i. Plánování a příprava
* Předmět a koncept:
* Kdo? Koho fotografuješ? Jejich osobnost a rysy silně ovlivní váš přístup.
* jaký příběh? Jaký příběh chcete vyprávět? Zaměřujete se na náladové a tajemné, silné a zmocněné nebo něco jiného? To bude informovat o vašem výběru osvětlení, pózování a šatníku.
* inspirace: Shromážděte inspiraci od jiných fotografů, jejichž styl obdivujete. Analyzujte jejich osvětlení, složení a náladu. Pinterest a Instagram jsou skvělé zdroje.
* Hodnocení garáží:
* Space: Kolik místa máte? Tím bude diktovat, jak daleko můžete přesunout předmět a světla od sebe. Vyčistěte jakýkoli nepořádek!
* barva: Barva vašich garážových stěn a stropu může ovlivnit vaše osvětlení. Světle zbarvené stěny se odrazí světlo, zatímco tmavé stěny je absorbují a vytvoří kontrastní vzhled. Zvažte zakrývání tmavé tkaniny (černý samet nebo plátno) na povrchu, abyste minimalizovali nežádoucí odrazy.
* okolní světlo: Kolik přirozeného světla přichází? Můžete to ovládat? Pravděpodobně budete chtít zablokovat nebo minimalizovat okolní světlo pro větší kontrolu nad umělým osvětlením.
* Power Proutlets: Ujistěte se, že máte dostatek dostupných elektrických vývodů pro své osvětlovací zařízení. Bezpečně používejte prodlužovací kabely a proužky.
ii. Zařízení
* kamera: Každá DSLR nebo zrcadlová kamera s ručním režimem bude fungovat. V ideálním případě chcete fotoaparát s dobrým výkonem se slabým osvětlením.
* objektiv:
* portrétní čočka: Ideální je objektiv v rozsahu 50 mm až 85 mm. Tyto ohniskové délky poskytují lichotivou perspektivu pro portréty. Širší clona (f/1,8, f/2,8) umožňuje mělkou hloubku pole (rozmazané pozadí).
* objektiv zoomu: Objektiv zoomu, který pokrývá tento rozsah, může také fungovat a poskytuje flexibilitu.
* osvětlení: Toto je nejdůležitější prvek! Vyberte si jeden z nich, který můžete začít. Později můžete přidat více.
* Speedlight (flash): Cenově dostupné a univerzální. Budete potřebovat způsob, jak jej spustit mimo kameru (nejlépe jsou rozhlasové spouštěče).
* Studio Strobe: Silnější než rychlé světla nabízejí rychlejší časy recyklace a mají vestavěná modelovací světla.
* kontinuální světlo: LED panely jsou dobrou volbou. Snadnější vidět účinek světla v reálném čase, ale obecně ne tak silné jako stroby nebo osvětlení. Hledejte stmívatelné panely.
* modifikátory světla: Nezbytné pro tvarování a změkčení světla. Vyberte si na základě vašeho světelného zdroje:
* softbox: Vytváří měkký, dokonce i světelný zdroj. K dispozici v různých velikostech a tvarech.
* deštník: Přenosnější a dostupnější než softboxy, ale méně přesné při kontrole světla. Střelce deštníky změkčují světlo difundem jeho materiálem deštníku, zatímco odrazivé deštníky odrazí světlo zpět k subjektu.
* kosmetické jídlo: Vytváří více zaměřené, kontrastní světlo s kruhovým závodem v očích.
* mřížky: Připevněte k měkkým boxům nebo reflektorům, abyste zúžili paprsek světla a vytvořili dramatičtější stíny.
* reflektor: Jednoduchý bílý nebo stříbrný reflektor může na předmět odrazit světlo a vyplnit stíny. Reflektor 5 v 1 je všestranná možnost.
* Světelné stojany: Držet svá světla a modifikátory.
* pozadí:
* bezproblémový papír: Klasická volba. K dispozici v různých barvách. Vyžaduje stojan na pozadí.
* Fabric Backdrop: Listy, přikrývky nebo texturovaná textilie mohou vytvářet zajímavé pozadí.
* Wall: Jako pozadí použijte čistou zeď v garáži. Namalovat ji neutrální barvou nebo zakrytý tkaninu.
* stativ (volitelné): Užitečné pro konzistentní rámování, zejména při slabém světle.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Zabraňuje chvění fotoaparátu.
iii. Techniky osvětlení
* One-Light Setup: Nejjednodušší a často nejdramatičtější.
* boční osvětlení: Umístěte světlo na stranu subjektu pro silné stíny a zvýraznění. To vytváří náladový a dramatický vzhled.
* LOOP Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem. Tím se vytvoří malý stín ve tvaru smyčky pod nosem. Klasické a lichotivé nastavení osvětlení portrétu.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo tak, aby vytvořil malý trojúhelník světla na tvář naproti zdroji světla. Velmi dramatické.
* Nastavení dvou osvětlení: Přidává větší kontrolu a vyplňuje stíny.
* klíč a vyplňte: Jako hlavní zdroj světla použijte jedno světlo (klíčové světlo) a další světlo (výplňové světlo) při nižším napájení k vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem. Umístěte výplňové světlo na opačnou stranu klíčového světla.
* světlo na pozadí: Použijte jedno světlo k osvětlení pozadí a vytvoření oddělení mezi subjektem a pozadím.
* Umístění modifikátoru:
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím měkčí světlo. Čím dále, tím těžší je světlo.
* úhel: Experimentujte s úhlem světla a vytvořte různé stíny a zvýraznění.
* experimentování: Nebojte se experimentovat! Vyzkoušejte různé pozice, modifikátory a nastavení napájení, abyste zjistili, co je pro váš předmět nejlépe a vzhled, který se snažíte dosáhnout.
iv. Nastavení fotoaparátu
* režim: Manuál (M). To vám dává plnou kontrolu nad vaší expozicí.
* clona: Vyberte si clonu, která vám poskytne požadovanou hloubku pole. Pro mělkou hloubku pole (rozmazané pozadí) použijte široký otvor jako f/1,8, f/2,8 nebo f/4. Pro více předmětu zaostřování použijte menší clonu, jako je f/5,6 nebo f/8.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky tak, abyste dosáhli požadované expozice, a uvědomte si potenciální rozostření pohybu.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Flash, wolfram, denní světlo). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oči předmětu.
v. Pózování a výraz
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem. Poskytněte jim konkrétní pokyny, jak představovat a jaké výrazy se vydat.
* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste našli ty lichotivější. Mírné nakládání hlavy může často zlepšit portrét.
* ruce: Věnujte pozornost rukama! Vyvarujte se, že je budete mít ploché a bez života. Nechte předmět lehce dotknout se jejich tváře, držet předmět nebo je odpočívat v přirozené poloze.
* oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že oči subjektu jsou ostré a expresivní. Nechte je, aby se dívali přímo na kameru, nebo mírně pryč na stranu. Slight v očích přidává jiskru a život.
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje tón pleti subjektu a celkovou náladu portrétu. Vyvarujte se rušných vzorců, které mohou být rušivé.
vi. Střelba
* Udělejte si čas: Nespěchejte proces. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a výrazy.
* Zkontrolujte své obrázky: Pravidelně kontrolujte své obrázky na LCD obrazovce fotoaparátu a zkontrolujte expozici, zaostření a složení. Proveďte úpravy podle potřeby.
* Shoot Raw: Natočte v surovém formátu, abyste zachytili maximální množství informací, což vám poskytne větší flexibilitu při následném zpracování.
* bavte se: Odpočiňte si a užijte si tento proces. Čím pohodlnější jste vy a váš předmět, tím lepší budou výsledky.
vii. Post zpracování (editace)
* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop nebo Capture One.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte nebo snižujte kontrast, aby byl obraz dynamičtější.
* Highlights &Shadows: Obnovte detaily ve zvýraznění a stínech.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé a opravte jakékoli barvy odlitků.
* Clarity &Texture: Vylepšete podrobnosti na obrázku.
* retušování:
* vyhlazení kůže: Jemně vyhlaďte pokožku, abyste odstranili vady a nedokonalosti. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože může způsobit, že pokožka vypadá nepřirozeně.
* vylepšení očí: Očijte oči a přidejte mírný pop barev.
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu, čímž se zvýší vrcholy a stíny.
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo styl.
* ostření: Zakrejte obrázek jako poslední krok k vylepšení detailů.
Tipy pro dramatické portréty:
* Stíny jsou váš přítel: Přijměte stíny! Přidávají hloubku a dimenzi portrétům.
* vysoký kontrast: Silný kontrast mezi světlem a tmou může vytvořit dramatický efekt.
* monochrome: Převod portrétů na černobílé může vylepšit drama a zdůraznit stíny a textury.
* rekvizity: Použijte rekvizity k přidání zájmu a vyprávění příběhu.
* úhly: Vytvářejte z neobvyklých úhlů (nízký úhel, vysoký úhel) a vytvořte dynamičtější složení.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete ve své garáži vytvořit ohromující a dramatické portréty. Hodně štěstí!