REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit kreativní portrétní fotografii, krok za krokem. Pokryjeme vše od plánování a vybavení po pózování, osvětlení a úpravy se zaměřením na myšlení mimo krabici.

i. Plánování a příprava:Základ kreativity

Než dokonce vyzvednete fotoaparát, plánování je zásadní. Zde opravdu začíná „kreativní“ část.

1. Definujte svou vizi (vývoj konceptu):

* Téma/nálada: Jaký pocit nebo příběh chcete sdělit? Přemýšlejte o emocích, barvách, texturách a symbolice. Příklady:

* * Dreammy/Ethereal:* Měkké světlo, tekoucí tkaniny, světlé barvy.

* * Bold/nervózní:* Silné barvy, ostré stíny, zajímavá místa.

* * Nostalgic/Vintage:* Tóny inspirované filmem, klasické oblečení, retro rekvizity.

* inspirace: Shromážděte inspiraci z různých zdrojů:

* * Fotografické webové stránky/časopisy:* 500px, Behance, Vogue, Harper's Bazaar.

* * Art (malba, sochařství):* Podívejte se na složení, barevné palety a symboliku.

* * Filmy/televizní pořady:* Věnujte pozornost kinematografii, osvětlení a souboji.

* * Příroda, hudba, móda:* Cokoli, co vyvolá vaši fantazii.

* deska nálady: Vytvořte vizuální reprezentaci vaší vize. Může to být fyzická deska nebo digitální sbírka obrázků a nápadů na platformách, jako je Pinterest. Zahrnout:

* Palety barev

* Styly oblečení

* Příklady osvětlení

* Pózování nápadů

* Inspirace umístění

* Celková nálada a pocit

* vyprávění: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět s portrétem. Kdo je ten člověk? Co se cítí? Jaký je jejich vztah k životnímu prostředí?

2. Výběr modelu a spolupráce:

* Najděte správný model: Zvažte jejich osobnost, vzhled a ochotu experimentovat. Je nezbytný model, který je pohodlný před kamerou a otevřený vašim nápadům. Nebojte se používat přátele nebo rodinu!

* Sdělte svou vizi: Sdílejte svou náladovou desku a nápady s modelem. Vysvětlete koncept, náladu a požadované pozice. Získejte jejich zpětnou vazbu a začleňujte své nápady. Spolupráce je klíčová!

* Wardrobe &Styling: Vyberte si oblečení, které doplňuje váš koncept a funkce modelu. Přemýšlejte o barvách, texturách a siluetách. Zvažte najímání stylisty pro komplikovanější výhonky. Vlasy a make -up jsou také důležité prvky.

3. skautingové polohy:

* Zvažte životní prostředí: Budete střílet uvnitř nebo venku? Jak přispěje umístění k příběhu a náladě?

* Hledejte zajímavé pozadí: Neuspokojte se s obyčejnými stěnami. Najděte textury, vzory, barvy a přírodní prvky, které zvyšují vizuální zájem.

* přemýšlejte o světle: Jak ovlivní světlo na scénu v různých denních dobách? Zvažte směr, intenzitu a barvu světla.

* Získat oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek, ujistěte se, že máte povolení.

4. Kontrolní seznam zařízení:

* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s ručními ovládacími prvky.

* čočky:

* * Prime čočky (35 mm, 50 mm, 85 mm):* Skvělé pro mělkou hloubku ostrosti a ostrosti. 85 mm je klasická portrétní čočka.

* * Objektiv zoomu (24-70 mm, 70-200 mm):* V univerzálních kompozicích a vzdálenostech všestrannější.

* osvětlení:

* * Přirozené světlo:* Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.

* * Umělé světlo:* Smetlights, stroby, softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy.

* * Nepřetržité světlo:* LED panely nebo jiné zdroje kontinuálního světla.

* stativ: Pro stabilitu, zejména při slabém světle.

* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a plnit stíny.

* Difuzor: Změkčit drsné světlo.

* rekvizity: Cokoli, co přispívá k příběhu nebo vizuálnímu zájmu.

* příslušenství: Extra baterie, paměťové karty, čisticí hadřík čočky, vzdálená uvolnění závěrky.

ii. Střelba:Oživení vaší vize

1. Techniky osvětlení:

* přirozené světlo:

* * Zlatá hodina:* Hodinu po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké světlo.

* * Otevřený odstín:* Střelba ve stínu budovy nebo stromu poskytuje rovnoměrné rozptýlené světlo.

** Podsvícení:** Umístěte model se zdrojem světla za nimi pro zasněný, éterický vzhled.

* umělé světlo:

* * Nastavení jednoho světla:* Začněte jediným zdrojem světla a reflektorem pro ovládání stínů.

* * Nastavení dvou osvětlení:* K vytvoření dimenze použijte klíčové světlo (hlavní světlo) a výplňové světlo.

* * Tříbodové osvětlení:* Klíčové světlo, naplnění světla a podsvícení (vlasové světlo) pro dramatičtější portréty.

* modifikátory: Použijte softboxy, deštníky a kosmetické pokrmy k tvarování a změkčení světla.

* kreativní osvětlení:

** Gel filtry:** Přidejte do svých světel barvu pro neskutečný nebo dramatický efekt.

** Promítané vzory:** Pomocí projektoru Gobo odhoďte vzory na model nebo pozadí.

** Dlouhá expozice s malbou světla:** Použijte baterku nebo jiný zdroj světla k malování vzorů ve vzduchu během dlouhé expozice.

2. techniky pózování:

* Komunikace je klíčová: Poskytněte modelu jasné a konkrétní pokyny.

* Start Simple: Začněte se základními pozicemi a postupně budujte složitost.

* věnujte pozornost rukama a nohám: Ruce by měly být uvolněné a přirozené. Vyvarujte se nepříjemných úhlů.

* úhly a perspektiva: Experimentujte s různými úhly kamery (vysoký, nízký, boční).

* pohyb: Zachyťte přirozený pohyb a přidejte do svých portrétů dynamiku a energii. Nechte model procházet, tančit nebo komunikovat s jejich okolím.

* režie emocí: Pomozte modelu spojit se s požadovanými emocemi. Dejte jim scénář přemýšlet nebo hrát nějakou hudbu, která evokuje ten správný pocit.

* klasické pozice a zvraty: Research Classic Portrét představuje (např. Contrapposto, S-křivka) a poté najdete způsoby, jak na ně dát vlastní rotaci.

* porušit pravidla: Nebojte se experimentovat s nekonvenčními pozicemi a perspektivami.

3. Složení:

* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na křižovatce.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry k nakreslení oka diváka k subjektu.

* rámování: Pro rám předmětu použijte prvky v popředí.

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.

* symetrie a vzory: Začleňte do kompozice symetrické prvky nebo opakující se vzory.

4. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí použijte široký clona (např. F/1,8, f/2,8). Pro větší hloubku pole a ostřejší obrazy použijte menší clonu (např. F/8, f/11).

* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky dostatečně rychle, abyste zmrazili pohyb (např. 1/125. sekundy nebo rychlejší). Použijte pomalejší rychlost závěrky pro rozostření pohybu (s stativem).

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram).

5. kreativní techniky během natáčení:

* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky do jednoho pro neskutečný efekt. Lze provést ve fotoaparátu nebo při následném zpracování.

* úmyslný pohyb fotoaparátu (ICM): Přesuňte kameru během dlouhé expozice a vytvořte rozostření pohybu.

* vzplanutí objektivu: Kreativně použijte světlice objektivu a přidejte snový nebo vintage pocit.

* Prism Photography: Použijte hranol k vytvoření refrakcí a barevných efektů.

* kapičky vody: Posypte kapičky vody na čočku nebo na předmět pro jedinečný vzhled.

* úvahy: K vytvoření zajímavých kompozic použijte zrcátka, kaluže nebo jiné reflexní povrchy.

* kouř/mlha: K přidání atmosféry a dramatu použijte kouřový stroj nebo mlhový stroj.

iii. Posvoření:Rafinace vize

1. Software:

* Adobe Lightroom: Pro základní úpravy, korekci barev a organizování fotografií.

* Adobe Photoshop: Pro pokročilejší úpravy, retušování a kompozice.

* zachytit jeden: Další výkonný editační software s vynikající manipulací s barevnou.

2. základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Upravte rozdíl mezi vrcholy a stíny.

* Highlights &Shadows: Nastavte jas a stíny samostatně.

* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.

* Clarity &Texture: Přidejte ostrost a detail k obrázku.

* Vibrance &Saturation: Upravte intenzitu barev.

3. korekce a třídění barev:

* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.

* HSL/Color Panel: Upravte odstín, nasycení a jas jednotlivých barev.

* TONING: Přidejte různé barvy k vrcholům a stínům.

* předvolby třídění barev: Použijte předvolby k rychlému dosažení konkrétního vzhledu barev.

4. retušování:

* retušování kůže: Odstraňte vady, hladkou pokožku a snižte vrásky. Použijte frekvenční separaci nebo dodge a spálení technik.

* vylepšení očí: Očijte oči a přidejte záchytné světlomety.

* retušování vlasů: Odstraňte zbloudilé chloupky a přidejte objem.

* Equifye Tool: Proveďte jemné úpravy tvaru obličeje nebo těla.

5. Kreativní efekty:

* Přidání obilí: Přidejte filmové obilí pro vintage pocit.

* vigNetting: Ztmatněte nebo odlehčte okraje obrazu, abyste upozornili na subjekt.

* Přidání textur: Překrytí textury (např. Papír, grunge), aby se přidalo vizuální zájem.

* barevné efekty: K vytvoření jedinečných barevných palet použijte barevné filtry nebo vrstvy nastavení.

* Selektivní barva: Desaturujte všechny barvy s výjimkou jednoho k vytvoření dramatického efektu.

* kompozice: Zkombinujte více obrázků a vytvořte neskutečnou nebo fantastickou scénu.

* simulace filmu: Pomocí nástrojů nebo akcí simulujte vzhled různých filmových zásob (např. Kodak Portra, Fujifilm Provia).

iv. Klíč k úspěchu:Praxe a experimentování

* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.

* Experimentujte s různými technikami: Vyzkoušejte nová nastavení osvětlení, vystupujte nápady a styly úprav.

* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.

* Zůstaňte inspirováni: Pokračujte v inspiraci z různých zdrojů a posuňte své kreativní hranice.

* Nebojte se selhat: Ne každý natáčení bude úspěch, ale poučíte se ze svých chyb.

* rozvíjet svůj vlastní styl: Experimentujte, dokud nenajdete styl, který je jedinečně váš.

Příklad kreativní portrétní nápady:

* Surreal Portréts: Použijte kompozice k umístění předmětu do neočekávaného prostředí.

* podvodní portréty: Zachyťte éterické portréty v bazénu nebo oceánu.

* Fantasy portréty: Vytvářejte kostýmy a sady inspirované fantasy romány nebo filmy.

* abstraktní portréty: Zaměřte se spíše na tvary, barvy a textury než na podobu subjektu.

* environmentální portréty: Ukažte předmět v jejich přirozeném prostředí a dělá to, co mají rádi.

* autoportréty: Experimentujte s různými technikami a styly na sobě.

Tím, že sledujete tyto kroky a neustále experimentujete, budete na dobré cestě k vytváření ohromující a jedinečné kreativní portrétní fotografie. Hodně štěstí!

  1. Jak pořizovat promoce

  2. Jak vyrobit jedinečné portréty pomocí malby

  3. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  4. Jak různé úhly mohou udělat akční video od dobrého k úžasnému

  5. Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

  6. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  7. Jak fotografovat lidi venku bez použití reflektoru

  8. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  9. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  1. Jak dodat své makrofotografii jemný umělecký nádech v následném zpracování

  2. Jak může čtvercový formát vylepšit vaši pouliční fotografii

  3. Doručení 2. dne od The Photography Express

  4. 8 citátů od mistra fotografa Ansela Adamse a jak je aplikovat na fotografii

  5. Význam barev ve fotografii:Rozhovor s Mitchellem Kanashkevichem

  6. Vytvořte úžasná umělecká díla ze své fotografie:naše nejoblíbenější nabídka zpět na 24 hodin

  7. Jak vylepšit své černobílé snímky pomocí infračervené fotografie

  8. 10 nejčastějších chyb v krajinářské fotografii – a jak je překonat

  9. Fotografování dronem:Jak získat filmové záběry z dronu

Fotografické tipy