i. Techniky střelby (napravení správného ve fotoaparátu):
* 1. Porozumění světlu - klíč k vibraci:
* Golden Hour: Střelba během zlatých hodin (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké a lichotivé světlo, které přirozeně zvyšuje barvy. Nízký úhel slunce minimalizuje tvrdé stíny a přináší bohatství v tónech a okolí.
* otevřený stín: Zatažené dny nebo střelba ve stínu mohou fungovat krásně, ale mějte na paměti teplotu barev. Otevřený odstín je často chladnější (Bluer). Později jej můžete zahřát (nebo pomocí nastavení vyvážení bílé fotoaparátu), ale i lehký otevřený odstín zabrání tvrdým stínům, díky nimž se barvy ve světlech cítí bohatší.
* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Tvrdé polední slunce vytváří drsné stíny, vyplavené barvy a nelichotivé zvýraznění. Je to nepřítel pulzujících portrétů.
* 2. Vyberte správný denní čas:
* ráno nebo pozdní odpoledne: Ideální časy pro portrétní fotografii. Nabízejí nejměkčí a nejlichotivější světlo. Slunce je na obloze nižší a vytváří delší stíny a celkový teplejší tón.
* 3. Vyvážení bílé je zásadní:
* Vlastní vyvážení bílé: Naučte se používat vlastní nastavení vyvážení bílé kamery. Použití šedé karty pomáhá nastavit perfektní teplotu barev pro vaše prostředí. To eliminuje nežádoucí barvy (příliš modré, příliš žluté atd.). Zjistíte, že později nebudete muset provádět tolik úprav barev.
* Předvolba vyvážení bílé: Pokud nemáte šedou kartu, použijte příslušnou předvolbu na fotoaparátu (např. „Sunny“, „zataženo“, „stín“, „fluorescenční“, „wolfram“).
* Shoot in Raw: Střelba v RAW vám poskytuje mnohem větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu vyvážení bílé bez ztráty kvality obrazu.
* 4. Teorie složení a barev:
* doplňkové barvy: Použijte doplňkové barvy ve vaší kompozici. Jedná se o barvy, které jsou proti sobě na barevném kole (např. Modré a oranžové, červené a zelené, žluté a fialové). Umístění jejich blízkosti vytváří vizuální zájem a způsobuje, že každá barva se zdá být živější. Přemýšlejte:Modré šaty proti oranžovému západu slunce nebo červené šály v zeleném lese.
* Pravidlo třetích: Pomocí pravidla třetin vytvořte vizuálně přitažlivé skladby. Pomáhá to vést oko diváka a může způsobit, že váš předmět vyniká.
* jednoduchost: Nepřeplňte svůj rám s příliš mnoha rozptýleními. Čisté pozadí umožní vašemu předmětu a jejich barvám zářit.
* 5. Wardrobe and Reps:
* vyberte barvy zamyšleně: Doporučujte svým subjektům nosit barvy, které je lichotí a doplňují scénu. Šperkové tóny (Emerald, Sapphire, Ruby) často krásně fotografují.
* zvažte pozadí: Vyberte místa, kde barvy pozadí doplňují oděv subjektu.
* používat rekvizity střídmě: Rekvizity mohou přidat zájem, ale nepřehánějí to. Vyberte rekvizity, které vylepšují barvy a téma portrétu.
* 6. Použijte polarizační filtry (zejména venku):
* Polarizační filtr snižuje oslnění a odrazy, nasycené barvy a výrobu oblohy modře. Je to jako mít kontrast a nasycení přímo na vaší čočce.
ii. Techniky následného zpracování (pomocí softwaru jiné než Photoshop):
Mnoho programů nabízí editační schopnosti. Zvažte použití jednoho z nich:
* Adobe Lightroom: Průmyslový standard pro úpravy fotografií, známý pro své výkonné úpravy barev.
* zachytit jeden: Další editor profesionální třídy, známý pro své vykreslování barev.
* Luminar AI/NEO: Editor poháněný AI s intuitivními nástroji pro vylepšení barev.
* gimp: Zdarma, open-source alternativa k Photoshopu. Má strmější křivku učení, ale nabízí mnoho stejných schopností.
* afinitní fotografie: Silná a cenově dostupná alternativa k Photoshopu.
* mobilní aplikace: Mnoho mobilních aplikací jako Snapseed, VSCO a Lightroom Mobile nabízí vynikající nástroje pro úpravu barev.
kroky po zpracování (společné pro většinu softwaru):
1. základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu. Dávejte pozor, abyste nepředvídali (vyfukovali nejdůležitější) nebo podexpon (ztratí detaily ve stínech).
* kontrast: Mírně zvýšit kontrast a přidejte další oddělení mezi světlými a tmavými oblastmi.
* Zdůraznění a stíny: Tyto posuvníky použijte k získání detailů ve foukaných hlavních bodech nebo příliš tmavých stínech.
2. úpravy barev:
* Balance White: V případě potřeby upřesněte rovnováhu bílé. Začněte použitím vyvážení „Auto“ bílé, která obecně nastavuje obraz na neutrální, poté jej zahřeje nebo vychladne v závislosti na situaci.
* vibrance: Zvyšuje intenzitu tlumených barev ve vašem obrazu, aniž by to ovlivnilo již nasycené barvy. Je to obecně bezpečnější než zvyšování nasycení, což může způsobit, že tóny kůže vypadají nepřirozeně.
* nasycení: Zvyšuje intenzitu * všech * barev ve vašem obrázku. Použijte jej střídmě, abyste se vyhnuli nadměrnému zpracovanému vzhledu.
* HSL/Color Mixer: To je místo, kde můžete doladit jednotlivé odstíny, nasycení a jas (jas) specifických barev. Můžete například učinit blues na obloze živější nebo upravit tóny pokožky tak, aby byly teplejší nebo chladnější. Toto je velmi výkonný nástroj pro cílenou korekci barev.
3. selektivní úpravy:
* Nastavovací kartáče/odstupňované filtry: Pomocí těchto nástrojů proveďte úpravy konkrétních oblastí vašeho obrazu. Například můžete zatemnit oblohu, rozjasnit oči subjektu nebo zahřát pozadí.
* radiální filtry: Používají se k provedení úprav v kruhové nebo eliptické oblasti. Jsou užitečné pro zvýraznění vašeho předmětu nebo přidání jemné viněty.
4. Clarity and Texture:
* Clarity: Přidá kontrast středního tónu, takže obraz je ostřejší a více definovaný. Používejte to střídmě, protože příliš velká jasnost může vytvořit nepřirozený, křupavý vzhled.
* Textura: Přidává k obrázku jemný detail a zvyšuje vzhled textur, jako je kůže a oblečení.
5. ostření:
* Naneste malé množství ostření, abyste vylepšili podrobnosti a aby se obraz objevil ostřejší. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
6. před/po srovnání:
* Často porovnejte verze obrázku před a po zajištění toho, že dosahujete pokroku a nepředvídá zpracování.
Tipy a triky:
* méně je více: Začněte s jemnými úpravami a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Je snadné to přehánět, zejména s nasycením a jasností.
* věnujte pozornost tóny pleti: Při úpravě barev buďte velmi opatrní, protože je snadné, aby tóny pleti vypadaly nepřirozeně. Pomocí mixéru HSL/barev v případě potřeby dolaďte odstín, nasycení a svítidlo tónů kůže.
* vytvořit předvolbu: Pokud se ocitnete opakovaně používat stejné úpravy, vytvořte předvolbu pro ušetření času a udržení konzistence.
* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při výrobě barev ve vašich portrétech, aniž byste to přehnali.
Kombinací pečlivého střeleckého techniky s promyšleným následným zpracováním můžete vytvořit ohromující portréty s zářivými barvami, které upoutají pozornost diváka. Hodně štěstí!