i. Pochopení identity vaší značky
Předtím, než si dokonce vyzvednete fotoaparát, musíte mít * jasné na identitě své značky. Odpovězte na tyto otázky:
* Jaká je osobnost vaší značky? (např. Profesionální, kreativní, nepředvídatelný, důvěryhodný, minimalistický, odvážný)
* Jaké jsou vaše základní hodnoty? (např. Inovace, integrita, komunita, udržitelnost)
* Kdo je vaše cílové publikum? (Co si cení? Co s nimi rezonuje?)
* Jaká je vizuální estetika vaší značky? (Barvy, písma, celkový styl - přemýšlejte o svém logu, webových stránkách a dalších marketingových materiálech.)
* jakou zprávu chcete sdělit? (např. Odbornost, přístupnost, kreativita, spolehlivost)
* Co vás odlišuje? Co děláš, že ostatní nejsou?
ii. Plánování vašeho autoportrétu
Jakmile budete mít pevně pochopení své značky, můžete začít plánovat výstřel. Zvažte tyto prvky:
* koncept/téma: Brainstorm nápady, které vizuálně reprezentují vaši značku. Příklady:
* kreativní značka: Možná jste obklopeni uměleckými potřebami, skicováním do notebooku nebo nošením jedinečného oblečení.
* značka profesionální/poradenství: Čistý, dobře osvětlený výstřel ve vaší kanceláři, vypadající sebevědomě a přístupně.
* značka založená na přírodě: Venku v krásném přirozeném prostředí.
* Tech-Feavvy Brand: Ve vašem moderním domě, s high-tech gadgety.
* Umístění/nastavení:
* konzistence: Poloha by měla být v souladu s estetikou vaší značky. Pokud je vaše značka o minimalismu, přeplněné pozadí nebude fungovat.
* relevance: Mohlo by umístění vyprávět příběh o vaší značce? (např. Šéfkuchař v jejich kuchyni, hudebník v jejich studiu).
* Přístupnost: Zvažte své zdroje. Máte přístup k umístění snadno?
* Wardrobe/Styling:
* Paleta barev: Vyberte si oblečení, které doplňuje barvy vaší značky.
* značka odpovídá: Oblečte se způsobem, který odpovídá očekáváním vaší cílové publikum a celkovým tónem vaší značky. Právník se bude oblékat jinak než instruktor jógy.
* Pozor na detail: Ujistěte se, že vaše oblečení je čisté, bez vrásek a dobře padnoucí. Věnujte pozornost vlasům a make -upu.
* rekvizity:
* účelné: Rekvizity by měly zprávu vylepšit a neodvádět od ní.
* symbolické: Použijte objekty, které představují vaši práci nebo vaše hodnoty. (např. Kamera pro fotografa, kniha pro spisovatele, rostlinu pro ekologickou značku).
* minimalismus: Nepřekračujte výstřel s příliš mnoha rekvizity.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Často nejvíce lichotivé. Natočte poblíž okna nebo venku během „Zlaté hodiny“ (krátce po východu nebo před západem slunce).
* umělé světlo: K vytvoření rovnoměrného a lichotivého osvětlení použijte softboxy, reflektory nebo prstencová světla. Vyvarujte se tvrdých stínů.
* nálada: Osvětlení může dramaticky ovlivnit náladu. Jasné, vzdušné osvětlení může zprostředkovat optimismus, zatímco tmavší osvětlení může vytvořit pocit tajemství nebo vážnosti.
* póza/výraz:
* autentičnost: Nejdůležitější věcí je vypadat opravdově a pohodlně.
* sebevědomí: Důvěra a kompetence projektu.
* přístupný: Usmívejte se nebo použijte teplý a příjemný výraz. Zvažte „SMINGING“ (usmívejte se očima).
* řeč těla: Věnujte pozornost svému držení těla. Postavte se nebo sedíte s rameny zpět.
* oční kontakt: Přímý oční kontakt s kamerou může vytvořit pocit spojení s divákem.
* zařízení kamery:
* dslr/zrcadlová kamera: Nabízí nejlepší kvalitu a kontrolu obrázků.
* smartphone: Moderní chytré telefony mohou přinést překvapivě dobré výsledky, zejména při dobrém osvětlení.
* stativ: Nezbytné pro ostré a stabilní fotografie.
* Release Release Shutter Release: Umožňuje fotografovat bez dotyku fotoaparátu, který může snížit chvění fotoaparátu.
iii. Nastavení výstřelu
1. Vyberte si fotoaparát a nastavení:
* clona: Řídí hloubku ostrosti (kolik je zaměřeno na obrázek). Širší clona (např. F/2,8) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a upozorňuje na vaši tvář. U užší clony (např. F/8) bude zaostřit více obrazu.
* rychlost závěrky: Určuje, jak dlouho je senzor kamery vystaven světlu. Abyste se vyhnuli rozostření pohybu, použijte rychlou rychlost závěrky.
* iso: Řídí citlivost kamery na světlo. K minimalizaci šumu použijte nízké ISO (např. 100). Zvyšte ISO podle potřeby v situacích s nízkým osvětlením, ale uvědomte si, že vyšší ISO mohou zavést šum.
* Balance White: Zajišťuje, že barvy jsou přesné. Pro své podmínky osvětlení použijte vhodné nastavení vyvážení bílé (např. „Denní světlo“ pro venkovní výstřely, „wolfram“ pro vnitřní výstřely s žhavým osvětlením).
2.
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístěte klíčové prvky obrázku podél těchto linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Pomocí čáry ve scéně vedete oko diváka k hlavnímu předmětu.
* negativní prostor: Nechte prázdný prostor kolem předmětu, abyste vytvořili pocit rovnováhy a upozornili na hlavní zaměření.
3. Focus: Ujistěte se, že je vaše tvář ostrá a zaostřena.
4. testovací záběry: Udělejte několik zkušebních snímků a zkontrolujte své osvětlení, kompozice a nastavení. Upravte podle potřeby.
iv. Pořizování fotografií
1. Relaxujte a buďte sami: Čím pohodlněji jste, tím lepší budou vaše fotografie.
2. Experiment s pozicemi a výrazy: Vyzkoušejte různé úhly, pózy a výrazy, abyste viděli, co funguje nejlépe.
3. Pořiďte spoustu fotografií: Čím více fotografií pořídíte, tím je pravděpodobnější, že dostanete několik, které opravdu milujete.
4. Použijte uvolnění vzdálené závěrky: To je nejlepší způsob, jak se vyhnout rozmazaným obrazům.
5. časovač: Alternativně nastavte časovač pro řadu výstřelů a dáte si čas na úpravu vaší pozice mezi obrázky.
v. Úpravy a následné zpracování
1. Vyberte své nejlepší fotografie: Vyberte fotografie, které nejlépe reprezentují vaši značku, a splňte vaše technické standardy (ostré zaměření, dobré osvětlení atd.).
2. Upravit své fotografie: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (např. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP) proveďte úpravy expozice, kontrastu, rovnováhy barev a ostrosti.
3. retušování (volitelné): Zvažte odstranění vad nebo vyhlazování pokožky, ale nepřehánějte to. Chcete vypadat jako vy, ne silně filtrovanou verzi.
4. udržovat konzistenci: Použijte stejný styl úpravy pro všechny fotografie vaší značky a vytvořte konzistentní vzhled a pocit.
5. Formát a velikost souboru: Uložte své fotografie ve formátu s vysokým rozlišením (např. JPEG nebo PNG) pro online použití. Měnit velikost podle potřeby pro různé platformy.
vi. Příklady autoportrétů, které podporují identitu značky (a proč pracují)
* výstřel „zákulisí“: Baker pokrytý moukou v jejich pekárně a opravdu se usmíval. To ukazuje jejich vášeň, tvrdou práci a odborné znalosti.
* Shot "Specific pro location-specific": Cestovní blogger před slavným orientačním bodem, představuje jejich dobrodružný duch a cestovní odborné znalosti.
* výstřel „životní styl“: Wellness trenér praktikující jógu v klidném prostředí a podporuje jejich hodnoty značky zdraví, všímavosti a klidu.
* Výběr „zaměřeného na produkt“: Návrhář předvádí jejich nejnovější tvorbu a zdůrazňuje jejich dovednosti, pozornost k detailům a kreativní vizi.
* Shot „zjednodušující a čistý“: Obchodní konzultant v dobře osvětlené kanceláři, na sobě profesionální oblečení a vyzařující důvěru, předává kompetence a důvěryhodnost.
vii. Klíčové cesty s sebou
* autentičnost je klíčová: Nesnažte se být někým, kdo nejste. Nechte svou osobnost prosvítat.
* konzistence je zásadní: Váš autoportrét by se měl přizpůsobit vaší celkové estetice značky.
* Podrobnosti Matter: Věnujte pozornost každému aspektu výstřelu, od osvětlení po skříň až po rekvizity.
* investovat do kvality: Dobré osvětlení a slušná kamera mohou mít velký rozdíl.
* praxe dělá perfektní: Nebojte se experimentovat a vyzkoušet různé věci.
Sledováním těchto kroků můžete vytvořit autoportrét, který nejenže vypadá skvěle, ale také efektivně komunikuje identitu vaší značky a pomůže vám spojit se s cílovým publikem. Hodně štěstí!