REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

Jak vytvořit přesvědčivé environmentální portréty:Tipy a příklady

Environmentální portréty přesahují jednoduchý headshot. Cílem je vyprávět příběh o předmětu tím, že je zachytí v jejich přirozeném prostředí, předvádí jejich osobnost, profese, koníčky nebo významný aspekt jejich života. Zde je návod, jak vytvořit efektivní environmentální portréty:

1. Pochopení cíle:

* vyprávět příběh: Prostředí by mělo přispět k vyprávění, které se snažíte o tomto předmětu sdělit. Co chcete, aby divák pochopil o této osobě pouhým pohledem na fotografii?

* kontext je klíčový: Pozadí není jen pozadí; Je to životně důležitý prvek, který obohacuje portrét.

* autentičnost před dokonalostí: Snažte se spíše usilovat o skutečné okamžiky a interakce než na příliš představované nebo představované scény.

2. Plánování a příprava:

* Skauting výzkumu a polohy:

* porozumět vašemu předmětu: Dozvíte se o jejich práci, koníčcích nebo zájmech. Jaká prostředí je nejlépe reprezentuje?

* Navštivte potenciální umístění: Umístění skautů předem pro posouzení podmínek osvětlení, pozadí a potenciálních výzev. Hledejte vizuálně zajímavé prvky, které doplňují váš předmět.

* zvažte denní dobu: Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, lichotivé světlo. Zatažené dny mohou poskytnout měkké, dokonce i osvětlení. Plánujte podle toho.

* komunikujte s vaším předmětem:

* Vysvětlete svou vizi: Pomozte jim porozumět účelu natáčení a toho, jak bude použito prostředí.

* spolupracovat: Diskutujte o jejich preferencích a nápadech. Zapojte je do procesu, aby se cítili pohodlně a zmocněni.

* skříň: Navrhněte oblečení, které doplňuje životní prostředí a odráží jejich osobnost. Vyvarujte se příliš rušivých vzorů nebo barev.

3. Kompozice a pózování:

* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed pro dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k předmětu.

* rámování: Použijte prvky v prostředí (dveře, okna, větve) k rámci subjektu a upozornění na ně.

* hloubka pole:

* mělká hloubka pole (velká clona, ​​např. F/2,8 - f/5,6): Rozostří pozadí, izoluje subjekt a upozorňuje na ně. Užitečné, když je prostředí méně důležité než výraz subjektu.

* Hluboká hloubka pole (malý clona, ​​např. F/8 - f/16): Udržuje předmět i životní prostředí v zaměření a umožňuje divákovi jasně vidět kontext. Ideální pro případ, kdy je pro příběh zásadní.

* pózování:

* přirozené a uvolněné: Vyvarujte se tuhých nebo nepřirozených pozic. Povzbuďte předmět, aby se zapojil do svého prostředí.

* Akce a interakce: Zachyťte je, aby dělali něco, co souvisí s jejich prostředím (např. Kuchařka kuchaře, hraní hudebníka, tesař pracující).

* Candid Moments: Hledejte skutečné výrazy a spontánní interakce s prostředím.

* oční kontakt: Zvažte, zda je přímý oční kontakt s kamerou vhodný. Někdy je pohled zaměřený na něco v prostředí přesvědčivější.

* environmentální vědomí: Ujistěte se, že váš předmět smysluplným způsobem interaguje s prostředím. Drží nástroj? Dívají se na něco konkrétního?

4. Osvětlení:

* přirozené světlo je váš přítel: Kdykoli je to možné, využijte dostupné přirozené světlo.

* Směr světla: Věnujte pozornost směru světla. Boční osvětlení může vytvářet zajímavé stíny a textury. Podsvícení může vytvořit měkký, éterický vzhled.

* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla zpět na subjekt a vyplňte stíny. Bílé nebo stříbrné reflektory jsou univerzální.

* Difuzory: Použijte difuzory (scrims nebo dokonce podložky) ke změkčení drsného slunečního světla a vytvoření rovnoměrnějšího osvětlení.

* flash (používejte střídmě): Pokud přirozené světlo není dostatečné, použijte záblesk pečlivě. Pokuste se odrazit záblesk ze zdi nebo stropu, abyste změkčili světlo. Vyvarujte se přímého blesku, který může vytvářet tvrdé stíny a nelichotivé výsledky. Zvažte použití blesku mimo kameru s modifikátorem pro větší kontrolu.

5. Technické úvahy:

* Nastavení fotoaparátu:

* clona: Upravte clonu a ovládejte hloubku pole (jak je uvedeno výše).

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte jej pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.

* rychlost závěrky: Zajistěte dostatečně rychlou rychlost závěrky, aby se zabránilo rozostření pohybu, zejména pokud se subjekt pohybuje.

* výběr objektivu:

* Prime čočky (např. 35 mm, 50 mm, 85 mm): Často mají širší otvory (pro mělkou hloubku pole) a vynikající kvalitu obrazu. Dobré pro izolaci subjektu.

* čočky zoomu (např. 24-70 mm, 70-200 mm): Nabízejí flexibilitu při rámování a složení.

* širokoúhlé čočky (např. 16-35 mm): Lze použít k zachycení širšího pohledu na životní prostředí, ale pokud se dostanete příliš blízko.

6. Poprocesování:

* jemné úpravy: Zaměřte se na přirozeně vypadající úpravy.

* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a vytvořte konzistentní a příjemný vzhled.

* kontrast a jasnost: Vylepšete kontrast a jasnost, aby byl obrázek pop.

* ostření: Selektivně naostřete obrázek a vylepšete podrobnosti.

* oříznutí: Vyladit kompozici oříznutím obrazu.

Příklady a inspirace:

Abychom skutečně pochopili techniky, zde je několik příkladů a co nás učí:

* šéfkuchař v jejich kuchyni: Ukažte jim vaření, obklopené jejich nástroji, ingrediencemi a shonem pracovní kuchyně. Pomocí mělké hloubky pole se zaměřte na šéfkuchaře a přitom zobrazujte kontext.

* hudebník ve svém studiu: Zachyťte je, jak hrají svůj nástroj uprostřed svého vybavení, záznamů a plakátů. Prostředí odráží jejich tvůrčí proces.

* tesař ve své dílně: Ukažte jim, jak pracují se dřevem, obklopeným nástroji, pilinami a dokončenými projekty. Zaměřte se na textury dřeva a nástroje.

* umělec v jejich studiu: Ukažte jim malbu, obklopené plátnami, štětcemi a sklenicemi barvy. Zachyťte energii a kreativitu prostoru.

* zahradník ve své zahradě: Obklopeno rostlinami, květinami a nástroji. Zachyťte krásu a klid zahrady.

Klíčové cesty pro analýzu environmentálních portrétů:

* Co dělá předmět? Souvisí to s jejich profesí nebo koníčkem?

* Jak se prostředí používá k vyprávění příběhu? Jaké podrobnosti na pozadí přispívají k vyprávění?

* Jak se používá světlo? Je to měkké a lichotivé, nebo dramatické a náladové?

* Jaká je celková nálada obrazu? Jaké emoce to vyvolává?

Tipy pro úspěch:

* být trpělivý: Udělejte si čas na nalezení správného umístění, osvětlení a pozice.

* Build Rapport s vaším předmětem: Aby se cítili pohodlně a v klidu.

* experiment: Vyzkoušejte různé úhly, kompozice a techniky osvětlení.

* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete při vytváření přesvědčivých environmentálních portrétů.

Dodržováním těchto tipů a studiem práce jiných fotografů se můžete naučit vytvářet environmentální portréty, které jsou vizuálně ohromující a hluboce smysluplné. Hodně štěstí!

  1. Jak udělat portréty směny naklonění

  2. 19 tipů na fotografování sněhu (jak zachytit magické snímky)

  3. Jak upravovat fotografie krajiny a přírody pomocí funkcí masky masky nástrojů Lightroom

  4. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  5. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  6. Filmová fotografie je na křižovatce směřující k vyhynutí:co by bylo zapotřebí k otočení a proč se nestane

  7. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  8. Jak vidět světlo pro portréty:Rychlý tip začátečníci

  9. Jak fotografovat fantastické portréty jedním bleskem

  1. Jak upravit vaši ex z fotografie

  2. Co dělat a co nedělat při sestavování portfolia fotografií

  3. Epic Cosplay Shoot – Behind the Scenes

  4. Průvodce Michaela Freemana k lepší kompozici

  5. Fotografování za zatažených dnů:Světlo prostě nebude lepší

  6. Je 24P pro mě?

  7. Jak co nejlépe využít tvrdé světlo pomocí černobílé fotografie

  8. Webové stránky s portfoliem bezplatných fotografií oproti placeným fotografiím – co je pro vás nejlepší?

  9. Běžné chyby při fotografování, které nováčci dělají, a jak se jim vyhnout

Fotografické tipy