i. Nadace:Porozumění světlu a stínu
* Intro a přehled (0:00-1:00):
* * Hook:* Zobrazit přesvědčivé příklady dramatických stínových portrétů. Škádlení diváka s potenciálem vytvořit podobné obrázky.
* *Cíl:*Vysvětlete, jaké dramatické stínové fotografie *je *:Používání světla a stínu k vytvoření nálady, tajemství a důrazu. Jde o kontrast a hraní s tvary.
* * Zavedeny klíčové koncepty:*
* chiaroscuro: Italský termín pro silné kontrasty mezi světlem a tmou, charakteristickým znakem tohoto stylu.
* kontrast: Rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu.
* tvar a forma: Jak mohou stíny definovat a vyřezávat rysy subjektu.
* Kvalita světla (1:00-3:00):
* * Tvrdé světlo vs. měkké světlo:* Vysvětlete rozdíl.
* tvrdé světlo: Malý zdroj světla (např. Přímé sluneční světlo, malé osvětlení). Vytváří ostré, dobře definované stíny s vysokým kontrastem. Ideální pro dramatické efekty.
* měkké světlo: Velký zdroj světla (např. Zatažená obloha, softbox). Vytváří postupné, rozptýlené stíny s nižším kontrastem. Méně dramatičtější a lichotivější pro obecné portréty.
* * Velikost zdroje:* Relativní * Velikost zdroje světla záleží. Dokonce i velký softbox může působit jako tvrdší světelný zdroj, pokud je daleko.
* * Směr světla:*
* boční osvětlení: Vytváří silné stíny na jedné straně obličeje, zvýrazňují texturu a formu. Klasika pro drama.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Vytváří halo efekt kolem subjektu a odděluje je od pozadí. Může být dramatické, ale těžší ovládat stínové tvary na obličeji.
* top osvětlení: Dokáže vytvářet hluboké oční zásuvky a stíny pod nosem a bradou. Často nelichotivé, ale lze jej kreativně používat.
* Split osvětlení: Osvětlení předmětu ze strany, takže zhruba polovina obličeje je ve světle a druhá polovina ve stínu.
ii. Gear &Setup
* zařízení (3:00-5:00):
* * Fotoaparát:* Jakákoli kamera s ručním režimem. DSLR, zrcadlový, dokonce i smartphone (ale těžší ovládat světlo).
* * Objektiv:* Všestranná čočka jako 50 mm nebo 35 mm je skvělá. Delší čočka (85 mm++) může komprimovat vlastnosti.
* * Zdroj světla:*
* přirozené světlo: Přímé sluneční světlo oknem, dveřmi nebo otvorem záclon. To je zdarma a přístupné, ale méně kontrolovatelné.
* umělé světlo:
* Speedlight/Strobe: Větší kontrola nad výkonem a směrem. Může potřebovat modifikátor (viz níže).
* kontinuální světlo: Snadnější vidět stíny, které se vytvářejí v reálném čase, ale často méně silné. (LED panely, lampy)
* * Světelné modifikátory (volitelné):*
* reflektory: Odrazit světlo zpět do stínů a mírně změkčit. Bílá, stříbro nebo zlato.
* Flags/Goboes: Blokovat světlo a vytvářet nebo tvarovat stíny. Černá pěnová deska nebo tkanina funguje dobře.
* mřížky/snoots: Zúžit paprsek světla a vytvořit více zaměřené stíny.
* * Pozadí:* Jednoduché, obyčejné pozadí je nejlepší (černá, bílá nebo šedá). Vyvarujte se rušných vzorů.
* * Tripod (doporučen):* Pro konzistentní rámování, zejména se studiovým osvětlením.
* Nastavení výstřelu (5:00-7:00):
* * Umístění zdroje světla:* Experimentujte s různými úhly (strana, mírně nad atd.). Malé úpravy mohou dramaticky změnit stínové vzory.
* * Umístění předmětu:* Nechte subjekt mírně otočit hlavu nebo tělo, aby zachytil světlo různými způsoby.
* * Vzdálenost:* Vzdálenost mezi zdrojem světla a subjektem ovlivňuje velikost a tvrdost stínů. Bližší =tvrdší, více definované stíny. Dále pryč =měkčí stíny.
* * Pomocí příznaků/goboes:* Demonstrujte, jak blokovat světlo a vytvořit specifické tvary stínů na obličeji nebo pozadí. Příklady:Pruhy stínu, geometrické vzory.
iii. Střelba a nastavení fotoaparátu
* Nastavení fotoaparátu (7:00-9:00):
* * Manuální režim (M):* nezbytné pro kontrolu expozice a dosažení požadovaného vzhledu.
* * Aperture:* Vyberte clonu, která vám poskytne požadovanou hloubku pole. f/2,8 - f/5,6 je běžné pro portréty. Spodní F-Stop dá více mělké hloubky ostrosti. Vyšší F-Stop se bude více zaměřit.
* * Rychlost závěrky:* Upravte pro ovládání okolního světla. Obvykle 1/125. nebo rychlejší zmrazení pohybu (zejména u strob).
* * ISO:* Udržujte co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvedněte jej pouze v případě potřeby, abyste získali správnou expozici.
* * Měření:* Použijte měření bodů k měřiči mimo nejjasnější část obličeje (zvýraznění). Poté upravte kompenzaci expozice podle chuti.
* * Balance bílé:* Nastavte se tak, aby odpovídal zdroji světla (např. Denní světlo, wolfram, flash). Nebo střílejte v Raw a upravte se v následném zpracování.
* Shooting Techniques (9:00-11:00):
* * Režie předmětu:*
* Jasně komunikujte, co chcete.
* Dejte konkrétní pokyny (např. „Otočte obličej doleva,“ „trochu naklonit bradu dolů“).
* Hledejte výrazy, které zprostředkovávají požadovanou náladu.
* Vysvětlete, proč chcete, aby předmět něco udělal (např.:„Pokud se vám podaří svou tvář, zlepší to stín na vaší lícní kosti.“).
* * Zaostření:* Ostré zaměření je zásadní. Zaměřte se na oči.
** Nepřetržité střelby:** Udělejte řadu výstřelů a proveďte malé úpravy osvětlení a mezi každým pózováním.
* * Sledujte stíny:* Věnujte velkou pozornost tomu, jak stíny utvářejí obličej a vytvářejí celkový efekt.
* * Experimentování:* Nebojte se vyzkoušet různé věci! Takto objevíte nové techniky.
iv. Kreativní stínové techniky
* Přidání textury (11:00-13:00):
* * Používání objektů k obsazení stínů:*
* Listy, žaluzie, okna, síťoviny, rostliny atd. Drží tyto objekty mezi zdrojem světla a předmětem a vytvářejí zajímavé stínové vzory.
* * Promítání vzorů:*
* Použijte projektor k odhoření vzorů na subjekt.
* Vystřihněte tvary z lepenky a svítí přes ně světlo.
* siluety (13:00-14:00):
* * Umístění subjektu před jasným zdrojem světla:* Vystavte pozadí, takže subjekt se objeví jako tmavá silueta.
* * Vytváření dramatických pozic:* Pose je pro siluety zásadní. Zdůraznit silné obrysy.
* hraní s negativním prostorem (14:00-15:00):
* * Použijte stíny k vytvoření zajímavých tvarů a vzorů na pozadí kolem předmětu. *
** Složení je klíčové:** Přemýšlejte o tom, jak subjekt a stíny interagují uvnitř rámce.
v. Následné zpracování
* editace pro drama (15:00-17:00):
* * Software:* Adobe Lightroom, Photoshop, zachytit jeden nebo podobný.
* * Úpravy:*
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* černé: Prohloubejte černochy a vytvořte dramatičtější pocit.
* zvýraznění: Upravte vrcholy tak, aby ovládaly jas a detaily v jasnějších oblastech.
* stíny: Zvedněte nebo zatemňte stíny, abyste doladili kontrast.
* Clarity/Texture: Mírně zvýšit jasnost a texturu, abyste zvýšili detaily (ale buďte opatrní, abyste ji nepřehnali).
* ostření: Vyrovnejte obrázek a přiveďte detaily (ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili).
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte (dodge) nebo ztmavněte (spálí) specifické oblasti, abyste dále zlepšili stíny a zvýraznění.
* Černobílá konverze (volitelné): Odstranění barvy může často zlepšit dramatický účinek stínové fotografie.
vi. Příklady a inspirace
* Analýza obrázků (17:00-19:00):
* Ukažte řadu úspěšných stínových portrétů.
* Diskutujte o tom, co je činí efektivními.
* Poukazujte na techniky osvětlení, pózování a volby kompozice.
vii. Závěr a výzva k akci
* Rekapitulace klíčových bodů (19:00-20:00):
* Připomeňte divákům důležitost porozumění světlu, experimentování s úhly a použití následného zpracování k posílení dramatu.
* povzbuzení: Naléhat na diváky, aby vyzkoušeli tyto techniky sami.
* Call to Action:
* Požádejte diváky, aby se podělili o své vlastní stínové portréty.
* Navrhněte další zdroje (např. Články, webové stránky, další videa).
* Požádejte diváky, aby se přihlásili k odběru, jako a komentář.
v celém videu:
* Vizuální příklady: Ukažte, neříkej jen. K ilustraci účinků různých technik osvětlení a úprav úprav a úpravy úprav.
* praktické tipy: Nabízejte rady, které mohou diváci snadno implementovat.
* záběry zákulisí: Ukažte nastavení osvětlení a proces natáčení portrétů.
* Engaging Presentation: Uchovávejte video dynamické a zajímavé s jasným vysvětlením, dobrou stimulací a vizuálními pomůcky.
Následkem tohoto obrysu můžete vytvořit komplexní a poutavý video tutoriál, který učí diváky, jak vytvořit ohromující dramatické portréty pomocí stínové fotografie. Nezapomeňte se zaměřit na praktické rady, vizuální příklady a jasná vysvětlení, aby byly informace přístupné fotografům všech úrovní dovedností.