky nebo vrásky v oděvu, mohou být rušivé.

* být trpělivý: Dosažení dokonalého portrétu nízkého klíče vyžaduje čas a experimentování.

Sledováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s nízkými klíči, které zachycují jedinečnou náladu a zdůrazňují krásu vašeho předmětu. Hodně štěstí!

  1. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  2. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  3. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  4. Jak vyrobit krásné portréty pomocí flash a vysokorychlostní synchronizace

  5. Jak používat rovnováhu ve složení fotografování krajiny

  6. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  7. Existuje bod, kdy byste měli upgradovat své fotografické vybavení?

  8. Jak najít zvířata pro začátečníky fotografie divočiny

  9. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  1. Co vás mohou naučit životní lekce o fotografování

  2. Tipy pro fotografování města shora

  3. 6 nejlepších kurzů cestovní fotografie v roce 2022

  4. Co je to výtvarná fotografie?

  5. Sportovní video

  6. Jak používat manuální režim k uměleckému výběru pro vaši fotografii

  7. Váš průvodce po venkovní fotografii – část druhá

  8. 12 nápadů na kreativní fotografický projekt, které vás motivují

  9. Jak natočit a vytvořit složený obrázek pro reklamu na produkt

Fotografické tipy