1. Plánování a příprava:
* umístění skautů: Před natáčením navštivte potenciální venkovní místa v různých denních dobách. Hledejte místa, která nabízejí:
* odrůda: Zvažte různé kulisy (stromy, stěny, pole, vodní prvky, zajímavá architektura).
* Shelter: Pro kontrolu světla jsou zásadní oblasti s přirozeným odstínem. Váš přítel může být převisy, stromy nebo dokonce stín budovy.
* pohodlí: Posoudit úroveň pohodlí pro vás i váš předmět (chyby, nerovnoměrné půdy, soukromí).
* Přístupnost: Snadný přístup k vybavení a vašemu předmětu.
* zvažte denní dobu (Golden Hour &Blue Hour):
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo. To je obecně * nejlepší * čas pro venkovní portréty.
* modrá hodina: Období po západu slunce a před úplnou temnotou dává chladné, měkké světlo. Může být skvělé pro více náladové nebo éterické portréty.
* zatažené dny: Nezavrhujte zatažené dny! Vytvářejí měkké, dokonce i světlo, které eliminuje drsné stíny a může být velmi lichotivé.
* komunikujte s vaším předmětem: Diskutujte o konceptu, umístění a o tom, co nosit. Povzbuzujte je, aby přinesli řadu oblečení. Komfort je klíčový!
* kontrola zařízení: Zajistěte, aby váš fotoaparát, čočky, baterie, paměťové karty, reflektory, difuzory a jakékoli další základní vybavení byly připraveny a v dobrém stavu.
* Povolení: Zkontrolujte, zda potřebujete povolení k fotografování ve zvoleném místě. Parky a některé veřejné prostory je mohou vyžadovat.
2. Zvládnutí přirozeného světla:
* Slunce je váš hlavní zdroj světla:
* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Přímé sluneční světlo vytváří drsné stíny, šilhající a foukané vrcholy. Je to obecně nelichotivé.
* Najít otevřený stín: Toto je váš nejlepší přítel! Otevřený odstín je stínovaná oblast, která stále umožňuje rozptýleného slunečního světla dosáhnout vašeho předmětu. Světlo je měkké, rovnoměrné a lichotivé. Příklady:Stín velkého stromu, stínovaná strana budovy nebo pod markýzou.
* podsvícení: Umístěte svůj předmět se sluncem za nimi (podsvícení). Tím se vytvoří krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen. Nezapomeňte správně vystavit jejich tvář. Pokud je příliš tmavá, použijte reflektor k odrazení světla zpět do obličeje.
* boční osvětlení: Může vytvářet zajímavé stíny a přidat dimenzi do obličeje. Mějte na paměti drsnost a v případě potřeby použijte reflektor k vyplnění stínů.
* reflektory:
* odskočit světlo: Reflektory odrazí světlo zpět na váš předmět, vyplňují stíny a přidávají do očích záblesk.
* typy reflektorů:
* bílá: Poskytuje měkké přirozené výplňové světlo.
* stříbro: Poskytuje jasnější a spíž více speculativnějšího světla (použijte opatrnost, může být drsné).
* zlato: Přidává teplo do tónu pleti.
* černá (negativní výplň): Lze použít k * blokování * světlo a zvýšení kontrastu (užitečné v otevřeném odstínu, když je světlo příliš ploché).
* Polohování: Nechte někoho držet reflektor pod úhlem, aby odrazil světlo na tvář vašeho předmětu. Experimentujte s vzdáleností a úhlem pro nejlepší efekt.
* Difuzory:
* Změkněte drsné světlo: Difuzory změkčují přímé sluneční světlo a vytvářejí rovnoměrnější a lichotivější světlo.
* typy difuzorů: Průsvitné panely nebo dokonce tenký bílý list.
* Polohování: Umístěte difuzor mezi slunce a váš předmět filtrujte světlo.
3. Složení a pózování:
* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte klíčové prvky vašeho předmětu na křižovatce nebo podél těchto linií.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek v prostředí (silnice, ploty, cesty) vede k oku diváka k vašemu předmětu.
* pozadí:
* udržujte to jednoduché: Vyvarujte se rušivého pozadí, které odtáhnou pozornost od vašeho předmětu.
* rozmazání pozadí (bokeh): Pomocí širokého otvoru (nízké číslo F) vytvořte mělkou hloubku pole, rozmazání pozadí a vynikání vašeho předmětu.
* Color Harmony: Zvažte, jak barvy v pozadí doplňují oblečení vašeho subjektu a tón pleti.
* pózování:
* přirozené a uvolněné: Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou. Upřímné okamžiky často dělají nejlepší portréty.
* úhel tělo: Vyvarujte se, že váš předmět čelí kameře, což může způsobit, že vypadají širší. Úhlujte své tělo mírně a vytvořte lichotivější siluetu.
* Bend končetiny: Povzbuzujte mírné ohyby v pažích a nohou, abyste se vyhnuli tuhým nepřirozeným pózům.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se zaťatého pěsti nebo nepříjemných pozic. Nechte je něco držet, položit ruce na klíně nebo se dotknout jejich tváře.
* naklonění hlavy: Mírný náklon hlavy může přinést zájem a osobnost.
* oční kontakt: Povzbuďte svůj předmět, aby se zapojil do kamery (nebo vypadal mírně mimo kameru pro upřímnější pocit).
* pohyb: Nebojte se začlenit pohyb (chůze, smích, otáčení).
* poskytnout směr: Nabízejte jasné a konkrétní pokyny. Místo toho, abyste řekli „úsměv“, zkuste „pomyslete na něco vtipného“.
4. Nastavení kamery:
* clona:
* široký clona (nízký F-číslo, jako f/1,8, f/2,8 nebo f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. Ideální pro portréty. Dávejte pozor, aby vaše zaměření bylo přesné!
* užší clonu (vyšší f-číslo, jako f/8 nebo f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a udržuje více obrazu v zaostření. Užitečné, pokud chcete, aby více pozadí bylo ostré.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ideálně ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby udržovat správnou expozici.
* rychlost závěrky: Vyberte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo chvění fotoaparátu (obecně 1/ohnisková vzdálenost nebo rychlejší). Pokud se váš předmět pohybuje, zvažte použití rychlejší rychlosti závěrky.
* režim střelby:
* priorita clony (AV nebo A): Nastavíte clonu a kamera automaticky vybere vhodnou rychlost závěrky. Toto je dobrá volba pro kontrolu hloubky ostrosti.
* manuál (m): Ovládáte jak rychlost clony, tak rychlosti závěrky. To vám dává největší kontrolu, ale vyžaduje více zkušeností.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „denní světlo“ nebo „zataženo“ v závislosti na podmínkách osvětlení. Můžete také použít automatické vyvážení bílé bílé a upravit ji v následném zpracování.
* Režim zaostření: Pro pohybující se předměty použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo jednorázové) pro stacionární předměty a kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo).
* režim měření: Pro obecné scény použijte hodnotící/maticové měření. Měření spotů může být užitečné v obtížných světelných situacích.
5. Poprocesování:
* editační software: Pro vylepšení vašich obrázků použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom nebo Capture One.
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé a černé.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* retušování: Jemné retušování lze provést pro odstranění vad nebo hladké pokožky, ale vyhněte se nadhodnocení, což může způsobit, že subjekt bude vypadat nepřirozeně.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* Předvolby: Použití předvoleb vám může poskytnout rychlý výchozí bod pro váš editační pracovní postup, ale nezapomeňte je přizpůsobit tak, aby vyhovoval každému obrázku.
Tipy pro úspěch:
* Build Rapport s vaším předmětem: Ať se cítí pohodlně a uvolněně. Chatujte s nimi, nabídněte povzbuzení a poskytněte jim pozitivní zpětnou vazbu.
* buďte kreativní: Nebojte se experimentovat s různými úhly, pozicemi a technikami osvětlení.
* Poučte se ze svých chyb: Analyzujte své fotografie a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při vytváření krásných přírodních portrétů.
* bavte se! Užijte si proces vytváření umění.
Pochopením těchto technik a praktikováním vašich dovedností můžete ve svém venkovním studiu vytvořit ohromující přírodní portréty. Hodně štěstí!