i. Příprava je klíčová:
* Clean &Organize: Toto je nejdůležitější krok. Drama zabije přeplněné pozadí.
* vymazat: Odstraňte automobily, nástroje, kola, trávníky, náhodné krabice a vše rušivé. Stiskněte to, co nemůžete odstranit na boky a zakryjte.
* zametání/vakuum: Zbavte se prachu a zbytků, které se mohou objevit na vašich fotografiích.
* de-grease: Pokud jsou na podlaze mastné skvrny, vyčistěte je. Ty mohou vytvořit nežádoucí odrazy nebo se držet bot vašeho subjektu.
* Vyberte svůj prostor: Rozhodněte se, kterou oblast garáže bude vaše „studio“.
* přístup světla: Zvažte, kam vstoupí přirozené světlo (pokud jej plánujete použít) a kde jej nejlépe můžete ovládat.
* možnosti pozadí: Vyhodnoťte existující stěny, dveře nebo použijte přenosné kulisy.
* Space: Ujistěte se, že máte dostatek prostoru pro svůj předmět, světla a sebe. Větší garáž zjevně pomáhá.
ii. Základní vybavení:
* kamera: Každá kamera DSLR nebo zrcadlo s manuálními ovládacími prvky je ideální. Dokonce i smartphone s dobrou aplikací fotoaparátu může fungovat v špetce.
* objektiv:
* 50mm "Nifty padesát": Skvělá, cenově dostupná portrétní čočka.
* 85mm: Klasická portrétní čočka pro krásné rozostření na pozadí.
* objektiv zoomu: Všestranná možnost jako 24-70 mm nebo 70-200 mm.
* světla (alespoň jedna, ideálně dva nebo tři):
* Speedlight/Flash: Univerzální, přenosná flash jednotka. Pro lepší úhly osvětlení se vysoce doporučuje blesk mimo kameru.
* Strobe/Monolight: Silnější než rychlé světla, často používané ve studiu.
* nepřetržité osvětlení (LED panely): Dobré pro začátečníky, umožňuje vám vidět světelný efekt v reálném čase, ale často méně silný.
* modifikátory světla: Nezbytné pro tvarování a změkčení světla.
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Další způsob, jak rozptýlit světlo, obvykle dostupnější než softboxy.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt a vyplňuje ve stínu. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* snoot: Řídí úzký paprsek světla a vytváří dramatické zvýraznění.
* Honeycomb Grid: Řídí únik světla a vytváří více soustředěné zdroje světla.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* spouštěče/dálkové: Vypálit flash jednotky mimo kameru.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Klasická volba pro čistý a profesionální vzhled.
* Fabric Backdrop: Muslin nebo samet mohou vytvářet různé textury a nálady.
* garážová zeď: Pokud je čistý a texturovaný, může to fungovat jako odvážné pozadí.
* malované dřevo: Může vytvořit rustikální pocit.
* stativ (volitelné, ale doporučeno): U ostrých obrázků, zejména při slabém světle.
* svorky a páska: Zabezpečit kulisy, modifikátory a kabely.
* Gaffer Tape: Nejlepší přítel fotografa - pro všechno!
iii. Nastavení garážového studia:
1. pozadí:
* Bezpečně zavěste kulisy. Použijte svorky nebo stojan na pozadí. Ujistěte se, že je hladký a bez vrásek (v případě potřeby ji železa).
* Pokud používáte zeď, ujistěte se, že je čistá a bez rozptýlení.
2. osvětlení: Zde je několik běžných nastavení pro dramatické portréty:
* One-Light Setup (Rembrandt Lighting): Umístěte své světlo na úhel 45 stupňů k subjektu, mírně nad úrovní očí. To vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně.
* Nastavení dvou osvětlení (Key &Fill): „Klíčové“ světlo je váš hlavní zdroj světla (podobný nastavení jednomu světlu). Světlo „výplň“ je umístěno naproti klíčovému světlu, při spodním výkonu, aby změkčilo stíny a přidalo detaily na tmavší stranu obličeje.
* Nastavení tří osvětlení (klíč, výplně a světlé světlo): Klíčová a výplňová světla jsou nastavena jako výše. Světlo vlasů je umístěno za subjektem a směřuje dolů na vlasy, aby vytvořilo oddělení od pozadí.
* Gritty Industrial Look: Použijte stávající osvětlení garáže nebo jediný zdroj tvrdého světla bez difúze k vytvoření tvrdých stínů a kontrastu.
3. nastavení fotoaparátu:
* režim: Ruční (M) režim je nejlepší pro plnou kontrolu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat.
* clona: Vyberte široký otvor (např. F/2,8, f/4, f/5,6) pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí. Menší clona (např. F/8, f/11) bude udržovat více předmětu v zaostření.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Začněte na 1/200. sekundy (rychlost synchronizace pro většinu záblesků) a upravte se odtamtud. Se studiovými záchyty vaše rychlost závěrky ovládá hlavně množství zaznamenaného okolního světla, doba trvání blesku ovládá expozici.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Flash, wolfram, denní světlo). Pomocí šedé karty získejte nejpřesnější vyvážení bílé.
* Focus: Zaměřte se na oči předmětu.
4. měření:
* použijte měřič světla fotoaparátu jako průvodce. Pořiďte testovací výstřely a upravte nastavení, dokud nedosáhnete požadované expozice.
* použijte měřič světla (pokud máte): Toto je nejpřesnější způsob měření světelného výstupu a nastavení expozice.
iv. Shoot:
1. Poskytněte svůj předmět:
* experimentujte s různými úhly a pózy. Nebojte se vyzkoušet věci, které se zpočátku cítí nepřirozené.
* věnujte pozornost řeči těla. Mírný posun v držení těla může mít velký rozdíl.
* průvodce svým předmětem: Uveďte jasné a konkrétní pokyny.
* nasměrujte svůj pohled: Tam, kde vypadají, může dramaticky změnit náladu fotografie.
* přemýšlejte o vyprávění: Jaký příběh chcete vyprávět s portrétem?
2.. Soubory RAW obsahují více dat než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
3. Přezkum a úprava:
* často zkontrolujte své obrázky Na LCD obrazovce fotoaparátu.
* Upravte nastavení osvětlení a fotoaparátu podle potřeby.
* komunikujte s vaším předmětem a provést úpravy jejich pozice a výrazu.
v. Tipy pro dramatické portréty:
* stíny: Přijměte stíny! Přidávají hloubku, dimenzi a tajemství.
* kontrast: Zvyšte kontrast v poproti zpracování, abyste zvýšili drama.
* nálada: Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit a upravit své osvětlení, pózovat a úpravy podle toho.
* výrazy: Povzbuzujte skutečné výrazy z vašeho předmětu. Zachyťte momenty zranitelnosti, síly nebo rozjímání.
* oblečení: Vyberte si oblečení, které doplňuje náladu portrétu. Tmavší barvy bývají dramatičtější.
* rekvizity: Použijte rekvizity střídmě přidejte vizuální zájem a vyprávějte příběh.
* následné zpracování:
* třídění barev: Použijte klasifikaci barev k vytvoření konkrétní nálady nebo atmosféry.
* dodge and vypalovat: Použijte techniky Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, zvýšení vrcholů a stínů.
* retušování: Opětovné a jemně a jemně. Cílem je posílit přírodní krásu subjektu, ne vytvořit zcela umělý obraz.
* ostření: Opatrně naostřněte své obrázky, zejména po jejich změně změny velikosti pro web.
vi. Aspekty specifické pro garáž:
* Power Proutlets: Ujistěte se, že máte dostatek elektráren pro veškeré své vybavení. Podle potřeby používejte elektrické proužky a prodlužovací šňůry, ale mějte na paměti bezpečnost.
* Teplota: Garáže mohou být horké nebo studené. Přiměřeně oblékněte svůj předmět a zvažte použití ventilátoru nebo topení.
* zvuk: Garáže mohou být ozvěny. Pokud nahráváte video nebo zvuk, zvažte použití zvukových pořádaných materiálů (přikrývky, pěnové panely), abyste snížili ozvěny.
* ventilace: Pokud používáte nějaké barvy nebo chemikálie, zajistěte adekvátní větrání.
* Bezpečnost: Buďte si vědomi možných rizik, jako jsou nebezpečí zakopnutí a elektrické šňůry. Udržujte svůj pracovní prostor čistý a organizovaný.
* Neighbors: Buďte ohleduplní ke svým sousedům. Pokud hrajete hudbu nebo vydáváte hluk, dejte jim vědět předem.
vii. Inspirace:
* Podívejte se na portréty slavných fotografů (např. Annie Leibovitz, Richard Avedon, Peter Hurley).
* Procházejte fotografické webové stránky a časopisy.
* Experimentujte a najděte svůj vlastní styl.
Key Takeaway: Nebojte se experimentovat! Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé věci a zjistit, co pro vás nejlépe funguje. Bavte se a vytvořte ve své garáži několik úžasných portrétů!