Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty přesahují jednoduše zachycení tváře člověka. Vyprávějí příběh o předmětu tím, že je umístí do kontextu, který odhaluje něco o jejich životě, práci, vášni nebo osobnosti. Používají okolní prostředí jako klíčový prvek ve složení, aby přidali hloubku, význam a vyprávění.
Zde je rozdělení tipů a příkladů, které vám pomohou vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:
i. Pochopení konceptu:
* cíl: Vizuálně komunikovat něco významného o tomto předmětu prostřednictvím jejich okolí. Prostředí není jen pozadí; Je to co-star.
* klíčové prvky:
* předmět: Jednotlivec, kterého fotografujete.
* prostředí: Fyzický prostor obklopující předmět (domov, pracoviště, oblíbené umístění atd.).
* složení: Jak uspořádáte subjekt a prostředí v rámci.
* osvětlení: Jak světlo osvětluje subjekt a prostředí, utváří náladu a zaměřuje pozornost.
* vyprávění: Vyprávění, které chcete o tomto předmětu sdělit.
ii. Plánování a příprava:
* výzkum a spojení: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, dozvíte se o svém předmětu. Co je nutí zaškrtnout? Jaké jsou jejich vášně? Jaký je jejich příběh? Promluvte si s nimi o místech, která jsou pro ně smysluplná.
* skautingové polohy: Jakmile máte představu o životě vašeho subjektu, skautských potenciálních umístění. Hledejte místa, která vizuálně reprezentují jejich osobnost, povolání nebo zájmy.
* oprávnění: Zajistěte všechna nezbytná oprávnění k fotografování na vybraném místě (zejména na soukromém vlastnictví).
* načasování je klíčové: Zvažte denní dobu. „Zlatá hodina“ (krátce po východu a před západem slunce) často poskytuje krásné, měkké světlo. Přemýšlejte o tom, jak světlo na vaše téma a prostředí v různých časech padá.
* Gear: I když to není zásadní, zvažte:
* širokoúhlý objektiv (24-35 mm): Užitečné pro zobrazení více životního prostředí.
* normální čočka (50 mm): Všestranná možnost, která poskytuje přirozenou perspektivu.
* teleobjektiv (85 mm+): Lze použít ke komprimaci pozadí a zaměření pozornosti na toto téma a přitom stále zobrazovat nějaký kontext.
* stativ: Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pokud chcete použít pomalou rychlost závěrky k zachycení pohybu v prostředí.
* reflektor/difuzor: Ovládat a změkčit světlo.
* externí flash: Pro vyplnění stínů nebo vytvoření umělého světla v případě potřeby. (Používejte střídmě a zamyšleně, abyste se vyhnuli nepřirozenému vypadání).
iii. Techniky kompozice:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny horizontálně i svisle a umístěte klíčové prvky (jako je oči nebo obličej subjektu) na průsečíky těchto linií.
* Vedoucí řádky: K natáhnutí oka diváka k tomuto předmětu použijte linie v prostředí (silnice, ploty, řeky).
* rámování: K vytvoření subjektu a vytvoření pocitu hloubky použijte prvky v prostředí (dveře, okna, okna, stromy).
* hloubka pole: Ovládejte hloubku ostrosti (clona), aby se rozostřila pozadí a zdůraznila subjekt nebo aby byl předmět i prostředí ostrý. Široké otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti, zatímco úzké otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti.
* úhly: Experimentujte s různými úhly kamery. Střelba z nízkého úhlu může způsobit, že se subjekt bude zdát silnější, zatímco střelba z vysokého úhlu může poskytnout širší perspektivu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit klidu a rovnováhy. To může také pomoci zdůraznit izolaci nebo zranitelnost subjektu.
iv. Úvahy o osvětlení:
* přirozené světlo: Využijte přirozené světlo ve svůj prospěch. Hledejte měkké, rozptýlené světlo, zejména za zatažené dny nebo ve stínu.
* podsvícení: Umístěte subjekt se světlem za nimi a vytvořte siluetu nebo měkkou éterickou záři. Dávejte pozor, abyste se vyhnuli vyhození vrcholů.
* boční osvětlení: Umístěte světlo na jednu stranu předmětu a vytvořte stíny a přidejte dimenzi do obličeje a životního prostředí.
* vyplňte flash/reflektor: K rozjasnění stínů a vyvážení expozice použijte výplňový záblesk nebo reflektor.
* Teplota barev: Buďte si vědomi teploty barev světla. „Teplé“ světlo (žlutá/oranžová) je často spojována s západy slunce a východu slunce, zatímco „chladné“ světlo (modré) je často spojováno se stínem nebo zataženou oblohou. Upravte vyvážení bílé kamery a dosáhnete požadovaného vzhledu.
v. Pózování a výraz:
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuzujte svůj předmět, aby komunikoval s jejich prostředím způsobem, který se jim cítí autenticky.
* Akce: Zachyťte svůj předmět, který dělá něco, co souvisí s jejich životem nebo prací. To může do portrétu přidat dynamický prvek.
* oční kontakt: Rozhodněte se, zda chcete, aby předmět navázal oční kontakt s kamerou nebo se odvrátil. Oční kontakt může vytvořit přímé spojení s divákem, zatímco odvrácení může vytvořit pocit tajemství nebo rozjímání.
* výraz: Věnujte pozornost výrazu subjektu. Skutečný úsměv nebo promyšlený pohled může portrét přesvědčit.
* nasměrujte je, ale nepřekračujte: Nabídněte návrhy, ale nechte svůj předmět sami. Čím pohodlnější jsou, tím autentičtější bude portrét.
vi. Příklady environmentálních portrétů a toho, co je nutí fungovat:
* šéfkuchař v jejich kuchyni: Šéfkuchař obklopený jejich nástroji, ingrediencemi a organizovaným chaosem pracovní kuchyně. Prostředí vypráví příběh jejich vášně a dovedností.
* klíčové prvky: Nerezové spotřebiče, police koření, detailní záběry rukou, které pracují, pára stoupající z květináčů.
* příběh: Odhodlání, kulinářské odborné znalosti, láska k jídlu.
* hudebník na jevišti: Hudebník vystupující na jevišti, koupající se ve jevištních světelch, obklopených jejich nástroji a vybavením. Prostředí vyjadřuje jejich vášeň a umění.
* klíčové prvky: Světla jeviště, nástroje, mikrofon, publikum v pozadí.
* příběh: Představení, umění, spojení s publikem.
* umělec v jejich studiu: Umělec obklopený jejich obrazy, sochami a nástroji obchodu. Prostředí odhaluje jejich tvůrčí proces a uměleckou vizi.
* klíčové prvky: Plátna, kartáče, malířské zkumavky, sochy, přirozené světlo z okna.
* příběh: Kreativita, vášeň, umělecká vize.
* zahradník v jejich zahradě: Zahradník obklopený jejich rostlinami, květinami a zeleninou. Prostředí odhaluje jejich spojení s přírodou a jejich žijícím duchem.
* klíčové prvky: Květiny, rostliny, zelenina, zahradní nástroje, zalévání.
* příběh: Péče, spojení s přírodou, láska k kráse.
* sportovec na poli/soudu: Sportovec v jejich živlu, uprostřed hry nebo praxe, obklopený energií a působením jejich sportu.
* klíčové prvky: Sportovní vybavení (míč, raketa atd.), Ostatní hráči, pole/soud, diváci v pozadí (volitelné).
* příběh: Odhodlání, atleticismus, týmová práce.
* spisovatel u jejich stolu: Spisovatel v jejich studiu nebo kanceláři, obklopený knihami, papíry a jejich počítačem. Prostředí odhaluje jejich odhodlání svému řemeslu a jejich lásce ke slovům.
* klíčové prvky: Knihovna, stůl, počítač, papíry, pera, brýle na čtení.
* příběh: Intelekt, kreativita, odhodlání psaní.
vii. Poprocesování:
* jemné úpravy: Zaměřte se na jemné úpravy v následném zpracování, abyste zvýšili přirozený vzhled portrétu.
* korekce barev: Upravte teplotu barev a odstín, abyste dosáhli vyváženého a příjemného vzhledu.
* expozice a kontrast: Vylaďte expozici a kontrast a vytvořte požadovanou náladu.
* ostření: Naneste malé množství ostření, abyste mohli uvést podrobnosti.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
viii. Klíčové s sebou:
* vyprávět příběh: Zaměřte se na předávání příběhu o vašem předmětu prostřednictvím jejich prostředí.
* Připojte se k vašemu předmětu: Poznejte svůj předmět a pochopte jejich vášně a zájmy.
* plán dopředu: Umístění skautů, zvažte osvětlení a naplánujte si složení.
* přímý, nekonečný: Veďte svůj předmět, ale nechte jejich osobnost prosvítat.
* praxe dělá perfektní: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete při vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů.
Kombinací pečlivého plánování, promyšleného složení a skutečného spojení s vaším předmětem můžete vytvořit environmentální portréty, které jsou vizuálně ohromující a hluboce smysluplné. Hodně štěstí!