1. Plánování a příprava:
* skautingové polohy:
* denní čas: Určete nejlepší čas na základě slunečního světla. „Zlatá hodina“ (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo. Zatažené dny nabízejí měkké, rozptýlené světlo a minimalizují drsné stíny. Polední slunce je nejnáročnější a vytváří tvrdé stíny a potenciální šilhání.
* pozadí: Hledejte vizuálně přitažlivé a přehledný pozadí. Zvažte textury, jako jsou cihlové stěny, ploty, zeleň (stromy, keře, květiny), otevřená pole nebo zajímavé architektonické prvky. Vyvarujte se rušivých prvků, jako jsou odpadky, rušné ulice nebo jasné barvy, které se střetávají s vaším předmětem.
* Přístupnost: Ujistěte se, že umístění je přístupné a bezpečné pro vás, váš předmět a vaše vybavení.
* povolení: V případě potřeby získejte povolení k natáčení na pozemku.
* zařízení:
* fotoaparát a objektiv: Čočka portrétu (50 mm, 85 mm, 100 mm nebo ekvivalent zoomu) je ideální pro vytváření mělké hloubky ostrosti a lichotivé perspektivy.
* reflektor: Reflektor odrazí světlo zpět na váš předmět, vyplňuje stíny a vytváří rovnoměrnější osvětlení. Bílý nebo stříbrný reflektor je univerzální.
* difuzor (scrim): Difuzor zjemňuje drsné sluneční světlo a vytváří lichotivější a dokonce světle. To je nezbytné pro polední střílení.
* měřič světla (volitelné): Pomáhá zajistit přesnou expozici, zejména při měnících se světelných podmínkách.
* stativ (volitelné): Užitečné pro stabilitu, zejména při slabém světle nebo při použití delších čoček.
* rekvizity (volitelné): Zvažte rekvizity, které odrážejí osobnost vašeho subjektu nebo celkové téma natáčení. Udržujte to minimální a relevantní.
* skříň: Poraďte se s předmětem při vhodných volbách oblečení. Vyvarujte se rušných vzorů nebo logů. Plné barvy často fungují nejlépe. Zvažte umístění a požadovanou náladu fotografií.
* příslušenství: Pohodlné boty pro vás a váš předmět, vodu, občerstvení, stříkání chyb, opalovací krém.
* Komunikace s vaším předmětem:
* konzultace: Diskutujte o požadovaném vzhledu a pocitu fotografií s vaším předmětem. Získejte jejich vstup na umístění, oblečení a pozice.
* relaxace: Vytvořte uvolněnou a pohodlnou atmosféru, která pomůže vašemu předmětu v pohodě. Konverzace, hudba a povzbuzení mohou pomoci.
* představující nápady: Mějte na paměti nějaké představy, ale buďte otevřeni improvizaci. Veďte svůj předmět, ale umožňují přirozený pohyb a výraz.
2. Porozumění a manipulace s přirozeným světlem:
* Golden Hour:
* Využijte teplé, měkké světlo pro lichotivé tóny pokožky a jemné stíny.
* Experimentujte s podsvícení a osvětlením okraje, kde je za vaším předmětem, a vytvořte kolem nich krásnou záři.
* Uvědomte si, že se světlé světlo rychle mění, takže buďte připraveni často upravit nastavení.
* zatažené dny:
* Přijměte sudé rozptýlené světlo, které minimalizuje drsné stíny a lichotí pro všechny tóny kůže.
* Zaměřte se na složení a pózování, protože se nemusíte starat o ovládání světla.
* Barvy budou nasycenější, takže využijte živé pozadí.
* polední slunce (pokud je to možné):
* Pokud musíte střílet na polední slunce, najděte stín pod stromy nebo budovami.
* Použijte difuzor k změkčení slunečního světla.
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do tváře vašeho subjektu.
* Zvažte podsvícení se sluncem za vaším předmětem a pomocí reflektoru vyplní stíny na jejich tváři.
* pomocí reflektorů:
* Umístěte reflektor tak, aby odrazil světlo na stínovou stranu tváře vašeho subjektu.
* Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi k dosažení požadovaného výplního světla.
* Použijte bílý reflektor pro měkký, přirozený vzhled. Stříbrný reflektor poskytuje jasnější a dramatičtější výplň.
* Zlatý reflektor přidává teplo do tónů pleti, ale používejte ho střídmě, protože může vypadat uměle.
* pomocí difuzorů:
* Umístěte difuzor mezi sluncem a vaším předmětem změkčení slunečního světla.
* Vyberte velikost difuzoru, která je dostatečně velká, aby pokryla váš předmět.
* Věnujte pozornost tomu, jak se světlo mění při pohybu difuzoru.
3. Kompozice a pózování:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na třetiny, vodorovně i svisle a umístěte klíčové prvky podél těchto linií nebo na jejich křižovatky.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry na pozadí a nakreslete oko diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Nechte kolem vašeho předmětu nějaký prázdný prostor a vytvořte pocit rovnováhy a vizuálního zájmu.
* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci vašeho předmětu, jako jsou větve, oblouky nebo dveře.
* techniky pózování:
* úhly: Povzbuzujte svůj předmět, aby se jejich tělo mírně rozběhlo směrem k fotoaparátu. To vytváří lichotivější siluetu.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic ruky. Nechte je něco držet, položit ruce na boky nebo je přirozeně umístit do kapes.
* Postoj: Dobré držení těla je nezbytné. Povzbuďte svůj předmět, aby se postavil rovně a uvolnil ramena.
* naklonění hlavy: Mírný náklon hlavy může k portrétu přidat zájem a osobnost.
* oční kontakt: Přímý kontakt oka může vytvořit silné spojení s divákem.
* Candid Moments: Zachyťte přirozené, nenopézové momenty. Povzbuďte svůj předmět smíchu, mluvit nebo komunikovat s jejich okolím.
* pohyb: Začlenit pohyb do vašich póz, jako je chůze, otáčení nebo hraní s vlasy.
* výrazy obličeje: Povzbuzujte skutečné úsměvy a výrazy. Vyvarujte se nucených nebo nepřirozených úsměvů.
4. Nastavení kamery:
* clona: Pomocí širokého otvoru (např. F/2,8, f/4) vytvořte mělkou hloubku pole a rozmazání pozadí. To pomáhá izolovat váš předmět a upozornit na ně.
* rychlost závěrky: Vyberte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozmazání pohybu. Dobrým výchozím bodem je 1/125. sekundy nebo rychlejší. Pokud se váš předmět pohybuje, zvýšit rychlost závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k dosažení dostatečně rychlé rychlosti závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení. „Sunny“ je obecně dobré pro přímé sluneční světlo, „zataženo“ pro zatažené dny a „stín“ pro stínované oblasti. Můžete také použít automatické vyvážení bílé bílé a upravit ji v následném zpracování.
* Focus: Zaměřte se na oči. Ostré oči jsou pro přesvědčivý portrét zásadní.
* režim měření: Pro zajištění přesné expozice použijte měření spotů nebo hodnocení/měření matice. Měření spotů umožňuje měřit konkrétně na tváři vašeho předmětu.
5. Post-zpracování (editace):
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a nasycení, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* ostření: Přidejte mírné množství ostření pro vylepšení podrobností.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk.
* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení, ale vyhýbejte se nadměrnému prodlení. Snažte se o přirozený vzhled.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení a odstranit rozptýlení.
Tipy pro úspěch:
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na porozumění světlu, pózování a složení.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami a styly.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo ovlivňuje různé předměty a scény.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných portrétních fotografů a poučte se z jejich technik.
* být trpělivý: Rozvíjení vašich dovedností portrétního fotografa vyžaduje čas.
* bavte se: Užijte si proces vytváření krásných portrétů.
Dodržováním těchto pokynů můžete vytvořit ohromující přírodní portréty ve venkovním studiu, které zachycuje podstatu vašeho předmětu. Nezapomeňte tyto tipy přizpůsobit své konkrétní poloze, předmětu a požadovaný styl. Hodně štěstí!