i. Příprava a nastavení
1. koncepce a vidění:
* nálada: Jaký pocit chcete evokovat? Tajemství, intenzita, introspekce? Low-Key je pro ně skvělý.
* předmět: Zvažte funkce vašeho subjektu a jak na ně ovlivní osvětlení. Silné Jawlines a definované rysy často fungují dobře.
* pozadí: Důstatné pozadí je nezbytné. Černá látka, tmavá zeď nebo ustupující stínová oblast. Ujistěte se, že je čistý a přehledný.
2. Místo a prostředí:
* Dark Room: Čím tmavší váš pokoj, tím snazší bude ovládat světlo. Vypněte všechna režijní světla. Zavřete žaluzie/záclony, abyste co nejvíce blokovali okolní světlo.
* Space: Ujistěte se, že máte dostatek místa na umístění vašeho předmětu a zdroje světla.
* Bezpečnost: Zajistěte bezpečné a pohodlné oblasti pro váš předmět.
3. Gear:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s manuálním ovládáním (DSLR, Mirrorless nebo dokonce s chytrými telefony).
* objektiv: Čočka portrétu je ideální (50 mm, 85 mm nebo podobná), ale standardní objektiv zoomu může také fungovat. Širší clona (např. F/2,8 nebo širší) vám pomůže získat mělkou hloubku pole a izolovat váš předmět.
* Zdroj světla:
* Strobe/Speedlight (preferováno): Nabízí nejvíce kontroly a síly. Budete potřebovat spoušť, abyste jej bezdrátově vystřelili.
* kontinuální světlo (alternativa): Bude fungovat softbox nebo panel LED. Účinek můžete vidět v reálném čase, ale nemusí to být tak silné jako strobo.
* dokonce i stolní lampa se stínící lampou může fungovat jako možnost rozpočtu!
* modifikátor světla (základní):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Další možnost pro měkké světlo.
* snoot: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku pro dramatické zvýraznění.
* Honeycomb Grid: Omezuje šíření světla.
* dveře stodoly: Tvar a ovládání světla.
* Světelný stojan: Chcete -li namontovat zdroj světla.
* reflektor (volitelné): Lze použít k odrazení malého množství světla zpět do stínových oblastí, ale buďte opatrní, abyste neslišili stíny, nebo ztratíte efekt s nízkým klíčem. Černý reflektor lze dokonce použít ke snížení světla v konkrétních oblastech.
* stativ (vysoce doporučeno): Aby byl fotoaparát stabilní, zejména při pomalejších rychlostech závěrky.
ii. Nastavení fotoaparátu
1. Dává vám úplnou kontrolu.
2. iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (např. ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby.
3. clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Pokud chcete rozmazané pozadí, použijte širší clonu (např. F/2,8 - f/4). Pokud chcete více zaměřit, použijte užší clonu (např. F/5,6 - f/8).
4. rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem, pokud používáte jeden (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte konstantní světlo, upravte se a získejte správnou expozici. Stativ vám pomůže použít pomalejší rychlosti závěrky v případě potřeby.
5. Báhová bilance: Nastavte se na "Flash", pokud používáte blesk nebo upravte podle chuti v závislosti na vašem zdroji světla. Můžete také střílet v RAW formátu a přizpůsobit se v příspěvku.
iii. Nastavení osvětlení
1. Zdroj s jedním světlem (klasický nízký klíč):
* Polohování: Klíčem je umístit zdroj světla na * stranu * vašeho předmětu, mírně * za *. Tomu se nazývá osvětlení *nebo *okraje *. Světlo se ovine kolem okraje jejich obličeje a těla, vytvoří silný vrchol a zbytek ponechá ve stínu. Experimentujte s úhlem, abyste našli nejvíce lichotivý vzhled.
* výška: Mírně nad úrovní očí je obvykle dobrým výchozím bodem.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo (ale také rychleji spadne do stínu). Čím dále, tím těžší je světlo.
2. dva zdroje světla (složitější, ale užitečné):
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, umístěný podle výše uvedeného (osvětlení ráfku).
* plnící světlo (volitelné a velmi jemné!): Velmi slabý zdroj světla (snad reflektor nebo stmívané druhé světlo) umístil naproti klíčovému světlu, aby jemně vyplnil některé stíny. Výplňové světlo by mělo být * mnohem * slabší než klíčové světlo. Účelem je vidět * některé * detaily ve stínu, ne je eliminovat. Vyvarujte se přímého světla jako výplně, odskočte z něčeho.
3. modifikátory světla jsou klíčové:
* softbox/deštník: Změnil světlo a vytvořil lichotivější vzhled.
* Snoot/Honeycomb Grid/Barn Doors: Zaměřuje světlo, zabrání tomu, aby se rozlije na pozadí a vytvořilo dramatičtější účinek. To je často nezbytné pro získání tohoto výrazného temného pozadí.
iv. Střelba
1. Začněte testovacími záběry: Udělejte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte expozici a osvětlení. Podívejte se na histogram na fotoaparátu. Chcete, aby se většina histogramu posunula na levou stranu (tmavší tóny), ale s dobrým rozsahem tónů a bez oříznutí (zcela černé nebo zcela bílé oblasti).
2. Upravte výkon svého zdroje světla tak, abyste dosáhli požadované expozice. Obvykle je nejjednodušší upravit světelný výkon než nastavení fotoaparátu poté, co jste našli správnou clonu a rychlost závěrky.
3. Focus: Pečlivě se zaměřte na oči vašeho subjektu.
4. složení: Přemýšlejte o složení. „Pravidlo třetích“ může být užitečným pokynem, ale experimentujte, aby zjistil, co funguje nejlépe. Zvažte pozice a vyjádření vašeho předmětu.
5. Komunikujte s vaším předmětem: Ať se váš předmět bude cítit pohodlně. Dejte jim jasný směr. Povzbuďte je, aby se uvolnili a vyzkoušeli různé výrazy.
6. jemné doladění: Věnujte zvýšenou pozornost vrcholům a stínům. Upravte polohu a úhel zdroje světla tak, aby získal požadovaný efekt. Zvažte přesunutí světla dále od subjektu pro dramatičtější efekt nebo změnu modifikátoru.
7. Review and Sette: Pokračujte v kontrole svých obrázků a podle potřeby provádějte úpravy vašeho osvětlení a nastavení fotoaparátu.
8. pořizovat spoustu výstřelů: Čím více střílíte, tím je pravděpodobnější, že zachytíte skvělý obrázek.
v. Následné zpracování
1. Shoot in Raw: To vám dává větší flexibilitu při následném zpracování.
2. úpravy expozice: Možná budete muset mírně upravit celkovou expozici.
3. úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatu.
4. Stín a zvýraznění úpravy: Vylaďte stíny a zvýraznění a uvedení podrobností.
5. Černá a bílá konverze (volitelné): Portréty s nízkým klíčem často vypadají skvěle v černé a bílé barvě.
6. vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení. To může být užitečné pro zvýraznění vrcholů nebo prohloubení stínů.
7. ostření: Naneste mírné množství ostření.
8. redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku.
Tipy pro úspěch:
* trpělivost: Osvětlení s nízkým klíčem může být pro zvládnutí složité. Buďte trpěliví a experimentujte.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se k tomu dostanete.
* pozorování: Studujte práci jiných fotografů s nízkým klíčem. Věnujte pozornost jejich technikám osvětlení.
* věnujte pozornost detailům: Nejmenší změny ve světelné poloze mohou dramaticky ovlivnit výsledek.
* Přijmout stíny: Fotografie s nízkým klíčem je o stínu. Nebojte se jich.
* experiment: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení, pozice a výrazy.
* zaměřit se na výraz: Silný výraz může učinit portrét s nízkým klíčem ještě silnějším.
* méně je více: Někdy je jednoduchost klíčová. Jediný zdroj světla a čisté pozadí může být vše, co potřebujete.
* negativní prostor je váš přítel: Využijte temnotu ve svůj prospěch a vytvořte pocit tajemství a izolace.
* podsvícení: Zvažte umístění světla za subjektem tak, aby je nastínilo pouze ve světle. To může být velmi dramatické.
Sledováním těchto kroků a experimentováním se svými vlastními kreativními nápady budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících portrétů s nízkým klíčem. Hodně štěstí!