i. Nadace:Nastavení a technika kamery
* Shoot in Raw: To je * nezbytné * pro maximalizaci vašeho potenciálu po zpracování, i když se vyhýbáte těžké úpravě. Nezpracované soubory zachycují * Všechna * data, které váš senzor vidí, vám dávají mnohem větší šířku pro upravení barev, expozice a vyvážení bílé v Post. Soubory JPEG komprimují obrázek, zlikvidují informace a omezují vaše úpravy.
* správná expozice: Dobře exponovaný obraz je zásadní. Mírně podexponovaný obraz lze často získat lépe než přeexponovaný, ale usilovat o dobrou expozici ve kamerách. Pomocí histogramu fotoaparátu se ujistěte, že neořezáte zvýraznění nebo stíny.
* přesná vyvážení bílé: Získejte toto právo do kamery, kdykoli je to možné. Použijte přednastavené nastavení vyvážení bílé (denní světlo, zataženo, stín atd.) Nebo ještě lépe pomocí šedé karty nastavte vlastní vyvážení bílé. Nesprávná vyvážení bílé může vést k matným nebo nepřirozeným barvám, které je obtížné opravit bez významné úpravy.
* Sharp Focus: Ostré zaměření na oči vašeho subjektu je prvořadé. Měkké zaostření způsobí, že se vše bude zdát blátivé a méně živé. Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.
* clona pro hloubku pole: Mělká hloubka ostrosti (dosažená širší clonou, jako je f/2,8, f/1,8, nebo dokonce širší, pokud to vaše čočka dovolí) může pomoci vašemu předmětu vyniknout proti rozmazanému pozadí, což zvyšuje prominentní barvy jejich oblečení nebo doplňků. Ujistěte se však, že jste zaostřili!
* ISO vědomí: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Hluk může degradovat barvu vibrace. Použijte nejnižší nastavení ISO, které vám umožní udržovat dobrou expozici s přiměřenou rychlostí závěrky.
* živý styl/profil obrazu (použijte opatrnost): Některé kamery nabízejí vestavěné styly nebo profily (např. „Vivid“, „krajina“). Ty mohou posílit nasycení a kontrast ve fotoaparátu. *Nicméně*, používejte je střídmě. Přehánění to může vést k nepřirozeně vypadajícím barvám. Jemnější profil, jako je „portrét“, je často bezpečnější volbou. Saturace můžete vždy upravit s větším ovládáním než vestavěné styly obrázku.
ii. Osvětlení:Klíč k zářivým barvám
Osvětlení je * všechno *, pokud jde o barvu.
* Golden Hour: Toto je svatý grál pro zářivé barvy. Teplé, měkké světlo východu a západu slunce je neuvěřitelně lichotivé a zvyšuje tóny a barvy pleti.
* otevřený stín: Vyvarujte se přímého slunečního světla v poledne, které může vytvářet tvrdé stíny a vyplavené barvy. Místo toho umístěte svůj předmět do otevřeného stínu (např. Pod velkým stromem, vedle budovy). Světlo bude měkčí, rovnoměrnější a méně pravděpodobné, že způsobí šilhání.
* reflektory: Pomocí reflektoru odrazíte světlo zpět na tvář vašeho předmětu, vyplňte stíny a přidejte trochu jasu. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory mají jiný účinek na tóny kůže.
* Difuzory: Pokud musíte střílet na přímém slunečním světle, použijte difuzor ke změkčení světla a snížení drsných stínů.
* Vyvarujte se smíšeného osvětlení: Mějte na paměti střelbu na místech s různými zdroji světla (např. Přirozené světlo a zářivkové světlo). Konfliktní teploty barev mohou vytvářet barevné odlitky a ztěžovat dosažení přesných barev.
* flash (používaný strategicky): Zatímco přirozené světlo je často upřednostňováno, lze k přidání pop světla použity rychlé světlo nebo západka, zejména při střelbě v náročných osvětlovacích podmínkách. Zvažte použití softboxu nebo deštníku k rozptýlení světla pro lichotivější efekt.
iii. Složení a pozadí
* Color Harmony: Přemýšlejte o barevné paletě vašeho výstřelu. Doplňkové barvy (např. Modré a oranžové, červené a zelené, žluté a fialové) mohou vytvářet vizuálně výrazné výsledky. Použijte barevné kolo, které vám pomůže naplánovat vaše snímky.
* jednoduchost: Čisté, přehledné pozadí umožňuje, aby váš předmět a jejich barvy svítily. Vyhněte se rušivým prvkům, které divákovi odtáhnou.
* Barva pozadí: Vyberte barvu pozadí, která doplňuje oblečení a tón pleti vašeho subjektu. Neutrální pozadí (např. Šedá zeď, zelené pole) může dobře fungovat s téměř jakýmkoli předmětem.
* negativní prostor: Pomocí negativního prostoru kolem vašeho předmětu vytvořte pocit rovnováhy a upozorněte na ně.
* Pravidlo třetích: Použijte pravidlo třetích k umístění předmětu mimo střed a vytvořte dynamičtější a zajímavější složení.
iv. Styl a rekvizity předmětu
* oblečení: Povzbuďte svůj předmět nosit oblečení s zářivými barvami, které lichotí jejich tón pleti. Zvažte umístění a vyberte barvy, které doplňují prostředí. Vyvarujte se oblečení s rušnými vzory, které mohou být rušivé.
* příslušenství: Příslušenství (např. Šperky, šátky, klobouky) mohou do vašich portrétů přidat pops barvy a vizuální zájem.
* make -up: Přirozeně vypadající make-up může zvýšit funkce vašeho subjektu a dokonce i jejich tón pleti. Dotek rtěnky nebo červenání může přidat jemný pop barev.
* rekvizity: Použijte rekvizity (např. Květiny, balónky, hudební nástroje) k přidání barvy a osobnosti do vašich portrétů. Ujistěte se, že rekvizity jsou relevantní pro váš předmět a neodvádějte od nich.
* tón pleti: Vezměte na vědomí tón pleti vašeho subjektu a vyberte barvy, které jej doplňují. Teplé tóny pokožky mají tendenci vypadat dobře v zemitých barvách, zatímco chladné tóny pokožky vypadají skvěle v tónech klenotů.
v. Po zpracování (Lightroom nebo podobné, minimální úpravy)
I když se vyhýbáte Photoshopu, lehký dotek v Lightroom (nebo podobný software, jako je Capture One, Luminar nebo dokonce editační nástroje na fotografiích Google nebo Apple fotografie), může vaše barvy stále výrazně vylepšit. Klíčem je být * jemný * a vyhnout se jeho přehánění.
* Nastavení vyvážení bílé: Pokud je to nutné, dolaďte vyvážení bílé.
* Nastavení expozice: Proveďte drobné úpravy expozice pro rozjasnění nebo ztmavněte obrázek.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast mírně a přidejte do obrázku další úder.
* Zdůraznění a stíny: Upravte vrcholy a posuvníky stínů pro získání detailů v těchto oblastech.
* Clarity and Dehaze (používejte střídmě): Malé množství jasnosti může k obrázku přidat ostrost a punč. Používejte dehaze * velmi * střídmě, protože může vytvářet nepřirozené výsledky.
* vibrace a nasycení: * Vibrance* je obvykle výhodnější než nasycení. Vibrance zvyšuje nasycení * méně * nasycených barev, zatímco nasycení zvyšuje * všechny * barvy stejně, potenciálně vede k nepřirozeným tóny pokožky. Použijte * velmi * malé úpravy.
* barevné třídění (jemný dotyk): Experimentujte s klasifikací barev (rozdělení tónování), abyste přidali jemné barevné odlitky k vrcholům a stínům. To může do vašich obrázků přidat jedinečnou náladu.
* ostření: Přidejte dotek ostření obrázku pro vylepšení detailů.
klíčové s sebou:
* Získejte to správně ve fotoaparátu: Čím více dostanete správně ve fotoaparátu, tím méně se budete muset spoléhat na následné zpracování.
* Master Light: Pochopení a ovládání světla je nejdůležitějším faktorem při vytváření živých a krásných portrétů.
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění některým z výše uvedených technik. Lehký dotek je vždy lepší než úpravy těžkopádné.
* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření pulzujících portrétů, aniž byste se těžce spoléhali na Photoshop.
Zaměřením na tyto prvky můžete vytvořit ohromující portréty s zářivými barvami, které zachycují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!