1. Umístění, umístění, umístění:
* skauting je klíčový: Nevybírejte jen žádné náhodné místo. Navštivte místo v různých denních dobách a zjistěte, jak se mění světlo. Hledejte oblasti s:
* zajímavé pozadí: Myslete na texturované stěny, svěží zeleň, pole divokých květů nebo dokonce jednoduchý dřevěný plot. Vyhněte se rušivým prvkům, jako jsou elektrické vedení nebo skládky.
* odrůda: Dobrá poloha nabídne několik různých pozadí v krátké vzdálenosti.
* Přístupnost: Zvažte parkování, pěší vzdálenost a všechna povolení, která by mohla být vyžadována.
* Ideální časy: „Zlatá hodina“ (krátce po východu a krátce před západem slunce) poskytuje měkké, teplé a lichotivé světlo. „Modrá hodina“ (těsně před východu a těsně po západu slunce) nabízí skvělý, náladový pocit.
* polední výzva: Vyvarujte se střelby na přímém slunečním světle v poledne. Tvrdé světlo vytváří silné stíny a může způsobit, že vaše předměty šilhají. Pokud musíte střílet, najděte otevřený stín nebo použijte difuzory (viz níže).
2. Pochopení přirozeného světla:
* Golden Hour: Jak již bylo zmíněno, jedná se o nejlepší přítel fotografa. Nízký úhel Slunce vytváří dlouhé stíny, zvýrazňuje textury a přidává hloubku.
* otevřený stín: Najděte stinné místo (pod stromem, na severní straně budovy), kde je světlo rovnoměrné a rozptýlené. Tím se vyhýbá tvrdým stínům. Ujistěte se, že světlo skáká z jasného otevřeného prostoru, není blokováno hustým listím.
* zatažené dny: Zatažená obloha působí jako obří softbox a poskytuje měkké, dokonce lehké. Barvy budou tlumeny, ale mohou být vylepšeny při následném zpracování. Vyvarujte se střelby, když prší, nebo těsně před bouří, protože světlo bude velmi nudné.
* podsvícení: Umístěte svůj subjekt se sluncem za nimi. Tím se vytvoří krásné ráfkové světlo kolem jejich vlasů a ramen. Použijte reflektor k odrazení světla zpět na obličej, aby se zabránilo tomu, aby byl příliš tmavý.
3. Základní vybavení (za fotoaparátem):
* reflektor: Musíte mít pro skákání světla zpět na tvář vašeho subjektu, vyplnění stínů a přidání závodu do očí. Reflektory přicházejí v různých barvách (bílé, stříbrné, zlato), z nichž každá způsobuje mírně odlišný efekt. Bílá je nejvíce neutrální a obecně bezpečná volba.
* Difuzor: Sloužil ke změkčení drsného slunečního světla. Mezi sluncem a předmětem může být držen velký difuzor a vytvoří lichotivější světlo.
* objektiv: Prime čočky (pevná ohnisková vzdálenost) jako 50 mm, 85 mm nebo 135 mm jsou pro portréty oblíbené. Nabízejí širší otvory (menší F-nuly) pro mělkou hloubku ostrosti a krásné bokeh (rozmazané pozadí). Flexibilita poskytuje objektiv zoomu (jako 24-70 mm nebo 70-200 mm).
* měřič světla (volitelné): Handheld -měřič světla vám může pomoci přesně měřit množství světla a zajistit správnou expozici, zejména v náročných podmínkách osvětlení.
* stativ (volitelné): Užitečné pro situace s nízkým osvětlením nebo pro vytváření dokonale konzistentních záběrů, ale ne vždy nezbytné pro venkovní portréty.
* rekvizity (volitelné): Použijte rekvizity k přidání osobnosti a kontextu do vašich portrétů, ale udržujte je jednoduché a relevantní. Zvažte věci jako květiny, knihy, klobouky nebo přikrývky.
* asistent (vysoce doporučeno): Asistent může držet reflektory, difuzory a dokonce pomoci s pózováním a šatníkem.
4. Nastavení kamery:
* clona: Použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8, f/4) k vytvoření mělké hloubky pole, rozmazání pozadí a izolování vašeho předmětu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, abyste dosáhli správné expozice. Udržujte to dostatečně rychle, aby se zabránilo rozostření pohybu, zejména při fotografování kapesního počítače. Obecně se pokuste udržet rychlost závěrky rychleji než ohnisková vzdálenost objektivu (např. Pokud používáte objektiv 85 mm, střílejte na 1/100 sekundy nebo rychleji).
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice. Pokud je to možné, zkuste zůstat pod ISO 800 a dokonce nižší, pokud to váš fotoaparát dovolí.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „Auto“ nebo si vyberte předvolbu, která odpovídá podmínkám osvětlení (např. „Sunny“, „zataženo“, „stín“). Při následném zpracování můžete vyladit rovnováhu bílé.
* Režim zaostření: Pro pohybující se předměty použijte jednobodové automatické zaostření (AF-S nebo jednorázové) pro stacionární předměty a kontinuální automatické zaostření (AF-C nebo AI servo). Zaměřte se na oči pro ostré a poutavé portréty.
* režim střelby: Režim priority clony (AV nebo A) je dobrou volbou pro portréty. Ovládáte clonu a kamera automaticky upravuje rychlost závěrky, aby bylo dosaženo správné expozice.
5. Pózování a složení:
* komunikovat: Promluvte si se svým předmětem a nechte je cítit pohodlně. Uveďte jasné pokyny a nabízejte pozitivní zpětnou vazbu.
* Natural pózy: Vyvarujte se ztuhlých nebo nepříjemných pozic. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a pohybu přirozeně. Požádejte je, aby přesunuli svou váhu z jedné nohy na druhou, nebo mírně otočili své tělo.
* úhly: Experimentujte s různými úhly. Střelba z mírně nižšího úhlu může způsobit, že váš předmět bude vypadat vyšší a silnější. Střelba z mírně vyššího úhlu může být lichotivá.
* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na devět stejných částí a umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky.
* Vedoucí řádky: Pomocí linek na pozadí (např. Silnice, plot, řada stromů) vede k oku diváka k vašemu předmětu.
* negativní prostor: Nechte kolem svého předmětu prázdný prostor a vytvořte pocit rovnováhy a klidu.
* umístění rukou: Mějte na paměti umístění ruky. Vyvarujte se, že budete mít ruce vašeho subjektu, jak se po stranách liší. Povzbuďte je, aby něco drželi, odpočívali rukama v kapsách nebo jemně se dotkli jejich tváře nebo vlasů.
* přímá pozornost: Zvažte oči subjektu. Když se dívají přímo do kamery, vytváří s divákem intimnější spojení. Nechat se dívat na dálku může vytvořit pocit tajemství nebo touhy.
6. Poprocesování:
* software: K úpravě vašich fotografií použijte software jako Adobe Lightroom, Capture One nebo GIMP.
* základní úpravy: Začněte se základními úpravami, jako je expozice, kontrast, bilance bílé a ostrost.
* korekce barev: Upravte barvy a vytvořte požadovanou náladu a pocit.
* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku (jemně!) A vylepšete oči. Buďte opatrní, abyste se nedostali.
* oříznutí: Ořízněte své fotografie, abyste zlepšili složení a odstranili rušivé prvky.
* ostření: Vytvářejte své fotografie, abyste vylepšili podrobnosti, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili.
7. Tipy pro konkrétní scénáře:
* střelba dětí: Buďte trpěliví a hraví. Vypadněte na jejich úroveň a nechte je být sami sebou. K zachycení jejich pohybů použijte rychlou rychlost závěrky.
* střelecké páry: Podporujte interakci a náklonnost. Nechte je držet ruce, obejmout nebo šeptat.
* střelecké skupiny: Uspořádejte skupinu vizuálně přitažlivým způsobem. Vyhněte se tomu, aby všichni stáli v přímé linii. Používejte různé výšky a pozice.
8. Praxe a experimentování:
* Nebojte se experimentovat. Vyzkoušejte různé podmínky osvětlení, pozice a nastavení fotoaparátu.
* se poučte ze svých chyb. Analyzujte své fotografie a identifikujte oblasti pro zlepšení.
* hledejte inspiraci od jiných fotografů. Studujte jejich práci a pokuste se napodobovat jejich styl.
* čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
Dodržováním těchto tipů můžete vytvořit ohromující a přirozené portréty pomocí venkovního studia. Hodně štěstí!