Porozumění fotografii s nízkým klíčem
* definice: Fotografie s nízkým klíčem je styl, který používá převážně tmavé tóny a stíny k vytvoření dramatické a náladové atmosféry. Subjekt je obvykle osvětlen, ale pozadí a velká část obrazu zůstávají tmavé nebo černé.
* klíčové charakteristiky:
* Důraz na stíny.
* Omezený zdroj světla.
* Tmavé pozadí.
* Vytváří pocit tajemství, dramatu nebo intimity.
Průvodce krok za krokem
1. Plánování a vybavení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s ručními ovládacími prvky.
* objektiv: Prime Lens (50 mm, 85 mm) je často upřednostňován pro portréty kvůli jejich mělké hloubce pole a schopnosti izolovat subjekt. Čočka zoomu však může také fungovat dobře.
* Zdroj světla:
* strobo/flash: Nejvíce kontrolovatelná možnost. Jednorázový svět nebo studiový strobos je ideální.
* kontinuální světlo: LED panely nebo dokonce stolní lampa lze použít, ale jsou méně silné a mohou vyžadovat vyšší nastavení ISO.
* přirozené světlo: Může fungovat, ale je to náročnější. Budete potřebovat pokoj s omezeným světlem a způsob, jak jej ovládat (např. Těžké záclony).
* modifikátor světla (volitelné, ale doporučeno):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často přenosnější.
* snoot: Vytváří velmi zaostřený úzký paprsek světla. Dobré pro zvýraznění konkrétních funkcí.
* mřížka: Připevňuje se k softboxu nebo reflektoru a zužuje světelný paprsek a snižuje únik.
* pozadí: Temné pozadí je zásadní. To by mohlo být:
* Černá látka (samet, mušelín).
* Black Paper Backdrop.
* Tmavá zeď.
* stativ (volitelný, ale užitečný): Zvláště pokud používáte nižší rychlosti závěrky nebo kontinuálního světla.
* reflektor (volitelné): V případě potřeby lze použít k odrazení malého světla zpět do stínů, ale buďte opatrní, abyste to nepřehnuli.
2. Nastavení prostoru:
* Najděte temné umístění: Místnost s minimálním okolním světlem je ideální. Zavřete závěsy, vypnutí světla atd.
* Umístěte pozadí: Umístěte své tmavé pozadí za místem, kde bude váš předmět stát nebo sedět. Ujistěte se, že je dostatečně daleko od předmětu, takže se náhodou neosvítí hlavním světlem.
* polohujte světlo: Experimentujte s pozicí světla vzhledem k vašemu předmětu.
* boční osvětlení: Světlo přicházející ze strany vytváří silné stíny na opačné straně obličeje. Velmi dramatické.
* mírně nad a na stranu: Klasické nastavení osvětlení portrétu, které vytváří lichotivé stíny.
* za předmětem (osvětlení ráfku): Může vytvořit dramatický obrys předmětu. Pokročilejší.
* Zvažte pozici vašeho subjektu: Rozhodněte se, jak chcete, aby byl váš předmět umístěn. Přemýšlejte o tom, jak bude pozice interagovat se světlem a stíny.
3.
* iso: Udržujte to co nejnižší (např. ISO 100, 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit pouze pokud je to nezbytně nutné.
* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole.
* široký clona (např. f/1,8, f/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na tvář subjektu. Dobré pro izolaci vašeho předmětu.
* užší clonu (např. F/5,6, f/8): Zvyšuje hloubku pole a udržuje více předmětu v zaměření.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby se subjekt správně odhalil. To bude záviset na vašem zdroji světla a clonu. Začněte relativně rychlou rychlostí závěrky (např. 1/125., 1/200.) a upravte podle potřeby.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Flash, wolfram, denní světlo). Pokud střílíte v RAW, můžete to upravit později v následném zpracování.
* natáčení v Raw: Formát RAW zachovává více obrazových dat, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
4. nastavení osvětlení (příklady):
* Jednoduché nastavení jednoho světla:
* Umístěte světelný zdroj (s softboxem nebo deštníkem) na jednu stranu subjektu, mírně před.
* Rozhněvejte světlo směrem k obličeji subjektu.
* Začněte s nízkým nastavením napájení na vašem blesku a postupně jej zvyšujte, dokud není subjekt řádně vystaven.
* One-Light s reflektorem:
* Stejné jako výše, ale položte reflektor na opačnou stranu zdroje světla, aby odrazil nějaké světlo zpět do stínů a změkčil je.
* Osvětlení ráfku:
* Umístěte světlo za předmětem a směřuje k jejich hlavě nebo ramenou. To vytvoří efekt halo. Možná budete potřebovat samostatný, velmi tlumený zdroj světla vpředu, abyste lehce osvětlili obličej.
5. pořizování fotografií:
* poříďte testovací výstřely: Než je váš předmět připraven, pořizujte několik zkušebních snímků, abyste zkontrolovali osvětlení, expozici a složení.
* Upravte polohu a napájení světla: Podívejte se na stíny a zvýraznění na tváři vašeho předmětu. Upravte polohu a sílu svého světla a vytvořte požadovaný efekt.
* pečlivě zaostřuje: Zajistěte, aby oči vašeho subjektu byly ostré a zaměřeny.
* komunikujte s vaším předmětem: Dejte jim směr při pózování a výrazu. Portréty s nízkým klíčem často těží z vážných nebo promyšlených výrazů.
* Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými pozicemi, úhly a výrazy.
6. po zpracování (úpravy):
* software: Použijte program pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo GIMP (zdarma).
* základní úpravy:
* expozice: V případě potřeby upravte celkový jas. Často budete chtít lehce ztmavnout obrázek.
* kontrast: Zvýšit kontrast a zdůraznit stíny a zvýraznění.
* zvýraznění: Snižte vrcholy, abyste získali detaily v jasných oblastech.
* stíny: V případě potřeby jemně zvedněte stíny, ale buďte opatrní, abyste neztratili efekt s nízkým klíčem.
* černé: Snižte černý bod a prohloubí tmavé oblasti obrazu.
* úpravy barev:
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barvy.
* odstíny/nasycení/svítidlo (HSL): Upravte barevné tóny na obrázku. Možná budete chtít desaturovat určité barvy a vytvořit tlumenější vzhled.
* místní úpravy:
* vyhýbání se a pálení: Pro selektivní úpravu jasu specifických oblastí použijte nástroje Dodge (Lighten) a Burn) a Burn) a Tmanken). To je užitečné pro zvýraznění vrcholů nebo prohloubení stínů na tváři subjektu.
* ostření: Použijte jemné množství ostření, abyste mohli dát podrobnosti.
* redukce šumu: Pokud jste museli použít vysokou ISO, použijte snížení hluku, abyste snížili zrnitost.
* Černobílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají ohromující černobíle. Experimentujte s různými černobílými konverzními technikami.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu. Čím více cvičíte, tím lépe pochopíte, jak světlo a stín interagují.
* pozorovat: Podívejte se na příklady portrétů s nízkým klíčem jiných fotografů. Věnujte pozornost jejich osvětlení, složení a náladě.
* nepřehánějte stíny: Zatímco stíny jsou klíčové, ujistěte se, že oči subjektu jsou stále viditelné a na tváři je dostatek světla, aby viděli jejich rysy.
* věnujte pozornost detailům: Malé detaily, jako je výraz, póza a skříň subjektu, mohou mít velký rozdíl v konečném obrazu.
* Experimentujte s rekvizity: Přidání rekvizit (např. Klobouk, šátek, hudební nástroj) může přidat zájem a hloubku pro vaše portréty s nízkým klíčem.
* zvažte příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Jakou náladu nebo emoce chcete sdělit?
Dodržováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou plné dramatu a nálady. Hodně štěstí!