Část 1:Portréty naklonění s čočkou naklonění
Používání objektivu naklonění je „skutečný obchod“ a poskytuje nejvíce autentičtější výsledky. Tyto čočky umožňují manipulovat s rovinou zaostření a perspektivy způsobem, který je se standardními čočkami nemožný.
1. Porozumění čočkám naklonění:
* Tilt: Funkce naklonění umožňuje úhlu knoflíku zaostření vzhledem k senzoru kamery. Toto je klíč k vytvoření mělké hloubky efektu pole, díky kterému jsou miniatury tak přesvědčivě. Představte si svou ohniskovou rovinu jako zeď; Nakládání to znamená, že zeď není rovnoběžná se senzorem.
* Shift: Funkce řazení umožňuje přesunout čočku rovnoběžně se senzorem bez změny polohy kamery. To pomáhá korigovat zkreslení perspektivy, zejména při střelbě budov. Přestože je to užitečné, není to tak nezbytné pro miniaturní efekt v portrétech.
* výběr objektivu: Běžné ohniskové vzdálenosti nakloněného naklonění jsou kolem 24 mm, 45 mm a 90 mm. U portrétů jsou vhodnější 45 mm a 90 mm, protože poskytují méně zkreslenou perspektivu. 24 mm lze použít pro environmentální portréty.
2. Nastavení výstřelu:
* Vyberte svůj předmět a pozadí: Účinek funguje nejlépe u subjektů, které mají určitou hloubku a kontext. Environmentální portréty fungují dobře a ukazují osobě v jejich okolí. Přemýšlejte o pozadí; Složení pozadí může přidat k miniaturnímu efektu. Poloha s různými vrstvami pomáhá zdůraznit hloubku ostrosti.
* vzdálenost: Obecně platí, že být o něco dále od vašeho předmětu zlepší miniaturní efekt. Chcete dát iluzi při pohledu na scénu, i když jste na úrovni očí.
* osvětlení: Dobré osvětlení je zásadní. Měkké, dokonce i osvětlení může fungovat, ale směrové světlo může do miniaturní scény přidat hloubku a realismus. Vyvarujte se tvrdých stínů, které by mohly vypadat nepřirozeně.
* stativ: Důrazně se doporučuje stativ, zejména pro přesné úpravy a ostřejší obrázky.
3. Zaostření a nakládání:
* manuální zaostření: Objektivy naklápěcího směnu jsou téměř vždy manuálně zaostřeny. To je kritické, protože automatické zaostření nerozumí nakloněné rovině zaostření.
* Najděte své základní zaměření: Začněte zaměřením na nejdůležitější část vašeho předmětu s náklonem nastaveným na nulu (neutrální). K zajištění ostrého zaostření použijte živý pohled s zvětšením.
* představit náklon: To je místo, kde dochází k magii.
* Začněte s malým množstvím náklonu. Experimentujte se směrem náklonu. Pokud chcete soustředit zemi a hlavu vašeho subjektu, nakloňte přední prvek vzhůru vzhůru k zadnímu prvku. Přesné množství náklonu bude záviset na vaší vzdálenosti, ohniskové délce a cloně.
* Pečlivě sledujte živý pohled. Oblast ostrého zaostření se stane úzkým pásem. Oblasti nad a pod tímto pásem se rychle rozmazávají.
* Upravte náklon, dokud se zaostřují požadované oblasti. Klíčové jsou jemné úpravy.
* Po úpravě náklonu znovu zkontrolujte své zaměření.
* clona: Clona hraje roli v hloubce ostrosti.
* Širší otvory (např. F/2,8, f/4):Vytváří nejdramatičtější miniaturní efekt, protože hloubka pole je velmi mělká. To je obecně to, co chcete pro vzhled naklonění.
* Užší otvory (např. F/8, f/11):Zvyšuje hloubku pole, což činí účinek méně výrazný. Použijte je, pokud potřebujete více scény v zaměření.
4. Složení:
* Pravidlo třetích: Použijte pravidlo třetin a umístěte svůj předmět do rámce.
* Vedoucí řádky: Pomocí hlavních linií natáhněte oko diváka miniaturní scénou.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Mírně zvýšené úhly mohou často zvýšit miniaturní efekt.
5. Shot:
* Uvolněte závěrku: Použijte vzdálené uvolnění závěrky nebo samoobslužného stroje kamery, abyste se vyhnuli chvění fotoaparátu.
* přezkoumat a upravit: Udělejte zkušební výstřel a opatrně jej zkontrolujte na LCD obrazovce fotoaparátu. Věnujte velkou pozornost oblasti v zaměření a celkový účinek. Podle potřeby upravte sklon, zaostření a clonu.
* iterate: Experimentujte s různými kombinacemi náklonu, zaostření a clony, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
Část 2:Simulace naklápěcího posunu v softwaru (Photoshop, Gimp atd.)
Ačkoli to není skutečná náhrada za naklápěcí čočku, software může efektivně simulovat účinek.
1. Vyberte svůj obrázek:
* vhodné obrázky: Nejlepší obrázky pro simulaci naklápěcího posunu mají:
* hloubka: Scéna s prvky popředí, středního a pozadí.
* kontext: Předmět v prostředí, který vypráví příběh.
* dobré osvětlení: Dobře osvětlené obrázky se snadněji pracují.
* mírně zvýšená perspektiva (volitelné): Mírně vyšší hledisko může zvýšit miniaturní iluzi, ale není to nezbytné.
2. Metoda Photoshopu (podobná u jiných editorů obrázků):
* Otevřete svůj obrázek: Otevřete svůj obrázek ve Photoshopu (nebo preferovaného editoru obrázků).
* Rychlá maska režim (volitelné, ale doporučeno): Pro větší kontrolu vytvořte masku vašeho předmětu. Tímto způsobem je rozostření aplikováno hlavně na pozadí.
* Zadejte režim rychlé masky (stiskněte `q`).
* Použijte nástroj štětce (B) s měkkým štětcem a černou jako barvu v popředí, abyste malovali oblasti, které chcete v souladu (váš předmět). Tím se vytvoří červené překrytí.
* Režim rychlé masky ukončete (stiskněte `q`). Výběr se objeví kolem oblastí, které jste * nevymalovali. Invertujte výběr (vyberte> inverzní) a vyberte svůj předmět.
* Přidejte masku vrstvy (vrstva> Maska vrstvy> Odhalit výběr). Nyní je váš předmět chráněn před úpravami, pokud nemalujete přímo na masku.
* Použít filtr Blur:
* Blur Shift Blur (doporučeno): Přejděte do filtru> Blur> Shift Shift.
* Ve středu vašeho obrázku se objeví řádek. Tato linie představuje oblast ostrého zaostření. Můžete jej posunout nahoru, dolů a otočit jej, abyste jej umístili tam, kde chcete zaostřit.
* Upravte množství rozostření pomocí posuvníku rozostření. Vyšší hodnoty vytvářejí silnější účinek rozmazání.
* Upravte přechodovou plochu (vzdálenost mezi středovou linií a rozmazanými oblastmi) pomocí posuvníku vzdálenosti. Menší vzdálenost vytváří ostřejší přechod.
* Důležité: Pokud jste použili masku vrstvy, ujistěte se, že při použití rozostření * nezaměřujete na masku. Měli byste se zaměřit na hlavní vrstvu obrazu.
* Gaussian Blur (Alternative): Pro jednodušší efekt můžete také použít Gaussovské rozmazání (Filtr> Blur> Gaussian Blur).
* Duplikujte vrstvu.
* Naneste Gaussovské rozostření na duplikovanou vrstvu.
* Do rozmazané vrstvy přidejte masku vrstvy (vrstva> Maska vrstvy> odhalit všechny).
* Použijte nástroj pro gradient (G) s lineárním gradientem (černá až bílá) na masce vrstvy. Nakreslete gradient přes obrázek a vytvořte postupný přechod z rozmazaného na ostré.
* Upravit kontrast a nasycení:
* Zvýšení nasycení: Miniaturní účinek často těží z mírně zvýšené nasycení. Přidejte vrstvu nastavení nasycení (vrstva> Nová vrstva nastavení> odstín/nasycení) a mírně zvýšit nasycení.
* Zvýšení kontrastu: Účinek může také zvýšit mírně zvýšený kontrast. Přidejte vrstvu nastavení úrovní nebo křivek (vrstva> Nová vrstva nastavení> Úrovně/křivky) a upravte posuvníky tak, aby zvýšily kontrast. Být jemný; Příliš mnoho může vypadat nepřirozeně.
* SPREENT (Volitelné):
* Po rozmazání by obraz mohl vypadat mírně jemně. Na oblasti zaostření můžete použít malé množství ostření. Použijte filtr Unsharp Mask (filtr> Sharpen> Unsharp Mask), ale používejte jej střídmě.
3. Metoda GIMP (podobná Photoshopu):
* Otevřete obrázek: Otevřete svůj obrázek v GIMP.
* Rychlá maska režim (volitelné, ale doporučeno): Stejný princip jako Photoshop. Použijte nástroj pro štětec k maskování předmětu.
* Použít Blur:
* Gaussian Blur: Přejděte na filtry> Blur> Gaussian Blur. Upravte horizontální a vertikální množství rozostření.
* objektivy rozostření (pokročilejší): GIMP má také filtr „rozostření objektivu“, který lze nalézt ve filtrech> Blur. To může poskytnout realističtější výsledek než Gaussian Blur.
* Masy a gradienty: K ovládání oblasti rozostření používejte masky a gradienty vrstvy, stejně jako v metodě Blur Photoshop Gaussov.
* Upravit nasycení a kontrast: Upravte nasycení a kontrast pomocí barevných nástrojů.
Klíčové tipy pro simulaci softwaru:
* jemnost je klíčová: Nepřehánějte rozmazání nebo nasycení. Jemný efekt vypadá mnohem realističtější.
* experiment: Vyzkoušejte různé kombinace nastavení rozostření a nastavení a zjistěte, co funguje pro váš obrázek nejlépe.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro kontrolu, kde je rozostření aplikováno, a vytváří hladký přechod mezi zaostřením a rozmazanými oblastmi.
* Zvažte zdrojový obrázek: Čím lepší je původní obrázek, tím lepší je konečný výsledek.
v souhrnu:
| Funkce | Čočka naklonění | Simulace softwaru |
| ---------------- | ----------------------------------------------- | ------------------------------------------------- |
| Autentičnost | Skutečný, optický efekt. | Simulovaný účinek. |
| Kontrola | Přesná kontrola nad rovinou zaostření. | Méně přesné; spoléhá na rozmazání a gradienty. |
| Náklady | Drahé (čočky mohou stát tisíce). | Mnohem levnější (software již může být vlastněn). |
| Flexibilita | Omezeno na to, co čočka může fyzicky dělat. | Flexibilnější; lze snadno vyladit. |
| Úroveň dovedností | Vyžaduje praxi a porozumění optice. | Vyžaduje znalost softwaru pro úpravu obrázků. |
Nejlepší přístup v konečném důsledku závisí na vašem rozpočtu, úrovni kontroly, kterou potřebujete, a požadované estetické. Pokud myslíte vážně o fotografii na směně a chcete nejvíce autentičtější výsledky, investice do čočky nakloněného směny je způsob, jak jít. Pokud jen experimentujete nebo chcete rychlý a snadný efekt, může být simulace softwaru skvělou volbou. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a bavit se!