REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Použití venkovního studia pro přírodní portréty je o využití síly přirozeného světla a vytvoření pohodlného a vizuálně přitažlivého prostředí pro váš předmět. Zde je komplexní průvodce:

1. Skauting a nastavení polohy:

* Najděte správné umístění: Toto je pravděpodobně nejdůležitější krok. Hledejte místa, která nabízejí:

* rozmanitost pozadí: Zvažte prvky, jako jsou stromy, květiny, textury, stěny, ploty, pole, vodní prvky nebo dokonce zajímavé architektonické detaily. Přemýšlejte o paletě barev a o tom, jak doplňuje oblečení a tón pleti vašeho subjektu.

* měkké, rozptýlené světlo: Vyvarujte se přímého slunečního světla, zejména během poledne. Hledejte oblasti ve stínu stromů, budov nebo pod zataženou oblohou. Otevřený odstín (odstín, který je otevřený obloze) je ideální, jak poskytuje rovnoměrné lichotivé světlo.

* Space a soukromí: Dostatek prostoru pro pohyb a umístění vašeho předmětu a také aby se vyhnul rozptýlení a umožnil, aby se váš předmět cítil pohodlně.

* Přístupnost: Snadno dosažitelné pro vás i váš předmět a v případě potřeby zvažte parkování.

* denní doba (zlatá hodina je klíčová):

* Zlatá hodina (1-2 hodiny po východu slunce a 1-2 hodiny před západem slunce): Toto je svatý grál fotografování přirozeného světla. Světlo je teplé, měkké a směrové a vytváří krásné vrcholy a stíny.

* modrá hodina (bezprostředně po západu slunce a před východu): Poskytuje chladné, měkké a éterické světlo. Může být skvělý pro náladové portréty.

* zatažené dny: Zatažené nebe působí jako obří softbox a produkuje rovnoměrné, bez stínu bez stínu, které je neuvěřitelně lichotivé.

* se vyhněte poledne: Tvrdé, přímé sluneční světlo v poledne je nejméně lichotivé. Vytváří drsné stíny, šilhající a foukané zvýraznění. Pokud * musíte * střílet v poledne, najděte hluboký stín nebo použijte difuzor.

* Úvahy o pozadí:

* udržujte to čisté: Vyjměte všechny rušivé prvky (odpadky, bloudí větve atd.) Ze pozadí.

* hloubka pole: Použijte široký otvor (nízké číslo F-Stop, jako je f/1,8 nebo f/2.8), k rozostření pozadí a vytvoření mělké hloubky pole, která pomůže izolovat váš předmět.

* Color Harmony: Vyberte si pozadí, která doplňují oblečení a tón pleti vašeho subjektu. Vyhněte se střetu barev.

* Vedoucí řádky: K natáhnutí oka diváka k vašemu předmětu použijte přirozené linie v prostředí (cesty, ploty atd.).

2. Zařízení:

* kamera: Vhodný fotoaparát s ručními ovládacími prvky je vhodný. Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí největší flexibilitu a ovládání.

* čočky:

* Prime čočky (50 mm, 85 mm): Tyto čočky mají obvykle širší otvory (nižší F-nuly), které jsou skvělé pro vytváření mělké hloubky ostrosti a krásného bokehu. 85 mm je často považováno za klasickou portrétní čočku.

* čočky zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Nabízejí všestrannost při rámování a složení.

* reflektor (volitelné, ale vysoce doporučeno): Reflektor skáká světlo zpět na váš předmět, vyplňuje stíny a přidává do očí záblesk. Reflektor 5 v 1 je všestranná volba. Bílé, stříbrné, zlaté a černé povrchy nabízejí různé účinky.

* difuzor (volitelné): Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří rovnoměrnější osvětlení. Užitečné, pokud musíte střílet na přímém slunci.

* stativ (volitelné): Užitečné pro udržení stability, zejména při slabém světle nebo při používání delších čoček.

* měřič světla (volitelné): I když to není nezbytné, měřič světla vám může pomoci získat přesné expozice, zejména v náročných osvětlovacích podmínkách.

3. Nastavení kamery:

* clona:

* široký clona (f/1,4 - f/2.8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Ideální pro portréty s jedním subjektem.

* Střední clona (f/4 - f/5,6): Poskytuje dobrou rovnováhu mezi ostrostí a hloubkou pole. Vhodné pro skupinové portréty nebo když chcete více pozadí zaostřit.

* menší clona (f/8 - f/16): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaměřuje více scény. Méně běžné pro portréty, pokud nechcete zachytit mnoho environmentálních detailů.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, abyste dosáhli správné expozice. Obecně chcete použít rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu (vzájemné pravidlo:rychlost závěrky by měla být alespoň 1/ohnisková délka). Pokud například používáte objektiv 50 mm, měla by být vaše rychlost závěrky nejméně 1/50. Sekundy.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO, pouze pokud potřebujete dosáhnout správné expozice s požadovanou clonou a rychlostí závěrky.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo podmínkám osvětlení. „Denní světlo“ nebo „slunečné“ funguje dobře ve většině venkovních situací. Můžete také střílet v surovém formátu a upravit vyvážení bílé při následném zpracování. Režim „stín“ může zahřát obraz ve stínovaných oblastech.

* Focus: Zaměřte se na oči předmětu. Ostré oči jsou nezbytné pro přesvědčivý portrét. Použijte jednobodové automatické zaostření a vyberte bod zaostření, který odpovídá oku subjektu.

* režim střelby:

* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje ovládat clonu a kamera automaticky vybere rychlost závěrky. Dobrá volba pro kontrolu hloubky pole.

* manuál (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad rychlostí clony i závěrky. Vyžaduje více zkušeností, ale nabízí největší flexibilitu.

* režim měření:

* měření hodnocení/matice: Fotoaparát vyhodnotí celou scénu a vypočítá expozici. Dobré pro obecné použití.

* měření spotu: Fotoaparát měří světlo ve velmi malé oblasti. Užitečné pro měření z tváře subjektu.

* Center-vážené měření: Fotoaparát upřednostňuje světlo ve středu rámu.

4. Pózování a režii:

* Komunikace je klíčová: Promluvte si se svým předmětem, aby se cítili pohodlně a poskytli jasné pokyny.

* uvolněné držení těla: Povzbuďte svůj předmět k uvolnění jejich ramen, čelisti a rukou. Napětí ukazuje na fotografiích.

* úhly a pózy:

* Vyhněte se přímému: Mírně útěku tělu subjektu směrem k fotoaparátu pro lichotivější vzhled.

* posun hmotnosti: Nechte subjekt přesunout svou hmotnost na jednu nohu a vytvořit přirozenější a dynamičtější pozice.

* umístění rukou: Dejte subjektu něco společného s jejich rukama. Mohou něco držet, odpočívat je na bocích nebo je umístit do kapes. Vyvarujte se, že je nechají zavěsit po stranách.

* brada vpřed: Pokyn předmětu tlačit svou bradu mírně dopředu, aby definoval jejich čelist.

* "Squinch": Mírné škvění může způsobit, že oči vypadají více poutavé.

* Pohyb a přirozenost: Nebojte se, aby se váš předmět pohyboval, smát se a komunikovat s jejich okolím. Upřímné okamžiky často vytvářejí nejlepší portréty.

* odrůda: Pořiďte různé výstřely z různých úhlů, vzdáleností a pozic.

* oční kontakt: Liší se mezi přímým očním kontaktem s kamerou a mírně vypadajícím.

* lichocení: Řekněte svému předmětu, co se daří dobře. Trochu povzbuzení může jít dlouhou cestu.

5. Použití modifikátorů světla:

* reflektor:

* Polohování: Umístěte reflektor naproti zdroji světla, aby odrazil světlo zpět na tvář vašeho subjektu.

* bílý reflektor: Poskytuje měkké, neutrální světlo. Dobré pro vyplnění stínů bez změny teploty barev.

* stříbrný reflektor: Poskytuje jasnější a spíž. Dobré pro přidání dramatického záběru.

* zlatý reflektor: Poskytuje teplé, zlaté světlo. Dobré pro přidání tepla do tónů kůže.

* černý reflektor (vlajka): Absorbuje světlo a lze jej použít k vytvoření většího kontrastu.

* Difuzor:

* Polohování: Umístěte difuzor mezi slunce a váš předmět změkčení světla.

* velikost: Vyberte velikost difuzoru, která je dostatečně velká, aby pokryla váš předmět.

6. Post-zpracování (editace):

* software: Adobe Lightroom a Adobe Photoshop jsou průmyslové standardy. Capture One je další populární možnost.

* úpravy:

* expozice: Opravte jakékoli problémy s expozicí.

* Balance White: Pokud je to nutné, dolaďte vyvážení bílé.

* kontrast: Přidejte nebo snižte kontrast a vytvořte požadovanou náladu.

* Zdůraznění a stíny: Upravte hlavní body a stíny a obnovíte podrobnosti.

* Clarity and Texture: Přidejte jemnou jasnost a texturu pro vylepšení podrobností. Vyvarujte se přehánění, protože to může způsobit, že kůže vypadá nepřirozeně.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, zejména při vyšších nastaveních ISO.

* korekce barev: Upravte barvy a vytvořte požadovaný vzhled.

* retušování: Jemné retušování může odstranit vady a změkčit pokožku. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože chcete udržovat přirozený vzhled.

* Předvolby: Předvolby Lightroom mohou urychlit váš pracovní postup a pomoci vám dosáhnout konzistentního vzhledu.

* retušování kůže (volitelné):

* Frekvenční separace: Pokročilejší technika pro vyhlazení pokožky při zachování textury.

* Léčivý kartáč a klon: Tyto nástroje použijte k odstranění vad a dalších nedokonalostí.

7. Tipy pro přirozené portréty:

* autentičnost: Zaměřte se na zachycení skutečných emocí a výrazů.

* jemnost: Vyhněte se příliš pózovaným nebo umělecky vypadajícím pózům.

* minimální make -up: Povzbuďte svůj předmět, abyste nosili minimální make -up. Zaměřte se na posílení jejich přirozených rysů.

* Natural pózy: Proveďte svůj předmět do přirozených pozic, které odrážejí jejich osobnost.

* pohodlí: Ujistěte se, že váš předmět je pohodlný a uvolněný. Uvolněný předmět bude vypadat přirozeněji na fotografiích.

8. Praxe a experimentování:

* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu, pózování a složení.

* Experimentujte s různými technikami: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, pozice a nastavení fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.

* učit se od ostatních: Studujte práci jiných portrétních fotografů a poučte se z jejich technik.

* Kritika vaše vlastní práce: Udělejte si čas a zkontrolujte své vlastní fotografie a identifikujte oblasti pro zlepšení.

Sledováním těchto kroků a pravidelným praktikováním můžete vytvořit krásné a přirozeně vypadající portréty ve venkovním studiu. Nezapomeňte být trpěliví, kreativní a bavte se!

  1. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  2. Jak dávkově upravit své fotografie v Lightroom

  3. Glitter Portrét:Jak jsem to vzal

  4. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  5. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  6. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  7. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  8. Jak vytvářet dramatické portréty se Shadow Photography [Video]

  9. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  1. Jak se připravit na úspěšné focení krajiny [Než vyrazíte]

  2. 10 tipů pro fotografování miminek

  3. Průvodce zařízením pro časosběrné fotografování pro začátek

  4. Jak potlačit minulý strach ve fotografii:retrospektiva

  5. 5 věcí, které bych si přál vědět, když jsem poprvé začal fotografovat divokou zvěř

  6. 6 tipů pro zachycení dramatické oblohy při fotografování krajiny

  7. Triky, které používají komerční fotografové, aby pokrmy vypadaly chutně

  8. 3 techniky a tipy pro fotografování Měsíce v krajině

  9. Nejlepší tipy na post-zpracování fotografií dPS roku 2019

Fotografické tipy