REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit hollywoodský film Noir Portrét

Vytvoření hollywoodského filmu Noir Portrét je o zachycení nálady a vizuálního stylu klasických filmů jako „Maltský sokol“ a „Double Indemnity“. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto vzhledu, pokrývající vše od konceptu po následné zpracování:

1. Koncepce a inspirace:

* studijní film noir: Sledujte filmy klasického filmu. Věnujte pozornost:

* osvětlení: Klíčové světlo se dramaticky naklonilo a vytvořilo ostré stíny. Důraz na chiaroscuro (silný kontrast).

* složení: Holandské úhly (nakloněný horizont), vedoucí linie, rámování uvnitř snímků (okna, dveře).

* znaky: Femme Fatales, tvrdě vařené detektivové, morálně nejednoznačné postavy.

* Nastavení: Městská prostředí, tmavé uličky, kouřové bary, matně osvětlené interiéry.

* nálada: Cynismus, tajemství, fatalismus, paranoia.

* rozvíjet příběh: Dokonce i jediný portrét by měl naznačovat vyprávění. Kdo je ten člověk? Co se skrývají? Jaká je jejich motivace?

* Vyberte svůj předmět: Správný předmět může portrét vytvořit nebo rozbít. Někdo se silnou tváří, přesvědčivým pohledem nebo přirozenou schopností zprostředkovat emoce je ideální. Zvažte oblečení a rekvizity, které se hodí do doby.

2. Umístění a nastavení:

* Urban Decay: Hledejte místa s odvážným, městským pocitem. Uličky, útěky z ohně, starší budovy a slabě osvětlené ulice fungují dobře.

* Interiors: Tmavé pokoje s žaluziemi, benátskými žaluziemi odlévá stíny, staré byty, bary nebo dokonce pečlivě představenou místnost.

* počasí: Déšť, mlha, nebo dokonce jen mlhavá atmosféra může zvýšit náladu.

* rekvizity (volitelné): Cigarety (používání s opatrností a předpisy respektu), fedoras, příkopové kabáty, revolvery (pouze hračka nebo replika, kontrolujte místní zákony), vintage telefony, noviny.

3. Osvětlení:

* nejdůležitější prvek: Noir je hlavně o dramatickém osvětlení.

* Zdroj jediného světla: V ideálním případě použijte jediný zdroj tvrdého světla (jako je rychlý nebo studiový západ s odstraněným reflektorem). Tím se vytváří hluboké, dobře definované stíny.

* úhel je klíč: Umístěte zdroj světla na stranu a mírně nad předmětem. Experimentujte s úhly a vytvářejí zajímavé stíny přes jejich obličej a tělo.

* Venetian Blind Shadows: Pokud střílíte uvnitř, umístěte před svůj zdroj světla žaluzie, aby obsadili vzorované stíny.

* vyplňte světlo (střídmě): Použijte reflektor nebo velmi slabé výplňové světlo, abyste zvedli stíny *mírně *. Nechcete je úplně eliminovat. Udržovat vysoký kontrast.

* barva: Osvětlení noir je obvykle monochromatické. Někteří však na klíčovém světle používají jemný teplý gel pro vintage pocit nebo chladný gel pro odvážnější a modernější styl noir.

4. Nastavení a technika kamery:

* objektiv:

* ohnisková délka: Standardní ohnisková vzdálenost (kolem 50 mm) nebo mírně širší může fungovat dobře. Mírně delší ohnisková vzdálenost (85 mm) může komprimovat pozadí a zaměřit pozornost na subjekt. Vyvarujte se velmi širokoúhlých čoček, protože mohou obrázek zkreslit.

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává dostatečnou hloubku ostrosti, abyste udrželi váš předmět ostré, ale umožňuje rozostření na pozadí (např. F/2,8 - f/5,6, v závislosti na objektivu a vzdálenosti).

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek, s přihlédnutím k vašemu otvoru a ISO.

* složení:

* nizozemské úhly (nakloněný horizont): Používá se střídmě k vytvoření pocitu neklidu nebo dezorientace.

* Vedoucí řádky: K přitahování oka diváka k předmětu použijte linky v prostředí (ulice, budovy, stíny).

* rámování: Prodlužte subjekt ve dveřích, oknech nebo jiných prvcích, abyste přidali hloubku a vizuální zájem.

* Pravidlo třetích: Lze jej použít, ale občas jej rozbijte pro znepokojivější pocit.

* Focus: Ostré zaměření na oči je zásadní.

5. Pózování a výraz:

* klasické noir pózy:

* kouření cigarety (opět, buďte všímaví a uctiví).

* se opírá o zeď v matně osvětlené uličce.

* při pohledu z okna s pruhy dešťů.

* oči se odvrátily, což naznačuje utajení nebo vnitřní nepokoj.

* paže zkřížené a předávají pocit vzdoru nebo vzdálenosti.

* výraz obličeje: Vážné, drsné, tajemné nebo jemně svůdné. Náznak cynismu nebo únavy je často účinný.

* sdělit příběh: Pracujte s vaším předmětem a předejte příběh, který jste vyvinuli. Veďte je a vyjádřete emoce, které chcete zachytit.

6. Pospaces (klíčové):

* software: Adobe Photoshop, Lightroom, zachytit jeden nebo podobný.

* Černobílá konverze: To je základem noirova vzhledu.

* Metoda: Použijte metodu konverze, která vám poskytuje přesnou kontrolu nad tonálními rozsahy. Ideální je mixér kanálu nebo černobílá vrstva nastavení.

* kontrast: Zvýšit celkový kontrast. Zatlačte černé tmavší a bílé jasnější.

* Clarity: Mírně zvýšit jasnost, abyste zvýšili texturu a detaily.

* vyhýbání se a pálení: Klíčová technika pro vyřezávání světla a zvýšení stínů.

* vyhýbání se: Odlehčte oblasti, které by měly být zvýrazněny (např. Obličej, zdůrazňuje v očích).

* Burning: Ztmatněte stíny, abyste prohloubili pocit tajemství a dramatu.

* zrno: Přidejte jemné množství filmového zrna pro simulaci vzhledu klasického filmu. Experimentujte s různými vzory zrn a intenzity.

* vigNetting: Jemná viněta může pomoci zaměřit pozornost na toto téma.

* tónové křivky: Použijte tónové křivky k doladění kontrastu a tonálního rozsahu. Klasická „S-křivka“ může přidat útulný kontrast.

* Split Toning (volitelné): Přidejte jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům. Například teplý odstín k vrcholům a chladný odstín ke stínů. Velmi jemné je klíčové.

* ostření: Opatrně naostřete obraz a zaměřte se na oči a další důležité detaily.

* Selektivní úpravy barev: (Pokud používáte rozdělené tónování) Proveďte jemné úpravy odstínu, nasycení a svítidla specifických barev, abyste vyladili vzhled.

Klíčové úvahy a tipy:

* praxe a experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami osvětlení, pózování a metody následného zpracování.

* jemnost: Vyvarujte se přehánění jakéhokoli jediného prvku. Cílem je vytvořit uvěřitelný a atmosférický portrét, ne karikatura.

* konzistence: Udržujte konzistentní styl v celém procesu, od konceptu po následné zpracování.

* učit se od Masters: Studujte práci klasických filmových noirových fotografů a kameramanů pro inspiraci.

* nálada je všechno: Konečným cílem je vytvořit náladu, která evokuje atmosféru a emoce klasického filmu Noir.

Kombinací pečlivého plánování, dramatického osvětlení, efektivního pózování a obratného následného zpracování můžete vytvořit přesvědčivý a evokující hollywoodský film Noir Portrét. Hodně štěstí!

  1. Zničí umělou inteligenci cestovní fotografii?

  2. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  3. Jak vzít jedinečné portréty krystalových koulí

  4. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  5. Proč by vás sociální média mohla držet zpátky ve fotografii

  6. Výběr kosmetické misky:Jaká velikost je pro portréty pravá?

  7. Jak udělat portrét frekvenčního separace retušování ve Photoshopu

  8. Jak udělat portréty směny naklonění

  9. Co by měli všichni vědět o pózování portrétů

  1. Průvodce pro začátečníky při střelbě dolly

  2. 8 tipů pro portrétní fotografii, které by měl znát každý fotograf

  3. 7 tipů pro fotografování autoportrétů (+ příklady)

  4. Průvodce pracovním postupem a následným zpracováním krajinářské fotografie

  5. Tipy a triky pro noční fotografování hvězdné oblohy

  6. Fotografování uměleckých děl? Tyto tipy vám proces mnohem usnadní!

  7. 100 chytrých nápadů na digitální fotografii [recenze knihy]

  8. Novomanželé objeví „šílené oči“ na svých svatebních snímcích

  9. Fotografie:Jeden koníček jim všem vládne

Fotografické tipy