Fotografování fantastických portrétů s jedním bleskem:komplexní průvodce
Použití pouze jednoho blesku se může zdát omezující, ale nutí vás tvůrci a zvládnout základní osvětlení. Tato příručka pokrývá vše od vybavení a nastavení až po pózování a úpravy, aby vám pomohla dosáhnout fantastických portrétů jediným světelným zdrojem.
i. Základní zařízení:
* Flash (Speedlight nebo Strobe):
* Speedlight (na kameru flash): Přenosné, cenově dostupné a lze jej použít na kameru nebo mimo kameru. Hledejte jeden s manuálním řízením energie (zásadní pro konzistenci).
* Strobe (Studio Flash): Silnější a rychlejší časy recyklace. Lepší pro větší modifikátory světla a jasnější světlo. Zvažte možnosti poháněných baterií pro výhonky.
* Flash Trigger (pokud používáte mimo kameru):
* rozhlasové spouštěče (doporučené): Spolehlivé a nabízejí delší dosah. Godox, Yongnuo a Prosoto jsou oblíbené značky.
* optické spouštěče: Vyžadují linii zraku a mohou být méně konzistentní.
* Světelný stojan (pokud používáte mimo kameru): Nezbytné pro umístění blesku. Lehký, přenosný, je ideální pro střelbu na umístění.
* modifikátor světla:
* deštník (střílení nebo reflexní): Cenově dostupné, vytváří měkké světlo. Střelce deštníky jsou odpouštějící.
* softbox: Vytváří měkké směrové světlo. Obdélníkové softboxy napodobují okno světlo krásně.
* kosmetické jídlo: Vytváří tvrdší a dramatičtější světlo s kvalitou „zabalení“. Často se používá pro krásy a módní portréty.
* holá žárovka: Nejtěžší světlo vytváří silné stíny. Lze kreativně použít pro specifické účinky.
* volitelné, ale užitečné:
* reflektor: Odrazí světlo zpět do stínů, přidává výplň a vytvoří vyváženější vzhled. Bílé, stříbrné a zlaté povrchy nabízejí různé účinky.
* gely: Přidejte do svého světla barvu pro kreativní efekty.
* mřížka: Řídí únik světla a vytváří více zaostřený paprsek.
* snoot: Vytváří malý koncentrovaný paprsek světla.
* v-flats (pěnové jádro): Velké, bílé nebo černé desky používané k odrazu nebo blokování světla.
ii. Porozumění světlu a stínu:
* Zákon o inverzním čtverci: Intenzita světla se s rostoucí vzdáleností exponenciálně snižuje. Posunutím blesku blíže k vašemu předmětu výrazně zvyšuje světlo na ně.
* úhel světla: Úhel, ve kterém světlo zasáhne váš předmět, dramaticky ovlivňuje náladu a vzhled.
* přední osvětlení: Srovnávání funkcí a minimalizuje stíny. Lze použít pro čistý a jednoduchý vzhled.
* boční osvětlení: Vytváří silné stíny a zvýraznění, přidává hloubku a drama.
* zpět osvětlení: Vytváří kolem vašeho předmětu siluetu nebo ráfkové světlo.
* 45-stupňové osvětlení: Klasické nastavení osvětlení portrétu, vytváří lichotivou rovnováhu světla a stínu.
* kvalita světla:
* tvrdé světlo: Vytváří silné, definované stíny. Používejte opatrně, protože to může být nelichotivé.
* měkké světlo: Vytváří jemné, rozptýlené stíny. Více odpouštějící a obecně upřednostňováno pro portréty.
iii. Techniky Flash na kameře:
* přímý flash (pokud je to možné): Vytváří drsné stíny a plochý, nelichotivý vzhled.
* Bounce Flash: Blesk nasměrujte na strop nebo zeď, abyste rozptýlili světlo. To vytváří měkčí a přirozenější vzhled. Nejlépe funguje s bílými nebo neutrálními povrchy.
* Tilt and Swivel: Naučte se upravit zábleskovou hlavu pro optimální odraz.
* kompenzace expozice flash (FEC): Vylaďte sílu blesku. Použijte záporné hodnoty ke snížení intenzity blesku a zabráníte foukanému vrcholu.
* vysokorychlostní synchronizace (HSS): Umožňuje používat rychlejší rychlosti závěrky s bleskem, užitečné pro střelbu za jasného denního světla s mělkou hloubkou pole.
iv. Techniky blesku mimo kameru (doporučené):
* umístění světla:
* úhel 45 stupňů: Umístěte záblesk asi 45 stupňů na stranu a mírně nad váš předmět.
* LOOP Lighting: Podobně jako u 45 stupňů osvětlení, ale nosní stín ukazuje dolů a na stranu a vytváří malou „smyčku“ na tváři.
* Rembrandt Lighting: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* krátké osvětlení: Strana obličeje nejblíže k fotoaparátu je ve stínu a zmenšuje obličej.
* široké osvětlení: Strana obličeje nejblíže k fotoaparátu je osvětlena, takže tvář vypadá širší.
* ovládání světla:
* vzdálenost: Pohybujte světlo blíže k jasnějšímu a měkčímu světlu. Posuňte to dál pro stmívač, tvrdší světlo.
* Power: Upravte zábleskový výkon tak, aby se dosáhlo požadované expozice.
* modifikátor: Použijte deštníky, softboxy nebo kosmetické pokrmy, abyste změkčili světlo a ovládali jeho směr.
* pomocí reflektoru:
* plněné světlo: Umístěte reflektor naproti blesku, aby odrazil světlo zpět do stínů.
* záchytné světlomety: Umístěte reflektor a vytvořte příjemné záchytky v očích subjektu.
* Teplota barev: Vyberte povrchy reflektoru (bílé, stříbrné, zlato), abyste jemně změnili teplotu barev odraženého světla.
* Integrace okolního světla: Nezapomeňte na okolní světlo! Použijte to ve svůj prospěch. Vyrovnejte záblesk s okolním světlem a vytvořte přirozený a příjemný vzhled. Upravte svůj otvor, rychlost závěrky a ISO, abyste ovládali okolní světlo.
v. Pózování a složení:
* komunikujte s vaším předmětem: Nechte je cítit pohodlně a proveďte je procesem pózování.
* klasické pozice: Experimentujte s různými pozicemi, ale začněte s klasikou:
* stojící: Nechte subjekt přesunout svou hmotnost na jednu nohu a mírně úraz na jejich tělo směrem k fotoaparátu.
* sezení: Povzbuďte je, aby se mírně naklonili dopředu a uvolnili ramena.
* naklonění: Použijte zeď nebo předmět k vytvoření uvolněnější a příležitostnější pozice.
* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.
* oční kontakt: Oční kontakt je zásadní pro spojení s divákem.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky mřížky, která rozděluje rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí nebo v popředí k natáhnutí oka diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.
* rámování: Použijte prvky ve scéně k rámci předmětu a přidejte hloubku obrázku.
vi. Nastavení kamery:
* režim střelby: Pro maximální kontrolu nad expozicí se doporučuje ruční (m) režim.
* clona: Ovládací prvky hloubky pole.
* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt.
* úzký clona (např. F/8, f/11): Vytváří větší hloubku ostrosti a udržuje předmět i pozadí zaostření.
* rychlost závěrky: Řídí množství okolního světla na obrázku.
* Rychlost synchronizace Flash: Nejrychlejší rychlost závěrky, kterou můžete použít s bleskem (obvykle kolem 1/200 nebo 1/20. Sekundy). Překročení této rychlosti bez HSS může vést k tmavému pásmu ve vašem obrázku.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Přiměřeně nastavte vyvážení bílé. Pro většinu flash fotografií použijte vyvážení bílé bílé.
vii. Post-zpracování (editace):
* RAW FORMAT: Stojte v surovém formátu pro maximální flexibilitu v následném zpracování.
* software: Adobe Lightroom a Capture One jsou oblíbenými volbami pro úpravy portrétů.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.
* Zdůraznění a stíny: Obnovte podrobnosti ve foukaných nejdůležitějších bodech a blokovaných stínech.
* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.
* Clarity: Přidává definici a detaily. Používat střídmě.
* vibrace a nasycení: Upravte intenzitu barvy.
* úpravy specifické pro portrét:
* vyhlazení kůže: Pomocí nástroje štětce jemně změkčí pokožku. Vyvarujte se nadměrného vyhlazení, které může vypadat nepřirozeně.
* vylepšení očí: Očijte oči a přidejte záchytné světlomety.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte a ztmavněte oblasti, abyste vyřezali obličej a vylepšili funkce.
* třídění barev: Upravte celkový barevný tón obrázku.
* ostření: Vytvářejte konečný obrázek pro web nebo tisk.
viii. Praxe a experimentování:
* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu a pózování.
* Experimentujte s různými nastaveními: Vyzkoušejte různé úhly osvětlení, modifikátory a pózy.
* Analyzujte své výsledky: Opatrně zkontrolujte své obrázky a identifikujte, co se vám líbí a co můžete zlepšit.
* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete, a pokuste se replikovat jejich techniky.
* Nebojte se selhat: Každý dělá chyby. Učte se od nich a praktikujte.
klíčové s sebou:
* zvládněte základy světla a stínu.
* Vyberte správné vybavení pro vaše potřeby.
* experimentujte s různými nastaveními a modifikátory osvětlení.
* efektivně komunikujte s vaším předmětem a proveďte je procesem pózování.
* věnujte pozornost kompozici a nastavení kamery.
* upřesněte své obrázky v následném zpracování.
* cvičit, experimentovat a poučit se ze svých chyb.
Dodržováním těchto pokynů a uvedením času a úsilí můžete zachytit fantastické portréty pouze s jedním bleskem. Hodně štěstí!