REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

Vytvoření hollywoodského filmu Noir Portrét zahrnuje pochopení klíčových vizuálních prvků a technik, které definují žánr. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto klasického, stínového a dramatického vzhledu:

1. Porozumění filmu Noir Estetic:

* nálada: Tmavá, cynická, tajemná, napjatá, fatalistická.

* osvětlení: Osvětlení s nízkým klíčem s ostrými kontrasty, hlubokými stíny, bazény světla a dramatickému použití chiaroscuro (silný kontrast mezi světlem a tmou). Benátské žaluzie Casting Striped Shadows je podpisový prvek.

* předmět: Často obsahuje morálně nejednoznačné postavy, femme fatales, detektivy, zločin a městské prostředí.

* složení: Silné úhlopříčky, těsné rámování a často mírně zkreslená perspektiva.

* Vizuální prvky: Déšť, kouř, mlha, odrazy, neonové znaky, tmavé oblečení, klobouky, cigarety.

2. Příprava a plánování:

* koncept: Definujte charakter a příběh, který chcete vykreslit. Je to unavený detektiv, svůdný femme fatale nebo oběť chycená v síti intrik? To bude informovat o vašem výběru předmětu, oblečení a výrazu.

* Umístění: V ideálním případě městské prostředí funguje nejlépe. Myslete na uličky, matně osvětlené ulice, chodník s deštěm nebo interiéry s benátskými žaluziemi. Studio může také fungovat, zejména pro kontrolované osvětlení.

* skříň: Mysli tmavé oblečení (příkopové kabáty, obleky, šaty), klobouky (fedora, cloche) a doplňky jako rukavice, šperky (pro femme fatales) a cigarety (zodpovědně nebo digitálně přidejte je do následného zpracování).

* model/předmět: Najděte model nebo přítele, který dokáže zprostředkovat správné emoce a postoj. Koučování jejich vyjádření a držení těla je nezbytné. Přemýšlejte o klasických filmových noirových hercích a jejich pórách pro inspiraci (Humphrey Bogart, Lauren Bacall, Barbara Stanwyck atd.).

* zařízení:

* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera schopná manuálního ovládání. Full-Frame je výhodnější pro lepší výkon a mělkou hloubku pole, ale dobrý APS-C nebo dokonce smartphone může pracovat se správným osvětlením.

* objektiv: Ideální je standardní objektiv zoomu (24-70 mm nebo podobný) nebo hlavní čočka (35 mm nebo 50 mm). Pro dramatičtější perspektivy lze použít širší čočky.

* světla: To je zásadní. Budete potřebovat alespoň jeden silný zdroj světla, nejlépe s modifikátory. Dobré možnosti jsou strobové/rychlé světlo nebo kontinuální LED světlo. Užitečné může být druhé slabší světlo pro výplň.

* modifikátory světla: Dveře stodoly, snooty, mřížky a vlajky jsou nezbytné pro ovládání světla a vytváření těchto ostrých stínů. Difuzory mohou v případě potřeby změkčit světlo.

* reflektor: Reflektor lze použít k odrazení světla do stínových oblastí.

* stativ (volitelné): Užitečné pro ostré obrázky za podmínek slabých osvětlení.

3. Střelba portrétu:

* Nastavení osvětlení: Toto je nejdůležitější aspekt.

* klíčové světlo: Umístěte silný zdroj světla pod úhlem k subjektu (obvykle 45 stupňů nebo ještě více na stranu). To vytváří dramatické stíny.

* Rembrandt Lighting: Klasická technika. Umístěte klíčové světlo vysoko a na stranu, takže vrhá trojúhelník světla na tvář subjektu naproti zdroji světla.

* tvrdé světlo: Pro ostré, definované stíny použijte tvrdé, přímé světlo (bez difúze). Toho je často dosaženo použitím holé žárovky nebo světla se snootem nebo mřížkou.

* plněné světlo (volitelné): Použijte reflektor nebo druhé, slabší světlo, aby se mírně vyplnilo stíny, ale zcela je vyloučte. Chcete si zachovat kontrast.

* Světlo na pozadí (volitelné): Zvažte přidání světla na pozadí a vytvořte oddělení mezi subjektem a pozadím nebo pro obsazení zajímavých stínů na samotném pozadí (např. Používání benátských žaluzií).

* Venetian Blind Shadows: Umístěte benátské žaluzie mezi zdroj světla a předmětem projektu pruhované stíny přes jejich obličej a tělo.

* Nastavení fotoaparátu:

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. Menší clona (např. F/8, f/11) vám poskytne větší hloubku pole.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, abyste dosáhli správné expozice. Pokud potřebujete použít pomalejší rychlost závěrky, použijte stativ.

* Manuální režim: Natočte v ručním režimu pro plnou kontrolu nad vaší expozicí.

* složení:

* silné diagonály: Mírně nakloňte kameru a vytvořte diagonální linie ve složení. To přidává pocit dynamiky a neklidu.

* těsné rámování: Předmět pevně zarážte a zaměřuje se na jejich obličej a výrazy.

* Pravidlo třetích: Pomocí pravidla třetin vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.

* negativní prostor: Nechte v rámečku nějaký prázdný prostor, abyste vytvořili pocit tajemství a izolace.

* pózování a výraz:

* oči: Věnujte velkou pozornost očima subjektu. Měli by zprostředkovat emoce, kterou chcete vykreslit. Nechte je vypadat mírně mimo kameru nebo do vzdálenosti, aby vytvořili pocit tajemství.

* Postoj: Použijte držení těla k předávání stavu mysli postavy. Propadlé držení těla může naznačovat únavu nebo porážku, zatímco vzpřímené držení těla může naznačovat důvěru nebo vzdoru.

* ruce: Věnujte pozornost poloze rukou. Mohou být použity k přidání důrazu nebo k vytvoření pocitu dramatu.

4. Post-zpracování (editace):

* software: Adobe Photoshop, Lightroom nebo Capture One jsou oblíbená volba. GIMP je bezplatná alternativa s otevřeným zdrojovým kódem.

* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černou a bílou. Toto je klíčový prvek estetiky filmu Noir.

* kontrast: Zvyšte kontrast a vytvořte dramatičtější vzhled. Upravte vrcholy a stíny a vytvořte širší tonální rozsah.

* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, vylepšení stínů a zvýraznění. To může zdůraznit funkce nebo vytvořit vyřezávanější vzhled.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.

* zrno (volitelné): Přidejte k obrazu jemné množství obilí, abyste simulovali vzhled filmu.

* vigNetting (volitelné): Přidejte mírnou vinětu k ztmavení okrajů obrazu a přitáhněte oko diváka do středu.

* třídění barev (volitelné, ne -li zcela černé a bílé): Nálada může zvýšit jemný barevný odstín (sépie, chladná modrá).

Specifické prvky noir je třeba zvážit:

* odrazy deště/vody: Pokud je to možné, začlenit do scény odrazy deště nebo vody. To přispívá k atmosféře tajemství a dramatu. Můžete simulovat déšť pomocí rozprašovací láhve.

* kouř/mlha: Přidejte do scény kouř nebo mlhu a vytvořte pocit tajemství a intrik. Můžete použít mlhový stroj nebo kadidlo. (Buďte opatrní s kouřem uvnitř a zajistěte odpovídající větrání.)

* Neon Signs: Začlenit neonové znaky do pozadí pro dotek městské drsnosti. K zachycení světelných stezek použijte dlouhou expozici.

* zrcadla: Použijte zrcadla k vytvoření zajímavých kompozic a k přidání pocitu hloubky.

Příklad pracovního postupu v Lightroom/Photoshop:

1. Import a základní úpravy: Importujte obrázek do Lightroom nebo Photoshopu. Proveďte základní úpravy expozice, vyvážení bílé a kontrastu.

2. převést na černou a bílou: Převeďte obrázek na černou a bílou. Experimentujte s různými černobílými profily, abyste našli ten, který vyhovuje vašemu stylu.

3. úpravy kontrastu: Upravte hlavní body, stíny, bílé a černé posuvníky a vytvořte dramatický tonální rozsah.

4. místní úpravy: Pomocí nastavovacího kartáče selektivně odlehčujte a ztmavete oblasti obrazu.

5. Dodge and Burn (Photoshop): Přepněte na Photoshop a použijte nástroje Dodge a Burn k upřesnění stínů a zvýraznění. Vytvořte nové vrstvy nastavené na režim směsi „měkkého světla“ pro nedestruktivní uhýbání a pálení.

6. ostření: Vyostřete obrázek pomocí filtru Unsharp Mask.

7. zrno (volitelné): Přidejte malé množství zrn pomocí filtru „Přidat hluk“.

8. vigNetting (volitelné): Přidejte vinětu pomocí nástroje pro opravu objektivu.

Tipy pro úspěch:

* Studujte Masters: Sledujte filmy klasického filmu Noir a analyzujte osvětlení, kompozice a design postav.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami osvětlení a styly následného zpracování.

* zaměřit se na náladu: Nejdůležitější věcí je zachytit náladu a atmosféru filmu Noir.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření filmových noir portrétů.

Kombinací těchto prvků a technik můžete vytvořit podmanivý hollywoodský film Noir portrét, který evokuje temnou, záhadnou a dramatickou atmosféru žánru. Nezapomeňte experimentovat a najít svůj vlastní jedinečný styl v estetice filmu Noir.

  1. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  2. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  3. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  4. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  5. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  6. Jak natočit autoportrét podporuje identitu vaší značky

  7. Vyplňte Flash Photography:Jak získat krásné portréty (i ve špatném světle)

  8. Jak si vybrat perfektní portrétní objektiv

  9. Jak správně velikost velikosti fotografií, tisk tisk velkých

  1. Jak vyvinout pracovní postup fotografování, který zachová vaše snímky

  2. Tipy pro noční fotografii HDR pro zachování maximálních detailů obrazu

  3. Vystačíme si s trochou pomoci od našich přátel:6 tipů, jak budovat svou fotografickou síť

  4. Průvodce kreativním vyvážením bílé pro fotografování krajiny

  5. Co je to vlastně ISO? Průvodce manuálním režimem krok za krokem pro začátečníky

  6. Co je to ustavující snímek ve filmu?

  7. 4 tipy, které pomohou fotografům fotografovat interiéry

  8. Recenze Monopodu Manfrotto 560B

  9. Pojďme udělat časosběrné video!

Fotografické tipy