i. Plánování a předprodukce:
* koncept:
* Definujte svou vizi: Jaký příběh chcete vyprávět? Jaké prvky budou zahrnuty? Nejdůležitější výchozí bod je jasná vize. Načrtněte to, pokud to pomůže. Přemýšlejte o celkové náladě, osvětlení a složení.
* účel: Snažíte se vytvořit realistickou scénu nebo něco neskutečného a imaginativního?
* referenční obrázky: Shromážděte referenční fotografie prvků, které chcete zahrnout. To pomáhá s konzistencí v osvětlení, perspektivě a barvě.
* složení:
* rámování: Rozhodněte se o konečném poměru stran a složení kompozitu. To ovlivní to, jak rámte každý jednotlivý výstřel.
* umístění: Kde bude každý prvek umístěn v konečném obrázku? Zvažte použití pravidla třetin, předních linií a dalších technik složení.
* osvětlení:
* konzistence je klíčová: Toto je nejdůležitější prvek. Všechny vaše jednotlivé výstřely by měly mít podobné vlastnosti osvětlení (směr, intenzita, teplota barev). Díky tomu bude kompozit vypadat uvěřitelný.
* umělé vs. Natural: Rozhodněte se, zda budete používat přirozené světlo, umělé světlo (stroby, konstantní světla) nebo kombinaci. Pokud používáte umělé světlo, udržujte nastavení konzistentní pro každý výstřel.
* stíny: Věnujte velkou pozornost stínů. Musí být realistické a konzistentní napříč obrázkem. Všimněte si směru a tvrdosti/měkkosti stínů ve vašich referenčních obrázcích.
* reflektory/difuzory: Použijte je k ovládání světla a stínů pro přirozenější vzhled nebo pro osvětlení v jiných prvcích.
* perspektiva a úhel:
* perspektiva shody: Perspektiva každého prvku se musí vyrovnat. Pokud je jeden prvek vystřelen z vysokého úhlu a druhý z nízkého úhlu, bude kompozit vypadat nepřirozeně.
* ohnisková délka: Použití stejné ohniskové vzdálenosti pro všechny záběry (nebo podobné ohniskové délky) pomáhá udržovat perspektivu.
* zařízení:
* kamera: DSLR, zrcadlová nebo dokonce smartphone (pokud je kvalita dostatečná).
* stativ: Nezbytné pro udržení kamery ve stejné poloze mezi výstřely, zejména při fotografování statických prvků.
* čočky: Vyberte čočky vhodné pro vaši scénu. Široký úhel pro rozsáhlé scény, teleobjektiv pro komprimované perspektivy.
* osvětlovací zařízení: Stroby, světlíky, kontinuální světla, reflektory, difuzory (podle potřeby).
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Minimalizuje koktejl kamery.
* Color Checker (volitelné): Pomáhá s korekcí barev při následném zpracování.
* software: Adobe Photoshop, Gimp (zdarma), afinitní fotografie.
ii. Fotografování jednotlivých obrázků:
1. Nastavte fotoaparát:
* Manuální režim: Použijte manuální režim (M) k plné kontrole nad nastavením (clona, rychlost závěrky, ISO).
* Balance White: Nastavte konzistentní vyvážení bílé (např. Denní světlo, wolfram, zvyk), abyste udrželi konzistentní barvu.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Vyšší otvory (např. F/8, f/11) Pro větší hloubku pole, dolní otvory (např. F/2,8, f/4) pro mělkou hloubku pole. Udržujte to konzistentní napříč výstřely, které se musí objevit v zaměření dohromady.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Focus: Použijte ruční zaměření k zajištění konzistentního zaostření. Použijte zaostření, pokud je k dispozici na fotoaparátu. Zamkněte své zaměření a znovu se vyhněte automatickému zaostření.
2. Pokud vytváříte scénu od nuly, můžete začít obrázkem na pozadí.
3. střílet každý prvek samostatně:
* konzistence stativu: Pokud je to možné, udržujte fotoaparát na stativu a nepohybujte ji. To usnadňuje zarovnání v následném zpracování. Pokud * máte * přesunout kameru, pečlivě zaznamenejte polohu a nastavení.
* konzistence osvětlení: Udržujte stejné nastavení osvětlení pro každý prvek. Pokud se slunce pohybuje, počkejte, až se vrátí do své původní polohy.
* překrývání: Při fotografování prvků, které budou hladce sloučeny, se ujistěte, že se mírně překrývají v rámci. To vám dává větší flexibilitu během maskování a míchání.
* Úvahy o pozadí:
* neutrální pozadí: Pokud je to možné, střílejte prvky proti neutrálnímu pozadí (např. Bílé, černé, šedé), abyste usnadnili izolaci při následném zpracování.
* zelená obrazovka/modrá obrazovka (chromakey): U komplexních předmětů zvažte použití zelené obrazovky nebo modré obrazovky. To umožňuje snadné odstranění pozadí v softwaru.
* více výstřelů: Pořiďte více výstřelů každého prvku, abyste se ujistili, že máte ostré obrázky, se kterými můžete pracovat.
4. Vyfoťte grafu kontroly barev za podmínek osvětlení. To je neocenitelné pro přesnou korekci barev později.
iii. Následné zpracování (použití Photoshopu jako příkladu):
1. Importovat a organizovat své obrázky: Importujte své obrázky do Photoshopu (nebo zvoleného softwaru pro úpravu) a uspořádejte je do samostatných složek.
2. základní úpravy: Před kombinací proveďte základní úpravy na každém obrázku:
* expozice: Upravte celkový jas a kontrast.
* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků a zajistěte konzistenci barev.
* stíny/hlavní body: Upravte stíny a zvýraznění a odhalujte detaily.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk.
* ostření: Přidejte nádech ostření.
* korekce barev: Použijte kalibrační výstřel (pokud jste si ji vzali) vytvořte předvolbu, kterou můžete použít při každém výstřelu, aby se barva dokonale shodovala.
3. Vytvořit nový dokument Photoshop: Vytvořte nový dokument Photoshopu s rozměry a rozlišením, které chcete pro svůj konečný kompozitní obrázek.
4. Importovat a uspořádat vaše vrstvy:
* naskládejte své obrázky: Přetáhněte každý obrázek do svého dokumentu Photoshopu jako samostatnou vrstvu.
* Objednejte vrstvy: Na základě vaší složení uspořádejte vrstvy ve správném pořadí. Objekty v popředí by měly být nahoře a prvky pozadí na dně.
5. Zarovnání a transformace:
* zarovnat vrstvy: Pokud jste nepoužili stativ, budete muset vrstvy zarovnat. Vyberte všechny vrstvy, přejděte na `Edit> Auto-Align Layers` a vyberte možnost Zarovnání (např. Auto, perspektiva).
* transformace: Pomocí nástroje Transform (`Edit> Transform`) změní, otočte a zkrývejte každou vrstvu tak, aby odpovídala vašemu složení. Věnujte pozornost perspektivě a měřítku.
6. maskování:
* Vytvořit masky: Do každé vrstvy, kterou je třeba smíchat, přidejte masku vrstvy. Maska vrstvy vám umožňuje selektivně odhalit nebo skrývat části vrstvy.
* malování na masce: K malování na masku použijte nástroj štětce s černou nebo bílou. Černá skrývá vrstvu, White to odhaluje. Pro hladší přechody použijte měkký kartáč.
* Upřesněte masky: Přiblížit a opatrně zdokonalovat okraje masků.
* Nástroje pro výběr: Před vytvořením masky využijte nástroje, jako je nástroj Lasso, magická hůlka a nástroj rychlého výběru k vytvoření přesných výběrů pro komplexní tvary.
7. míchání:
* režimy míchání: Experimentujte s různými režimy míchání (např. Násobení, obrazovka, překrytí), abyste dosáhli různých účinků. Ty mohou pomoci při smíchání textur a barev.
* Opacity: Upravte neprůhlednost každé vrstvy, abyste ovládali, kolik vrstvy je viditelné.
8. barevné třídění:
* Nastavovací vrstvy: Použijte nastavovací vrstvy (např. Křivky, úrovně, rovnováha barev, odstín/nasycení) k jemnému vyladění celkové barvy a tónu kompozitu. To pomáhá vytvářet soudržný vzhled.
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu, zvýšení vrcholů a stínů.
9. ostření a konečné dotyky:
* naostřte konečný obrázek: Na konečný obrázek naneste jemný ostření filtru.
* plodina: Ořízněte obrázek na požadované rozměry.
* odstranit rozptýlení: Použijte nástroj pro značky klonů nebo nástroj pro hojení štětce k odstranění jakýchkoli nežádoucích prvků.
10. uložte svou práci: Uložte svou práci ve vrstveném formátu (např. PSD, TIFF), abyste zachovali vrstvy pro budoucí úpravy. Uložte zploštětou verzi (např. JPG) pro sdílení nebo tisk.
Tipy pro úspěch:
* praxe, praxe, praxe: Kompozitní fotografie vyžaduje praxi. Začněte s jednoduchými kompozity a postupně se vydejte na složitější projekty.
* Pozor na detail: Věnujte velkou pozornost každému detailu, od osvětlení po perspektivu až po barvu.
* Použijte vysoce kvalitní obrázky: Začněte s nejlepšími možnými obrázky, abyste zajistili vysoce kvalitní konečný výsledek.
* Naučte se techniky maskování: Zvládnutí technik maskování je nezbytné pro bezproblémové míchání.
* nepřehánějte to: Vyvarujte se nadměrné zpracování obrázků. Snažte se o přirozený a uvěřitelný vzhled.
* experimentujte a bavte se: Nebojte se experimentovat s různými technikami a vyzkoušet nové věci.
Dodržováním těchto kroků a věnováním pozornosti detailu můžete vytvořit ohromující kompozitní obrázky, které vyprávějí váš jedinečný příběh. Hodně štěstí!