1. Plánování a nastavení:
* Koncepce a nálada: Než se dokonce dotknete fotoaparátu, rozhodněte se o pocitu, který chcete evokovat. Portréty s nízkým klíčem se často používají k vyjádření vážnosti, tajemství, dramatu, intimity nebo pocitu hloubky.
* předmět: Zvažte osobnost subjektu a na to, jak ji osvětlení nízkého klíče zlepší. Přemýšlejte o jejich oblečení - tmavší barvy se přirozeně mísí do stínů, zatímco lehčí barvy přitahují oko více.
* Umístění: Místnost, kde můžete ovládat světlo, je ideální. Poromany, pokoje bez oken nebo pokoje s těžkými závěsy jsou skvělé. Pokud máte přístup do studia, pak je to ideální místo.
* pozadí: Vyberte tmavé pozadí. Černá látka, tmavá zeď nebo dokonce jen tmavý roh místnosti bude fungovat. Pozadí by mělo být co nejvíce nereflexnější. Zvažte použití sametu nebo pociťového pozadí.
* fotoaparát a objektiv:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce slušná kamera smartphonu s ručními ovládacími prvky.
* objektiv: Čočka portrétu (50 mm, 85 mm nebo něco v tomto rozsahu) je ideální pro izolaci vašeho předmětu a vytvoření příjemného Bokeha (pozadí rozostření), pokud je to žádoucí. Jakýkoli čočka však může fungovat, zejména pokud se chystáte na ekologičtější portrét.
* stativ: Důrazně se doporučuje stativ, zejména při používání delších rychlostí závěrky.
2. Osvětlení:
Toto je nejdůležitější prvek fotografie s nízkým klíčem. Chcete jediný zdroj směrového světla, který můžete ovládat.
* Možnosti zdroje světla:
* Studio Strobe/Flash s softboxem: Toto je nejvíce kontrolovanější a nejspolehlivější možnost. Softbox rozptyluje světlo a vytváří měkčí a lichotivější vzhled. Malá softbox nebo mřížka poskytne větší směrovou kontrolu.
* Speedlight/Flash s modifikátorem: Speedlight (Hotshoe Flash) lze použít mimo kameru s měkkým boxem, deštníkem nebo dokonce jen snoot (kuželový připojení k zaostření světla).
* stolní lampa/pracovní světlo: Dokonce i pravidelná lampa může pracovat v špetce, pokud dokážete ovládat jeho směr a intenzitu. Můžete jej rozptýlit sledovacím papírem nebo tenkou bílou látkou.
* Okno Světlo (kontrolováno): Pokud máte okno, můžete jej použít jako světelný zdroj, ale budete muset zablokovat většinu světla záclonami nebo žaluzií a ponechat jen úzkou štěrbinu. Střelba v zataženém dni pomůže.
* umístění světla:
* boční osvětlení: Umístěte zdroj světla na stranu vašeho předmětu. Tím se vytvoří silné stíny na jedné straně obličeje a těla, což je charakteristické pro portréty s nízkým klíčem. Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, co se vám nejvíce líbí. Mírný úhel dopředu (asi 45 stupňů) často funguje dobře.
* zpět osvětlení: Umístění světla mírně za předmětem může vytvořit efekt lehkého okraje a oddělit je od tmavého pozadí. Toto se často používá ve spojení s reflektorem, aby se na obličej přineslo nějaké světlo.
* Oplení na světlo: Nesměrujte světlo přímo na váš předmět. „Peather“ Světlo tím, že ho mírně narazí. Tím se vytvoří měkčí a postupnější přechod mezi světlem a stínem.
* reflektor (volitelné, ale doporučeno): Reflektor (bílá pěnová deska, stříbrný reflektor atd.) Lze použít k odrazení malého množství světla zpět na stínovou stranu tváře vašeho subjektu. Tím se vyplní některé stíny a zabrání jim, aby byli zcela černé. Začněte s tím daleko a posuňte jej blíže, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.
3. Nastavení fotoaparátu (manuální režim je klíčový):
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (obvykle 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Možná budete muset mírně zvýšit, pokud nepoužíváte záblesk a potřebujete více světla.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti.
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Skvělé pro portréty, kde se chcete zaměřit na oči.
* menší clona (např. F/8, f/11): Zvyšuje hloubku pole a udržuje více vašeho předmětu v soustředění. Dobré pro environmentální portréty nebo pokud chcete do tváře více detailů.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo možné ovládat celkovou expozici. Pokud používáte záblesk, rychlost závěrky bude především ovládat množství zachyceného světla (místnosti). Pokud používáte kontinuální osvětlení (lampa, okno světlo), rychlost závěrky bude řídit celkovou expozici přímo.
* režim měření: Použijte bodové měření. Měřič z nejjasnější části tváře vašeho subjektu. To vám pomůže získat správnou expozici pro nejdůležitější část obrázku.
* Balance White: Vhodně nastavte vyvážení bílé pro váš zdroj světla (např. „Flash“, pokud používáte blesk, „wolfran“, pokud používáte žárovku, „denní světlo“, pokud používáte okno). Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé později v následném zpracování.
4. Střelba:
* poříďte testovací výstřely: Experimentujte s umístěním světla a nastavením fotoaparátu. Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a upravte nastavení, dokud nedostanete požadovaný vzhled.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči vašeho subjektu. Ostré zaměření na oči je pro přesvědčivý portrét zásadní.
* pózování: Zvažte pozice a výraz. Komunikujte se svým předmětem a vytvořte přirozenou a poutavou pózu. Jemné změny polohy hlavy mohou dramaticky změnit světlo a stíny na obličeji.
* složení: Přemýšlejte o složení vašeho výstřelu. K vytvoření vizuálně přitažlivého obrazu použijte pravidlo třetin, předních linií nebo jiných kompozičních technik.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
5. Post-zpracování (editace):
* software: Používejte editační software jako Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo dokonce bezplatné alternativy, jako je GIMP nebo DarkTable.
* Úpravy expozice: Upravte celkovou expozici pro doladění jasu obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.
* Shadows &Eleghtments: Upravte stíny a zvýraznění tak, aby ovládaly množství detailů v tmavých a jasných oblastech.
* Blacks &Whites: Upravte černé a bílé body a vytvořte skutečnou černou a skutečnou bílou na obrázku.
* Clarity &Texture: Přidání malého množství čistoty nebo textury může vylepšit podrobnosti v obličeji. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože může způsobit, že pokožka vypadá nepřirozeně.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte požadovanou náladu.
* Dodge &Burn: Použijte Dodge (Lighten) a Burn (Darken) nástroje, abyste jemně upravili vrcholy a stíny, dále formovali světlo a zdůrazňovali určité funkce.
* redukce šumu: Pokud jste použili vysokou ISO, použijte redukci hluku k vyčištění obrázku.
* ostření: Pro vylepšení detailů naneste malé množství ostření.
Klíčové tipy pro portréty s nízkým klíčem:
* Přijmout stíny: Nebojte se stínů. Jsou nezbytné pro vzhled nízkého klíče.
* ovládat světlo: Čím větší kontrolu máte nad světlem, tím lepší budou výsledky.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými umístěními světla, nastavením fotoaparátu a technikami úprav.
* méně je více: Fotografie s nízkým klíčem je o jednoduchosti. Zaměřte se na náležitosti a vyhýbejte se rozptýlení.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření krásných portrétů s nízkým klíčem.
Tímto krokem budete dobře na cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem, které jsou jak dramatické, tak evokativní. Hodně štěstí!