i. Příprava a vybavení:
* kamera: Je ideální fotoaparát DSLR nebo zrcadlo, protože budete potřebovat plné ruční ovládání. Dokonce i telefonní kamera s ručním nastavením (dlouhá expozice) * může fungovat *, ale kvalita obrazu může být omezená.
* objektiv: Všestranná čočka (např. 35 mm, 50 mm nebo standardní zoom) je dobrá pro portréty. Širší čočka může být použita pro portréty malířství na životní prostředí.
* stativ: Základní! Fotoaparát musí být během dlouhé expozice dokonale stále. Robustní stativ stojí za investici.
* Zdroje světla: To je místo, kde začíná zábava. Zvažte tyto možnosti:
* baterky: Skvělým výchozím bodem jsou standardní baterky LED s nastavitelným zaostřením. Různé barevné filtry (gely) umístěné na objektivu přidají barvu.
* řetězec světla/víla světla: Vytvářejte rozmarné a éterické efekty.
* optické kabely: Produkujte jemné, kontrolovatelné linie světla.
* ocelová vlna: (Používejte s extrémní opatrností, * venku * a se správným bezpečnostním vybavením!) Vytváří jiskry a ohnivé stezky.
* LED Light Panels/Wands: Nabízejte větší, měkčí zdroj světla.
* obrazovka telefonu: Lze použít k obsazení barevného světla. Stáhněte si aplikaci, která vám umožní zobrazit plné barvy.
* El Wire/LED proužky: Pro vytváření světelných stezek a obrysů.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné, ale doporučeno): Při spuštění závěrky se vyhýbá chvění kamery.
* tmavé oblečení (pro malíře světla): Pomůže vám zůstat méně viditelný v konečném obrázku.
* Dark Room nebo Low-Slight Environment: Nezbytné pro dlouhé expozice. Docela temná místnost je ideální, ale můžete také střílet venku v noci.
* asistent (volitelné, ale užitečné): Představovat předmět, držet světla nebo spustit závěrku.
* Bezpečnostní zařízení (je -li to nutné): Obzvláště pokud používáte ocelovou vlnu (bezpečnostní brýle, rukavice, oděvy odolné proti požáru, bezpečné místo).
ii. Nastavení kamery:
* režim: Manuál (M) je zásadní pro plnou kontrolu.
* clona: Začněte s f/8 nebo f/11 pro slušnou hloubku pole a zajistěte, aby byl váš subjekt zaostřen. Upravte na základě objektivu a požadovaného efektu. Menší clona zvyšuje hloubku ostrosti.
* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.
* rychlost závěrky: To je místo, kde dochází k magii. Začněte dlouhou expozicí, například 10-30 sekund. Upravte se na základě množství světelného malby, které musíte udělat. Možná budete muset experimentovat. Režim žárovky (pokud ho má fotoaparát) umožňuje ovládat doba expozice ručně.
* Focus: Automatické zaostření může bojovat za slabého světla.
* Metoda 1:Zaostření před temnotou: Zapněte světla, nechte svůj předmět, kde budou pózovány, zaměřte se na ně pomocí automatického zaostření a poté přepněte na ruční zaostření, abyste zaostřili zaostření.
* Metoda 2:Manuální zaostření a zaostřovací světlo: Nechte svůj předmět, kde budou pózovány. Použijte jasnou baterku k dočasnému osvětlení obličeje. Použijte manuální zaměření na ně. Vypněte baterku.
* Balance White: Nastaví se na pevnou hodnotu (např. Wolfram/žárovku) nebo experimentujte s vlastní rovnováhou bílé pro kreativní efekty. Můžete se přizpůsobit následnému zpracování, ale přiblížení se ve fotoaparátu šetří čas. Pro různé barvy vyberte Kelvin Balance a vyzkoušejte, který vypadá nejlépe.
* kvalita obrazu: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
iii. Proces malování světla:
1. nastavení: Umístěte fotoaparát na stativ, rozbalte výstřel a nastavte počáteční nastavení fotoaparátu.
2. Umístěte svůj předmět: Nechte svůj předmět nebo sedět tam, kde je chcete v rámečku. Dejte jim jasné pokyny, aby zůstali během expozice v klidu.
3. Focus: Jak je popsáno výše.
4. Čím tmavší, tím lépe.
5. spusťte expozici: Spusťte závěrku (nejlépe dálkovým ovladačem).
6. Light Painting: To je místo, kde přichází vaše kreativita. Přesuňte svůj zdroj světla kolem předmětu a malojte světlem.
* zvýraznění funkcí: Pomocí světla zdůrazněte prvky obličeje, detaily oblečení nebo konkrétní oblasti scény.
* Vytváření siluet: Svítí světlo za předmětem a vytvořte siluetu.
* malířské vzory: Nakreslete vzory, tvary nebo slova kolem předmětu.
* přidání barvy: K vytvoření živých a dynamických efektů použijte barevné gely nebo světla.
* pohyb: Ovládejte rychlost vašeho zdroje světla. Rychlejší pohyb vytváří slabší linie, zatímco pomalejší pohyb vytváří jasnější a definované linie.
* utajení: Snažte se vyhnout záření světla přímo na objektiv fotoaparátu; To může způsobit nežádoucí světlice. Udržujte se pohybující se a použijte tmavé oblečení, abyste minimalizovali viditelnost.
7. ukončit expozici: Když dokončíte lehký obraz, nechte expozici dokončit. Pokud používáte režim žárovky, uvolněte tlačítko závěrky.
8. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu. Vyhodnoťte efekty expozice, zaměření a světla. Upravte nastavení fotoaparátu a opakujte proces, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
iv. Tipy a techniky:
* praxe: Světelná malba vyžaduje praxi. Experimentujte s různými zdroji světelných zdrojů, technikami a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe. Nejprve cvičte bez vašeho předmětu.
* Naplánujte si svůj světlý obraz: Načrtněte své nápady předem. Než začnete, víte, čeho chcete dosáhnout. Zvažte tvary, barvy a vzory, které chcete vytvořit.
* pokračujte v pohybu: Přesuňte zdroj světla nepřetržitě a vytvořte hladké a dokonce i osvětlení.
* měníte svou vzdálenost: Změna vzdálenosti zdroje světla z subjektu ovlivňuje intenzitu a měkkost světla.
* Pracujte rychle (ale přesně): Vyvážená rychlost s přesností. Příliš pomalé a světlo může být příliš intenzivní. Příliš rychlý a účinek může být příliš slabý.
* Použijte více zdrojů světla: Experimentujte s použitím více zdrojů světelných světelných zdrojů současně pro složité a vrstvené efekty. Jeden zdroj světla může působit jako výplňové světlo, aby poskytl více definice.
* Experimentujte s modifikátory světla: K změkčení světla použijte difuzory (např. Sledování papíru, látky).
* uvědomte si stíny: Zvažte, jak světlo vrhne stíny. Použijte toto ve svůj prospěch a přidejte do svých obrázků hloubku a dimenzi.
* Začlenit životní prostředí: Světlo maluje okolní prostředí (např. Stromy, budovy), aby vytvořila pohlcující a dynamičtější scénu.
* Použijte šablony: Vystřihněte tvary nebo písmena z lepenky a použijte je jako šablony k vytvoření světelných vzorů.
* komunikujte s vaším předmětem: Zajistěte, aby váš předmět chápe, co děláte a jak zůstat v klidu.
* nejprve bezpečnost: Zejména při práci s ohněm (ocelová vlna) zajistěte, abyste měli správná bezpečnostní opatření. Vyvarujte se zářící jasných světla přímo do očí.
* Přestávky: Dlouhé expozice mohou být únavné pro vás i váš předmět. Udělejte si přestávky, abyste se vyhnuli únavě.
* následné zpracování: Použijte software pro úpravu fotografií (např. Adobe Photoshop, Lightroom) k doladění expozice, kontrastu, barvy a ostrosti vašich obrázků. Můžete také odstranit všechny nežádoucí prvky (např. Váš malíř světla) a smíchat více expozic dohromady pro složité efekty.
v. Pokročilé techniky:
* více expozice: Vezměte více expozic s různými prvky malby světla a kombinujte je do následného zpracování.
* Stop-Motion Light Painting: Vytvořte krátké animace přesunutím předmětu mírně mezi každou expozicí.
* lehká malba s ocelovou vlnou (Advanced): Vyžaduje klec nebo šlehačku, délku lana/drátu a schopnost ji roztočit nad hlavu. Vytváří jiskry. Vyžaduje významný otevřený prostor, žádné hořlavé materiály v okolí, ochranné brýle, rukavice a oděvy odolné proti požáru. Před pokusem to prozkoumejte.
* pomocí gelů kreativně: Kombinujte více gelů nebo použijte gelové proužky k vytvoření gradientů a složitých barevných vzorů.
Příklad Workflow:
1. nastavení: Fotoaparát na stativu, umístění předmětu, potemněná místnost.
2. Nastavení fotoaparátu: Mod režimu, f/8, ISO 100, 20sekundová expozice, ruční zaostření (zaměřené předem).
3. Začněte expozice: Spusťte závěrku.
4. Light Painting:
* Pomocí baterky zvýrazněte obličej subjektu a horní část těla po dobu 5 sekund.
* Použijte řetězec víla světla k vytvoření měkké záře kolem předmětu po dobu 10 sekund.
* Použijte barevnou hůlku LED k malování víření za předmětem po dobu 5 sekund.
5. End Expozice: Nechte expozici dokončit.
6. přezkoumat a upravit: Zkontrolujte obrázek a podle potřeby upravte nastavení/techniky malování světla.
Světelná malba je skutečně kreativní a obohacující fotografická technika. Nebojte se experimentovat, bavit se a nechte svou fantazii běžet divoce!