i. Příprava a plánování garáže:
* Clean and Declutter: To je zásadní. Na vašich fotografiích bude viditelná přeplněná garáž a odvrátí se od vašeho předmětu. Vyčistěte všechny zbytečné položky. Zametat nebo vyčistit podlahu.
* vyberte své pozadí:
* bezproblémový papír: Nejprofesionálnější možnost. Zvažte barvy jako černá, šedá nebo barvu, která doplňuje oblečení vašeho subjektu. Ideální je 9-stopová role. Budete potřebovat systém podpory pozadí.
* tkanina: Muslin nebo samet mohou vytvořit texturované, náladové pozadí. Vrásky jsou v pořádku, pokud se chystáte na vintage nebo umělecký vzhled.
* garážové stěny/dveře: Používejte stávající textury a barvy pro více syrového nebo průmyslového pocitu. Cihlové stěny, obložení dřeva nebo dokonce samotné garážové dveře mohou fungovat.
* malované plátno: Možnost pro kutily, pokud jste umělecká. Vytvořte si vlastní pozadí.
* aspekty prostoru: Potřebujete dostatek místa pro:
* Pozadí (nejméně 6-8 stop od předmětu)
* Váš předmět (místnost k póze)
* Vy a váš fotoaparát (8-10 stop je dobrý výchozí bod)
* Vaše nastavení osvětlení
* Power: Ujistěte se, že máte dostatek prodejen a prodlužovacích kabelů pro své osvětlovací zařízení. Zkontrolujte své jističe, abyste se vyhnuli zakopnutí energie.
* ventilace: Obzvláště pokud používáte horká světla, ujistěte se, že je vaše garáž adekvátně větraná. Může to být rychlé.
* blokování světla (volitelné): Pokud máte okna, zvažte je zakrytí těžkými záclonami, přikrývkami nebo deskou černé pěny pro ovládání okolního světla. To vám dává větší kontrolu nad vaším umělým osvětlením.
ii. Zařízení:
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát bude fungovat. Smartphone může fungovat v špetce, ale nenabízí stejnou úroveň kontroly.
* objektiv: Portrétní čočka je ideální (50 mm, 85 mm nebo krátký teleobjektiv jako 70-200 mm). 35 mm může také dobře fungovat v přísnějších prostorech. Vyberte čočku se širokým otvorem (f/1,8, f/2,8 nebo širší), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti a rozmazali pozadí.
* osvětlení: Zde přichází „dramatická“.
* strobo/flash: Nejlepší volba pro kontrolu a napájení. Budete potřebovat Strobe (Studio Flash) a spoušť (k vystřelení blesku, když stisknete závěrku). Dokonce i jediný západ může vytvořit dramatické výsledky.
* nepřetržité osvětlení (LED panely, softboxy): Snadnější vidět účinek světla v reálném čase. Dobré pro začátečníky. Ujistěte se, že jsou dostatečně silní.
* Speedlight (na kameru flash): Lze použít mimo kameru se spouštěčem. Méně silné než strobová, ale přenosnější.
* reflektor: Nezbytné pro skákání světla zpět do obličeje subjektu a vyplnění stínů. Bílý nebo stříbrný reflektor je dobrým výchozím bodem.
* modifikátory světla: Tvar a ovládání světla.
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo, lichotivé pro portréty.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často dostupnější.
* snoot: Vytváří zaostřený paprsek světla.
* Honeycomb Grid: Získává paprsek světla a vytváří větší kontrast.
* dveře stodoly: Tvarovat a nasměrovat světlo.
* Světelné stojany: Držet svá světla a modifikátory.
* Stand na pozadí (pokud používá pozadí): Na podporu vašeho pozadí.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Zabraňuje chvění fotoaparátu, zejména užitečným s pomalejšími rychlostmi závěrky nebo při představení předmětu sami.
* stativ (volitelné): Pro stabilitu, zejména při slabém světle.
iii. Techniky osvětlení pro dramatické portréty:
* klíčové světlo: Toto je váš hlavní zdroj světla. Experimentovat s jeho pozicí:
* boční osvětlení: Umístěte klíčové světlo na stranu předmětu a vytvořte silné stíny a zvýraznění. Toto je klasická technika pro dramatické portréty.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo tak, aby se malý trojúhelník světla objevil na tváři naproti zdroji světla. Vytváří pocit tajemství.
* krátké osvětlení: Zapálit stranu obličeje, která je dále od kamery. Způsobí, že tvář vypadá štíhlejší.
* široké osvětlení: Zapálit stranu obličeje, která je nejblíže kameře. Dělá tvář vypadat širší. Použijte to s opatrností.
* vyplněné světlo (reflektor nebo druhé světlo): Používá se ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem.
* reflektor: Nejjednodušší způsob, jak přidat výplňové světlo. Umístěte jej naproti klíčovému světlu, abyste odrazili světlo zpět do stínů.
* druhé světlo: K vyplnění stínů použijte druhé světlo, nastaveno na nižší výkon než klíčové světlo.
* Světlo podsvětí/ráfku: Umístěné za předmětem, zaměřené na kameru. Odděluje subjekt od pozadí a přidá efekt halo. K ovládání úniku použijte snoot nebo mřížku.
* One-Light Setup: I s jedním světlem můžete vytvořit dramatické portréty. Experimentujte s polohou světla a použijte reflektor k vyplnění stínů. Zvažte použití vlajky (kus černé látky nebo lepenky) k blokování světla před zasažením určitých oblastí.
* vysoký kontrast: Přijměte hluboké stíny a jasné vrcholy. To je nezbytné pro dramatický vzhled. Minimalizujte výplňové světlo.
* tvrdé světlo: Použití přímého světla bez modifikátoru vytváří tvrdé stíny a dramatičtější účinek. To funguje dobře pro nervózní nebo mužské portréty.
iv. Nastavení kamery:
* clona: Vyberte široký clona (f/1,8 - f/4) a vytvořte mělkou hloubku ostrosti a rozmazání pozadí. Experimentujte, abyste našli sladké místo pro ostrost.
* rychlost závěrky: Obecně se doporučuje, aby se rychlost závěrky 1/125. sekundy nebo rychlejších doporučila, aby se zabránilo chvění kamery. Pokud používáte Flash, vaše rychlost závěrky bude především ovládat okolní světlo, nikoli expozici blesku (obvykle rychlost synchronizace 1/200 - 1/250).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100-400), abyste minimalizovali šum. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu zdroji osvětlení (např. "Flash" nebo "wolfran"). Můžete jej také upravit v následném zpracování.
* režim měření: V případě potřeby použijte měření spotů nebo hodnocení/měření matice a upravte kompenzaci expozice. Věnujte velkou pozornost histogramu, abyste zajistili správnou expozici.
* Shoot in Raw: Umožňuje větší flexibilitu v následném zpracování.
v. Pózování a výraz:
* Komunikace je klíčová: Jasně nasměrujte svůj předmět a aby se cítili pohodlně.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně výše může být lichotivá. Nebojte se snížit.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Ruce mohou být expresivní, ale mohou být také trapné, pokud nejsou správně umístěny. Nepouštějte ruce, jen zavěste kulhání.
* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj předmět k odpočinku a vyjádření emocí. Malé změny ve výrazu obličeje mohou mít velký rozdíl. Procvičujte přirozené úsměvy a vážné výrazy.
* řeč těla: Povzbuďte svůj předmět, aby se mírně naklonil dopředu, aby zprostředkoval zapojení. Vyvarujte se ztuhlých, nepřirozených pozic.
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje pozadí a osvětlení. Tmavé oblečení může zvýšit dramatický efekt.
* vlasy a make -up: Jednoduchá péče může jít dlouhou cestu. Vyvarujte se rušivého make -upu nebo účesů.
vi. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte požadovanou náladu.
* Úpravy expozice: Vylaďte expozici, abyste zajistili správný jas a kontrast.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčují zvýraznění a ztmavněte stíny, abyste zvýšili tvar a formu obličeje.
* ostření: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily, ale vyhněte se nadměrnému ořezávání.
* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení, ale buďte opatrní, abyste nepřekročili a vytvořili nepřirozený vzhled.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může zvýšit drama a náladu portrétu.
vii. Bezpečnost:
* Zabezpečené osvětlení: Ujistěte se, že vaše světelné stojany jsou stabilní a nepřekračují se. Pro větší stabilitu používejte pytle s pískem.
* šňůry a kabely: Nalepte šňůry a kabely, aby se zabránilo nebezpečí zakopnutí.
* ventilace: Zajistěte adekvátní větrání, zejména pokud používáte horká světla.
* Elektrická bezpečnost: Zkontrolujte, zda jsou všechna elektrická zařízení v dobrém provozním stavu a že máte dostatek vývodů.
viii. Klíčové cesty pro dramatické portréty:
* ovládat světlo: Nejdůležitější prvek. Naučte se, jak tvarovat a řídit světlo a vytvářet stíny a zvýraznění.
* složení: Zvažte umístění vašeho předmětu v rámci. Experimentujte s různými úhly a plodinami.
* připojení: Nastavte spojení s vaším předmětem a zachytí skutečné emoce.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
Sledováním těchto kroků můžete transformovat svou garáž na funkční a kreativní portrétní studio, což vám umožní zachytit ohromující a dramatické portréty. Hodně štěstí!