Jak dělat kreativní portrétní fotografii:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie přesahuje jednoduše zachycení podoby člověka. Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a posunutí hranic. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže vytvořit podmanivé a imaginativní portréty:
i. Příprava a vývoj konceptu:
* 1. Definujte svou vizi a koncept:
* Jaký příběh chcete vyprávět? Je to o síle, zranitelnosti, radosti, tajemství nebo o něčem jiném úplně?
* Jaké emoce chcete evokovat? Přemýšlejte o pocitech, jako je naděje, nostalgie, izolace, síla.
* Kdo je váš předmět? Jaké jsou jejich osobnostní rysy, koníčky a zájmy? Jak můžete začlenit tyto prvky do portrétu?
* výzkum a inspirace: Prozkoumejte Pinterest, Instagram, fotografické knihy, filmy a umění pro inspiraci. Nekopírujte, ale použijte je jako odrazový můstek pro své vlastní nápady.
* 2. Brainstorm Ideas:
* Umístění: Kde se bude střílet? Studio, park, městské prostředí nebo dokonce pod vodou? Přemýšlejte o tom, jak umístění podporuje váš koncept.
* rekvizity: Jaké objekty můžete použít k vylepšení příběhu? Květiny, látky, vintage předměty nebo abstraktní tvary?
* Wardrobe &Styling: Oblečení, vlasy a make -up by se měly vyrovnat s vaším vybraným tématem.
* osvětlení: Budete používat přirozené světlo, umělé světlo nebo kombinaci? Jak můžete manipulovat s světlem a vytvořit požadovanou náladu?
* složení: Jak budete rámovat svůj předmět? Experimentujte s různými úhly, perspektivami a vedoucími liniemi.
* 3. Náčrt a plán:
* Vytvořte náladovou desku s vizuálními odkazy na osvětlení, pózování, skříň a celkový pocit.
* Načrtněte potenciální pozice a kompozice. To pomáhá vizualizovat vaše nápady a efektivně naplánovat natáčení.
* Vytvořte seznam klíčových fotografií, které chcete během relace zachytit.
* 4. Výběr a komunikace modelu:
* Vyberte model, který je pohodlný a ochotný experimentovat.
* Jasně sdělte svou vizi modelu a podrobně diskutujte o konceptu. Zajistěte, aby pochopili příběh, který chcete vyprávět, a emoce, které chcete sdělit.
* Povzbuzujte jejich vstup a kreativitu. Spolupráce je klíčem k vytvoření přesvědčivého portrétu.
* 5. Shromažďování vybavení:
* kamera: Pro její všestrannost se doporučuje DSLR nebo zrcadlová kamera.
* čočky:
* portrétní čočky (50 mm, 85 mm, 135 mm): Nabízejte mělkou hloubku ostrosti a krásný bokeh pro izolaci předmětu.
* širokoúhlý objektiv: Lze použít k zachycení životního prostředí a vytvoření pocitu dramatu.
* osvětlení (pokud je to možné):
* Studio Strobes: Výkonné a kontrolovatelné zdroje světla pro nastavení studia.
* Speedlights: Přenosné a všestranné flash jednotky.
* reflektory: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.
* Difuzory: Změkčit světlo.
* rekvizity: Shromážděte všechny rekvizity, které jste plánovali.
* kulisy (pokud je to možné): Vyberte kulisy, které doplňují vaše téma.
* stativ: U ostrých obrázků, zejména při slabém světle.
ii. Focení:
* 1. Nastavení scény:
* Přijeďte brzy, abyste prozkoumali umístění a nastavili vaše vybavení.
* Upravte nastavení fotoaparátu (ISO, clona, rychlost závěrky) na základě podmínek osvětlení a požadovaného efektu.
* Vytvořte pohodlnou a uvolněnou atmosféru pro váš model. Přehrajte hudbu nebo si povídejte, abyste jim pomohli cítit se v pohodě.
* 2. Pózování a režii:
* Začněte se základními pozicemi a postupně experimentujte s více kreativními a dynamičtějšími.
* Poskytněte svému modelu jasné a stručné pokyny. Veďte je pomocí řeči těla, výrazy obličeje a oční kontakt.
* Podporujte přirozený pohyb a spontánnost. Nebojte se nechat model improvizovat.
* Věnujte pozornost detailům, jako je umístění rukou, držení těla a oděvy.
* 3. Techniky osvětlení:
* přirozené světlo:
* Střelte během zlaté hodiny (východ a západ slunce) pro teplé a lichotivé světlo.
* Použijte reflektory k odrazení světla do stínů a vytvoření rovnoměrnější expozice.
* Mějte na paměti drsné stíny a přímé sluneční světlo.
* umělé světlo:
* Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, jako jsou konfigurace s jedním osvětlením, dvou osvětlení a tří světů.
* Použijte modifikátory, jako jsou softboxy a deštníky, pro kontrolu kvality a směru světla.
* Naučte se, jak vyvážit okolní světlo s umělým světlem.
* 4. Experimentování a kreativita:
* Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své hranice.
* Hrajte s různými úhly, perspektivami a kompozicemi.
* Začlenit pohyb, rozostření nebo jiné kreativní techniky pro přidání vizuálního zájmu.
* Používejte rekvizity neočekávaným způsobem, jak vylepšit příběh.
* Změňte své osvětlovací schémata a vyzkoušejte nový vzhled.
* 5. Recenze a úprava:
* Přestávkami si přehlédnete a zkontrolujte své obrázky na obrazovce fotoaparátu.
* Analyzujte, co funguje a co ne.
* Podle potřeby proveďte úpravy svého osvětlení, pózujte nebo kompozice.
* Komunikujte s vaším modelem a získejte jejich zpětnou vazbu.
iii. Poprocesování:
* 1. Výběr: Z natáčení vyberte ty nejlepší obrázky.
* 2. Základní úpravy (Lightroom/Capture One):
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve foukaných nejdůležitějších bodech a zablokovaných stínech.
* Balance White: Opravte barvy odlitky a zajistit přesné barvy.
* Clarity &Vibrance: Přidejte definici a bohatost k obrázku.
* 3. Retušování (photoshop):
* vyhlazení kůže: Jemně vyhlaďte pokožku při zachování textury.
* odstranění vady: Odstraňte jakékoli rozptýlení, jako jsou vady nebo zbloudivé chloupky.
* vylepšení očí: Okvapujte oči a přidejte jemný záblesk.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte a ztmavněte oblasti, abyste vyřezali obličej a vylepšili funkce.
* 4. Kreativní vylepšení (Photoshop):
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* přidávání textur nebo překryvů: Přidejte textury, bokeh, úniky světla nebo jiné prvky, abyste vytvořili umělečtější vzhled.
* kompozice: Zkombinujte více obrázků a vytvořte neskutečnou nebo fantastickou scénu.
* pomocí filtrů: Aplikujte kreativní filtry pro zvýšení nálady nebo stylu obrázku. (Dávejte pozor, abyste to nepřehnali!)
* 5. Ostření: Zaknětím obrázek pro optimální prohlížení na různých obrazovkách.
* 6. Export: Uložte konečný obrázek ve vhodném formátu a rozlišení pro zamýšlené použití.
iv. Tipy pro úspěch:
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete na kreativní portrétní fotografii.
* Studujte Masters: Poučte se z práce renomovaných portrétních fotografů, jako je Annie Leibovitz, Richard Avedon a Nadav Kander.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Experimentujte s různými technikami a zjistěte, co pro vás funguje nejlépe.
* být trpělivý: Kreativní portrétní fotografie vyžaduje čas a úsilí. Nenechte se odradit, pokud nevidíte výsledky okamžitě.
* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* bavte se: Nejdůležitější věcí je užít si tento proces a nechat protékat vaši kreativitu.
Dodržováním těchto kroků a neustálým experimentováním můžete vytvořit ohromující a nezapomenutelné kreativní portréty, které zachycují představivost a vyprávějí přesvědčivé příběhy. Hodně štěstí!