1. Chyba:špatné pózování (tuhé, trapné, nepřirozené)
* Proč je to problém: Stish pózy vytvářejí nepřirozený a nezúčastněný portrét. Díky tomu je předmět nepříjemně a sebevědomě.
* Jak to opravit:
* Komunikace je klíčová: Promluvte si se svým předmětem, aby se cítili pohodlně a vezměte je s jemnými návrhy.
* Začněte s přírodními pozicemi: Začněte jednoduchými, uvolněnými pozicemi a postupně zavádějte dynamičtější pozice.
* Rozbijte symetrii: Vyvarujte se dokonale symetrických pozic, protože často vypadají rigidně. Mírně rybaření těla, ramena nebo hlavy může přidat zájem.
* Použijte úhly a křivky: Povzbuzujte mírný ohyb v pažích a nohou. Přímé linie často vypadají nepřirozeně.
* Zvažte rozdělení hmotnosti: Požádejte svůj předmět, aby mírně přesunul svou váhu na jednu nohu. To může vytvořit uvolněnější a dynamičtější držení těla.
* záležitosti umístění rukou: Věnujte pozornost rukama! Měli by být uvolněni, ne zaťatou nebo skrytou trapně. Příklady:V kapsách (částečně nebo plně), spočívající na tváři, drží předmět, vzájemně propojený.
* dávejte směr, ne příkazy: Místo toho, abyste řekli „stojte tady“, zkuste “by vám vadilo přesunout svou váhu na levou nohu?" nebo „Mohli byste mírně rozhněvat ramena směrem ke světlu?“
* Povzbuzujte pohyb: Nechte předmět procházet, smát se nebo komunikovat se svým prostředím, aby zachytil více upřímných okamžiků.
* Studie představující odkazy: Podívejte se na portréty, které obdivujete a analyzujte pózování. Procvičujte replikaci těchto póz s přáteli nebo rodinou.
2. Chyba:špatné osvětlení
* Proč je to problém: Špatné osvětlení může vytvářet nelichotivé stíny, vymytí tóny pleti nebo způsobit, že subjekt vypadá tvrdě. Je to pravděpodobně nejdůležitější aspekt portrétní fotografie.
* Jak to opravit:
* Vyvarujte se přímého slunečního světla: Tvrdé polední slunce vytváří hluboké stíny a mžourá. Pokud * musíte * střílet na přímém slunečním světle, zkuste použít difuzor nebo najít stín.
* Přijmout měkké, rozptýlené světlo: Zatažené dny, otevřený stín nebo použití difuzoru k změkčení slunečního světla jsou ideální.
* Použijte reflektory: Reflektory odrazí světlo zpět na subjekt, vyplňují stíny a přidávají jemnou záři. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* Naučte se používat umělé světlo: Pokud střílíte uvnitř, zvažte použití softboxu nebo deštníku s strobem nebo světlem. Experimentujte s různými nastaveními osvětlení (např. Rembrandtovy osvětlení, rozdělení osvětlení).
* Sledujte pozadí: Zajistěte, aby pozadí nebylo jasnější než váš předmět, protože to může způsobit problémy s expozicí.
* věnujte pozornost teplotě barev: Porovnejte vyvážení bílé fotoaparátu s podmínkami osvětlení (např. Denní světlo, stín, wolfram). Při následném zpracování můžete upravit vyvážení bílé.
* Experimentujte se směrem světla: Vyzkoušejte různé úhly světla (boční osvětlení, podsvícení, přední osvětlení), abyste zjistili, jak ovlivňují náladu a tvar subjektu.
3. Chyba:rušivé pozadí
* Proč je to problém: Přeplněné nebo rušivé pozadí táhne pozornost diváka od subjektu.
* Jak to opravit:
* Vyberte čisté a jednoduché pozadí: Hledejte obyčejné stěny, plné barvy, rozmazané listy nebo otevřené prostory.
* Použijte mělkou hloubku pole: Široký otvor (např. F/2,8, f/1,8) rozostří pozadí a vytvoří příjemný Bokeh efekt.
* Změňte svůj úhel: Míra mírně může drasticky změnit pozadí.
* Přesuňte svůj předmět: Umístěte svůj předmět před méně rušivou oblast.
* zvažte barvy a vzory: Vyvarujte se pozadí s rušnými vzory nebo barvami, které se střetávají s oblečením vašeho subjektu.
* mějte na paměti řádky: Vyvarujte se linií, které se zdají být z hlavy nebo těla vašeho subjektu.
* úpravy následného zpracování: Při úpravách můžete jemně rozmazat nebo zatemnit pozadí, abyste dále zdůraznili subjekt.
4. Chyba:Nesprávné zaměření
* Proč je to problém: Portrét mimo zaostření je zřídka zachránil. Ostré zaměření je zásadní pro zachycení detailů a kreslení oka diváka.
* Jak to opravit:
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že oči (nebo alespoň jedno oko) jsou ostré.
* Použijte jednobodové automatické zaostření: To vám umožní přesně vybrat bod zaostření.
* Povolit vrchol zaostření (pokud je k dispozici): Vrchol zaměření zaostření zdůrazňuje oblasti v zaměření, což usnadňuje dosažení ostrého zaměření.
* zvažte použití zpětného zaostření: To odděluje funkci zaostření od tlačítka závěrky, což vám poskytne větší kontrolu.
* Zkontrolujte své zaměření po každém výstřelu: Přiblížit obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu, abyste zajistili ostré oči.
* použijte stativ (zejména při slabém světle): Stativ vám pomůže udržet stálé zaměření.
* buďte si vědomi hloubky pole: Mělká hloubka pole vyžaduje přesnější zaostření.
5. Chyba:nadměrné úpravy/špatné úpravy
* Proč je to problém: Nadměrné portréty mohou vypadat nepřirozeně, plastové a ztratit svou autentičnost. Špatná editace může představit rušivé artefakty nebo barevné odlitky.
* Jak to opravit:
* méně je více: Začněte s jemnými úpravami a podle potřeby postupně zvyšujte intenzitu.
* Zaměřte se na přírodní tóny pokožky: Vyvarujte se, aby pokožka vypadala příliš oranžově, žlutá nebo šedá.
* Nevstávejte hladkou pokožku: Zachovejte určitou texturu, abyste udrželi přirozený vzhled.
* Vyvarujte se drsného kontrastu nebo otravování: Ty mohou vytvořit umělý vzhled.
* Naučte se základní techniky úpravy: Master expozice, kontrast, bilance bílé, korekce barev a ostření.
* používat předvolby střídmě: Předvolby mohou být dobrým výchozím bodem, ale vždy je přizpůsobují tak, aby vyhovovaly konkrétnímu obrázku.
* věnujte pozornost detailům: Odstraňte vady a rozptýlení, ale nevymažte přirozené rysy.
* kalibrujte svůj monitor: Ujistěte se, že váš monitor přesně zobrazuje barvy.
* Přestávky při úpravách: Odstupte od obrazovky tak často, abyste se vyhnuli únavě očí a udrželi objektivitu.
* Získejte zpětnou vazbu: Požádejte další fotografy nebo přátele o jejich názor na vaše úpravy.
* praxe, praxe, praxe: Čím více upravíte, tím lépe se stanete při rozpoznání toho, co vypadá přirozeně a co ne.
6. Chyba:Nezohledňování osobnosti subjektu
* Proč je to problém: Portrét by měl zachytit více než jen podobu. Měl by odrážet osobnost, náladu a charakter subjektu.
* Jak to opravit:
* Poznejte svůj předmět: Promluvte si s nimi před natáčením, abyste se dozvěděli o jejich zájmech, koníčcích a osobnosti.
* Sledujte jejich manýry: Věnujte pozornost tomu, jak se pohybují, mluví a komunikují s ostatními.
* povzbuzujte je, aby se uvolnili a byli sami sebou: Vytvořte pohodlné a podpůrné prostředí.
* zachytit upřímné okamžiky: Nezaměřujte se pouze na položené výstřely. Hledejte přirozené výrazy a interakce.
* Vyberte místo, které odráží jejich osobnost: Hudebník by mohl být fotografován na hudebním místě, zatímco umělec by mohl být fotografován ve svém studiu.
* Začlenit rekvizity, které mají smysluplné: Kniha, hudební nástroj nebo kus sportovního vybavení mohou do portrétu přidat kontext a osobnost.
7. Chyba:Ignorování kompozice
* Proč je to problém: Špatná složení může způsobit, že se portrét cítí nevyvážený, nezajímavý nebo rušivý.
* Jak to opravit:
* Pravidlo třetích: Rozdělte rám na devět stejných částí a umístěte klíčové prvky podél linií nebo na křižovatce.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek vede k oku diváka k subjektu.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor k vytvoření pocitu rovnováhy a upozorněte na předmět.
* rámování: Použijte prvky v popředí k rámci subjektu a přidejte hloubku.
* symetrie a vzory: K vytvoření vizuálně přitažlivé kompozice použijte symetrii nebo opakující se vzory.
* úhel a perspektiva: Experimentujte s různými úhly střelby, abyste vytvořili jedinečnou perspektivu. Střílet shora, dole nebo na stranu.
* Vyvarujte se soustředění předmětu: I když to může v některých případech fungovat, soustředění subjektu často vede ke statickému a nezajímavému složení.
* Sledujte okraje rámu: Ujistěte se, že se na okrajích nevztahuje nic rušivého.
8. Chyba:Nesprávné nastavení fotoaparátu
* Proč je to problém: Nesprávná nastavení fotoaparátu může vést k nadměrnému exponovanému nebo podexponovanému obrázkům, rozmazaným záběrům nebo mělké hloubce pole, které nefunguje.
* Jak to opravit:
* clona: Pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí použijte široký otvor (např. F/2,8, f/1,8). Pro větší hloubku pole použijte užší clonu (např. F/8, f/11).
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby zmrazila pohyb a zabránilo koktejlu kamery. Dobrým výchozím bodem je 1/ohnisková vzdálenost (např. 1/50 sekundy pro objektiv 50 mm).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.
* režim měření: Experimentujte s různými měřicími režimy (např. Hodnocení, středově váženou, spot), abyste získali správnou expozici.
* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací než soubory JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
* Pochopte expoziční trojúhelník: Naučte se, jak na kontrolu expozice spolupracují clona, rychlost závěrky a ISO.
* Použijte histogram: Pomocí histogramu fotoaparátu zajistěte, aby byl váš obrázek správně vystaven a že neořezáváte zvýraznění ani stíny.
9. Chyba:Používání nesprávné čočky
* Proč je to problém: Použití nesprávné čočky může zkreslit prvky subjektu nebo vytvořit nelichotivou perspektivu.
* Jak to opravit:
* Ideální ohniskové délky: U portrétů jsou ohniskové délky mezi 50 mm a 135 mm obecně považovány za ideální. 85 mm je často oblíbená.
* Vyvarujte se širokoúhlých čoček (pokud není úmyslné): Objektivy širokoúhlých úhlu (např. 24 mm, 35 mm) mohou při používání blízko k obličeji zkreslit prvky obličeje.
* Zvažte teleobjektiv (pro komprimované pozadí): Telephoto čočka (např. 200 mm) může vytvořit mělkou hloubku ostrosti a komprimovat pozadí, takže se zdá být blíže.
* Prime čočky vs. čočky zoomu: Prime čočky (pevná ohnisková vzdálenost) často nabízejí lepší kvalitu obrazu a širší otvory než čočky zoomu. Čočky zoomu však poskytují větší flexibilitu.
* Přiřaďte čočku k subjektu a nastavení: Pro environmentální portrét může být vhodný širokoúhlý objektiv, zatímco teleobjektiv může být pro headshot lepší.
10. Chyba:Nepřipojení se s předmětem
* Proč je to problém: Pokud nejste zapojeni do svého předmětu, portrét se pravděpodobně bude cítit oddělený a neosobní.
* Jak to opravit:
* úsměv a být přátelský: Skutečný úsměv může jít dlouhou cestou, aby se váš předmět cítil pohodlně.
* proveďte oční kontakt: Udržujte oční kontakt s vaším předmětem a vytvořte vztah.
* Nabídněte povzbuzení a chválu: Dejte svému subjektu vědět, že dělají dobrou práci.
* Poslouchejte jejich obavy a oslovte je: Pokud jsou s něčím nepříjemné, buďte ochotni se přizpůsobit.
* buďte sami sebou: Autentičnost je klíčem k budování důvěry a vytvoření skutečného spojení.
* Sdílejte trochu o sobě: To pomáhá subjektu cítit se pohodlněji se otevírat.
* být přítomen v okamžiku: Odložte telefon a zaměřte se na interakci.
11. Chyba:Ignorování podrobností
* Proč je to problém: Malé detaily mohou mít velký rozdíl v celkové kvalitě portrétu.
* Jak to opravit:
* zkontrolujte oblečení subjektu: Ujistěte se, že jejich oblečení je čisté, bez vrásek a lichotivé.
* věnujte pozornost vlasům a make -upu: Požádejte předmět, aby zkontroloval jejich vlasy a make -up před natáčením.
* odstranit rozptýlení: Odstraňte všechny rušivé objekty z pozadí nebo popředí.
* upravte oblečení podle potřeby: Narovnejte obojky, upravte popruhy atd.
* Sledujte toulavé vlasy: Několik zbloudilých chloupků lze snadno upevnit při následném zpracování, ale je lepší je chytit během natáčení.
* Vyčistěte čočku: Prach nebo otisky prstů na čočce mohou snížit kvalitu obrazu.
12. Chyba:nemám jasnou vizi
* Proč je to problém: Bez jasné vize jen ukazujete a střílíte a doufáte v to nejlepší. Výsledky jsou často nekonzistentní a postrádají soudržný styl.
* Jak to opravit:
* Brainstorm Ideas: Před natáčením přemýšlejte o náladě, stylu a zprávě, kterou chcete sdělit.
* Vytvořit desku nálady: Shromážděte obrázky, které vás inspirují a pomohou vám vizualizovat konečný výsledek.
* Naplánujte si osvětlení: Rozhodněte se o typu osvětlení, které chcete použít, a jak to ovlivní náladu portrétu.
* Vyberte umístění: Vyberte místo, které doplňuje předmět a celkovou vizi.
* zvažte rekvizity a šatník: Naplánujte si šatník a rekvizity předem, abyste zajistili, že jsou v souladu s požadovaným stylem.
* Sdělte svou vizi předmětu: Vysvětlete své nápady předmětu, aby pochopili, čeho se snažíte dosáhnout.
13. Chyba:Nepoužívání správné vyvážení bílé
* Proč je to problém: Nesprávná vyvážení bílé může mít za následek nepřirozené tóny pokožky a celkové barevné odlitky, díky nimž je obraz přitažlivý.
* Jak to opravit:
* Pochopte vyvážení bílé: Balance bílé řekne kameře, jak by „bílá“ měla vypadat za různých podmínek osvětlení.
* použijte předvolby nebo vlastní vyvážení bílé: Vyberte příslušnou předvolbu vyvážení bílé (např. Denní světlo, stín, wolfram) nebo vytvořte vlastní vyvážení bílé pomocí šedé karty.
* Shoot in Raw: Nezpracované soubory umožňují snadno upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Monitorujte obrázek: Věnujte pozornost barvám na LCD obrazovce fotoaparátu a podle potřeby upravte vyvážení bílé.
14. Chyba:Nepótování obličeje
* Proč je to problém: Tvář je ohniskem portrétu a způsob, jakým je umístěn, může dramaticky ovlivnit celkový dojem.
* Jak to opravit:
* věnujte pozornost čelisti: Mírně naklonění hlavy dopředu a dolů může pomoci definovat čelist a vytvořit lichotivější profil.
* Vyhněte se „dvojité bradě“: Nechte subjekt prodloužit krk a mírně přivést bradu dopředu.
* Změkněte oči: Požádejte subjekt, aby si uvolnil oči a vyhýbal se mm.
* Sledujte čelo: Vyvarujte se úhlů, díky nimž je čelo příliš velké nebo prominentní.
* otočte hlavu: Mírné otočení hlavy může přidat dimenzi a vytvořit zajímavější složení.
* úsměv přirozeně: Povzbuďte skutečný úsměv tím, že se předmět rozesmívá nebo pomysli na něco šťastného. „Squinching“ oči mírně mohou usmívat, aby vypadaly opravdověji.
15. Chyba:Neupravujte dost
* Proč je to problém: Stejně jako každá dovednost, fotografie vyžaduje, aby se praxe zlepšila.
* Jak to opravit:
* pravidelně střílet: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při rozpoznávání a opravě chyb.
* Experimentujte s různými technikami: Vyzkoušejte nové nastavení osvětlení, techniky pózování a nastavení fotoaparátu.
* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Studujte práci ostatních: Analyzujte portréty, které obdivujete, a pokuste se pochopit, jak byly vytvořeny.
* Vezměte workshopy nebo třídy: Formální výuka vám může pomoci naučit se nové dovednosti a techniky.
* Nebojte se selhat: Chyby jsou součástí procesu učení. Přijměte je a použijte je jako příležitosti ke zlepšení.
* cvičit s autoportréty: Pokud nemáte přístup k modelům, použijte se! Je to skvělý způsob, jak experimentovat.
Tím, že jste si vědomi těchto běžných chyb a dodržováním poskytnutých rad, můžete zlepšit své dovednosti v portrétních fotografiích a vytvořit ohromující obrázky, které zachycují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!