REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak používat venkovní studio pro přírodní portréty

Použití venkovního studia pro přírodní portréty může přinést ohromující výsledky! Zde je komplexní průvodce pokrývající vše, co potřebujete vědět:

i. Plánování a příprava

* Scout Your Location:

* Hodnocení světla: Sledujte světlo v různých denních dobách. Všimněte si směru slunečního světla, oblastí otevřeného odstínu, skvrnitého světla a potenciálních reflexních povrchů. Zaměřte se na měkké, rozptýlené světlo, zejména během „zlatých hodin“ (krátce po východu a před západem slunce). Polední slunce je drsné a obecně nelichotivé.

* pozadí: Hledejte přehledný, vizuálně přitažlivý pozadí. Přemýšlejte o:

* barvy: Doplňkové barvy k oblečení a tónu pleti vašeho subjektu.

* textury: Cihlové stěny, listy, voda, ploty, pole a stromy mohou přidat zájem. Vyvarujte se rušení nebo příliš rušného prostředí.

* vzdálenost: Zajistěte dostatečnou vzdálenost mezi vaším subjektem a pozadím, abyste vytvořili hloubku pole (rozmazání pozadí).

* Přístupnost a bezpečnost: Zvažte snadnost přístupu, parkování a potenciálních rizik (nerovnoměrné půdy, provoz atd.). Získejte povolení při střelbě na soukromém vlastnictví.

* Vyberte pravý denní čas:

* Golden Hour: Nejvyhledávanější čas na fotografii. Teplé, měkké světlo, které lichotí tóny kůže.

* zatažené dny: Vynikající pro rovnoměrné rozptýlené světlo. Žádné drsné stíny, ale světlo může být trochu ploché, takže zvažte použití reflektorů nebo vyplňte blesk.

* otevřený stín: Najděte stínovou oblast daleko od přímého slunečního světla (např. Pod velkým stromem na stinné straně budovy). Poskytuje měkké směrové světlo.

* se vyhněte poledne: Tvrdé horní slunce vytváří silné stíny pod očima, nosem a bradou, což vede k nelichotivým portrétům.

* komunikujte s vaším předmětem:

* skříň: Poraďte se o výběru oblečení, které doplňují umístění a požadovanou náladu. Vyvarujte se rušných vzorců nebo log, které rozptylují. Neutrální tóny často fungují dobře.

* vlasy a make -up: Navrhněte jednoduché přírodní vlasy a make -up. Prášek pomáhá ovládat lesk. Zvažte stylistku pro více formálních výhonků.

* pózy a výrazy: Diskutujte o pózování nápadů předem. Sdílejte inspirační obrázky. Povzbuzujte přirozené, uvolněné výrazy.

* pohodlí: Připomeňte jim, aby nosili pohodlné boty a přinesli vodu, zejména během delších výhonků.

* Vision: Vysvětlete svou vizi pro natáčení. Pomozte jim pochopit osvětlení, umístění a požadovaný styl.

* Gear Checklist:

* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s zaměnitelnými čočkami.

* čočky:

* portrétní čočka: Objektiv se širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8) je ideální pro vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolaci subjektu. Populární ohniskové délky:50 mm, 85 mm, 100 mm nebo 135 mm.

* objektiv zoomu: Objektiv zoomu (např. 24-70 mm, 70-200 mm) nabízí všestrannost pro různé možnosti rámování.

* reflektor: Nezbytné pro skákání světla do stínů a přidání výplňového světla. Reflektor 5 v 1 nabízí všestrannost (bílý, stříbro, zlato, černé, průsvitné).

* Difuzor: Změkčuje drsné sluneční světlo. Může být scrim nebo velký difuzorový panel.

* flash (volitelné): Pro přidání výplňového světla ve stinných oblastech nebo přemožení slunce (vysokorychlostní synchronizační záblesk potřebný pro střelbu se širokými otvory za jasných podmínek).

* světelný stojan (volitelné): Držet reflektory, difuzory nebo flash jednotky.

* stativ (volitelné): Užitečné pro pomalejší rychlosti závěrky při slabém světle.

* baterie a paměťové karty: Přineste náhradní díly!

* rekvizity (volitelné): Zvažte relevantní rekvizity, které přispívají k příběhu nebo osobnosti předmětu (např. Kniha, hudební nástroj, květiny).

* Voda a občerstvení: Pro sebe a váš předmět.

* SPREAM A SPREAM A BUG: Nezbytné pro venkovní pohodlí.

ii. Techniky osvětlení

* otevřený stín:

* Polohování: Umístěte svůj předmět těsně do okraje stínu, takže jsou osvětleny měkkým směrem.

* reflektor: Použijte reflektor, abyste odrazili světlo zpět do obličeje, vyplňte stíny a přidali do svých očích záblesk.

* expozice: Měřič z jejich obličeje, aby se zajistila správná expozice.

* Zlaté hodinové světlo:

* podsvícení: Umístěte slunce za váš předmět a vytvořte krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen.

* reflektor: Použijte reflektor, abyste odrazili světlo zpět do obličeje a zabránili tomu, aby byl podexponován.

* vzplanutí objektivu: Experimentujte s začleněním vzplanutí čočky pro zasněný efekt.

* Světlo:

* Přijměte to (opatrně): Může vytvářet zajímavé vzorce na tváři subjektu, ale mít na paměti rušivé nebo nerovnoměrné skvrny světla.

* Polohování: Pokuste se umístit subjekt tak, aby skvrnité světlo zvýraznilo jejich vlastnosti.

* Vyvarujte se silných vzorů: Podívejte se na oblasti s měkčím, ještě více teblou světlem.

* reflektory:

* bílý reflektor: Měkké, neutrální světlo. Dobré pro vyplnění stínů bez přidání barvy.

* stříbrný reflektor: Jasnější, spíž více. Používejte opatrnost, protože to může být drsné.

* zlatý reflektor: Přidává do kůže teplý zlatý tón. Skvělé pro portréty v chladnějším světle.

* černý reflektor (nebo vlajka): Používá se k blokování světla a vytváření dramatických stínů.

* Difuzory:

* účel: Změkněte přímé sluneční světlo a snižte drsné stíny.

* umístění: Umístěte difuzor mezi sluncem a vaším předmětem.

* velikost: Vyberte velikost difuzoru vhodnou pro oblast, kterou chcete zjemnit.

* vyplňte flash (používejte střídmě):

* účel: Zvednout stíny a přidat do očí závorek, zejména v podsvícených situacích.

* Technika: Použijte nastavení výkonu s nízkým bleskem a odskočte záblesk od reflektoru nebo difuzoru, abyste změkčili světlo.

* vysokorychlostní synchronizace: Potřebné použití blesku při rychlejších rychlostech závěrky (nezbytné při fotografování s širokým otvorem v jasném světle).

iii. Nastavení a techniky fotoaparátu

* clona:

* široký clona (např. F/1,8, f/2,8): Vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Ideální pro portrétní fotografii.

* menší clona (např. F/5,6, f/8): Zvyšuje hloubku ostrosti a zaměřuje se více pozadí. Užitečné pro skupinové záběry nebo environmentální portréty.

* rychlost závěrky:

* dostatečně rychle: Vyberte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu, zejména pokud fotoaparát držíte ručně. Obecné pravidlo je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy pro objektiv 50 mm).

* upravte pro expozici: Upravte rychlost závěrky podle potřeby k dosažení správné expozice.

* iso:

* udržet to nízké: Použijte nejnižší nastavení ISO k minimalizaci šumu.

* v případě potřeby zvýšit: Pokud je světlo nízké, možná budete muset zvýšit ISO, ale zkuste zůstat pod ISO 800 nebo 1600, abyste se vyhnuli nadměrnému šumu.

* Focus:

* oči: Zaměřte se na oči subjektu (konkrétně na nejbližší oko). Toto je nejdůležitější část portrétu.

* Režimy zaostření: Pro přesné zaostření použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo One-Shot).

* zaostření zpětného tlačítka: Zvažte použití zaostření zpětného tlačítka pro větší kontrolu nad bodem zaostření.

* měření:

* měření hodnocení/matice: Fotoaparát analyzuje celou scénu a vypočítá expozici. Při osvětlení často funguje dobře.

* měření spotu: Měří světlo z velmi malé oblasti. Užitečné pro obtížné situace osvětlení nebo kdy chcete vystavit konkrétní část scény.

* Center-vážené měření: Měří světlo ze středu rámu s menším důrazem na okraje.

* natáčení v Raw:

* výhody: Zachycuje více podrobností a dynamického rozsahu než JPEG, což umožňuje větší flexibilitu při následném zpracování.

iv. Pózování a složení

* pózování:

* Natural pózy: Povzbuzujte uvolněné a přírodní pózy. Vyvarujte se ztuhlých nebo nucených pozic.

* Úhlová tělo: Nechte subjekt úhlu jejich těla mírně k fotoaparátu, spíše než k němu rovnou. To vytváří lichotivější siluetu.

* posun hmotnosti: Požádejte je, aby přesunuli svou váhu z jedné nohy na druhou. To jim pomáhá relaxovat a vyhýbat se vypadat ztuhlé.

* ruce: Věnujte pozornost rukama. Nechte je udělat něco přirozeného s rukama, jako je například držení podpěry, jejich umístění do kapes nebo je položit na klín.

* Chin: Připomeňte jim, aby mírně vyčnívali bradu dopředu a dolů. To pomáhá definovat jejich čelist.

* praxe: Před natáčením praktikujte různé pozice s vaším předmětem.

* složení:

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky mřížky, která rozděluje rám na třetiny.

* Vedoucí řádky: Použijte hlavní linie (např. Silnice, cesty, ploty) k přitáhnutí oko diváka k subjektu.

* negativní prostor: Použijte negativní prostor (prázdné oblasti v rámci) k vytvoření pocitu rovnováhy a upozornění na subjekt.

* rámování: K rámu předmětu použijte prvky v prostředí (např. Stromy, oblouky, dveře).

* úroveň očí: Natočte z úrovně očí a vytvořte pocit spojení s předmětem. Experimentujte s různými úhly pro kreativní výsledky.

* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Zvažte prostředí, výraz subjektu a celkovou náladu.

v. Následné zpracování

* software: Adobe Lightroom, Capture One, Luminar AI nebo podobný software pro zpracování Raw.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte expozici, abyste dosáhli správného jasu.

* kontrast: Zvyšte nebo snižujte kontrast přidání nebo snížení dynamického rozsahu.

* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.

* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci dynamického rozsahu.

* Balance White: Upravte vyvážení bílé a opravte jakékoli barvy odlitků.

* Clarity &Texture: Přidejte jasnost a texturu pro vylepšení detailů.

* třídění barev:

* odstín, nasycení, jas (HSL): Upravte barevné tóny a dosáhnete požadované nálady.

* TONING: Přidejte barvu k vrcholům a stínům.

* ostření:

* naostřte obrázek pro vylepšení detailů.

;

* retušování (jemné):

* odstranit vady a rozptýlení.

* Změkněte pokožku (používejte střídmě).

* Dodge a Burn pro vylepšení funkcí a vytvoření dimenze.

* plodina: Ořízněte obraz a zlepšit složení.

vi. Tipy pro úspěch

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu, pózování a složení.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami a styly.

* Studujte další fotografy: Podívejte se na práci fotografů, které obdivujete, a pokuste se poučit z jejich technik.

* být trpělivý: Rozvíjení vašich dovedností portrétního fotografa vyžaduje čas.

* Připojte se k vašemu předmětu: Ať se váš předmět cítí pohodlně a uvolněný.

* bavte se! Čím více se vám tento proces líbí, tím lepší budou vaše fotografie.

* nepřetržité učení: Fotografie se neustále vyvíjí. Zůstaňte v souladu s nejnovějšími technikami a trendy.

Dodržováním těchto pokynů a pravidelným praktikováním můžete vytvořit krásné a přírodní venkovní portréty. Nezapomeňte, že klíčem je porozumět světlu, spojit se s vaším předmětem a bavit se! Hodně štěstí!

  1. Jak efektivně používat úhly portrétu:Vizuální průvodce

  2. Adobe Lightroom Academy je bezplatný interaktivní způsob, jak se naučit fotografovat

  3. Jak postavit a úhel těla pro lepší portréty

  4. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  5. Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

  6. Jak profesionální fotografové zůstávají kreativní během uzamčení

  7. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  8. Jak najít skvělé pozadí pro venkovní portréty

  9. Jak dosáhnout rozmazaného pozadí ve fotografii portrétu

  1. Tipy pro řízení času pro fotografy

  2. Co je to B-roll a jak se střílí?

  3. Tipy, jak vytáhnout svůj luxusní fotoaparát z police a začít fotit více

  4. Jak zvýšit kreativitu přidáním rekvizit do fotografie

  5. Fotografování dospělých:nejtěžší skupina ze všech

  6. Jak natočit a zpracovat časosběrný film – Rychlá metoda

  7. 8 tipů pro dokonalé nastavení fotografování Měsíce

  8. Pochopení clony:Převezměte kontrolu nad hloubkou ostrosti pro profesionální výsledky

  9. Některé z výhod používání mikro čtyřtřetinových fotoaparátů pro fotografování divoké zvěře

Fotografické tipy