1. Porozumění základům:klíčové světlo, vypllení světlo a stíny
* klíčové světlo: Primární zdroj světla, poskytuje hlavní osvětlení a definující tvar subjektu.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla (nebo reflektor) používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem, čímž se sníží kontrast.
* stíny: Oblasti, které dostávají malé nebo žádné přímé světlo. Přidávají hloubku, dimenzi a drama. Pochopení toho, jak světlo vytváří stíny, je pro efektivní osvětlení zásadní.
2. Běžné úhly osvětlení a jejich účinky:
Zde je rozpis populárních úhlů osvětlení a nálady/efektů, které vytvářejí:
* přední osvětlení (0 °):
* popis: Světlo svítí přímo na subjekt zpoza kamery.
* Pros: Flattens funkce, minimalizuje vrásky, rozjasňuje subjekt rovnoměrně. Dobré pro zobrazování detailů a přesné reprezentace barev. Nejjednodušší provést.
* nevýhody: Může vypadat ploché a nezajímavé kvůli nedostatku stínů. Nezdůrazňuje texturu nebo hloubku. Může způsobit šilhání, pokud používá silné přímé sluneční světlo.
* nejlepší pro: Fotografie začátečníků, fotografie produktu, situace, kdy potřebujete minimální stíny a jasný pohled.
* boční osvětlení (90 °):
* popis: Světlo pochází ze strany, kolmo k tváři subjektu.
* Pros: Vytváří silné stíny na jedné straně obličeje a zdůrazňuje texturu, tvar a hloubku. Dramatické a náladové. Skvělé pro zvýraznění struktury kostí.
* nevýhody: Může být příliš tvrdá, pokud není vyvážená výplňovým světlem. Nemusí být lichotivé pro všechny subjekty (může zdůraznit vrásky nebo nerovnoměrnou pokožku). Vyžaduje pečlivé představení a povědomí o umístění stínu.
* nejlepší pro: Vytváření dramatických portrétů, zvýraznění textury, přidávání pocitu tajemství.
* 45 ° osvětlení (nebo Rembrandt Lighting):
* popis: Světlo pochází z asi 45 stupňů na stranu a mírně nad subjektem.
* Pros: Velmi lichotivá a populární volba. Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla (Rembrandt osvětlení). Přidává hloubku a dimenzi, aniž by byl příliš tvrdý. Zdůrazňuje funkce a zároveň poskytuje pocit měkkosti.
* nevýhody: Vyžaduje pečlivé umístění světla k dosažení trojúhelníku Rembrandt.
* nejlepší pro: Klasické portrétování, přidávání hloubky a dimenze, lichotivé rysy obličeje.
* podsvícení (180 °):
* popis: Světlo přichází zpoza subjektu a často vytváří siluetu nebo ráfkové světlo.
* Pros: Vytváří dramatický a éterický efekt. Odděluje subjekt od pozadí. Může vytvořit krásný halo efekt kolem vlasů a ramen subjektu (ráfkové světlo).
* nevýhody: Může být náročné na správné vystavení. K osvětlení tváře subjektu může vyžadovat použití výplňového světla nebo reflektorů. Tvář subjektu může být podexponována.
* nejlepší pro: Vytváření siluet, osvětlení ráfků, přidání pocitu tajemství nebo dramatu, zdůrazňování obrysů.
* nejvyšší osvětlení (přímo nad hlavou):
* popis: Světlo svítí přímo shora.
* Pros: Může vytvořit dramatický reflektor.
* nevýhody: Vytváří hluboké stíny pod očima, nosem a bradou, které mohou být nelichotivé. Často se často používá pro drsný, nelichotivý vzhled (např. Horror).
* nejlepší pro: Vyvarujte se, pokud to není úmyslné! Lze kreativně použít pro specifické účinky, ale obecně ne lichotí pro portréty.
* spodní osvětlení (pod subjektem):
* popis: Světlo svítí z obličeje subjektu.
* Pros: Vytváří velmi neobvyklý a často děsivý nebo znepokojující účinek. Dramatické a nepřirozené.
* nevýhody: Vysoce nelichotivé, zkreslení.
* nejlepší pro: Vytváření dramatických, filmových nebo hororových portrétů.
3. Používání přirozeného světla vs. umělé světlo:
* přirozené světlo (sluneční světlo):
* Pros: Snadno dostupné, zdarma a mohou přinést krásné výsledky. Nabízí přirozený a měkký vzhled, zejména během zlaté hodiny (krátce po východu a před západem slunce).
* nevýhody: Nepředvídatelné a nekontrolovatelné. Je obtížné zvládnout drsné sluneční světlo. Vyžaduje pečlivé načasování a skauting umístění.
* tipy:
* Golden Hour: Nejlepší pro měkké, teplé světlo.
* otevřený stín: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu, abyste rozptýlili světlo.
* zakalené dny: Zatažené dny poskytují měkké, dokonce i světlo, které je ideální pro portréty.
* reflektory: Použijte reflektory k odrazení slunečního světla zpět na tvář vašeho předmětu a vyplnění stínů.
* umělé světlo (stroby, světle světla, konstantní světla):
* Pros: Kontrolovatelné a předvídatelné. Umožňuje vytvořit specifické efekty osvětlení a překonat náročné osvětlení.
* nevýhody: Vyžaduje vybavení a znalosti technik osvětlení. Může být dražší.
* tipy:
* softboxy a deštníky: Použijte tyto modifikátory k změkčení světla a vytvoření lichotivějších výsledků.
* ovládání napájení: Upravte napájení světel tak, aby ovládala intenzitu a vytvořilo požadovaný efekt.
* měřič světla: Použijte měřič světla, abyste zajistili přesnou expozici.
* Více světel: Zkombinujte více světel a vytvořte složitější nastavení osvětlení (např. Klíčové světlo, výplňové světlo, světlo vlasů).
4. Přidání "punč" na vaše fotografie:
* kontrast: Ovládejte kontrast na vašich fotografiích a přidejte úder. Vyšší kontrast vytváří dramatičtější a působivější obraz.
* pomocí úhlu světla: Boční osvětlení vytváří vysoký kontrast.
* následné zpracování: Zvyšte kontrast ve vašem editačním softwaru.
* Osvětlení ráfku: Podsvícení může vytvořit krásné ráfkové světlo, které odděluje předmět od pozadí a přidává pocit dramatu.
* chiaroscuro: Umělecký termín, který se týká použití silných kontrastů mezi světlem a tmou. Pro tento účinek je nezbytné boční osvětlení.
* záchytné světlomety: Odraz světelného zdroje v očích subjektu. Slights přidávají do očí život a jiskru, takže subjekt vypadá více angažovaný. Umístěte světlo tak, aby existoval zřetelný světl.
* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými úhly osvětlení, abyste viděli, co pro váš předmět nejlépe funguje a náladu, kterou se snažíte vytvořit.
5. Klíčové úvahy:
* Tvar obličeje subjektu: Různé úhly osvětlení mohou být víceméně lichotivé pro různé tvary obličeje. Například boční osvětlení může zvýraznit silnou čelist, zatímco přední osvětlení může změkčit funkce.
* Textura pokožky subjektu: Tvrdé osvětlení může zdůraznit vrásky a vady. Měkké osvětlení je obecně lichotivější pro starší předměty.
* požadovaná nálada: Úhel osvětlení, který si vyberete, by měl odrážet náladu, kterou se snažíte vytvořit. Například boční osvětlení může vytvořit pocit dramatu a tajemství, zatímco přední osvětlení je jednodušší a neutrální.
* pozadí: Zvažte pozadí ve vaší kompozici. Temné pozadí může vyniknout předmět, zatímco jasné pozadí může vytvořit vzdušnější a otevřenější pocit.
Příklady scénářů:
* klasický portrét (45 ° osvětlení): Umístěte svůj předmět do úhlu 45 stupňů na zdroj světla. Upravte výšku světla a vytvořte Rembrandt trojúhelník pod okem. Pro změkčení stínů použijte reflektor nebo vyplňte světlo.
* dramatický portrét (boční osvětlení): Umístěte světlo na jednu stranu subjektu. Experimentujte s různými intenzity výplního světla pro ovládání kontrastu.
* silueta (podsvícení): Umístěte svůj předmět před světlým zdrojem světla (např. Zapadajícího slunce). Vystavte se na pozadí, což umožňuje, aby se předmět stal siluetou.
* Osvětlení ráfku (podsvícení s výplní): Umístěte zdroj světla za předmětem a vytvořte kolem okrajů světlo. K osvětlení obličeje použijte reflektor nebo blesk.
Praktické tipy:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a úhly, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tváře v každodenním životě a na fotografiích, které obdivujete.
* použijte model: Požádejte přítele nebo člena rodiny, aby vám modeloval, abyste mohli experimentovat s různými technikami osvětlení bez tlaku placeného natáčení.
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jedním světlem a postupně přidejte další, když získáte zkušenosti.
* Upravit své fotografie: Použijte editační software k doladění expozice, kontrastu a barev na vašich fotografiích. Věnujte pozornost tomu, jak se o své úpravy starají světlo a stín.
Pochopením principů světla a stínu a experimentováním s různými úhly osvětlení můžete svému lidem přidat zcela novou úroveň hloubky, dramatu a „punč“. Hodně štěstí!