i. Plánování a příprava:
* Definujte svou vizi:
* nálada: Na jaký druh dramatu se zaměřujete? Chrápné, tajemné, mocné, elegantní atd. To povede vaše volby osvětlení a pózování. Podívejte se na portréty, které obdivujete a analyzujte, co je činí dramatickými.
* téma: Máte na mysli konkrétní koncept (např. Film Noir, Industrial Chic, Gothic)? To ovlivňuje skříň, rekvizity a následné zpracování.
* skautingové lokality (v garáži):
* pozadí: Samotné garážové dveře mohou fungovat (zejména pokud jsou texturované nebo průmyslové). Můžete také zavěsit pozadí (látka, bezproblémový papír atd.) Nebo použít zeď. Zvažte texturu, barvu a jak doplňuje váš předmět. Vyčistěte jakýkoli nepořádek.
* Space: Zajistěte dostatek prostoru pro váš předmět, který můžete pohodlně představovat a pro vás se pohybovat s fotoaparátem a osvětlením.
* Gear Checklist:
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát bude fungovat. Dokonce i smartphone lze použít při dobrém osvětlení.
* objektiv: Čočka portrétu (50 mm, 85 mm nebo podobná) je ideální pro mělkou hloubku ostrosti a lichotivé perspektivy. Objektiv zoomu vám může poskytnout všestrannost.
* světla:
* strobo/flash: Jeden nebo dva stroby nebo světle světla jsou ideální pro vytváření dramatického osvětlení.
* kontinuální světlo: LED panel nebo dokonce silné pracovní světlo lze použít, i když může být těžší zmrazit pohyb.
* modifikátory: To jsou * zásadní * pro formování světla:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo.
* deštník: Další způsob, jak rozptýlit světlo, často dostupnější než softbox.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na subjekt a vyplňuje ve stínu. Bílá pěnová deska funguje dobře.
* snoot/mřížka: Zaměřuje světlo do úzkého paprsku pro dramatické zvýraznění.
* dveře stodoly: Tvaruje světelný paprsek.
* volitelné: Gely (barevné průhledné listy) pro přidání barvy do osvětlení.
* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky, zejména při slabém světle.
* Release Release Shutter Release: Minimalizuje koktejl kamery.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* pozadí (pokud používáte pozadí).
* Příprava modelu:
* skříň: Vyberte si oblečení, které vyhovuje náladě, pro kterou se chystáte. Tmavé barvy často zvyšují drama.
* vlasy a make -up: Profesionální pomoc je skvělá, ale dobrá příprava doma je nezbytná. Zvažte make -up, který zdůrazňuje funkce a odráží požadovanou náladu. Věnujte pozornost detailům (létající chloupky, lesk na kůži).
* Komunikace: Diskutujte o vizi s vaším modelem předem. Ukažte jim příklady typu portrétů, které chcete vytvořit. Jasně je nasměrujte a během natáčení poskytněte pozitivní zpětnou vazbu.
ii. Techniky osvětlení pro drama:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla.
* umístění:
* boční osvětlení: Umístí klíčové světlo na jednu stranu subjektu. To vytváří silné stíny a zdůrazňuje texturu. Klasická technika pro dramatické portréty.
* Rembrandt Lighting: Umístěte klíčové světlo mírně nad a na stranu subjektu tak, aby se na tváři proti světelnému zdroji objevil malý trojúhelník světla.
* osvětlení vstřikování: Technika osvětlení krásy, kde je klíčové světlo umístěno přímo před a mírně nad tváří subjektu a reflektor je umístěn pod tváří subjektu, aby vyplnil stíny. Může být dramatické, pokud správně ovládáte výplňové světlo.
* plněné světlo: Používá se ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem.
* umístění: Naproti klíčovému světlu, často pomocí reflektoru.
* intenzita: Výplňové světlo by mělo být méně intenzivní než klíčové světlo. Poměr mezi nimi (např. 2:1, 4:1) určuje kontrast ve vašem obrazu. Vyšší poměr (4:1 nebo vyšší) vytváří dramatičtější stíny. Experimentujte, abyste našli, co se vám líbí.
* podsvícení (ráfky): Odděluje subjekt od pozadí, přidává hloubku a halo efekt.
* umístění: Za předmětem, směřujícím k kameře.
* intenzita: Může být jemné nebo silné, v závislosti na požadovaném efektu. Pokud směřujete přímo na kameru, buďte opatrní, abyste se vyhnuli vzplanutí čočky.
* tvrdé vs. měkké světlo:
* tvrdé světlo: Vytváří silné stíny, definované hrany a zdůrazňuje texturu. Použijte holý záblesk nebo malý reflektor. Dobré pro odvážné, dramatické portréty.
* měkké světlo: Vytváří rozptýlené stíny, hladké tóny pokožky a jemnější pocit. Použijte softbox nebo deštník. Může být stále dramatický s pečlivým pózováním a složením.
* Osvětlení nízkého klíče: Primárně tmavé tóny s malými vrcholy. Vytváří náladovou a dramatickou atmosféru. Vyžaduje přesnou kontrolu světla, aby se zabránilo ztrátě detailů ve stínu.
* osvětlení vysokých klíčů: Primárně lehké tóny s několika stíny. Lze použít pro dramatické portréty, ale pro udržení zájmu vyžaduje pečlivou pozornost k pózování a složení.
* barevné gely: Přidejte k osvětlení kreativní barvu. Používejte je střídmě pro jemný efekt nebo liberálnější pro odvážnější vzhled. Zvažte barevné harmonie a kontrasty.
iii. Pózování a složení:
* pózování:
* úhly: Vyvarujte se představení předmětu přímo směřujícím k fotoaparátu. Mírně úhlové pozice jsou lichotivější a dynamičtější.
* řádky: Pomocí linek vytvořených tělem a oblečením vede k oku diváka. Diagonální linie často přidávají energii a drama.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Ruce by měly vypadat přirozeně a uvolněně. Zvažte interakci subjektu s rekvizitou.
* výraz: Výraz je klíčový! Naučte svůj model, abyste sdělili požadované emoce.
* Chin and Jawline: Mírně snížená brada může vytvořit definovanější čelist a intenzivnější výraz.
* složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed pro vyváženější a poutavější kompozici.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* rámování: Pro rám předmětu použijte prvky v garáži (nástroje, police, samotné garážové dveře).
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem předmětu a vytvořte pocit izolace nebo rozjímání.
* hloubka pole: K rozostření pozadí a zdůrazňujte subjekt použijte mělkou hloubku ostrosti (široký clona).
* detailně: Dramatické detailní útěky mohou zdůraznit oči a výraz subjektu.
* úhly: Experimentujte se střelbou z různých úhlů (nízká, vysoká, boční) a vytvoří různé perspektivy.
iv. Nastavení kamery:
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby, abyste získali správnou expozici.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Široké otvory (f/1,8, f/2,8) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí. Menší otvory (f/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti a zaostřují více scény.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla na obrázku. Pokud používáte stroby, bude vaše rychlost závěrky obvykle na nebo pod rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte tak, abyste dosáhli dobré expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Flash, denní světlo, wolfram). Natočte v RAW, takže jej můžete upravit později v následném zpracování.
* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.
v. Poprocesování:
* RAW zpracování: Upravte expozici, kontrast, rovnováhu bílé a ostrost.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčují zvýraznění a ztmavnutí stínů, abyste zvýšili drama.
* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu. Zvažte desaturační barvy pro více utlumený vzhled nebo přidání barevného obsazení (např. Blue, oranžová) pro stylizovaný efekt.
* ostření: Naneste ostření, abyste uvedli podrobnosti.
* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může zdůraznit textury, tóny a emoce v portrétu, což je dramatičtější.
Tipy pro prostředí garáže:
* Bezpečnost: Mějte na paměti elektrické šňůry, nástroje a další potenciální rizika.
* čistota: Čistá garáž je více fotogenická. Zametejte podlahu a otřete povrchy.
* Ovládání okolního světla: Zablokujte nežádoucí okolní světlo uzavřením garážových dveří nebo zakrýváním oken tmavou látkou. To vám poskytne větší kontrolu nad vaším osvětlením.
* kreativita: Použijte jedinečné funkce garáže ve svůj prospěch. Nástroje, části automobilů a samotná architektura mohou do vašich portrétů přidat postavu.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení, pózy a kompozice. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
Pečlivým plánováním natáčení, zvládnutí technik osvětlení a věnováním pozornosti pózování a kompozici můžete ve své garáži vytvořit ohromující a dramatické portréty! Hodně štěstí!