* Tilt: Nakládání čočky mění rovinu zaostření a umožňuje vám zaostřit pouze úzký řez obrazu.
* Shift: Posun čočky umožňuje změnit perspektivu obrazu a opravit konvergující linky (jako při fotografování vysokých budov).
Přestože byly tradičně používány pro architektonickou a krajinnou fotografii, našli také cestu do portrétu, často vytvářeli jedinečný, zasněný nebo miniaturní efekt.
Zde je průvodce, jak dělat portréty naklonění:
1. Pochopení účinků:
* mělká hloubka pole: Funkce náklonu vytváří neuvěřitelně mělkou hloubku ostrosti, mnohem mělčí, než můžete dosáhnout pouze se širokým otvorem. To znamená, že pouze velmi specifická rovina bude ostrá, přičemž všechno ostatní se dramaticky rozmazává. To může velmi nápadně izolovat váš předmět nebo části vašeho předmětu.
* Miniaturní efekt: Extrémní mělká hloubka pole kombinovaná se specifickými technikami složení přiměje mozek k vnímání scény jako menší, než je. Simuluje hloubku pole, kterou získáte při fotografování makro předmětů.
* Selektivní zaostření: Pečlivou úpravou náklonu si můžete vybrat přesně, jaké části vašeho předmětu se zaměřují a upozorňují na konkrétní rysy, jako jsou oči nebo ruka.
* posun pro kontrolu perspektivy (méně běžné v portrétech): I když je méně běžné v portrétech, funkce posunu * může být * použita k opravě perspektivy, pokud střílíte z nízkého nebo vysokého úhlu a chcete se vyhnout zkreslení.
2. Zařízení:
* čočka naklonění: Toto je nejviditelnější a nejdražší požadavek. Mezi oblíbené možnosti patří možnosti od Canon, Nikon a dalších výrobců čoček. Zvažte ohniskovou vzdálenost:
* 50mm: Dobrá všestranná volba pro portréty, ale může být trochu blízko v závislosti na vašem stylu.
* 85 mm nebo delší: Lichotivější perspektiva pro portréty, ale vyžaduje větší vzdálenost od vašeho předmětu.
* 24mm (naklonění): Lze použít pro více environmentálních portrétů nebo k vytvoření přehnanějšího miniaturního efektu.
* kamera: Jakékoli tělo DSLR nebo zrcadlové kamery, které podporuje zaměnitelné čočky.
* stativ (doporučen): Přesné zaměření je zásadní s směnem naklonění. Doporučuje se stativ, aby byl fotoaparát při úpravách stabilní.
3. Nastavení výstřelu:
* Umístění předmětu a pozadí:
* vzdálenost: Vzdálenost je klíčová. Čím dále jste od svého předmětu, tím výraznější bude efekt směny naklonění.
* úhel: Zvažte úhel mezi fotoaparátem a subjektem. Mírný úhel může zvýšit miniaturní efekt.
* pozadí: Vyberte pozadí, které je relativně přehledné a vzdálené. To pomůže zdůraznit mělkou hloubku ostrosti a vytvořit pocit měřítka. Rušné pozadí může být rušivé.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Začněte se středním otvorem (např. F/4 až F/5,6). Manipulujete s hloubkou pole s funkcí naklonění, nejen clonou. Upravte podle potřeby. Menší otvory (větší číslo F) mírně zvýší hloubku ostrosti, zatímco větší otvory (menší F-číslo) ji sníží.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky vhodné pro vaši ohniskovou vzdálenost a pohyb předmětu (nebo použijte stativ).
4. Pomocí funkce naklonění:
* zaostření: To je nejnáročnější část.
* živé zobrazení a zvětšení: Použijte funkci živého zobrazení fotoaparátu a zvětšete obrázek, abyste zajistili přesné zaostření.
* Začněte bez náklonu: Zpočátku nulu vyložte nastavení náklonu. Zaměřte se na bod, který chcete být ostrý * bez * naklonění.
* představit náklon: Pomalu zaveďte funkci naklonění. Uvidíte posun roviny zaostření. Věnujte pozornost směru, kterým se nakloníte; Pravděpodobně budete muset při naklápění mírně upravit zaostření.
* jemné doladění: Pokračujte v úpravě náklonu i zaostřovacího kroužku, dokud nedosáhnete požadované roviny zaostření. Malé úpravy mění velký rozdíl.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly naklonění a směry. Nejlepší výsledky často pocházejí z pokusu a omylů.
* Směr naklonění: Směr náklonu ovlivní rovinu zaostření. Například:
* horizontální náklon: Může udržovat horizontální linii subjektů v soustředění (např. Oči přes více lidí stojících v řadě).
* vertikální náklon: Může udržovat svislou linii subjektů zaostřit.
5. Použití funkce směny (méně běžné v portrétu):
* Perspektivní korekce: Pokud střílíte z nízkého nebo vysokého úhlu a chcete korigovat pro konvergující linky, použijte funkci Shift. Mějte však na paměti, že posun čočky může také změnit prvky složení a pozadí.
6. Poprocesování:
* jemné úpravy: Proveďte jemné úpravy expozice, kontrastu a barvy v následném zpracování.
* ostření: Účinek může zvýšit pečlivé ostření oblastí zaostření.
* třídění barev: Experimentujte s hodnocením barev, aby se zvýšil zasněný nebo miniaturní pocit.
Tipy a úvahy:
* praxe: Fotografie naklápěcího směnu provádí praxi. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* simulujte naklonění v následném zpracování: I když to není stejné, můžete * simulovat efekt naklápění do určité míry v softwaru po zpracování, jako je Photoshop. Toto je levnější možnost pro experimentování s tímto účinkem. Výsledky však nebudou tak realistické nebo nuanční jako použití skutečné čočky naklonění. Hledejte návody na "Fake Tilt-Shift" nebo "Miniature Effect" ve Photoshopu.
* Volba předmětu: Mezi předměty, které těží z naklápěcího posunu, patří:
* Lidé ve skupinách.
* Environmentální portréty, kde pozadí pomáhá vyprávět příběh.
* Portréty, které zdůrazňují konkrétní rys (např. Oči, ruce).
* složení: Věnujte velkou pozornost složení. Mělká hloubka pole může upozornit na konkrétní prvky, takže se ujistěte, že vše v rámci přispívá k celkovému obrazu.
* manuální zaostření: Většina čoček naklápěcího směnu je pouze manuální zaměření. To vyžaduje trpělivost a přesnost.
* Pochopte hyperfokální vzdálenost (relevantní, ale méně s extrémním náklonem): S normální fotografií vám porozumění hyperfokální vzdálenosti může pomoci maximalizovat hloubku ostrosti. I když je méně kritická s extrémní mělkou hloubkou pole naklápěcího posunu, je stále užitečné pochopit.
Pochopením principů naklápěcí fotografie a pravidelné praktikování můžete vytvořit jedinečné a podmanivé portréty, které vynikají z davu. Hodně štěstí!