Vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů:Tipy a příklady
Cílem environmentálních portrétů je vyprávět příběh o předmětu tím, že je umístí do jejich přirozeného okolí. Jdou nad rámec jednoduše dokumentující, jak někdo vypadá, a místo toho nabízejí vhled do jejich osobnosti, životního stylu a na tom, na čem na nich záleží. Zde je návod, jak vytvořit podmanivé environmentální portréty:
i. Pochopení konceptu:
* vyprávění: Prostředí je klíčovým charakterem obrazu, doplňuje a zesiluje vyprávění subjektu.
* připojení: Prostředí by se mělo cítit přirozeně spojeno s předmětem, odrážející jejich povolání, koníčky, domov nebo zájmy.
* intimita: Dobrý environmentální portrét podporuje pocit spojení mezi divákem a subjektem, takže divák se cítí, jako by se do svého světa podíval.
ii. Plánování a příprava:
* výzkum a skauting:
* Poznejte svůj předmět: Porozumět jejich zájmům, profesi a o čem jsou vášniví. To bude informovat o vašem výběru o poloze.
* umístění skautů: Navštivte potenciální umístění předem a posoudí osvětlení, pozadí a potenciální kompozice. Hledejte zajímavé detaily, barvy a textury, které přidávají hloubku a kontext.
* Komunikace s předmětem:
* Vysvětlete svou vizi: Pomozte svému předmětu pochopit váš cíl a příběh, který chcete vyprávět.
* spolupracovat: Povzbudit jejich vstupy a návrhy. Mohli by mít nápady pro umístění nebo rekvizity, které jste neuvažovali.
* pohodlí a důvěra: Vytvořte vztah a vytvořte uvolněnou atmosféru. Čím pohodlnější je předmět, tím přirozenější budou jejich výrazy.
* Gear:
* širokoúhlý nebo standardní čočka: Čočky v rozsahu 24-50 mm (ekvivalent plného rámečku) jsou obecně dobrým výchozím bodem pro zachycení subjektu i jejich okolí.
* portrétní čočka (50 mm - 85 mm): Užitečné pro izolaci subjektu a vytvoření mělčí hloubky pole, přičemž stále ukazuje nějaký kontext.
* osvětlovací zařízení (volitelné): K zvýšení osvětlení a kontroly stínů, zejména v náročných světelných situacích, lze použít reflektory, reflektory, rychlé světla nebo stroby. Zvažte co nejvíce použití přirozeného světla.
* stativ: Užitečné pro stabilitu, zejména za podmínek se slabým osvětlením.
iii. Složení a osvětlení:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte vizuálně poutavější kompozici.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí (oblouky, stromy, dveře) k rámci subjektu a upozornění na ně.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole: Izolujte subjekt a rozostřujte pozadí a vytvořte pocit oddělení. Použijte široký otvor (např. F/2,8 nebo f/4).
* Hluboká hloubka pole: Udržujte předmět i životní prostředí v zaměření a poskytujte více kontextu a detailů. Použijte menší clonu (např. F/8 nebo F/11).
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo.
* otevřený stín: Umístěte subjekt do stínu, aby se zabránilo drsným stínům a šilhavě.
* podsvícení: Umístěte slunce za předmětem a vytvořte měkkou éterickou záři. Použijte reflektor k vyplnění stínů na tváři subjektu.
* umělé světlo (v případě potřeby):
* vyplňte flash: K vyplnění stínů a vyvážení expozice, zejména na jasném slunečním světle, použijte rychlé světla nebo strobo.
* flash mimo kameru: Přesuňte blesk od kamery a vytvořte dramatičtější osvětlovací efekty.
iv. Pózování a výraz:
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuzujte předmět interagovat s jejich prostředím, zapojit se do jejich obvyklých činností nebo jednoduše relaxovat.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem. Odvrácení od kamery však může být také účinné v určitých situacích, vyjadřovat ohleduplnost nebo introspekci.
* ruce: Věnujte pozornost rukama subjektu. Mohou být použity k zprostředkování emocí nebo zdůraznění konkrétní činnosti. Vyvarujte se, že je po stranách trapně visíte.
* výraz: Povzbudit skutečné výrazy. Vyvarujte se nucených úsměvů nebo nepříjemných výrazů. Konverzace může pomoci vyvolat přirozené výrazy.
v. Příklady a inspirace:
Zde jsou příklady environmentálních portrétů s vysvětlením toho, co je činí efektivní:
* Příklad 1:Craftsperson ve svém dílně
* předmět: Dřevoklouzl obklopený jejich nástroji a výtvory v jejich dílně.
* prostředí: Přeplněná, ale organizovaná dílna, plná vůně hoblin dřeva a zvuky nástrojů.
* Technika: Širokoúhlý objektiv pro zachycení celé scény. Přirozené proud světla z okna k osvětlení subjektu. Subjekt se zabýval jejich řemeslem a brousil kus dřeva.
* příběh: Vyjadřuje vášeň, dovednost a odhodlání jejich řemesla.
* Příklad 2:Hudebník ve svém praktickém prostoru
* předmět: Hudebník praktikující svůj nástroj v domácím studiu nebo na zkoušce.
* prostředí: Pokoj plný nástrojů, hudebních stojanů a nahrávacího vybavení. Plakáty hudebních vlivů na zdi.
* Technika: Portrétní čočka pro izolaci subjektu. Mělká hloubka ostrosti pro mírně rozmazání pozadí. Předmět hledal zamyšleně na svůj nástroj.
* příběh: Představuje odhodlání hudebníka svému umění a kreativnímu prostoru, který je inspiruje.
* Příklad 3:Athlete ve svém prvku
* předmět: Surfer, který procházel po pláži s surfem.
* prostředí: Oceán, písek a obrovská obloha.
* Technika: Širokoúhlý objektiv pro zachycení měřítka prostředí. Rychlá rychlost závěrky pro zmrazení akce. Předmět, který se dívá na oceán s odhodláním.
* příběh: Zachycuje lásku sportovce k jejich sportu a jejich spojení s přírodou.
* Příklad 4:Učitel ve třídě
* předmět: Učitel interaguje se studenty ve třídě.
* prostředí: Učebna plná učebních materiálů, studentských uměleckých děl a tabule.
* Technika: Standardní čočka pro zachycení interakce mezi učitelem a studenty. Dostupné světlo pro vytvoření přirozeného a autentického pocitu. Předmět se usmívá a zapojuje se do studentů.
* příběh: Představuje vášeň učitele pro vzdělávání a jejich odhodlání jejich studentům.
vi. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte barvy a vytvořte konzistentní a příjemný vzhled.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste upozornili na subjekt nebo vytvořili konkrétní náladu.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
vii. Klíčové s sebou:
* vyprávět příběh: Prostředí by mělo zlepšit příběh subjektu a poskytnout kontext.
* Připojení je klíčové: Subjekt by se měl cítit pohodlně a spojen s jejich prostředím.
* věnujte pozornost světlu a složení: Použijte světlo a kompozice k vedení oka diváka a vytvoření vizuálně přitažlivého obrazu.
* být trpělivý a pozorný: Udělejte si čas na umístění skautů, seznámení se s předmětem a zachycení perfektního okamžiku.
Dodržováním těchto tipů a vypracováním inspirace z příkladů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů a vyprávějí jejich jedinečné příběhy. Nezapomeňte praktikovat a experimentovat, abyste si vytvořili svůj vlastní styl a přístup. Hodně štěstí!