i. Pochopení základních principů
* dramatické osvětlení je klíčové: Shadow Photography prosperuje na silných kontrastech. Potřebujete zřetelný zdroj světla a způsob, jak ovládat a utvářet stíny.
* záměr a emoce: Stíny nejsou jen nepřítomnosti světla; Stanou se * vizuálním prvkem, který dokáže zprostředkovat náladu, tajemství a dokonce i příběh.
* umístění předmětu je zásadní: Tam, kde umístíte svůj předmět vzhledem k světlu a pozadí, dramaticky ovlivní tvar stínů, intenzitu a celkový efekt.
* jednoduchost často vyhrává: Shadow Photography může být neuvěřitelně nápadná s minimálními prvky. Čisté pozadí a soustředěné složení často zvyšuje drama.
ii. Nastavení výstřelu:Light &Environment
1. Vyberte svůj zdroj světla:
* silný, jediný světelný zdroj: To je obecně nejlepší pro začátečníky. Příklady:
* přímé sluneční světlo: Může být intenzivní, takže použijte modifikátory (viz níže). Nejlepší za úsvitu nebo soumraku pro měkčí stíny.
* off-camera flash (strobo): Poskytuje vám největší kontrolu nad napájením, směrem a barvou.
* kontinuální světlo (LED panel, silná lampa): Snadnější vidět účinek v reálném čase.
* Vyvarujte se rozptýleného světla: Zatažené dny nebo softboxy, které vytvářejí velmi měkké, dokonce i osvětlení bude fungovat proti vám. Potřebujete * tvrdé * světlo pro definované stíny.
2. tvar a ovládání Světlo:
* modifikátory:
* dveře stodoly: Kovové klapky, které se připevňují ke zdroji světla, aby nasměrovaly a formovaly světlo. Skvělé pro vytváření přesných bazénů světla.
* gobo (jděte mezi): Kus materiálu (lepenka, kov atd.) S vyříznutým tvarem. Umístěte jej před světlo a promíchejte tento tvar jako stín na váš předmět. (Přemýšlejte o listech, okenních tabulích, abstraktních vzorcích.)
* scrim: Průhledný materiál umístěný * mezi * světelným zdrojem a předmětem jemně změkčí světlo bez úplného odstranění stínů. Používat střídmě.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím měkčí se stíny stávají. Čím dále je, tím těžší a definované stíny jsou. Experimentujte, abyste našli, co se vám líbí.
3. Výběr pozadí:
* Plané pozadí: Často nejúčinnější. Bílá, šedá nebo černá dobře pracují. Umožňují, aby stíny byly hlavním zaměřením.
* texturované pozadí: Může přidat zájem, ale buďte opatrní, abyste se neodváděli od stínů na toto téma.
* vzdálenost: Vzdálenost mezi subjektem a pozadím ovlivňuje ostrost stínů. Bližší =ostřejší. Dále =měkčí, rozptýlenější.
4. nastavení místnosti:
* ztmavněte místnost: Snižte co nejvíce okolního světla. To umožňuje dominování vašeho klíčového zdroje světla a vytvářet silné stíny, které chcete. Blackout záclony jsou vaším přítelem.
* prostor k přesunu: Dejte si prostor pro úpravu polohy světla, předmětu a kamery.
iii. Pózování a složení
1. Zvažte stín jako součást pozice: Nepřemýšlejte jen o tom, jak světlo vypadá * na * předmět; Přemýšlejte o tom, jak to * tvaruje * stíny.
* Profily obličeje: Často dramatické a zdůrazňující obrysy obličeje.
* umístění rukou: Experimentujte s umístěním rukou před obličejem nebo tělem a vytvoří zajímavé stínové vzory.
* úhel těla: Upravte úhel subjektu na světlo a změňte velikost, tvar a směr stínů.
2. úmyslně tvoří:
* Pravidlo třetích: Použijte pravidlo třetin k umístění předmětu a stínů na vizuálně přitažlivá místa do rámu.
* Vedoucí řádky: Použijte samotné stíny jako vedoucí linie k natáčení oka diváka.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor (zejména ve stínových oblastech) a vytvořte pocit tajemství a izolace.
* symetrie/asymetrie: Rozhodněte se, zda chcete vyvážené nebo nevyvážené dynamické složení. Asymetrie často funguje dobře s dramatickým osvětlením.
3. Výraz:
* odpovídat náladě: Výraz subjektu by měl doplňovat dramatické osvětlení a stíny. Přemýšlejte o emocích, jako je tajemství, smutek, rozjímání nebo dokonce intenzita.
* oči: Věnujte pozornost očima. Často jsou ohniskem portrétu a stíny je mohou buď zvýraznit nebo zakrýt.
iv. Nastavení a techniky kamery
1. Dává vám plnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
2. clona (f-stop):
* širší clona (např. F/2,8, f/4): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na téma. Dobré pro izolaci subjektu a vytvoření snového efektu.
* užší clona (např. F/8, f/11): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaostřuje více scény. Užitečné, pokud chcete zobrazit detaily na pozadí nebo pokud střílíte skupinu.
3. rychlost závěrky: Upravte se správně odhalit subjekt. Začněte rozumnou rychlostí (např. 1/125. sekundy) a upravte podle potřeby. Rychlejší rychlost závěrky zmrazí pohyb.
4. iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte to pouze v případě, že potřebujete, abyste dosáhli správné expozice.
5. měření:
* měření spotu: Měřič z tváře subjektu, zejména zvýrazněné oblasti.
* zvažte pod vystavením: Úmyslné podexpování mírně může vylepšit drama a prohloubit stíny. Zkontrolujte svůj histogram a ujistěte se, že neoříznete stíny (ztrátu detailů v nejtemnějších oblastech).
6. Focus:
* pečlivě zaostřuje: Ostré zaměření je kritické, zejména na oči.
* manuální zaostření: Někdy snazší než autofokus v situacích se slabým osvětlením.
7. Shoot in Raw: Umožňuje větší flexibilitu při následném zpracování.
v. Post zpracování (editace)
1. RAW zpracování:
* Nastavení expozice: Vyladit celkovou expozici.
* kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu zlepšení stínů a zvýraznění.
* stíny/hlavní body: V případě potřeby pečlivě upravte tyto posuvníky, abyste získali detaily ve stínu nebo zvýraznění. Nepřehánějte to.
* Clarity/Texture: Mírně se zvýšit a přidat ostrost a definici.
2. černá a bílá konverze (volitelné): Černá a bílá může často zvýšit drama stínové fotografie.
* mixér kanálu: Pomocí mixáru kanálu ve Photoshopu ovládejte, jak jsou různé barvy převedeny na stupně šedi.
* odstupňované filtry: Aplikujte odstupňované filtry, abyste selektivně ztmavli nebo odlehčili různé oblasti obrazu.
3. vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčování (dodge) zvýrazňuje a ztmavne (Burn) stíny pro další zdokonalení obrazu.
4. ostření: Pro vylepšení detailů použijte poslední ostření.
vi. Klíčové tipy a odstraňování problémů
* experiment, experiment, experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různá nastavení, pózy a nastavení.
* věnujte pozornost záběrům: Světlok (odraz světelného zdroje v oku) může přidat život do portrétu. Umístěte světlo tak, aby bylo viditelné zátěž.
* Sledujte nežádoucí stíny: Někdy mohou být nechtěné stíny rušivé. Upravte polohu světla nebo předmětu, abyste je eliminovali nebo minimalizovali.
* komunikujte s vaším modelem: Jasně sdělte svou vizi svému modelu a proveďte je procesem pózování.
* použijte reflektor (střídmě): Reflektor lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínů, ale buďte opatrní, abyste jej nepřehnali a eliminovali dramatický efekt.
* praxe bez modelu: Než přinesete osobu, procvičte si nastavení osvětlení a vytváření stínů s neživými předměty.
vii. Inspirace
* Studujte práci fotografů známých pro jejich použití stínů: Příklady zahrnují:
* Film Noir kameramatoři
* Klasické portrétní fotografové, jako je Yousuf Karsh
* Současní fotografy, kteří zkoumají stín a světlo.
Pochopením těchto principů a pravidelným praktikováním můžete vytvořit ohromující a evokující dramatické portréty pomocí stínové fotografie. Hodně štěstí!