Co jsou stylizované portréty?
Nejprve definujeme, co myslíme „stylizovanými portréty“. Jedná se o portréty, kde je věnována významná pozornost:
* skříň: Pečlivě zvolené oblečení, často s konkrétním tématem nebo estetikou.
* vlasy a make -up: Profesionální nebo pečlivě aplikované vlasy a make -up pro zvýšení funkcí subjektu a přizpůsobení celkového stylu.
* pózování: Úmyslné a zaměřené představující k vytvoření konkrétních tvarů, linií a výrazů.
* osvětlení: Pečlivě kontrolované osvětlení, často používající studiové vybavení, k vytvoření konkrétních nálad a zvýraznění.
* Location/Set Design: Kurátorské prostředí, buď ve studiu s kulisami nebo nastavením na místě, které je navrženo a zdobeno pro vylepšení příběhu.
* rekvizity: Objekty a příslušenství, které přispívají k vizuálnímu vyprávění.
* následné zpracování: Retušování, třídění barev a další techniky úpravy k dosažení požadované estetiky.
Pojďme rozebrat výhody a nevýhody:
Styled portréty:Pros
* Control: Máte úplnou kontrolu nad konečným obrázkem. To vám umožní provést velmi specifickou vizi.
* konzistentní estetika: Stylizované portréty se snadněji udržují konkrétní značku nebo styl během více natáčení.
* vysoký dopad: Často vytvářejí vizuálně ohromující a nezapomenutelné obrázky. Mohou být dramatické, okouzlující nebo fantastické.
* komerční životaschopnost: Skvělé pro marketing, reklamu, redakční práci a vytváření portfoliových obrázků.
* transformativní: Může pomoci subjektům cítit se sebevědomě, krásně a zmocněni, zejména když jsou zapojeny profesionální vlasy a make -up.
* předvádět dovednost: Prokazuje vaše technické dovednosti v oblasti osvětlení, pózování a následné zpracování.
* může zvýšit vnímanou hodnotu: Klienti mohou být ochotni zaplatit více za stylizované natáčení, protože zahrnuje více zdrojů a odbornosti.
* vyprávět příběh: Mohou být použity k zprostředkování konkrétního vyprávění nebo poselství.
* Collaborative Art: Spolupráce se stylisty, make -up umělci a další kreativa často vedou k bohatším výsledkům.
* může být pro plaché předměty snazší: Někteří plaché předměty oceňují, že jsou nasměrováni a mají jasnou roli, než jen „být sami sebou“ před kamerou.
* Ideální pro konkrétní koncepty: Ideální pro fantazii, období nebo silně tematické výhonky.
Styled Portréty:Cons
* čas a výdaje: Vyžaduje značný čas na plánování, přípravu a provádění. Může být drahé kvůli nákladům na šatník, vlasy/make -up umělce, pronájmy polohy, rekvizity atd.
* se může cítit uměle: Může chybět autentičnost nebo se cítit nucena, pokud není dobře provedena. Subjekt se může cítit odpojený od obrázku.
* rigidita: Může být méně flexibilní a spontánní než přírodní portrétování.
* přemožení předmětu: Styl může někdy zastínit osobnost subjektu a jedinečné vlastnosti.
* může být omezující: Nemusí být vhodné pro všechny předměty nebo situace. Ne každý člověk chce vysoce stylizovaný portrét.
* závislosti: Silně se spoléhá na dovednosti a dostupnost dalších odborníků.
* riziko, že se objeví datováno: Trendy se rychle mění a vysoce stylizovaný vzhled může být zastaralý.
* se nemusí líbit všem: Někteří lidé dávají přednost přirozenějšímu a autentičtějšímu vzhledu.
* může být zastrašující: U některých může být úroveň přípravy a umělecké práce ohromující.
Alternativa:Přírodní/upřímné portréty (nebo méně stylizované portréty)
Tyto portréty se zaměřují na zachycení předmětu tak, jak jsou, v přirozenějším prostředí as minimálním pózováním.
* zaměřit se na autentičnost: Zachycení skutečných emocí a osobnosti.
* jednoduchost: Menší důraz na komplikovaný šatník, vlasy a make -up.
* přirozené světlo: Namísto umělého osvětlení se často spoléhá na dostupné světlo.
* spontánnost: Přijímání upřímných okamžiků a neplánovaných událostí.
* méně pózování: Zachycení přirozených pohybů a výrazů.
Úvahy pro výběr vašeho přístupu:
* váš styl/značka: Jaké obrázky chcete vytvořit? Jaká je vaše estetika?
* Váš předmět: Koho fotografuješ? Jaké jsou jejich osobnosti a preference? Jaké jsou jejich úrovně pohodlí?
* účel obrázků: K čemu jsou obrázky? (např. Osobní vzpomínky, profesionální headshoty, redakční publikace, reklama).
* rozpočet: Kolik peněz je k dispozici pro šatník, vlasy/make -up, umístění atd.?
* čas: Kolik času máte na plánování, přípravu a střelbu?
* dovednosti: Jaké jsou vaše silné stránky? Pohodlněte řídíte tým a spravujete všechny prvky stylizovaného natáčení? Nebo byste měli lépe zachytit upřímné okamžiky?
* Očekávání klienta: Co chce váš klient? Diskutovali jste o jejich vizi a očekáváních?
Střední země:
Je důležité si uvědomit, že si nemusíte vybírat jeden nebo druhý. Můžete začlenit prvky stylizovaného i přírodního portrétu. Například můžete:
* Vyberte si krásné místo a požádejte svůj předmět, aby nosil oblečení, které odráží jejich osobní styl.
;
* Dejte svému předmětu nějaké obecné pokyny, ale dovolte jim přirozeně se pohybovat a interagovat.
* Začněte s stylizovaným konceptem a poté přejděte do upřímnějších okamžiků, jak se předmět stává pohodlnějším.
Na závěr:
Nejlepší přístup závisí na vašich konkrétních okolnostech. Neexistuje žádná správná nebo špatná odpověď.
* vyberte stylizované portréty, kdy: Máte jasnou vizi, chcete obrázek s vysokým dopadem, máte zdroje a čas a váš předmět je spokojený s úrovní zapojené umělecké práce.
* Vyberte přírodní/upřímné portréty, kdy: Chcete zachytit autentičnost, mít omezené zdroje, preferovat spontánnější přístup a váš předmět je pohodlnější v přirozeném prostředí.
* zvažte hybridní přístup, když: Chcete smíchat prvky obou stylů.
Nejdůležitější věcí je nakonec vytvořit obrázky, na které jste hrdí a na které miluje váš předmět (nebo klient). Komunikujte s vaším předmětem, porozumíte jejich potřebám a preferencím a ve svém přístupu buďte flexibilní. Experimentujte a zjistěte, co pro vás a pro lidi, které fotografujete, zjistěte, co funguje nejlépe. Hodně štěstí!