Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty jsou více než jen obrázky lidí; Vyprávějí příběh o životě, práci nebo osobnosti člověka tím, že je umístí do příslušného a smysluplného prostředí. Nabízejí kontext a hloubku, kterou často postrádá studiový portrét. Zde je rozpis toho, jak je vytvořit:
i. Plánování a příprava:
* porozumět předmětu:
* výzkum: Dozvíte se o profesi, koníčcích, vášních a pozadí. Čím více víte, tím lépe si můžete vybrat vhodné umístění a pózovat.
* mluvit s nimi: Diskutujte o portrétu. Co chtějí sdělit? Kde se cítí nejpohodlnější nebo autentičtější? Získejte jejich vstup!
* Identifikujte klíčové prvky: Jaké objekty, nástroje nebo funkce v jejich prostředí jsou nejvýznamnější pro to, kdo jsou?
* skautingové polohy:
* relevance: Prostředí by se mělo přímo vztahovat k subjektu. Šéfkuchař v jejich kuchyni, umělec v jejich studiu, hudebník s nástrojem na jevišti.
* světlo: Sledujte světlo v různých denních dobách. Měkké, rozptýlené světlo je obecně lichotivější, ale pro dramatický účinek lze kreativně používat tvrdé světlo. Zvažte směr světla a jak padá na téma a pozadí.
* složení: Hledejte přední linie, textury, vzory a tvary, které mohou vylepšit obraz. Vyhněte se rušivým prvkům.
* pozadí: Pozadí by se mělo doplňovat, s nimiž by neměl být předmětem. Zvažte hloubku pole, abyste podle potřeby rozostřili nebo naostřili pozadí.
* zařízení:
* kamera: Fotoaparát DSLR nebo Mirrorless nabízí nejvíce ovládání. Smartphone však může fungovat v špetce, zejména v dobrém osvětlení.
* čočky: Širokoúhlé čočky (24-35 mm) jsou dobré pro zachycení širšího pohledu na životní prostředí. Standardní čočky (50 mm) nabízejí přirozenější perspektivu. Telefonní čočky (85 mm+) mohou izolovat subjekt a vytvořit mělkou hloubku ostrosti.
* osvětlení:
* přirozené světlo: Ideální v mnoha situacích, zejména venku. Použijte reflektory k odrazení světla a vyplnění stínů.
* umělé světlo: Zvažte rychlé světlomety nebo stroby pro větší kontrolu, zejména v interiéru nebo v situacích s nízkým osvětlením. Softboxy a deštníky mohou světlo rozptýlit. Buďte si vědomi teploty barev (teplé vs. chladné).
* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.
* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny.
* právní a etické úvahy:
* oprávnění: Získejte nezbytná povolení pro natáčení na určitých místech.
* vydání modelu: Pokud plánujete použít fotografie pro komerční účely, získejte podepsané vydání modelu z předmětu.
ii. Techniky střelby:
* složení je klíčové:
* Pravidlo třetích: Umístěte subjekt na křižovatku imaginárních linií, které rozdělují rám na třetiny.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* rámování: K rámci subjektu použijte prvky v prostředí. Dveře, okno nebo oblouk mohou vytvořit pocit hloubky a upozornit na osobu.
* hloubka pole:
* mělká hloubka pole (široký clona, např. F/2,8): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a upozorňuje na ně. Dobré pro zdůraznění rysů člověka.
* Hluboká hloubka pole (úzký clona, např. F/8): Udržuje předmět i pozadí v zaměření a poskytuje více kontextu. Užitečné, když je prostředí pro příběh zásadní.
* Úvahy o osvětlení:
* Vyvarujte se drsného slunečního světla: Polední slunce může vytvářet tvrdé stíny a nelichotivé nejdůležitější body. Střelte ve stínu nebo během zlatých hodin (krátce po východu a před západem slunce) pro měkčí teplejší světlo.
* vyplňte flash: Použijte blesk k vyplnění stínů, zejména při fotografování venku za jasného slunečního světla.
* ovládání umělého světla: Použijte modifikátory (softboxy, deštníky) ke změkčení světla z modulů. Věnujte pozornost úhlu a vzdálenosti zdroje světla.
* pózování a interakce:
* Natural pózy: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte subjekt, aby se pohyboval a interagoval s jejich prostředím.
* autentičnost: Zachyťte subjekt, který v tomto prostředí přirozeně dělá, co přirozeně dělají.
* oční kontakt: Zvažte, zda je přímý oční kontakt vhodný. Někdy může odvrátit pryč a může vytvořit upřímnější a přirozený pocit.
* režie, ne diktování: Poskytněte jemné vedení a návrhy, ale nechte se předmětem vyjádřit.
* zachytit více výstřelů: Pořiďte různé výstřely s různými pozicemi, úhly a kompozicemi.
* Technická nastavení:
* clona: Ovládací prvky hloubky pole.
* rychlost závěrky: Řídí rozmazání pohybu. Použijte dostatečně rychlou rychlost závěrky, abyste se vyhnuli chvění fotoaparátu, zejména při fotografování kapesního počítače.
* iso: Řídí citlivost na světlo. Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy. Použijte předvolby nebo vlastní vyvážení bílé.
* natáčení v Raw: Umožňuje větší flexibilitu v následném zpracování.
iii. Poprocesování:
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a nasycení.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména na obrázcích nařízených na vysoké ISO.
* oříznutí: Ořízněte obraz pro zlepšení složení.
* retušování: Odstraňte rozptýlení a vady. Buďte opatrní, abyste se nedostali.
* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu obrazu na černou a bílou pro nadčasový a působivý vzhled.
iv. Příklady a analýza:
Podívejme se na některé hypotetické příklady a na to, jak se tyto principy vztahují:
* Příklad 1:The Blacksmith
* předmět: Kovář, silný a zvětralý.
* prostředí: Jeho kovárna, s létajícími jiskrami, nářadí visící na zdi a záře horkého kovu.
* složení: Široký výstřel, aby ukázal životní prostředí a zaměřil se na kovář, který kladl kov. Použijte hlavní linie z kovadliny k přitáhnutí oka k němu.
* osvětlení: Použijte přirozené světlo z Forgeova ohně a doplňku s strobem, abyste zvýraznili obličej kováře. K zachycení pohybu jisker použijte pomalou rychlost závěrky.
* pózování: Zachyťte ho v akci a zatlouzněte kovem potem na čele. Zaměřte se na intenzitu v očích.
* Příklad 2:Spisovatel
* předmět: Spisovatel, promyšlený a introspektivní.
* prostředí: Jejich studie, obklopená knihami, přeplněným stolem a vintage psací stroj.
* složení: Detailní portrét se zaměřením na jejich tvář a psací stroj. Použijte mělkou hloubku ostrosti k mírnému rozostření pozadí.
* osvětlení: Použijte měkké přirozené světlo z okna. Umístěte spisovatele tak, aby světlo osvětlovalo jednu stranu obličeje.
* pózování: Zachyťte je v promyšlené póze, možná s rukou spočívající na bradě nebo zírá z okna. Zaměřit se na jejich výraz.
* Příklad 3:Farmář
* předmět: Starší farmář, odolný a připojený k zemi.
* prostředí: Jejich pole, s řadami plodin, které se táhnou do vzdálenosti, a na pozadí zvětralá stodola.
* složení: Střední výstřel, který ukazuje farmáře stojícího v jejich poli, s stodolou v pozadí. K zachycení rozlohy krajiny použijte širokoúhlý objektiv.
* osvětlení: Stojte během zlaté hodiny pro teplé, měkké světlo.
* pózování: Zachyťte je rukama sepnutými za záda a dívejte se na pole s pocitem hrdosti.
klíčové s sebou:
* vyprávět příběh: Environmentální portréty se týkají vyprávění příběhu o tomto tématu.
* kontext je zásadní: Prostředí je stejně důležité jako předmět.
* plán dopředu: Důkladné plánování je nezbytné pro úspěch.
* být pozorný: Věnujte pozornost světlu, složení a pózování.
* se spojte s předmětem: Vytvářejte vztah a zachyťte jejich autentickou osobnost.
* Experimentujte a naučte se: Nebojte se vyzkoušet nové věci a rozvíjet svůj vlastní styl.
Dodržováním těchto tipů a studiem příkladů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které zachycují podstatu člověka a jejich spojení s jejich okolím. Hodně štěstí!