Jak dělat kreativní portrétní fotografii:Průvodce krok za krokem
Kreativní portrétní fotografie přesahuje jednoduše zachycení podoby člověka. Jde o vyprávění příběhu, vyvolávání emocí a vyjadřování umělecké vize. Zde je průvodce krok za krokem, který vám pomůže vytvořit podmanivé a imaginativní portréty:
i. Příprava a plánování:
1. Definujte svou vizi:
* koncept: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaké emoce chcete evokovat? Zvažte témata jako sny, osamělost, sílu, radost, zranitelnost nebo konkrétní vyprávění.
* deska nálady: Shromažďujte obrázky, barvy, textury a dokonce i hudbu, která je v souladu s vaším konceptem. To bude sloužit jako vizuální průvodce. Pinterest a Instagram jsou skvělé zdroje.
* styl: Přemýšlejte o celkové estetice - tmavé a náladové, světlé a vzdušné, surrealistické, vintage, minimalistické atd.
2. Výběr modelu:
* porovnejte koncept: Vyberte si model, jehož vzhled, osobnost a ochota v souladu s vaší vizí.
* Sdělte své nápady: Jasně vysvětlete svůj koncept, náladovou desku a očekávání modelu. Spolupráce je klíčová.
* cvičení pózování: Sdílejte pózování nápadů a praktikujte je před natáčením, abyste zajistili pohodlí a přirozenost.
3. skautingové polohy:
* relevance: Najděte místo, které doplňuje váš příběh a estetiku. Může to být přirozená krajina, městské prostředí, studio nebo dokonce jednoduché pozadí u vás doma.
* osvětlení: Sledujte osvětlení v různých denních dobách. Zvažte směr, intenzitu a teplotu barvy světla.
* oprávnění: Pokud střílíte na veřejném nebo soukromém místě, ujistěte se, že máte nezbytná oprávnění.
4. Checklist Gear Checklist:
* kamera: Pro maximální ovládání se doporučuje DSLR nebo zrcadlová kamera.
* čočky: Zvažte různé ohniskové délky:
* 35 mm nebo 50 mm: Skvělé pro environmentální portréty a přirozené perspektivy.
* 85 mm nebo delší: Vynikající pro izolaci subjektu a vytváření mělké hloubky pole.
* širokoúhlý úhel: Může vytvářet dramatické perspektivy a zdůraznit životní prostředí.
* osvětlení: Přirozené světlo je často krásné, ale zvažte umělé osvětlení pro kontrolu a konzistenci:
* reflektory: Odrazit a přesměrovat světlo.
* Difuzory: Změkčit drsné světlo.
* stroby/záblesky: Pro silné a kontrolované osvětlení.
* kontinuální světla: Pro video a snadnější úpravy v reálném čase.
* rekvizity: Přemýšlejte o rekvizitách, které vylepšují váš příběh - oblečení, doplňky, textury, objekty se symbolickým významem.
* stativ (volitelné): U ostrých obrázků, zejména při slabém světle.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Aby se zabránilo chvění kamery.
ii. Techniky střelby:
1. Mastering Lighting:
* přirozené světlo: Stojte během zlaté hodiny (krátce po východu nebo před západem slunce) pro teplé, lichotivé světlo. Pro měkké, rozptýlené světlo použijte otevřený odstín.
* umělé světlo:
* One-Light Setup: Začněte jednoduchým nastavením a zvládněte jej.
* Nastavení dvou osvětlení: Přidejte výplňové světlo ke změkčení stínů.
* Upravit světlo: Použijte softboxy, deštníky a mřížky k tvarování a ovládání světla.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé techniky osvětlení a úhly.
2. pózování a režii:
* Komunikace je klíčová: Veďte svůj model s jasnými a povzbudivými pokyny.
* Start Simple: Začněte se základními pozicemi a postupně zavádějte složitější.
* Zaměření na připojení: Povzbuzujte model, aby se uvolnil a vyjadřoval skutečné emoce.
* věnujte pozornost detailům: Upravte umístění rukou, držení těla a výrazy obličeje.
* Pohyb a akce: Začlenit pohyb a vytvořit dynamické a přirozeně vypadající pózy.
* úhly: Experimentujte se střelbou z vysokých, nízkých a bočních úhlů.
3. Složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt podél protínajících se linií mřížky a vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci subjektu a přidejte hloubku.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.
* symetrie a vzory: Prozkoumejte symetrické kompozice nebo vzory pro vizuálně nápadný efekt.
4. zachycení emocí:
* Připojte se k modelu: Vytvořte pohodlné a důvěryhodné prostředí.
* Podporujte výraz: Požádejte model, aby přemýšlel o emocích nebo vzpomínkách, které se vztahují k konceptu.
* zaměřit se na oči: Oči jsou okny k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a expresivní.
* Candid Moments: Zachyťte spontánní a autentické okamžiky mezi pozicemi.
5. kreativní techniky:
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva nebo více obrázků a vytvořte neskutečný a snový efekt.
* úmyslný pohyb fotoaparátu (ICM): Přesuňte kameru během expozice a vytvořte rozostření pohybu a abstraktní efekty.
* dlouhá expozice: K zachycení pohybu a vytvoření éterických efektů použijte pomalou rychlost závěrky.
* Prism Photography: Použijte hranol k lomujícímu světlu a vytvoření barevných a zkreslených obrazů.
* makro fotografie: Zaměřte se na malé detaily a textury a vytvořte abstraktní a intimní portréty.
* Použití barevných gelů: Připojte gely k světel a vytvořte různé barevné odlitky a nálady.
* úvahy: Začleňte odrazy ze zrcadel, vody nebo jiných povrchů, abyste přidali hloubku a zájem.
* střílet objekty: K přidání vrstev a rozostření k vašim obrázkům použijte objekty, jako je tkanina, listy nebo texturované sklo.
iii. Poprocesování:
1. Výběr a utracení: Vyberte nejlepší obrázky z natáčení a zbytek zlikvidujte.
2. základní úpravy: Proveďte základní úpravy expozice, kontrastu, vyvážení bílé a ostrosti. Používejte software jako Adobe Lightroom, Capture One nebo Luminar.
3. kreativní úpravy: Vylepšete náladu a styl obrazu pomocí technik kreativního úpravy:
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo estetiku.
* Dodge &Burn: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili detaily a vytvořili hloubku.
* retušování: Odstraňte vady a nedokonalosti, ale buďte opatrní, abyste to nepřehnali.
* Přidání textur: Překrytí textury pro přidání vizuálního zájmu a hloubky.
* manipulace s photoshopem: Použijte Photoshop pro složitější úpravy úkolů, jako je kompozice a vytváření neskutečných efektů.
4. Export: Exportujte konečné obrázky v požadovaném formátu a rozlišení pro sdílení nebo tisk.
iv. Tipy pro úspěch:
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
* experimentujte a riskujte: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout své kreativní hranice.
* Studujte práci jiných fotografů: Učte se od mistrů a najděte inspiraci ve své práci.
* rozvíjet svůj vlastní styl: Najděte svůj jedinečný hlas a vytvořte obrázky, které jsou autenticky vy.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.
* být trpělivý: Kreativní portrétní fotografie vyžaduje čas a úsilí. Nenechte se odradit, pokud nevidíte výsledky okamžitě.
* bavte se! Užijte si proces a nechte svou kreativitu proudit.
Příklad kreativní portrétní nápady:
* Dreamscape Portrait: Použijte dvojitou expozici a smíchejte portrét s krajinou nebo abstraktním obrázkem.
* Portrét barevného exploze: Pomocí barevných gelů na svých světlech vytvořte živý a neskutečný obraz.
* Surreal Portrét: Začlenit rekvizity a představovat, které vzdorují logice a vytvářejí snový efekt.
* portrét vyprávění environmentálního vyprávění: Zachyťte portrét, který vypráví příběh o prostředí a životním stylu subjektu.
* Black and White Drama Portrét: Zaměřte se na kontrast, stíny a texturu a vytvořte dramatický a nadčasový obraz.
Dodržováním těchto kroků a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit ohromující a jedinečnou portrétní fotografii, která vyjadřuje vaši uměleckou vizi a zaujme vaše publikum. Hodně štěstí!