i. Plánování a příprava
* Koncept a téma: Než dokonce vyzvednete kameru, rozhodněte se o příběhu, který chcete vyprávět. Jakou náladu chcete evokovat? Zvažte tyto otázky:
* Jaká je osobnost subjektu? Nechte to informovat váš styl světla.
* Jaké barvy a tvary zlepší předmět?
* Jaké emoce se snažíte zachytit? (např. éterické, dynamické, tajemné)
* příklady: Geometrické vzory pro moderní pocit, tekoucí linie pro snový efekt, chaotické čmáranice pro něco nervózního.
* Umístění: Vyberte si zcela tmavé umístění. Může to být vnitřní studio, suterén, garáž nebo venkovní místo daleko od městských světel. Dokonce i malé okolní světlo může zničit dlouhou expozici.
* Gear:
* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s ručním režimem.
* objektiv: Standardní objektiv zoomu (např. 24-70 mm nebo 24-105 mm) nabízí flexibilitu. Širší čočka (např. 16-35 mm) může být užitečná pro zachycení více životních nebo světelných stezek. Prime čočka (např. 50 mm) může být skvělá pro portréty.
* stativ: Naprosto nezbytné. Fotoaparát musí být dokonale pro dlouhou expozici.
* vzdálené uvolnění závěrky (nebo uvolnění kabelu/časovač): Tím se při stisknutí závěrky zabrání chvění fotoaparátu. Pokud jej nemáte, použijte samoobslužnu s vlastním časovacím prostředkem (obvykle je dostatečné zpoždění 2 sekundy).
* světla: Zde svítí kreativita. Zvážit:
* baterka (jediná LED nebo více vedená): Pracovní kůň. Nastavitelný jas je plus.
* LED proužky/páska: Může vytvářet hladké čáry a tvary.
* vlákno optické hůlky: Produkovat jemné, éterické linie.
* el drát (elektroluminiscenční drát): Vytváří zářící obrysy.
; Přidejte detaily blikání.
* ocelová vlna a šlehačka (nejprve bezpečnost!): Dramatické jiskry (viz část bezpečnosti níže).
* barevné gely: Umístěte je na svůj zdroj světla pro barevné efekty. K jejich zabezpečení použijte gaffer pásku.
* černé oblečení (pro malíře světla): Nezbytné pro zůstat neviditelný na fotografii. Vyvarujte se nošení reflexního oblečení.
* gaffer páska (nebo černá páska): Pro zabezpečení gelů a maskování světla.
* baterie: Zajistěte, aby všechna světla měla čerstvé baterie.
* asistent (volitelné, ale užitečné): Může pomoci umístit model, držet světla a spustit závěrku.
* Bezpečnost:
* ocelová vlna: Vytvářejte extrémní opatrnost! Je to nebezpečí požáru. Namočte oblast vodou, nechte hasicí přístroj po ruce a noste ochranu očí, rukavice a dlouhé rukávy. Vyberte polohu daleko od hořlavých materiálů. Otočte ocelovou vlnu * pryč * z vašeho modelu a sebe sama. Znát místní předpisy; V některých oblastech by mohla být nezákonná spřádací ocelová vlna.
* tma: Uvědomte si své okolí a vyhýbejte se zakopnutí. Pro navigaci použijte tlumenou baterku.
* Model Comfort: Udržujte svůj model informovaný a pohodlný. Dejte jim vědět, co mohou očekávat, a dát jim přestávky.
ii. Nastavení fotoaparátu
* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu nad expozicí.
* clona: Začněte s mírným otvorem, jako je f/5,6 až f/8. To vám dává slušnou hloubku ostrosti, takže váš předmět je přiměřeně ostrý a umožňuje dostatek světla pro váš světlý obraz. Upravte se na základě toho, kolik okolního světla existuje. Širší otvory (např. F/2,8) propustí více světla a vytvoří mělčí hloubku ostrosti. Menší otvory (např. F/11, f/16) zvýší hloubku pole, ale vyžadují delší expozice.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* rychlost závěrky: To je klíčové. Začněte s dlouhou expozicí, například 5-10 sekund, a upravte se na základě množství světla, které používáte, a efektu, který chcete. Možná budete potřebovat expozice 30 sekund nebo dokonce delší. Režim žárovky umožňuje extrémně dlouhé expozice.
* Focus: Nastavte své zaměření ručně. Nechte svůj model stojan tam, kde je chcete, osvětlete na ně světlo, zaostřněte a poté přepněte čočku na ruční zaostření, abyste zaostřili. Alternativně předběžně zaostřuje objekt ve stejné rovině jako váš předmět. Autofocus bude pravděpodobně bojovat ve tmě.
* Balance White: Nastavte to na pevnou hodnotu, jako je „denní světlo“ nebo „wolfram“ v závislosti na typu světel, které používáte, nebo se upravte v následném zpracování. Můžete také experimentovat s kreativní rovnováhou bílé pro barevné efekty.
* formát souboru: Střelte v surovém formátu. To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
iii. Techniky světla malby
* Pozice modelu:
* Začněte statickou pozicí: Začněte jednoduchou pózou, abyste se mohli soustředit na malbu světla.
* experiment: Jakmile budete pohodlní, povzbuzujte model, aby vyzkoušel různé pozice.
* držte stále: Model musí zůstat velmi * stále během expozice. Jakýkoli pohyb povede k rozmazání.
* osvětlení předmětu:
* Jeden hlavní zdroj světla: Obvykle začněte jemně „malováním“ vašeho předmětu s baterkou. Nebuďte je světlem. Zaměřte se na měkké, dokonce i osvětlení.
* více zdrojů světla: Použijte více zdrojů světelných zdrojů pro různé efekty. Druhé světlo lze použít k přidání vrcholů nebo vyplnění stínů.
* umístění světla: Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi. Boční osvětlení může vytvářet dramatické stíny. Podsvícení může vytvořit siluetu.
* ovládání světla: Použijte ruku nebo kousek kartonu k blokování nebo utváření světla.
* Vytváření světelných stezek/vzorů:
* rychlost pohybu: Rychlost, při které pohybujete světlem, ovlivňuje jas a tloušťku linek. Pomalejší pohyby vytvářejí jasnější a silnější linie.
* vzdálenost: Pohyb světla blíže k fotoaparátu vytváří jasnější a definovanější linii.
* praxe: Procvičujte vytváření různých tvarů a vzorů s vašimi světly.
* vrstvení: Vytvořte svůj světelný malba ve vrstvách. Začněte základní vrstvou světla a poté přidejte podrobnosti a akcenty.
* Skryt se:
* nosit tmavé oblečení: Jak již bylo zmíněno, černé oblečení vám pomůže zmizet na fotografii.
* se pohybujte rychle a tajně: Rychle se pohybujte mezi údery světla.
* Vyvarujte se přímého světla: Nesvíťte světlo přímo na kameru.
* pokračujte v pohybu: Nestůjte příliš dlouho na jednom místě.
* Komunikace: Promluvte si s vaším modelem. Ujistěte se, že jsou pohodlné a vědí, co se děje. V případě potřeby použijte verbální narážky („Podržte!“).
iv. Pracovní postup - typická relace světla
1. nastavení: Fotoaparát na stativu, připojeno vzdáleného uvolnění, světla připravená.
2. zatemňte místnost: Ujistěte se, že místnost je co nejtmavší.
3. Pozice modelu: Umístěte model a vysvětlete pozici.
4. Focus: Ručně se zaměřte na model.
5. testovací výstřel: Zkontrolujte zkušební výstřel (s krátkou expozicí jako 1 sekundu), abyste zkontrolovali složení a zaostření. Upravte podle potřeby.
6. Nastavení fotoaparátu: Upravte rychlost clony, ISO a závěrky na základě zkušebního výstřelu. Začněte výše uvedenými doporučenými hodnotami.
7. spusťte expozici: Stisknutím uvolnění vzdálené závěrky (nebo použijte samo-časovač).
8. Light Painting: Začněte malovat svými světelnými zdroji. Pamatujte si svůj plán a experiment.
9. ukončit expozici: Expozice končí automaticky (nebo stisknete uvolnění závěrky, pokud je v režimu žárovky).
10. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce fotoaparátu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu, techniky světla malby a model.
11. Opakování: Opakujte kroky 7-10, dokud nedostanete požadovaný výsledek.
v. Následné zpracování
* RAW zpracování: Použijte software jako Adobe Lightroom, zachytit jeden nebo podobný pro úpravu expozice, kontrastu, vyvážení bílé, zvýraznění, stíny a další nastavení.
* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, abyste snížili jakoukoli zrnitost.
* korekce barev: Upravte barvy a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* retušování: Odstraňte všechny nežádoucí prvky nebo vady.
* ostření: Naneste ostření pro vylepšení podrobností.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
vi. Tipy a triky
* praxe, praxe, praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Nenechte se odradit, pokud prvních několik pokusů není dokonalých.
* experiment: Vyzkoušejte různé světelné zdroje, techniky a nastavení fotoaparátu.
* Použijte šablony: Vytvořte šablony nebo šablony a vytvářejte specifické tvary nebo vzory se svým světlem.
* delší není vždy lepší: I když jsou nezbytné dlouhé expozice, někdy vám kratší expozice mohou poskytnout ostřejší linky a větší kontrolu.
* reverzní světlo malování: Malování * pryč * z fotoaparátu, což vytváří negativní efekt.
* Použijte zrcadla: Odrazy mohou svým světelným obrazům přidat zajímavou hloubku a složitost.
* bavte se! Lehký malba by měla být příjemná. Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci.
Dodržováním těchto pokynů a nechat tok vaší kreativity vytvořit ohromující a jedinečné portréty světla. Nezapomeňte upřednostňovat bezpečnost a bavit se prozkoumat tuto fascinující techniku!