Používání venkovního studia pro přírodní portréty:Komplexní průvodce
Vytváření krásných, přírodních portrétů venku je o využití přirozeného světla a prostředí ve váš prospěch. I když by to mohlo mít pocit, že jen „jdete ven“, přemýšlíte o vaší poloze jako venkovního studia vám pomůže přiblížit se k relaci s úmyslem a kontrolou. Zde je návod, jak to udělat:
1. Skauting a plánování lokality:
* denní čas je zásadní:
* Zlatá hodina (1-2 hodiny po východu a před západem slunce): Poskytuje měkké, teplé a lichotivé světlo. Ideální pro klasický „zlatý“ vzhled.
* zatažené dny: Nabízejte krásné, rozptýlené světlo, které minimalizuje tvrdé stíny. Vynikající pro dokonce i tóny pleti a vyhýbání se šilhání.
* v polovině dne (pokud je to možné): Drsné, přímé sluneční světlo může vytvářet nelichotivé stíny a mžouvání. Pokud musíte střílet v poledne, najděte otevřený stín.
* Nalezení správného místa:
* otevřený stín: Pod velkým stromem, bokem budovy nebo přirozené skalní útvar. Hledejte rovnoměrné, rozptýlené světlo. Vyvarujte se filtrování světelného světla přes listy, které mohou na obličeji vytvářet rušivé vzory.
* Backdrops: Zvažte pozadí! Hledejte přírodní prvky jako:
* listoví: Stromy, keře, květiny. Rozmazané pozadí vytvořené se širokým otvorem může být velmi efektivní.
* stěny: Texturované cihly, zvětralé dřevo, malované stěny mohou přidat vizuální zájem.
* voda: Jezera, řeky, potoky mohou odrážet světlo a vytvářet ohromující kulisy.
* Fields: Travská pole, pšeničná pole nebo květinová pole nabízejí pocit otevřenosti a textury.
* Skylines: Pokud je to vhodné pro předmět, může být panorama města nebo hory.
* Vyvarujte se rozptýlení: Dávejte pozor na rušivé prvky na pozadí:
* Světlé barvy nebo vzory
* Auta nebo provoz
* Power Linky
* Lidé procházejí střelou
* Plánování dopředu:
* zvažte předmět: Koho fotografuješ? Jejich osobnost, styl a příběh, který chcete vyprávět, by měly ovlivnit výběr umístění.
* počasí: Zkontrolujte prognózu a v případě potřeby máte plán zálohování (umístění vnitřního nebo přeplánování).
* oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek, ujistěte se, že máte povolení.
* Přístupnost: Je umístění snadné oslovit a navigovat, zejména pokud pracujete s dětmi nebo staršími předměty?
2. Porozumění a řízení přirozeného světla:
* Důležitost světelného směru:
* přední osvětlení: Světlo směřující k subjektu přímo. Může být trochu ploché, ale může být změkčeno difúzí.
* boční osvětlení: Vytváří dramatické stíny a zvýraznění, zdůrazňující texturu a rysy.
* podsvícení (osvětlení ráfku): Světlo za předmětem. Vytváří krásný halo efekt, který odděluje předmět od pozadí. Často vyžaduje pečlivé úpravy expozice.
* Nástroje pro úpravu přirozeného světla:
* reflektory: Nezbytné pro skákání světla zpět na obličej subjektu, vyplnění stínů a přidávání záblesku do jejich očí. Zlaté reflektory přidávají teplo, zatímco stříbrné reflektory jsou neutrální.
* Difuzory: Průsvitné panely, které změkčují drsné sluneční světlo a vytvářejí rovnoměrnější, lichotivé světlo. Lze použít v otevřeném stínu k dalšímu rozptýlení světla nebo v přímém slunečním světle, aby se zjemnil.
* scrims: Větší difuzory používané k blokování slunečního světla z větší oblasti.
* vlajky (černé desky): Používá se k blokování světla a vytváření hlubších stínů.
* Příklady scénářů:
* zatažený den: Umístěte subjekt tak, aby světlo přicházelo z nejotevřenější oblasti oblohy. Reflektor může jemně přidat světlo do obličeje.
* Golden Hour: Experimentujte s podsvícením pro zasněný vzhled. Použijte reflektor k odrazení nějakého světla zpět na tvář subjektu.
* otevřený stín (polovina dne): Umístěte subjekt blízko okraje stínu, což na ně umožňuje padnout nějaké světlo. Pomocí reflektoru vyplňte zbývající stíny.
* přímé sluneční světlo (pokud je to možné): K změkčení světla použijte velký difuzor. Pokud není k dispozici žádný difuzor, zkuste najít místo, kde je subjekt částečně zastíněn.
3. Nastavení a techniky kamery:
* clona:
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro zasněný, umělecký vzhled.
* užší clona (např. F/8, f/11): Udržuje více scény v zaměření, včetně pozadí. Užitečné, pokud chcete zachytit životní prostředí.
* iso:
* Udržujte své ISO co nejnižší (např. 100, 200), abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení dobré rychlosti závěrky.
* rychlost závěrky:
* Zajistěte, aby vaše rychlost závěrky byla dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozmazání pohybu, zejména při držení kamery. Dobrým výchozím bodem je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 pro objektiv 50 mm). Upravte se na základě pohybu předmětu a chvění kamery.
* Balance White:
* Vhodně nastavte vyvážení bílé pro podmínky osvětlení (např. Cloudy, stín, denní světlo). Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* měření:
* měření hodnocení/matice: Kamera analyzuje celou scénu a určuje nejlepší expozici. Často dobrý výchozí bod.
* měření spotu: Měří světlo z malé oblasti rámu. Užitečné, když chcete přesně ovládat expozici konkrétní části subjektu (např. Jejich tvář).
* Center-vážené měření: Při určování expozice dává středu rámu větší váhu.
* kompenzace expozice: Použijte kompenzaci expozice k doladění expozice. Mírně přeexponuje (např. +0,3, +0,7), abyste rozjasnili tvář subjektu.
* zaostření:
* jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot AF): Umožňuje vám přesně vybrat ohnisko. Zaměřte se na oči předmětu.
* kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo AF): Sleduje předmět, jak se pohybují. Užitečné pro fotografování dětí nebo předmětů v pohybu.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél jedné z protínajících se linií nebo do jednoho z průsečíků.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu, abyste vytvořili pocit rovnováhy a upozornili na ně.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu (např. Stromy, dveře, oblouky).
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně nižšího úhlu může způsobit, že se subjekt jeví vyšší a impozantní. Střelba z vyššího úhlu může způsobit, že vypadají menší a zranitelnější.
4. Pózování a režii:
* Komunikace je klíčová: Jasně sdělte svou vizi předmětu a poskytněte pozitivní zpětnou vazbu.
* Natural pózy: Povzbuzujte přirozený pohyb a interakci. Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic.
* přímá pozornost na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené.
* Průvodce, nediktujte: Nabízejte návrhy a jemné úpravy spíše než nutit subjekt do nepříjemných pozic.
* rozbijte led: Začněte s jednoduchými a pohodlnými pozicemi, které pomáhají předmětu relaxovat.
* odrůda: Stojte z různých úhlů, mění se často a experimentuje s různými výrazy.
* zvažte typ těla subjektu: Techniky pózování lze použít k lichocení různých typů těla.
5. Doporučení vybavení:
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát s ručními ovládacími prvky.
* čočky:
* 50mm čočka: Všestranný hlavní objektiv, který je skvělý pro portréty.
* 85mm čočka: Vynikající pro portréty, vytváření krásného rozostření na pozadí.
* 70-200 mm objektiv: Umožní vám střílet z dálky a vytvořit mělkou hloubku ostrosti.
* 35mm čočka: Může být skvělé pro environmentální portréty, které zahrnují více okolí.
* reflektor (5-in-1): Nutností pro skákací světlo.
* Difuzor: Změkčit drsné sluneční světlo.
* Světelné stojany: Držet reflektory nebo difuzory.
* kamera: Bezpečně nosit výstroj.
* Voda a občerstvení: Pro vás a váš předmět, zejména pro delší výhonky.
6. Poprocesování:
* software: Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný.
* úpravy:
* expozice: Opravte celkový jas.
* Balance White: Vyladit teplotu barev.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.
* zvýraznění/stíny: Obnovte detaily ve světlých nebo tmavých oblastech.
* Clarity/Texture: Přidejte definici a ostrost.
* saturace/vibrance: Upravte intenzitu barvy.
* ostření: Zaknětím obraz a vylepšujte detail.
* redukce šumu: Snižte hluk u obrázků s vysokým ISO.
* retušování kůže (volitelné): Odstraňte vady a hladkou pokožku. (Dávejte pozor, abyste to nepřehnali!)
* oříznutí: Vyladit kompozici.
7. Etika a respekt:
* souhlas: Před vyfotografováním vždy získejte informovaný souhlas z vašeho předmětu.
* respektovací hranice: Mějte na paměti osobní prostor a kulturní citlivost.
* Vyvarujte se vykořisťování: Nevyužívejte výhody zranitelných jedinců nebo situací.
* buďte upřímní: Přesně reprezentujte svou práci a vyhýbejte se zavádějícím nárokům.
klíčové s sebou:
* Světlo je král: Pochopení a řízení přirozeného světla je nejdůležitějším faktorem při vytváření krásných venkovních portrétů.
* plán dopředu: Umístění skautů, zkontrolujte počasí a komunikujte s vaším předmětem.
* buďte připraveni: Přineste správné vybavení a buďte připraveni přizpůsobit se měnícím se podmínkám.
* bavte se: Odpočiňte si a užijte si tento proces. Čím pohodlnější jste vy a váš předmět, tím lepší budou výsledky.
Dodržováním těchto pokynů můžete ve svém venkovním studiu vytvořit ohromující přírodní portréty. Procvičujte, experimentujte a najděte svůj vlastní jedinečný styl! Hodně štěstí!